Arti della Cina - Arts of China

Ornamento cinese in giada con disegno floreale, dinastia Jin (1115–1234 dC), Museo di Shanghai .

Le arti della Cina ( cinese semplificato : 中国 艺术 ; cinese tradizionale : 中國 藝術 ) sono variate nel corso della sua storia antica , suddivise in periodi dalle dinastie dominanti della Cina e dalla tecnologia in evoluzione, ma contengono ancora un alto grado di continuità. Diverse forme d'arte sono state influenzate da grandi filosofi, insegnanti, figure religiose e persino leader politici. L'arrivo del buddismo e l'influenza occidentale moderna hanno prodotto cambiamenti particolarmente grandi. L'arte cinese comprende belle arti , arti popolari e arti performative .

Marchio Xuande della dinastia Ming e vaso blu e bianco del periodo (1426–35) imperiale . Il Metropolitan Museum of Art di New York. 明 宣德 景德鎮 窯 青花 貫 耳 瓶, 纽约 大都 博物馆

Storia generale

Una statua di un Bodhisattva della dinastia Song (960–1279 d.C.).
Colline verdi e nuvole bianche , di Gao Kogong, 1270–1310 dC.
"Bambini che giocano in un cortile d'autunno" (秋 庭 婴戏 图), dettaglio in primo piano di un piccolo dipinto a scorrimento verticale su seta di Su Hanchen (苏汉臣, attivo 1130-1160 d.C.)

Le prime forme d'arte in Cina erano realizzate in ceramica e giada nel periodo neolitico, a cui veniva aggiunto il bronzo durante la dinastia Shang . Gli Shang sono ricordati soprattutto per la loro fusione blu, nota per la chiarezza dei dettagli. La musica e la poesia cinesi antiche furono influenzate dal Classico della poesia , da Confucio e dal poeta e statista cinese Qu Yuan .

All'inizio della Cina imperiale, la porcellana fu introdotta e fu raffinata al punto che in inglese la parola china è diventata sinonimo di porcellana di alta qualità. Intorno al I secolo d.C., il Buddismo arrivò in Cina, anche se non divenne popolare fino al IV secolo. A questo punto, l'arte buddista cinese iniziò a fiorire, un processo che continuò per tutto il XX secolo. Fu durante il periodo della Cina imperiale che la calligrafia e la pittura divennero arti molto apprezzate nei circoli di corte, con un grande lavoro svolto sulla seta fino a ben dopo l'invenzione della carta.

L'architettura e la scultura buddista prosperarono durante la dinastia Sui e Tang . Di cui, la dinastia Tang era particolarmente aperta all'influenza straniera. La scultura buddista è tornata a una forma classica, ispirata all'arte indiana del periodo Gupta . Verso la fine della dinastia Tang, tutte le religioni straniere furono messe fuori legge per sostenere il taoismo .

Categorie

Mille picchi e miriadi di burroni di Wang Hui , 1693.
Vaso cinese in pu con disegno a drago intrecciato , periodo primaverile e autunnale (722 aC – 481 aC).
Scultura del drago cinese
Il viaggio dell'imperatore Xuanzong in Sichuan , un dipinto della dinastia Ming dopo Qiu Ying (1494–1552).
Tipo di arte Arte principale Categoria principale Inizia l'era
Arte popolare cinese Taglio della carta Taglio della carta cinese Dinastia Han orientale
Piegatura della carta cinese Dinastia Han orientale
Burattini Burattini con i guanti
Teatro delle ombre cinese Dinastia Han
Artigianato Nodo cinese Dinastia Tang
Letteratura Letteratura cinese Testi classici cinesi Periodo primaverile e autunnale
Poesia cinese Periodo primaverile e autunnale
Storiografia cinese Periodo primaverile e autunnale
Dizionario cinese Dinastia Zhou
Arte visiva
Ceramica Ceramica cinese Paleolitico
Ricamo Ricamo cinese Neolitico
Pittura cinese Pittura della dinastia Ming Dinastia Ming
Pittura della dinastia Tang Dinastia Tang
Inchiostro e pittura a inchiostro Dinastia Tang
Pittura di Shan Shui Dinastia Song
Fotografia 19esimo secolo
calligrafia cinese Script osseo Oracle Dinastia Shang
Script corsivo Dinastia Han
Disegno di talismani daoisti Dinastia Tang
I fumetti Lianhuanhua 1880
Manhua 1880, definito negli anni '20
Film Cinema della Cina Anni 1890
Animazione cinese 1920s
Musica cinese
Tradizionale Strumentale Dinastia Zhou
Yayue Dinastia Zhou occidentale
Moderno Musica nazionale Anni 1910
C-pop 1920s
Rock cinese Anni '80
Arti dello spettacolo Varietà d'arte Varietà cinese arte Dinastia Han
Opera cinese Opera di Pechino
Kunqu
Opera cantonese
Teatro Xiangsheng Dinastia Ming
Racconto di Shuochang Quyi Tempi dinastici, definiti negli anni '40
Balli danza del dragone
il ballo del leone
Architettura Architettura del paesaggio Architettura cinese
Giardinaggio Giardino cinese Scholar's Garden Dinastia Zhou
Bonsai Penjing

Porcellana blu e bianca cinese

Chinese Blue and White è stato un importante tipo di asta negli eventi di aste di belle arti occidentali. Sotheby's e Christie's fungono da piattaforme principali per i collezionisti d'arte per scambiare collezioni. A partire dal 2016, gli oggetti d'antiquariato in porcellana cinese blu e bianca vengono scambiati per milioni di dollari USA attraverso queste piattaforme.

Letteratura

La prima poesia cinese

Oltre al Book of Songs ( Shi Jing ), una seconda antologia poetica antica e influente fu le Songs of Chu ( cinese semplificato : 楚辞 ; cinese tradizionale : 楚辭 ; pinyin : Chǔ Cí ), composta principalmente da poesie attribuite a il semilegendario Qu Yuan (340–278 aC circa) e il suo seguace Song Yu (IV secolo aC). Le canzoni di questa raccolta sono più liriche e romantiche e rappresentano una tradizione diversa dal precedente Classico della poesia (Shi Jing). Molte delle opere nel testo sono associate allo sciamanesimo . Ci sono anche descrizioni di paesaggi fantastici, esempi della prima poesia della natura cinese. La poesia più lunga, "L'incontro con il dolore", è nota per essere stata scritta dal tragico Qu Yuan come un'allegoria politica.

La poesia delle dinastie Han e del Nord

Durante la dinastia Han, i testi di Chu si sono evoluti nel fu (賦), una poesia di solito in versi in rima tranne per i passaggi introduttivi e conclusivi che sono in prosa, spesso sotto forma di domande e risposte. Dalla dinastia Han in poi, un processo simile alle origini dello Shi Jing ha prodotto le poesie yuefu .

Nelle dinastie del Nord i documenti storici indicano che Cao Cao era un brillante sovrano e poeta. Cao Cao era anche il padre dei famosi poeti Cao Pi e Cao Zhi . Cao Pi è noto per aver scritto la prima poesia cinese utilizzando sette sillabe per riga (七言 詩), la poesia 燕 歌行 .

Cao Zhi ha dimostrato la sua arguzia spontanea in tenera età ed è stato un candidato in prima linea per il trono; tuttavia, tale capacità era dedicata alla letteratura e alla poesia cinese, che era incoraggiata dai funzionari subordinati di suo padre. Successivamente si circondò di un gruppo di poeti e funzionari con interessi letterari, inclusi alcuni che mostravano continuamente la loro intelligenza a spese dei subordinati di Cao Cao e di Cao Pi e persino dello stesso Cao Cao.

La poesia di Tao Qian ha influenzato il lavoro di molti poeti successivi. Sopravvivono circa 120 delle sue poesie, che raffigurano un'idilliaca vita pastorale di agricoltura e bere.

Età d'oro della poesia cinese

Yuefu sono poesie cinesi composte in uno stile di canzone popolare . Il termine significa letteralmente " Music Bureau ", un riferimento all'organizzazione governativa originariamente incaricata di raccogliere o scrivere i testi .

Le linee sono di lunghezza irregolare, sebbene cinque caratteri siano i più comuni. Ogni poesia segue uno di una serie di schemi definiti dal titolo della canzone. Il termine copre canzoni popolari originali, imitazioni di corte e versioni di poeti noti.

Dal II secolo dC, lo yuefu iniziò a svilupparsi in shi , la forma che avrebbe dominato la poesia cinese fino all'era moderna. Gli autori di queste poesie hanno preso la linea di cinque caratteri dello yuefu e l'hanno usata per esprimere idee più complesse. Il poema shi era generalmente un'espressione della persona del poeta piuttosto che dei caratteri adottati dello yuefu ; molte erano poesie romantiche sulla natura fortemente influenzate dal taoismo .

Il termine gushi ("vecchie poesie") può riferirsi alle prime poesie shi , per lo più anonime , o più in generale alle poesie scritte nella stessa forma da poeti successivi. I gushi in quest'ultimo senso sono definiti essenzialmente da ciò che non sono; cioè, non sono jintishi (versetto regolamentato). Lo scrittore di gushi non aveva vincoli formali diversi dalla lunghezza della riga e dalla rima (in ogni seconda riga).

Jintishi , o versetto regolamentato , si è sviluppato dal V secolo in poi. Con la dinastia Tang, era stata sviluppata una serie di schemi tonali stabiliti , che avevano lo scopo di garantire un equilibrio tra i quattro toni del cinese classico in ogni distico : il tono di livello ei tre toni deviati (ascendente, discendente ed entrante). La dinastia Tang era il punto più alto del jintishi .

Notevoli poeti di questa epoca includono Bai Juyi , Du Mu , Han Yu , Jia Dao , Li Qiao , Liu Zongyuan , Luo Binwang , Meng Haoran , Wang Wei e Zhang Jiuling .

Li Bai e Du Fu

Li Bai e Du Fu vissero entrambi durante la dinastia Tang. Sono considerati da molti i più grandi poeti cinesi.

Il Buddha gigante di Leshan , alto 71 metri, iniziò la costruzione nel 713 d.C., completata novant'anni dopo.

A Li Bai sono attribuite più di mille poesie, ma l'autenticità di molte di queste è incerta. È meglio conosciuto per le sue poesie yuefu , che sono intense e spesso fantastiche . È spesso associato al taoismo : c'è un forte elemento di questo nelle sue opere, sia nei sentimenti che esprimono sia nel loro tono spontaneo. Tuttavia, i suoi gufeng ("arie antiche") adottano spesso la prospettiva del moralista confuciano, e molti dei suoi versi occasionali sono abbastanza convenzionali.

Proprio come Mozart , esistono molte leggende su come Li Bai compose senza sforzo la sua poesia, anche (o alcuni dicono, soprattutto) da ubriaco; la sua forma preferita è il jueju ( quartina di cinque o sette caratteri), di cui ha composto circa 160 pezzi. Utilizzando immagini sorprendenti e non convenzionali, Li Bai è in grado di creare pezzi squisiti per utilizzare appieno gli elementi del linguaggio. Il suo uso del linguaggio non è erudito come quello di Du Fu ma ugualmente efficace, impressionando attraverso una stravaganza dell'immaginazione e una connessione diretta di un personaggio dallo spirito libero con il lettore. Le interazioni di Li Bai con la natura, l'amicizia e le sue acute osservazioni sulla vita informano le sue migliori poesie. Alcuni degli altri, come Changgan xing (tradotto da Ezra Pound come A River Merchant's Wife: A Letter ), registra le difficoltà o le emozioni della gente comune. Come i migliori poeti cinesi, Li Bai evita spesso la traduzione.

Sin dalla dinastia Song , i critici hanno chiamato Du Fu il "poeta storico". Le sue poesie più direttamente storiche sono quelle che commentano le tattiche militari o i successi e gli insuccessi del governo, o le poesie di consiglio che scrisse all'imperatore.

Una delle prime opere sopravvissute del Du Fu, The Song of the Wagons (c. 750), dà voce alle sofferenze di un soldato di leva nell'esercito imperiale, anche prima dell'inizio della ribellione; questa poesia fa emergere la tensione tra il bisogno di accettazione e di adempimento dei propri doveri e una lucida consapevolezza della sofferenza che ciò può comportare.

Il lavoro di Du Fu si distingue soprattutto per la sua gamma. Padroneggiava tutte le forme della poesia cinese : Chou dice che in ogni forma "o fece progressi eccezionali o contribuì con esempi eccezionali" (p. 56). Inoltre, le sue poesie utilizzano una vasta gamma di registri , da quello diretto e colloquiale a quello allusivo e consapevolmente letterario. Il tenore del suo lavoro è cambiato man mano che ha sviluppato il suo stile e si è adattato a ciò che lo circonda (" camaleontico " secondo Watson): le sue prime opere sono in uno stile cortese relativamente derivato, ma è diventato suo negli anni della ribellione. Owen commenta la "cupa semplicità" delle poesie di Qinzhou, che rispecchia il paesaggio desertico (p. 425); le opere del suo periodo di Chengdu sono "leggere, spesso finemente osservate" (p. 427); mentre le poesie del tardo periodo Kuizhou hanno una "densità e potere di visione" (p. 433).

Paesaggio di Zhou Wenjing , con parte della poesia di Liu Zongyuan "Winter Snow" nell'angolo in alto a destra ("孤舟 蓑笠 翁 , 獨 釣 寒江 雪")

Poesia del tardo Tang e delle Cinque Dinastie

Li Shangyin era un poeta cinese della tarda dinastia Tang. Era un tipico poeta tardo Tang: le sue opere sono sensuali, dense e allusive. Quest'ultima qualità rende estremamente difficile una traduzione adeguata. Molte delle sue poesie hanno implicazioni politiche, romantiche o filosofiche, ma spesso non è chiaro quale di queste debba essere letta in ogni opera.

Li Yu era un poeta cinese e l'ultimo sovrano del regno di Tang meridionale. Le sue poesie più famose furono composte durante gli anni successivi alla conclusione formale del suo regno nel 975 e lo riportarono prigioniero nella capitale della canzone, Bianjing (ora Kaifeng ). Le opere di Li di questo periodo si soffermano sul suo rimpianto per il regno perduto e sui piaceri che gli aveva portato. Alla fine fu avvelenato dall'imperatore Song nel 978.

Li Yu ha sviluppato il CI ampliandone la portata dall'amore alla storia e alla filosofia, in particolare nelle sue opere successive. Ha anche introdotto la forma a due strofe e ha fatto un grande uso dei contrasti tra le righe più lunghe di nove caratteri e quelle più brevi di tre e cinque.

Poesia della canzone

Ci è una specie di poesia lirica cinese . A partire dalla dinastia Liang , i ci seguirono la tradizione dello Shi Jing e dello yuefu : erano testi che si sviluppavano da canzoni popolari anonime (alcune di origine dell'Asia centrale) in un genere letterario sofisticato. Il modulo è stato ulteriormente sviluppato durante la dinastia Tang ed era più popolare durante la dinastia Song . Ci esprimeva più spesso sentimenti di desiderio, spesso in una persona adottata , ma i maggiori esponenti della forma (come Li Houzhu e Su Shi ) lo usavano per affrontare una vasta gamma di argomenti. Ben noti poeti della dinastia Song includono Zeng Gong , Li Qingzhao , Lu You , Mei Yaochen , Ouyang Xiu , Su Dongpo , Wang Anshi e Xin Qiji .

Letteratura Ming

L' autore della dinastia Ming Gao Qi è riconosciuto come un grande praticante di poesia durante la dinastia Ming . Le sue poesie sono la partenza di quelle delle dinastie precedenti e hanno formato un nuovo stile di poesia nella dinastia Ming. Zhang Dai è riconosciuto come il più grande saggista della dinastia Ming. Wen Zhenheng , il pronipote di Wen Zhengming , ha scritto un classico sull'architettura dei giardini e l'interior design, Zhang Wu Zhi (On Superfluous Things).

Letteratura Qing

Yuan Mei era un noto poeta vissuto durante la dinastia Qing . Nei decenni prima della sua morte, Yuan Mei ha prodotto una grande quantità di poesie, saggi e dipinti. Le sue opere riflettevano il suo interesse per il buddismo Chan e per il soprannaturale, a scapito del taoismo e del buddismo istituzionale, che rifiutava entrambi. Yuan è famoso soprattutto per la sua poesia, che è stata descritta come "un linguaggio insolitamente chiaro ed elegante". Le sue opinioni sulla poesia espresse nel Suiyuan shihua (隨 園 詩話) sottolineavano l'importanza del sentimento personale e della perfezione tecnica.

Molte grandi opere d'arte e letteratura hanno avuto origine durante questo periodo, e l'imperatore Qianlong in particolare ha intrapreso enormi progetti per preservare importanti testi culturali. La forma del romanzo divenne molto letta e forse il romanzo più famoso della Cina, Il sogno della camera rossa , fu scritto a metà del diciottesimo secolo.

Cao Xueqin è l'autore della famosa opera cinese Dream of the Red Chamber . Le copie manoscritte esistenti di questo lavoro - circa 80 capitoli - erano state in circolazione a Pechino poco dopo la morte di Cao, prima che Gao Ê , che affermava di avere accesso alle carte di lavoro del primo, pubblicasse una versione completa di 120 capitoli nel 1792. Pu Songling era un famoso scrittore di Liaozhai Zhiyi 《聊齋志異》 durante la dinastia Qing . Ha aperto una casa da tè e ha invitato i suoi ospiti a raccontare storie, quindi ha raccolto i racconti in raccolte come Strange Stories from a Chinese Studio .

Influenza occidentale: i Tre Grandi

All'inizio del XX secolo Shanghai divenne il luogo di nascita e il centro di intrattenimento delle tre nuove principali forme d'arte, il cinema cinese , l'animazione cinese e la musica popolare cinese . Questi intrattenimenti erano fortemente ispirati dalla tecnologia occidentale. Per la prima volta, i cittadini locali hanno adottato e plasmato la cultura occidentale per inserirla in modo positivo nella cultura cinese senza alcun intervento della corte imperiale.

La forma più popolare di fumetti Lianhuanhua che circolava come libri delle dimensioni di una palma a Shanghai, Guangzhou , Wuhan e nel nord della Cina . È diventata una delle forme più economiche di intrattenimento artistico. In questo periodo sarebbe nato anche il famoso personaggio Sanmao .

Musicisti cinesi di musica popolare come Zhou Xuan e Li Jinhui sono stati immediatamente messi in pericolo dal nuovo regime in quanto ha etichettato il genere musica gialla (pornografia). Al contrario, la musica rivoluzionaria è stata promossa e portata a nuovi livelli come mai prima d'ora. L' industria del cinema e dell'animazione farebbe la sua ultima corsa fino alla Rivoluzione culturale, il che ostacolerebbe qualsiasi progresso con gravi restrizioni e censura irragionevole. Un gran numero di cittadini di Shanghai, inclusi artisti, è immigrato a Hong Kong. Alimenterebbe la nascita dell'arte moderna cinese nella colonia britannica che fino ad ora è stata ampiamente dominata dall'intrattenimento britannico. L'industria della musica pop sarebbe rimbalzata a Taiwan e Hong Kong. La corsa all'animazione sarebbe stata persa in Giappone.

Poesia moderna

Le poesie cinesi moderne (新詩 vers libre) di solito non seguono alcun modello prescritto. Bei Dao è il rappresentante più importante dei Misty Poets , un gruppo di poeti cinesi che hanno reagito contro le restrizioni della Rivoluzione Culturale . Il lavoro dei Misty Poets e Bei Dao in particolare sono stati un'ispirazione per i movimenti pro-democrazia in Cina. Il più notevole è stato il suo poema "Huida" ("La risposta"), che è stato scritto durante le manifestazioni di Tiananmen del 1976 a cui ha partecipato. La poesia è stata ripresa come un inno provocatorio del movimento per la democrazia ed è apparsa sui manifesti durante le proteste di piazza Tienanmen del 1989 .

Xu Zhimo è un poeta romantico che amava la poesia dei romantici inglesi come Keats e Shelley . Fu uno dei primi scrittori cinesi a naturalizzare con successo le forme romantiche occidentali nella moderna poesia cinese.

Musica

Esibizione di concerti cinesi in stile tradizionale in Cina

Antica musica cinese

Le origini della musica e della poesia cinese si possono trovare nel Libro dei canti , contenente poesie composte tra il 1000 a.C. e il 600 a.C. Il testo, conservato nel canone della prima letteratura cinese , contiene canti popolari, inni e canti maestosi. Originariamente destinato a essere cantato, la musica di accompagnamento purtroppo è andata perduta. Avevano una vasta gamma di scopi, incluso il corteggiamento, i saluti cerimoniali, la guerra, i banchetti e il lamento. Le poesie d'amore sono tra le più attraenti per la freschezza e l'innocenza del loro linguaggio.

La prima musica cinese era basata su strumenti a percussione come la campana di bronzo. Le campane cinesi venivano suonate colpite dall'esterno, di solito con un pezzo di legno. Serie di campane erano sospese su graticci di legno. All'interno delle campane scavate ci sono boschetti e segni di graffi e graffi fatti mentre erano sintonizzati sul tono giusto. Gli strumenti a percussione cedettero gradualmente il passo agli strumenti a corda e ad ancia verso il periodo degli Stati Combattenti.

Significativamente, il carattere per scrivere la parola musica ( yue ) era lo stesso di quello per la gioia ( le ). Per Confucio e i suoi discepoli, la musica era importante perché aveva il potere di rendere le persone armoniose e ben equilibrate o, al contrario, le rendeva litigiose e depravate. Secondo Xun Zi , la musica era importante quanto i li ("riti"; "etichetta") sottolineati nel confucianesimo . Mozi , filosoficamente contrario al confucianesimo, non era d'accordo. Ha liquidato la musica come avente solo usi estetici, e quindi inutile e dispendiosa.

Varietà artistica cinese , nota anche in occidente come "circo cinese"

Arte dello spettacolo

Dramma in yuan

L'opera cinese è una forma popolare di teatro in Cina. In generale, risale alla dinastia Tang con l'imperatore Xuanzong (712–755), che fondò il " Pear Garden " (梨园), la prima compagnia d'opera conosciuta in Cina. La troupe si esibiva principalmente per il piacere personale degli imperatori. Ancora oggi i professionisti della lirica vengono chiamati "Discepoli del Giardino delle pere" (梨园 子弟). Nella dinastia Yuan (1279-1368), forme come lo Zaju ( 杂剧 , giochi di varietà), che agisce sulla base di schemi di rima più l'innovazione di avere ruoli specializzati come " Dan " (旦, femmina), " Sheng " (生, maschio) e " Chou " (丑, Clown), furono introdotti nell'opera.

Interpreti moderni dell'opera cantonese a Hong Kong

L'opera cantonese , che ha avuto origine dal nord e si è sviluppata nel tempo da allora, contiene molti programmi ben noti come The Purple Hairpin e Rejuvenation of the Red Plum Flower , originati dalla dinastia Yuan .

Opera di Pechino

La forma più nota di opera cinese è Pechino o l'opera di Pechino , che assunse la sua forma attuale a metà del XIX secolo ed era estremamente popolare durante la dinastia Qing (1644-1911). Nell'Opera di Pechino, gli strumenti a corda e a percussione tradizionali cinesi forniscono un forte accompagnamento ritmico alla recitazione. La recitazione si basa su un'allusione: gesti, gioco di gambe e altri movimenti del corpo esprimono azioni come andare a cavallo, remare su una barca o aprire una porta.

Sebbene si chiami Opera di Pechino, le sue origini non sono a Pechino ma nelle province cinesi di Anhui e Hubei . L'opera di Pechino ha le sue due melodie principali , Xipi ed Erhuang , dalle opere di Anhui e Hubei. Molto dialogo si svolge anche in un dialetto arcaico originario in parte da quelle regioni. Ha anche assorbito musica e arie da altre opere e arti musicali come lo storico Qinqiang . Si ritiene che l'Opera di Pechino sia nata quando le Quattro Grandi Compagnie Anhui arrivarono a Pechino nel 1790. L'opera di Pechino era originariamente rappresentata per la corte ed è diventata pubblica in seguito. Nel 1828, alcune famose truppe Hubei vennero a Pechino. Spesso si esibivano congiuntamente sul palco con le compagnie Anhui. La combinazione ha formato gradualmente le melodie principali dell'opera di Pechino.

Danza cinese

Danza

Nell'antica Cina. La danza cinese era divisa in due tipi, civile e militare. Nel periodo Shang e Zhou, danza civile, i ballerini tenevano in mano stendardi di piume, a simboleggiare la distribuzione dei frutti della caccia o della pesca del giorno. La danza militare implicava il brandire le armi, ad esempio è stato registrato che l'imperatore fondatore Han Liu Bang amava la danza di guerra del popolo Ba , e le esibizioni su larga scala della danza prevedevano il brandire di varie armi con l'accompagnamento di tamburi e canzoni nella lingua Ba.

Le danze cinesi più conosciute sono la danza del drago e la danza del leone .

Arti visive

Arte contemporanea

Le nuove forme di arte cinese furono fortemente influenzate dal Movimento della Nuova Cultura , che adottò tecniche occidentali e impiegò il realismo socialista . La Rivoluzione Culturale avrebbe plasmato l'arte cinese nel 20 ° secolo come nessun altro evento nella storia con la campagna di distruzione dei Quattro Vecchi . Gli artisti cinesi contemporanei continuano a produrre una vasta gamma di lavori sperimentali, installazioni multimediali e "happening" di performance che sono diventati molto popolari nel mercato internazionale dell'arte.

Dipinti cinesi

Arte popolare

Carta tagliata di maiale per celebrare il capodanno dell'anno del maiale

Arte di carta Han

L'invenzione più notevole del periodo Han fu la carta che generò due nuovi tipi di arti. Il taglio della carta cinese è diventato un nuovo concetto. L'idea di esprimere simboli e caratteri cinesi già una parte della calligrafia è stata ora estesa ai ritagli di carta Han. Un'altra forma d'arte era la piegatura della carta cinese . Sebbene abbia le sue radici nella dinastia Han, le versioni successive trasformerebbero l'arte in origami , dopo che i monaci buddisti portarono la carta in Giappone.

Guarda anche

Riferimenti

Ulteriore lettura

  • Lee Yuan-Yuan e Shen, Sinyan. Strumenti musicali cinesi (serie di monografie musicali cinesi) . 1999. Chinese Music Society of North America Press. ISBN   1-880464-03-9
  • Shen, Sinyan. China: A Journey into Its Musical Art (Chinese Music Monograph Series) . 2001. Chinese Music Society of North America Press. ISBN   1-880464-07-1
  • Shen, Sinyan. Musica cinese nel 20 ° secolo (serie di monografie musicali cinesi) . 2001. Chinese Music Society of North America Press. ISBN   1-880464-04-7
  • Watson, W., The Arts of China to AD 1900 (Yale University Press, 1995).

link esterno