La vita di un insetto -A Bug's Life

Vita da insetto
Locandina uscita teatrale
Diretto da	John Lasseter
Sceneggiatura di
Storia di
Prodotto da
Protagonista
Cinematografia	Sharon Calahan
Modificato da	Lee Unkrich
Musica di	Randy Newman
produzione aziende
Distribuito da	Buena Vista Pictures Distribution
Data di rilascio
Tempo di esecuzione	95 minuti
Nazione	stati Uniti
Lingua	inglese
Budget	$ 120 milioni
Botteghino	$ 363,3 milioni

A Bug's Life è un film comico d'animazione computerizzato americano del 1998prodotto da Pixar Animation Studios per Walt Disney Pictures . È stato il secondo film prodotto dalla Pixar. Diretto da John Lasseter e co-diretto e scritto da Andrew Stanton , il film coinvolge una formica disadattata, Flik, ​​che è alla ricerca di "duri guerrieri" per salvare la sua colonia da un racket di protezione gestito dalla banda di cavallette di Hopper. Sfortunatamente, i "guerrieri" che riporta si rivelano essere una troupe inetta di Circus Bugs.

Il film è stato inizialmente ispirato da Aesop 's fiaba La cicala e la formica . La produzione è iniziata poco dopo l'uscita di Toy Story nel 1995. La sceneggiatura è stata scritta da Stanton e dagli sceneggiatori di commedie Donald McEnery e Bob Shaw da una storia di Lasseter, Stanton e Ranft. Le formiche nel film sono state ridisegnate per essere più attraenti e l'unità di animazione della Pixar ha impiegato innovazioni tecniche nell'animazione al computer. Randy Newman ha composto la musica per il film. Durante la produzione, scoppiò una controversa faida pubblica tra Steve Jobs e Lasseter della Pixar e il co-fondatore della DreamWorks Jeffrey Katzenberg a causa della produzione parallela del suo film simile Formica , uscito lo stesso anno.

Il film è uscito il 20 novembre 1998, ha ricevuto recensioni positive e ha incassato 363 milioni di dollari al botteghino. È stato il primo film ad essere trasferito digitalmente fotogramma per fotogramma e pubblicato su DVD ed è stato rilasciato più volte in home video.

Complotto

Una colonia di formiche , guidata dall'anziana regina e sua figlia la principessa Atta, vive nel mezzo di un torrente stagionalmente asciutto su una piccola collina conosciuta come "Isola delle formiche ". Ogni estate, sono costretti a dare da mangiare a una banda di cavallette prepotenti, guidate da Hopper. Un giorno, l'individualista e inventore Flik fa cadere accidentalmente l'offerta nell'acqua con la sua ultima invenzione, un mietitore di cereali. Hopper chiede il doppio di cibo rispetto al compenso. Quando Flik suggerisce seriamente alle formiche di chiedere l'aiuto di insetti più grandi per combattere le cavallette, Atta lo vede come un modo per sbarazzarsi di Flik e lo manda via.

Nella "città degli insetti", che è un mucchio di spazzatura sotto una roulotte, Flik scambia una troupe di insetti del circo (che sono stati recentemente licenziati dal loro avido direttore del circo, PT Flea) per gli insetti guerrieri che cerca. Gli insetti, a loro volta, scambiano Flik per un agente di talento e accettano la sua offerta di viaggiare con lui all'Isola delle formiche. Durante una cerimonia di benvenuto al loro arrivo, i Circus Bugs e Flik scoprono entrambi i reciproci malintesi. I Circus Bugs tentano di andarsene, ma vengono inseguiti da un uccello vicino; durante la fuga, salvano Dot, la sorella minore di Atta, dall'uccello, guadagnandosi il rispetto delle formiche. Su richiesta di Flik, ​​continuano lo stratagemma di essere "guerrieri", così la troupe può continuare a godere dell'ospitalità delle formiche. Sentendo che Hopper teme gli uccelli, Flik ispira Flik a creare un falso uccello per spaventare le cavallette. Nel frattempo, Hopper ricorda alla sua banda che le formiche sono più numerose di loro 100 a 1, e sospetta che alla fine le formiche si ribelleranno contro di lui.

Le formiche finiscono di costruire l'uccello finto. Durante la celebrazione successiva, PT Flea arriva alla ricerca della sua troupe per riassumerli, rivelando il loro segreto. Indignate dall'inganno di Flik, ​​le formiche lo esiliano e tentano disperatamente di raccogliere cibo per una nuova offerta alle cavallette. Tuttavia, quando Hopper torna a scoprire l'offerta mediocre, si impadronisce dell'isola e chiede la scorta di cibo invernale delle formiche, progettando di giustiziare la regina in seguito. Sentendo il piano, Dot convince Flik e i Circus Bugs a tornare all'Isola delle formiche.

Dopo che i Circus Bugs distraggono le cavallette abbastanza a lungo da salvare la regina, Flik schiera l'uccello. Inizialmente inganna le cavallette, ma PT Flea, che lo scambia anche per un vero uccello, lo brucia, esponendolo come esca. Hopper ha picchiato Flik per rappresaglia, dicendo che le formiche sono forme di vita umili e umili che vivono per servire le cavallette. Flik afferma che Hopper in realtà teme la colonia, perché ha sempre saputo di cosa sono capaci. Questo ispira le formiche e i Circus Bugs a combattere contro le cavallette, allontanando tutti tranne Hopper.

Le formiche spingono Hopper nel cannone da circo di PT Flea per sparargli fuori dall'isola, ma improvvisamente inizia a piovere. Nel conseguente caos, Hopper si libera dal cannone e rapisce Flik. I Circus Bugs e Atta inseguono, con quest'ultimo che raggiunge Hopper e salva Flik. Flik attira Hopper nel nido dell'uccello madre che ha attaccato Dot in precedenza; pensando che l'uccello sia un altro falso, Hopper la prende in giro, finché lei lo afferra e lo dà in pasto ai suoi pulcini.

Con i nemici spariti, Flik migliora le sue invenzioni, insieme alla qualità della vita per Ant Island. Lui e Atta diventano una coppia e mandano alcune formiche e l'amichevole fratello di Hopper, Molt, ad aiutare PT e i Circus Bugs nel loro nuovo tour. Atta e Dot diventano rispettivamente la nuova regina e la principessa. Le formiche si congratulano con Flik come eroe e salutano affettuosamente la compagnia del circo.

Trasmissione vocale

Produzione

Sviluppo

John Lasseter , il regista di A Bug's Life , all'Austin Film Festival nell'ottobre 2011

Durante l'estate del 1994, il dipartimento di storia della Pixar ha iniziato a pensare al loro prossimo film. La trama di A Bug's Life è nata da una conversazione all'ora di pranzo tra John Lasseter , Andrew Stanton , Pete Docter e Joe Ranft , il team principale della storia dello studio; durante questo pranzo sono stati concepiti anche altri film come Monsters, Inc. , Alla ricerca di Nemo e WALL-E . Lasseter e il suo team di storie erano già stati attratti dall'idea che gli insetti fungessero da personaggi. Come i giocattoli, allora gli insetti erano alla portata dell'animazione al computer, grazie alle loro superfici relativamente semplici. Stanton e Ranft si chiedevano se potevano trovare un punto di partenza nella favola di Esopo La formica e la cavalletta . Walt Disney aveva prodotto la sua versione con un finale più allegro decenni prima nel cortometraggio del 1934 The Grasshopper and the Ants . Inoltre, la Walt Disney Feature Animation aveva preso in considerazione la produzione di un film alla fine degli anni '80 intitolato Army Ants , incentrato su una formica pacifista che viveva in una colonia militarista, ma questo non si è mai completamente materializzato.

Mentre Stanton e Ranft discutevano dell'adattamento, hanno snocciolato scenari e trame scaturite dalla loro premessa. Lasseter ha apprezzato l'idea e ha offerto alcuni suggerimenti. Il concetto è rimasto a fuoco lento fino all'inizio del 1995, quando il team della storia ha iniziato a lavorare seriamente sul secondo film. Durante una prima proiezione di prova per Toy Story a San Rafael nel giugno 1995, hanno presentato il film al CEO della Disney Michael Eisner . Eisner pensava che l'idea fosse buona e hanno presentato un trattamento alla Disney all'inizio di luglio con il titolo Bugs . La Disney ha approvato il trattamento e ha comunicato il 7 luglio che stava esercitando l'opzione di un secondo film in base all'accordo originale del 1991 tra Disney e Pixar. Lasseter ha assegnato il lavoro di co-direttore a Stanton; entrambi hanno lavorato bene insieme e avevano sensibilità simili. Lasseter si era reso conto che lavorare su un film d'animazione al computer come unico regista era pericoloso mentre era in corso la produzione di Toy Story . Inoltre, Lasseter credeva che avrebbe alleviato lo stress e che il ruolo avrebbe preparato Stanton per avere la sua posizione come regista principale.

Scrivere

Ne La formica e la cavalletta , una cavalletta spreca i mesi primaverili ed estivi cantando mentre le formiche mettono via il cibo per l'inverno; quando arriva l'inverno, la cavalletta affamata chiede cibo alle formiche, ma le formiche lo allontanano. Andrew Stanton e Joe Ranft hanno avuto l'idea che la cavalletta potesse semplicemente prendere il cibo. Dopo che Stanton ebbe completato una bozza della sceneggiatura, arrivò a dubitare di uno dei pilastri principali della storia: che i Circus Bugs che erano venuti nella colonia per imbrogliare le formiche sarebbero invece rimasti e avrebbero combattuto. Pensava che i Circus Bugs fossero personaggi sgradevoli come bugiardi e che non fosse realistico per loro subire un completo cambiamento di personalità. Inoltre, non esisteva una ragione particolarmente buona perché Circus Bugs rimanesse con la colonia di formiche durante il secondo atto. Sebbene il film fosse già molto avanti, Stanton ha concluso che la storia aveva bisogno di un approccio diverso.

Stanton ha preso uno dei primi personaggi degli insetti da circo, Red the red ant , e lo ha cambiato nel personaggio di Flik. I Circus Bugs, non più intenti a imbrogliare la colonia, sarebbero stati coinvolti in un malinteso comico sul motivo per cui Flik li stava reclutando. Lasseter era d'accordo con questo nuovo approccio, e gli sceneggiatori di commedie Donald McEnery e Bob Shaw hanno trascorso alcuni mesi a lavorare su ulteriori rifiniture con Stanton. I personaggi "Tuck and Roll" sono stati ispirati da un disegno che Stanton ha fatto di due insetti che combattono quando era in seconda elementare. Lasseter era arrivato a immaginare il film come un'epopea nella tradizione del film di David Lean del 1962 Lawrence d'Arabia .

Casting

Il cast vocale era ricco di star delle sitcom televisive dell'epoca: Flik era doppiato da Dave Foley (da NewsRadio ), Princess Atta era doppiata da Julia Louis-Dreyfus (da Seinfeld ), Molt era doppiata da Richard Kind (da Spin City ), Slim è stato doppiato da David Hyde Pierce (da Frasier ) e Dim è stato doppiato da Brad Garrett (da Everybody Loves Raymond ). Joe Ranft , membro del team di storia della Pixar, ha interpretato Heimlich il bruco su suggerimento della moglie di Lasseter, Nancy, che lo aveva sentito interpretare il personaggio su una traccia vocale scratch.

Jim Carrey è stato originariamente preso in considerazione per il ruolo di Flik prima che il ruolo venisse poi assegnato a Dave Foley .

Il casting di Hopper, il cattivo del film, si è rivelato problematico. La prima scelta di Lasseter è stata Robert De Niro , che ha ripetutamente rifiutato la parte, così come una serie di altri attori. Kevin Spacey ha incontrato John Lasseter agli Academy Awards del 1995 e Lasseter ha chiesto a Spacey se era interessato a fare la voce di Hopper. Spacey è stato felice e ha firmato immediatamente.

A Bug's Life è stata l'ultima apparizione cinematografica dell'attore Roddy McDowall , che interpretava Mr. Soil, prima di morire poco prima dell'uscita nelle sale del film.

Design artistico e animazione

È stato più difficile per gli animatori durante la produzione di A Bug's Life rispetto a quella di Toy Story , poiché i computer funzionavano lentamente a causa della complessità dei modelli dei personaggi. Lasseter e Stanton avevano due animatori supervisori per assistere alla regia e alla revisione dell'animazione: Rich Quade e Glenn McQueen . La prima sequenza ad essere animata e renderizzata è stata quella del circo che è culminata con "Flaming Wall of Death" di PT Flea. Lasseter ha inserito questa scena per prima nella pipeline perché credeva che fosse "meno probabile che cambiasse". Lasseter pensava che sarebbe stato utile guardare il mondo dal punto di vista di un insetto. Due tecnici si sono obbligati a creare una videocamera in miniatura su ruote Lego , che hanno soprannominato "Bugcam". Fissata all'estremità di un bastone, la Bugcam potrebbe rotolare attraverso l'erba e altri terreni e restituire una prospettiva a volo d'insetto. Lasseter era incuriosito dal modo in cui erba, foglie e petali di fiori formavano un baldacchino traslucido, come se gli insetti vivessero sotto un soffitto di vetro colorato . In seguito, il team ha anche cercato ispirazione in Microcosmos (1996), un documentario francese sull'amore e la violenza nel mondo degli insetti.

Il passaggio dal trattamento agli storyboard ha assunto un ulteriore livello di complessità a causa della profusione di trame. Laddove Toy Story si concentrava molto su Woody e Buzz, con gli altri giocattoli che fungevano principalmente da aiutanti, A Bug's Life richiedeva una narrazione approfondita per diversi importanti gruppi di personaggi. Anche il design dei personaggi presentava una nuova sfida, in quanto i designer dovevano far apparire simpatiche le formiche. Sebbene gli animatori e il dipartimento artistico abbiano studiato gli insetti più da vicino, il realismo naturale avrebbe ceduto il passo alle esigenze più ampie del film. Il team ha estratto le mandibole e ha progettato le formiche per stare in piedi, sostituendo le loro normali sei zampe con due braccia e due gambe. Le cavallette, al contrario, hanno ricevuto un paio di appendici in più per apparire meno attraenti. La portata della storia ha anche richiesto agli ingegneri del software di soddisfare le nuove esigenze. Tra questi c'era la necessità di gestire colpi con folle di formiche. Il film includerebbe più di 400 di queste riprese nella colonia di formiche, alcune con ben 800. Non era pratico per gli animatori controllarle individualmente, ma nemmeno le formiche potevano rimanere statiche nemmeno per un momento senza apparire senza vita, o muoversi in modo identico. Bill Reeves, uno dei due direttori tecnici supervisori del film, ha affrontato il dilemma guidando lo sviluppo del software per le formiche autonome. Gli animatori avrebbero animato solo quattro o cinque gruppi di circa otto "formiche universali" individuali. Ognuna di queste "formiche universali" sarebbe stata successivamente distribuita casualmente in tutto il set digitale. Il programma permetteva inoltre di modificare automaticamente ogni formica in modi sottili (ad es. colore diverso degli occhi o della pelle, altezze diverse, pesi diversi, ecc.). Ciò ha assicurato che non ci fossero due formiche uguali. Era in parte basato sull'invenzione di Reeves dei sistemi di particelle un decennio e mezzo prima, che aveva permesso agli animatori di utilizzare masse di particelle autoguidate per creare effetti come polvere e neve vorticose.

Gli animatori hanno anche impiegato la diffusione del sottosuolo, sviluppata dal co-fondatore della Pixar Edwin Catmull durante i suoi giorni da studente laureato presso l' Università dello Utah negli anni '70, per rendere le superfici in un modo più realistico. Questa sarebbe stata la prima volta che lo scattering subsuperficiale sarebbe stato utilizzato in un film Pixar, e un piccolo team della Pixar ha elaborato i problemi pratici che gli impedivano di funzionare nell'animazione. Catmull ha chiesto un cortometraggio per testare e mostrare la dispersione sotto la superficie e il risultato, Geri's Game (1997), è stato allegato insieme a A Bug's Life nella sua uscita nelle sale.

Faida tra Pixar e DreamWorks

Durante la produzione di vita di A Bug , una faida scoppiata tra pubblico DreamWorks ' Jeffrey Katzenberg , e della Pixar Steve Jobs e John Lasseter. Katzenberg, ex presidente della divisione cinematografica della Disney, aveva lasciato la compagnia in un'aspra faida con il CEO Michael Eisner. In risposta, ha formato la DreamWorks SKG con Steven Spielberg e David Geffen e ha pianificato di rivaleggiare con la Disney nell'animazione. Dopo l'acquisizione da parte della DreamWorks di Pacific Data Images (PDI), da tempo contemporaneo della Pixar nell'animazione al computer, Lasseter e altri alla Pixar furono costernati nell'apprendere dai giornali commerciali che il primo progetto di PDI alla DreamWorks sarebbe stato un altro film di formiche, che si sarebbe chiamato Formica . A questo punto, il progetto della Pixar era ben noto all'interno della comunità dell'animazione. Sia Antz che A Bug's Life sono incentrati su una giovane formica maschio, un drone con tendenze stravaganti che lotta per conquistare la mano di una principessa salvando la loro società. Mentre A Bug's Life si basava principalmente su gag visive, Antz era più verbale e ruotava più intorno alla satira. Anche la sceneggiatura di Formica era ricca di riferimenti per adulti, mentre il film della Pixar era più accessibile ai bambini.

Era chiaro che Lasseter e Jobs credevano che l'idea fosse stata rubata da Katzenberg. Katzenberg era rimasto in contatto con Lasseter dopo l'aspra rottura con la Disney, chiamando spesso per un controllo. Nel mese di ottobre 1995, quando Lasseter è stato supervisionato il lavoro di post-produzione su Toy Story al universale del sacco Technicolor stabilimento di Universal City , dove aveva sede anche la DreamWorks, ha chiamato Katzenberg e sceso di con Stanton. Quando Katzenberg ha chiesto cosa avrebbero fatto dopo, Lasseter ha descritto in dettaglio cosa sarebbe diventato A Bug's Life . Lasseter rispettava il giudizio di Katzenberg e si sentiva a suo agio nell'usarlo come cassa di risonanza per le idee creative. Lasseter nutriva grandi speranze per Toy Story e stava dicendo agli amici di tutta l'affiatata attività di animazione al computer di iniziare a lavorare sui propri film. "Se questo avrà successo, sarà come i film spaziali dopo Star Wars " per le società di animazione al computer, ha detto a vari amici. "Avrei dovuto essere cauto", ha ricordato in seguito Lasseter. "Jeffrey continuava a fare domande su quando sarebbe stato rilasciato."

Quando i traffici indicavano la produzione su Formica , Lasseter, sentendosi tradito, chiamò Katzenberg e gli chiese senza mezzi termini se fosse vero, il quale a sua volta gli chiese dove avesse sentito la voce. chiese di nuovo Lasseter e Katzenberg ammise che era vero. Lasseter ha alzato la voce e non avrebbe creduto alla storia di Katzenberg secondo cui un direttore dello sviluppo gli aveva lanciato l'idea molto tempo fa. Katzenberg affermò che Formica proveniva da un racconto del 1991 di Tim Johnson che era collegato a Katzenberg nell'ottobre 1994. Un'altra fonte fornisce Nina Jacobson , uno dei dirigenti di Katzenberg, come la persona responsabile del passo della formica . Lasseter, che normalmente non usava un linguaggio blasfemo, imprecò contro Katzenberg e riattaccò. Lasseter ha ricordato che Katzenberg ha iniziato a spiegare che la Disney era "fuori da lui" e che si è reso conto che era solo carne da cannone nella lotta di Katzenberg con la Disney. Da parte sua, Katzenberg credeva di essere vittima di un complotto: Eisner aveva deciso di non pagargli il bonus previsto dal contratto, convincendo il cda della Disney a non dargli nulla. Katzenberg era ulteriormente irritato dal fatto che Eisner avesse programmato l'uscita di Bugs la stessa settimana di Il principe d'Egitto , che all'epoca doveva essere la prima uscita animata della DreamWorks. Lasseter ha riferito cupamente la notizia ai dipendenti della Pixar, ma ha tenuto alto il morale. In privato, Lasseter ha detto ad altri dirigenti della Pixar che lui e Stanton si sono sentiti terribilmente delusi da Katzenberg.

Katzenberg ha spostato l'apertura di Formica dalla primavera del 1999 all'ottobre 1998 per competere con l'uscita della Pixar. David Price scrive nel suo libro del 2008 The Pixar Touch che una voce, "mai confermata", era che Katzenberg avesse dato alla PDI "ricchi incentivi finanziari per indurli a fare tutto il necessario per avere Formica pronta per prima, nonostante il vantaggio della Pixar". Jobs era furioso e chiamò Katzenberg e iniziò a urlare. Katzenberg fece un'offerta: avrebbe ritardato la produzione di Formica se Jobs e Disney avessero spostato A Bug's Life in modo che non fosse in concorrenza con Il principe d'Egitto . Jobs credeva che fosse "un palese tentativo di estorsione " e non lo avrebbe fatto, spiegando che non c'era niente che potesse fare per convincere la Disney a cambiare la data. Katzenberg ha risposto casualmente che Jobs stesso gli aveva insegnato come condurre affari simili molto tempo fa, spiegando che Jobs era venuto in soccorso della Pixar stipulando l'accordo per Toy Story , poiché la Pixar era vicina alla bancarotta in quel momento. "Ero l'unico ragazzo lì per te allora, e ora stai permettendo loro di usarti per fregarmi", ha detto Katzenberg. Suggerì che se Jobs avesse voluto, avrebbe potuto semplicemente rallentare la produzione di A Bug's Life senza dirlo alla Disney. Se lo avesse fatto, disse Katzenberg, avrebbe messo in attesa Formica . Lasseter ha anche affermato che Katzenberg gli aveva telefonato con la proposta, ma Katzenberg ha negato queste accuse in seguito.

Con l'avvicinarsi delle date di uscita di entrambi i film, i dirigenti della Disney hanno concluso che la Pixar avrebbe dovuto tacere sulla battaglia della DreamWorks. Indipendentemente da ciò, Lasseter ha respinto pubblicamente Formica come una "versione schlock" di A Bug's Life . Lasseter, che ha affermato di non aver mai visto Formica , ha detto ad altri che se DreamWorks e PDI avessero realizzato il film su qualcosa di diverso dagli insetti, avrebbe chiuso la Pixar per la giornata in modo che l'intera compagnia potesse andare a vederlo. Jobs e Katzenberg non si tirarono indietro e i film rivali sulle formiche provocarono una frenesia della stampa. "I cattivi raramente vincono", ha detto Jobs al Los Angeles Times . In risposta, il capo del marketing di DreamWorks, Terry Press, ha suggerito: "Steve Jobs dovrebbe prendere una pillola". Nonostante il successo al botteghino sia di Formica che di A Bug's Life , le tensioni tra Jobs e Katzenberg sarebbero rimaste alte per molti anni. Secondo Jobs, Katzenberg è venuto a Jobs dopo il successo di Shrek (2001) e ha insistito sul fatto che non aveva mai sentito il passo per A Bug's Life , ragionando sul fatto che il suo accordo con la Disney gli avrebbe dato una quota dei profitti se così fosse. Sebbene la contesa lasciasse tutte le parti estranee, i dipendenti della Pixar e della PDI hanno mantenuto le vecchie amicizie che erano nate dal trascorrere molto tempo insieme nell'animazione al computer.

Musica

La colonna sonora del film è stata composta e diretta da Randy Newman . La Walt Disney Records ha pubblicato la colonna sonora il 27 ottobre 1998. La prima traccia dell'album è una canzone chiamata "The Time of Your Life" scritta ed eseguita da Newman, mentre tutte le altre 19 tracce sono spunti orchestrali. Sebbene l'album fosse fuori stampa fisicamente negli Stati Uniti durante gli anni 2000, nel giugno 2018 Universal Music Japan ha annunciato che un'edizione rimasterizzata sarebbe stata rilasciata il 3 ottobre 2018, insieme ad altri album di colonne sonore della Walt Disney Records pre- catalogo 2018. L'album è disponibile anche per l'acquisto su iTunes . La durata è di 47 minuti e 32 secondi. Su cinque stelle, AllMusic , Empire Online e Film Tracks hanno valutato l'album con tre stelle. Movie Wave lo ha valutato quattro e mezzo. La colonna sonora ha vinto il Grammy Award per la migliore composizione strumentale .

Ricezione

Botteghino

A Bug's Life ha incassato circa $ 33.258.052 nel suo weekend di apertura, classificandosi al primo posto per quel fine settimana. È riuscito a mantenere il suo primo posto per due settimane. Il film ha incassato $ 162,8 milioni nella sua corsa negli Stati Uniti, coprendo i costi di produzione stimati di $ 120 milioni. Il film ha fatto $ 200.460.294 in paesi stranieri, spingendo la sua lordo di tutto il mondo a $ 363,3 milioni di dollari, superando la concorrenza dei DreamWorks Animation s' Z la formica .

Risposta critica

Su recensione aggregatore Rotten Tomatoes , il film ha una valutazione di 92% basato su 88 recensioni e una valutazione media di 7,87 / 10. Il consenso della critica del sito recita: " A Bug's Life è un'avventura travolgente che unisce emozioni animate con dialoghi spiritosi e personaggi memorabili - e un altro grande successo iniziale per la Pixar". Un altro aggregatore di recensioni, Metacritic , ha assegnato al film un punteggio di 77 su 100 basato su 23 critici, indicando "recensioni generalmente favorevoli".

Todd McCarthy di Variety ha scritto: "Lasseter e Pixar hanno aperto un nuovo terreno tecnico ed estetico nel campo dell'animazione con Toy Story , e qui lo superano sia per portata che per complessità di movimento mentre raccontano una storia che si sovrappone a Formica in molti modi". James Berardinelli di ReelViews ha dato al film tre stelle e mezzo su quattro, dicendo " A Bug's Life , come Toy Story , sviluppa protagonisti per cui possiamo tifare e li mette nel bel mezzo di un'avventura in rapido movimento ed energica". Roger Ebert del Chicago Sun-Times ha dato al film tre stelle e mezzo su quattro, dicendo: " La vita di un insetto ne soffrirà uscendo così presto dopo Formica ? Non più di un thriller danneggia le possibilità per il prossimo. Formica può anche aiutare gli affari per A Bug's Life dimostrando quante possibilità drammatiche e comiche si possono trovare in un formicaio". Kenneth Turan del Los Angeles Times ha dato al film quattro stelle su cinque, dicendo "Ciò che A Bug's Life dimostra è che quando si tratta di insetti, i più divertenti con cui uscire stanno esclusivamente con la banda della Pixar". Peter Stack del San Francisco Chronicle ha dato al film quattro stelle su quattro, dicendo: " A Bug's Life è uno dei grandi film: un trionfo della narrazione e dello sviluppo dei personaggi, e un gioco completamente nuovo per l'animazione al computer. Pixar Animation Studios ha sollevato il genere a un nuovo livello sorprendente".

Richard Corliss di Time ha scritto: "La trama matura profumatamente; i personaggi convergono e bruciano ordinatamente; le gag ripagano con risonanza emotiva". Owen Gleiberman di Entertainment Weekly ha dato al film una B, dicendo " A Bug's Life potrebbe essere il film più incredibile che abbia mai visto di cui non potrei innamorarmi". Paul Clinton della CNN ha scritto: " A Bug's Life è un film perfetto per le vacanze. Contiene un grande messaggio ottimista... è meraviglioso da guardare... è selvaggiamente inventivo... ed è divertente sia per gli adulti che per i bambini. " Michael Wilmington del Chicago Tribune ha assegnato al film tre stelle e mezzo su quattro e ha paragonato il film a " I sette samurai di Akira Kurosawa (con un po' di un'altra leggenda del cinema d'autore, Federico Fellini , inserito)." dove "Come a Samurai , anche qui la colonia è tormentata ogni anno dall'arrivo di banditi". Al contrario, Stephen Hunter del Washington Post ha scritto: "Per quanto intelligente, il film manca di fascino. Un problema: troppi insetti. In secondo luogo, un mondo più grande per due scopi: nutrire gli uccelli e infastidire gli umani".

Riconoscimenti

A Bug's Life ha vinto numerosi premi e numerose nomination. Il film ha vinto il Broadcast Film Critics Association Awards per il miglior film d'animazione (legato a Il principe d'Egitto ) e il miglior film per famiglie, il Satellite Award per il miglior film d'animazione e il Grammy Award per la migliore composizione strumentale di Randy Newman. È stato anche nominato per l' Oscar per la migliore colonna sonora originale per musical o commedia , il Golden Globe per la migliore colonna sonora originale e il BAFTA Award per il miglior risultato in effetti speciali visivi. Nel 2008, l' American Film Institute ha nominato questo film nella sua lista dei 10 migliori film d'animazione .

Eredità

Negli anni successivi alla sua uscita, A Bug's Life è stato considerato da critici e fan un film Pixar che, a differenza dei suoi successori, è stato ampiamente dimenticato dal pubblico. Sebbene riconosciuto come il consolidamento del successo della Pixar, il film è stato visto come il secondo crollo dello studio sulla scia del successo di critica Toy Story , e inibito dall'uscita direttamente prima dell'altrettanto venerato Toy Story 2 . Feud della Pixar con Dreamworks come risultato di Z la formica è stato anche considerato come un fattore nella vita di A Bug ' eredità s.

I critici hanno generalmente classificato A Bug's Life come una delle versioni più deboli della Pixar; mentre è stato visto come un film "affascinante" e "ambizioso" con un'animazione pionieristica per il suo tempo, altri lo hanno descritto come "adeguato" e attraente per un pubblico più giovane. Tuttavia, i personaggi, il doppiaggio e l'umorismo del film hanno ricevuto elogi duraturi.

Media domestici

A Bug's Life è stata la prima versione home video ad essere interamente creata utilizzando un trasferimento digitale. Ogni fotogramma dell'animazione è stato convertito dai dati del computer del film, al contrario del processo di trasferimento analogico standard da film a videocassetta. Ciò ha permesso all'uscita in DVD del film di mantenere il suo formato widescreen originale 2.35:1. Il DVD è stato rilasciato il 20 aprile 1999, insieme a una versione VHS che è stata presentata in un formato standard 1.33:1 "a schermo intero ". Il trasferimento a schermo intero del film è stato eseguito "rifacendo" completamente il film, inquadratura per inquadratura; più della metà delle riprese del film è stata modificata dagli animatori Pixar per adattarsi alle proporzioni del film. Diversi personaggi e oggetti sono stati avvicinati per evitare di essere tagliati fuori dall'inquadratura. L'uscita in VHS del film è stata la VHS più venduta nel Regno Unito, con 1,76 milioni di unità vendute entro la fine dell'anno. Il 1 agosto 2000, queste edizioni sono state ripubblicate su VHS e DVD sotto il banner della Walt Disney Gold Classic Collection.

Il 23 novembre 1999 è stato rilasciato un DVD Collector's Edition a 2 dischi. Questo DVD è stato completamente rimasterizzato in widescreen anamorfico e ha caratteristiche bonus sostanziali. Questa edizione è stata ripubblicata il 27 maggio 2003, aggiungendo un set-top game e una featurette Alla ricerca di Nemo .

Il 19 maggio 2009 il film è uscito in Blu-ray . Il film è uscito in Blu-ray 4K il 3 marzo 2020.

Media e merchandising

Cortometraggio allegato

Teatrali e video uscite del film includono gioco di Geri , un Academy Award vincitore corto Pixar realizzato nel 1997, un anno prima di questo film è stato rilasciato.

Video gioco

Un gioco, basato sul film, è stato sviluppato da Traveller's Tales e Tiertex Design Studios e pubblicato da Sony Computer Entertainment , Disney Interactive , THQ e Activision per vari sistemi. La trama del gioco era simile a quella del film, con alcune modifiche. Tuttavia, a differenza del film, il gioco ha ricevuto recensioni contrastanti. Il sito web di recensioni aggregate GameRankings ha dato alla versione per Nintendo 64 il 54,40%, la versione per PlayStation 51,90% e la versione per Game Boy Color il 36,63%. GameSpot ha dato alla versione PlayStation un 2.7/10, concludendo che era "ovvio che la Disney fosse più interessata a produrre una pubblicità da $ 40 per il suo film che a sviluppare un gioco giocabile". IGN ha dato alla versione per Nintendo 64 un 6.8/10, lodando la presentazione e il suono affermando "Era ottimista, aspetto allegro e sensazione molto simile al film con lo stesso nome con melodie allegre e allegre e forti effetti sonori, ma ha nuovamente criticato il gameplay dicendo che i controlli erano lenti con framerate balbettante e meccaniche di gioco stanche". mentre hanno dato alla versione PlayStation un 4/10, criticando il gameplay come lento e goffo ma elogiando la presentazione come cinematografica.

Attrazioni del parco a tema

Disney's Animal Kingdom include lo spettacolo 3D It's Tough to Be a Bug! , che è esistito anche a Disney California Adventure dal 2001 al 2018. Lo spettacolo notturno Disney California Adventure World of Color presenta un segmento che include Heimlich, il bruco del film.

Attrazioni dell'ex parco a tema

Dal 2002 al 2018, A Bug's Land è stata una sezione di Disney California Adventure ispirata al film.

Guarda anche

• Elenco dei lungometraggi animati
• Elenco dei film Pixar
• Elenco dei film di animazione al computer
• Elenco dei film d'animazione Disney basati su fiabe
• Elenco dei film con insetti

Riferimenti

Ulteriori letture

• Prezzo, David (2008). Il tocco Pixar . New York: Alfred A. Knopf. ISBN 978-0-307-26575-3.

link esterno

• Sito ufficiale
• Sito ufficiale della Pixar
• A Bug's Life a IMDb
• A Bug's Life al database di film TCM
• A Bug's Life al Big Cartoon DataBase
• A Bug's Life at AllMovie