Anna Renzi - Anna Renzi

Anna Renzi

Anna Renzi ( c.  1620 - dopo il 1661) era un soprano italiano famoso per le sue capacità recitative e per la sua voce, che è stata descritta come la prima diva nella storia dell'opera .

Carriera

Nata a Roma, Anna Renzi fece il suo debutto nel 1640 al Palazzo Pallavicini-Rospigliosi dell'ambasciatore di Francia, alla presenza del cardinale Richelieu , come Lucinda ne Il favorito del principe (musica perduta) da lui:Ottaviano Castelli e il giovane compositore Filiberto Laurenzi che ha continuato a funzionare come suo insegnante e/o accompagnatore negli anni successivi. Nel 1641 ha fatto il suo sensazionale debutto veneziano come Deidamia, il ruolo di La finta pazza ( Il Finte pazza ) di Giulio Strozzi e Francesco Sacrati , che ha inaugurato il Teatro Novissimo , i set disegnati dal celebre scenografo Giacomo Torelli . Nel 1642 creò Archimene (probabilmente anche Venere) ne Il Bellerofonte (musica perduta) di Vincenzo Nolfi e Sacrati al Novissimo, e nello stesso anno Orazio Tarditi le dedicò una raccolta di canzonette a due e tre voci , che reca testimone della sua fama.

Nel 1643 creò due ruoli al Teatro Santi Giovanni e Paolo : Aretusa, il ruolo del titolo de La finta savia ( La finta saggia ; la musica sopravvive in brani) di Strozzi e Laurenzi, e Ottavia in L'incoronazione di Poppea di Giovanni Francesco Busenello e Claudio Monteverdi , opera in cui è probabile che abbia anche creato le parti de La Virtù e Drusilla. Nel 1644 tornò al Novissimo, creando il ruolo del titolo de La Deidamia (musica perduta) di Scipione Herrico e di un compositore sconosciuto (forse Laurenzi). Nello stesso anno è stata oggetto di Le glorie della signora Anna Renzi romana , raccolta di encomi curata da Strozzi, che dà una vivida impressione delle sue caratteristiche di interprete e del suo effetto sul pubblico. Nel 1645 cantò nello stesso teatro in Ercole in Lidia (musica perduta) di Maiolino Bisaccioni e Giovanni Rovetta , probabilmente i ruoli di Giunone e Fillide. Nello stesso anno fu redatto un contratto di matrimonio tra Renzi e il violinista romano Roberto Sabbatini, ma non ci sono prove che le nozze siano mai avvenute.

Dopo la chiusura del Novissimo, Renzi, che era ormai il cantante più celebrato e più pagato dell'epoca, si rivolse ai Santi Giovanni e Paolo. Nel 1646 probabilmente cantò in una ripresa di Poppea lì, nel 1648 creò il ruolo del titolo (probabilmente raddoppiando come Villanella) ne La Torilda (musica perduta) di Pietro Paolo Bissari e un compositore sconosciuto (forse Francesco Cavalli ), e nel 1649 a quanto pare ha creato il ruolo del titolo in Argiope (musica perduta) di Giovanni Battista Fusconi e Alessandro Leardini. Nel 1650 cantò ne La Deidamia a Firenze, e nel 1652 potrebbe aver creato il ruolo di Cleopatra (probabilmente doppiata come Venere nel prologo) ne Il Cesare amante (musica perduta) di Dario Varotari il Giovane e Antonio Cesti ai Santi Giovanni e Paolo. Nel 1653 sembra aver cantato in La Torilda e Il Cesare amante a Genova, e nel 1654 ha cantato in una ripresa di quest'ultima opera (ribattezzata La Cleopatra , forse in suo onore) al teatro di corte di Innsbruck . Nel 1655 tornò a Venezia, apparentemente creando il ruolo del titolo (probabilmente raddoppiando come Giunone) in L'Eupatra (musica perduta) di Giovanni Faustini e Pietro Andrea Ziani al Teatro Sant'Apollinare . Nello stesso anno creò il ruolo di Dorisbe ne L'Argia di Giovanni Filippo Apolloni e Cesti a Innsbruck: opera commissionata da Ferdinando Carlo, arciduca d'Austria , per celebrare la conversione al cattolicesimo di Cristina, regina di Svezia , molto soddisfatto della prestazione di Renzi. Nel 1657 Renzi salutò il palcoscenico come Damira (probabilmente doppiato come Giunone nel prologo) ne Le fortune di Rodope e Damira di Aurelio Aureli e Ziani al Sant'Apollinare. L'ultimo riferimento noto a lei risale al 1660.

Renzi come performer

I compositori tendevano a sfruttare l'intera estensione della voce di Renzi, che andava dal do medio al si bemolle acuto, e le quattro impostazioni non monteverdiane sopravvissute dei ruoli scritti per lei (da Sacrati, Laurenzi, Cesti e Ziani) sono caratterizzate da forti contrasti drammatici, emotivi e stilistici, probabilmente progettati per mostrare la sua misteriosa padronanza dei mezzi vocali ed espressivi. La maggior parte dei tredici ruoli principali che ha cantato, e che probabilmente sono stati tutti scritti pensando alle sue doti speciali, presentano giustapposizioni violente di scene e stati d'animo comici e tragici, e spesso implicano travestimenti (in La Deidamia una principessa piangente si traveste da affascinante giovinezza; in Argiope , L'Eupatra e Le fortune di Rodope e Damira una principessa o una regina intrigante si traveste da pastorella ingenua), o altre forme di inganno, come la finta semplicità ( Il favorito del principe e Il Bellerofonte ), la finta follia ( La finta pazza , L'Eupatra e Le fortune di Rodope e Damira ), finta pietà ( La finta savia ) o finto amore ( L'Argia ). Schneider sostiene che Renzi difficilmente avrebbe potuto accontentarsi di cantare solo il ruolo di Ottavia in Poppea , che è la metà di qualsiasi altro ruolo scritto per lei, manca di qualsiasi accenno di commedia, è drammaticamente ed emotivamente uniforme, è impostato esclusivamente con recitativo , e esplorò principalmente la gamma più bassa della sua voce, e quindi suggerisce che Ottavia e Drusilla potrebbero essere stati scritti per lei come una parte virtuosa trasformista . Strozzi descrisse la sua arte come segue nel 1644:

L'azione che dà anima, spirito ed esistenza alle cose deve essere governata dai movimenti del corpo, dai gesti, dal viso e dalla voce, ora alzandola, ora abbassandola, infuriandosi e subito tornando calma; a volte parlando in fretta, altre lentamente, muovendo il corpo ora in una ora in un'altra direzione, tirando le braccia, ed estendendole, ridendo e piangendo, ora con poco, ora con molta agitazione delle mani. La nostra Signora Anna è dotata di un'espressione così viva che le sue risposte ei suoi discorsi sembrano non memorizzati ma nati sul momento. Insomma, si trasforma completamente nella persona che rappresenta, e sembra ora una Thalia piena di comica allegria, ora una Melpomene ricca di tragica maestà.

Riferimenti

Fonti