Scuola borgognona - Burgundian School

Il compositore Guillaume Dufay (a sinistra) e Gilles Binchois (a destra), Martin le Franc , "Champion des Dames"

La scuola borgognona era un gruppo di compositori attivi nel XV secolo in quella che oggi è la Francia settentrionale e orientale , il Belgio e i Paesi Bassi , incentrati sulla corte dei duchi di Borgogna . La scuola ha inaugurato la musica della Borgogna .

I nomi principali associati a questa scuola sono Guillaume Dufay , Gilles Binchois , Antoine Busnois e (come influenza), il compositore inglese John Dunstaple . La scuola borgognona è stata la prima fase di attività della scuola franco-fiamminga , la pratica musicale centrale del Rinascimento in Europa.

sfondo

Nell'Europa del tardo medioevo e del primo Rinascimento , i centri culturali tendevano a spostarsi da un luogo all'altro a causa della mutevole stabilità politica e della presenza del potere spirituale o temporale, ad esempio il Papa , l'antipapa o il Sacro Romano Impero . Nel XIV secolo, i centri principali dell'attività musicale erano la Francia settentrionale , Avignone e l' Italia , rappresentate rispettivamente da Guillaume de Machaut e ars nova , ars subtilior e Landini ; Avignone ebbe una breve ma importante fioritura culturale perché fu la sede del papato durante lo scisma occidentale . Quando la Francia fu devastata dalla Guerra dei Cent'anni (1337-1453), il centro culturale migrò più a est, verso le città della Borgogna e dei Paesi Bassi , conosciute allora collettivamente come Paesi Bassi .

Durante il regno della Casa di Valois , la Borgogna era la divisione politica più potente e stabile dell'Europa occidentale, e aggiunse, un po 'alla volta, Fiandre , Brabante , Olanda , Lussemburgo , Alsazia e Lorena . Soprattutto durante i regni di Filippo il Buono (1419–1467) e Carlo il Temerario (1467–1477), l'intera area, vagamente conosciuta come Borgogna, era un centro di creatività musicale. La maggior parte dell'attività musicale non si svolgeva in quella che è l'attuale Borgogna, che ha la sua capitale a Digione (anche se i duchi di Borgogna vi mantennero un centro amministrativo). I principali centri di produzione musicale erano Bruxelles , Bruges , Lille e Arras , così come le città più piccole nella stessa area generale.

Musicisti della regione vennero in Borgogna per studiare e proseguire la propria carriera man mano che la reputazione della zona si diffuse. I sovrani borgognoni non erano solo mecenati delle arti, ma presero parte attiva: lo stesso Carlo il Coraggio suonava l' arpa e componeva canti e mottetti (sebbene nessuno sia sopravvissuto con attribuzione attendibile). I duchi mondani incoraggiarono anche la composizione di musica secolare in un grado visto solo raramente prima nella storia della musica europea, una caratteristica che definisce essa stessa l'epoca borgognona come un fenomeno rinascimentale.

Questa migrazione della cultura musicale a est da Parigi alla Borgogna corrisponde anche alla divisione convenzionale (e per niente universalmente accettata) della storia della musica in medievale e rinascimentale ; mentre Guillaume de Machaut è spesso considerato uno degli ultimi compositori medievali, Dufay è spesso considerato il primo compositore rinascimentale significativo.

Charles the Bold fu ucciso nel 1477 nella battaglia di Nancy , durante uno dei suoi tentativi di aggiungere territorio al suo impero. Dopo la sua morte, la musica continuò a prosperare come prima, ma la regione fu divisa politicamente, con il ducato di Borgogna assorbito in Francia e la maggior parte dei Paesi Bassi che divennero parte delle proprietà degli Asburgo spagnoli . Sia la corte francese che gli Asburgo erano mecenati della musica; tuttavia, uno stile francese cominciò a divergere da quello dei Paesi Bassi, soprattutto nella musica secolare, e nel periodo dopo il 1500.

Compositori

La storia della musica borgognona inizia con l'organizzazione della cappella nel 1384; vent'anni dopo, rivaleggiava in splendore con il famoso stabilimento di Avignone. I nomi associati a questa prima fase della musica borgognona includono Johannes Tapissier e Nicolas Grenon , che portarono la tradizione alla fase successiva della cappella, quando fu riorganizzata nel 1415. Altri primi compositori furono Hugo e Arnold de Lantins , entrambi Dufay si è poi incontrato in Italia.

Di tutti i nomi associati alla scuola borgognona, il più famoso era Guillaume Dufay , probabilmente il compositore più famoso d'Europa nel XV secolo. Ha scritto musica in molte delle forme attuali, musica melodica, cantabile e memorabile (più della metà della sua musica sacra consiste in semplici armonizzazioni di canti in pianura , per esempio). Contemporaneamente a Dufay c'erano compositori come Gilles Binchois , che era alla corte della Borgogna tra il 1430 e il 1460 circa, e Hayne van Ghizeghem , compositore, cantante e soldato che potrebbe essere stato ucciso nell'ultima campagna militare di Carlo il Temerario.

Dopo la morte di Dufay nel 1474, il musicista borgognone più importante fu Antoine Busnois , che era anche un prolifico compositore di chansons, e che forse scrisse la famosa melodia L'homme armé .

Stile e forme musicali

Cadenza borgognona in Re ; notare le quarte parallele tra le voci superiori. RiproduciA proposito di questo suono 

I compositori borgognoni prediligevano le forme secolari, almeno mentre lavoravano nelle terre borgognone; sopravvive molta musica sacra, soprattutto di quei compositori che hanno trascorso del tempo in Italia, ad esempio nel coro papale. Le forme secolari più importanti usate dai Burgundi erano le quattro formes fixes ( rondeau , ballade , virelai e bergerette ), tutte genericamente conosciute come chansons . Dei quattro, il rondeau era di gran lunga il più popolare; in ogni caso sono sopravvissuti più rondeaux di qualsiasi altra forma. La maggior parte dei rondeaux erano a tre voci e in francese, sebbene ce ne siano alcuni in altre lingue. Nella maggior parte dei rondeaux, la voce più alta (il "superius") era inviata in un messaggio e le altre voci erano molto probabilmente suonate da strumenti. La bergerette è stata sviluppata dagli stessi Burgundi; era come un virelai, ma più breve, con una sola strofa.

La maggior parte dei compositori ha scritto anche musica sacra in latino; questo sarebbe rimasto vero per le prossime generazioni. Hanno scritto sia messe e mottetti , sia cicli di Magnificat . Durante il periodo, la messa si è trasformata da un gruppo di singole sezioni scritte da diversi compositori, spesso utilizzando una tecnica del motivo della testa , a cicli unificati basati su un cantus firmus . Dufay, Binchois, Busnois, Reginald Liebert e altri hanno scritto messe cicliche. Uno dei brani preferiti usati come cantus firmus era il famoso l'homme armé , che fu impostato non solo dai Burgundi ma dai compositori dei secoli successivi; in effetti era la melodia più comune usata come base per la composizione di massa in tutta la storia della musica, con più di quaranta messe sopravvissute che caratterizzano la melodia. David Fallows ne scrive a New Grove : "È difficile pensare a qualunque altra melodia nella storia della musica che abbia prodotto così tanta musica di altissima qualità".

Durante il periodo il mottetto si trasformò dal modello isoritmico del XIV secolo alla composizione in sezione uniformemente polifonica vista nel lavoro dei successivi Burgundi come Busnois. Nei mottetti, così come nelle messe e in altra musica sacra, una tecnica musicale comune utilizzata era il fauxbourdon , un'armonizzazione di un canto esistente in 6-3 accordi paralleli, occasionalmente ornato per prevenire la monotonia. La composizione che utilizzava fauxbourdon permetteva di comprendere chiaramente il testo cantato, ma evitava la semplicità del canto semplice. I mottetti borgognoni tendevano ad essere in latino, scritti per tre voci con la voce più importante come la più importante. Un esempio di mottetto borgognone è Quam pulchra es , scritto da Dunstaple all'inizio del XV secolo.

La musica strumentale veniva coltivata anche nelle corti borgognone, spesso per ballare. Una particolarità dello stile strumentale borgognone è che i duchi preferivano la musica per strumenti ad alto volume ( trombe , tamburelli , shawm , cornamuse ) e di questa sopravvive più che per altri strumenti attuali come il liuto o l'arpa. Nella pratica contemporanea, gli strumenti ad alto volume suonerebbero solitamente da una posizione elevata, come un balcone, mentre gli altri strumenti suonerebbero più vicino ai ballerini.

Le forme strumentali includevano la basse danse , o bassadanza , che era una danza cerimoniale di carattere piuttosto dignitoso, e un tempo relativamente lento. Tipicamente era in un doppio metro suddiviso in tre (in notazione moderna, 6/8), e spesso la danza sarebbe stata immediatamente seguita da una danza veloce, la tordion o pas de Brabant .

La scuola borgognona è stata la prima generazione di quella che a volte è conosciuta come la scuola olandese , diverse generazioni di compositori in 150 anni che hanno composto nello stile polifonico associato alla corrente principale della pratica rinascimentale. Le generazioni successive, che non erano più specificamente associate alla corte o alla regione della Borgogna, ma erano collegate dalla geografia adiacente e dalla pratica musicale comune, includevano nomi come Johannes Ockeghem , Jacob Obrecht , Josquin des Prez , Adrian Willaert e Orlandus Lassus .

Fonti manoscritte

Ci sono circa 65 fonti di manoscritti che contengono musica di compositori borgognoni. I più importanti di questi includono:

  • Manoscritto Canonici (contenente musiche dal 1400 al 1440 circa). Questo manoscritto si trova alla Bodleian Library di Oxford, in Inghilterra ; prende il nome da un precedente proprietario, Matteo Luigi Canonici, gesuita veneziano del XVIII secolo. Ha 380 composizioni in tutto, comprese opere di 60 compositori. Sia la musica sacra che quella profana sono ben rappresentate in questa raccolta.
  • Laborde Chansonnier (contenente musica composta principalmente durante il regno di Carlo il Temerario, 1467–1477). Prende il nome dal Marchese de Laborde ed è attualmente presso la Library of Congress di Washington, DC. Ha 106 brani musicali in tutto.
  • Mellon Chansonnier (contenente musica dal 1440 al 1477 circa). Prende il nome da Paul Mellon , che lo diede alla Yale University ; attualmente è nella Biblioteca Beinecke lì. Ha 57 composizioni e include anche musica non borgognona (ad esempio, opere di compositori contemporanei inglesi e italiani)
  • Dijon Chansonnier (contenente musica dal 1470 al 1475 circa). Parte della musica è di compositori normalmente non associati alla scuola borgognona, come Ockeghem, Loyset Compère e Johannes Tinctoris . Si trova nella biblioteca pubblica di Digione e contiene in tutto 161 brani musicali.
  • El Escorial Chansonnier (contenente musica dal 1430 al 1445 circa). Si trova nella Biblioteca del Monasterio, El Escorial , V.III.24, ed è comunemente indicato come EscA. Contiene un totale di 62 composizioni, solo una delle quali è attribuita (a Gilles Binchois ), sebbene molte delle altre siano state assegnate a Binchois, Dunstaple, Dufay e altri, per motivi stilistici.

Compositori borgognoni

Appunti

Riferimenti

  • Craig Wright, "Burgundy", in The New Grove Dictionary of Music and Musicians , ed. Stanley Sadie. 20 vol. Londra, Macmillan Publishers Ltd., 1980. ISBN   1-56159-174-2
  • Gustave Reese , Musica nel Rinascimento . New York, WW Norton & Co., 1954. ISBN   0-393-09530-4
  • Harold Gleason e Warren Becker, Music in the Middle Ages and Renaissance (Music Literature Outlines Series I). Bloomington, Indiana. Frangipani Press, 1986. ISBN   0-89917-034-X

Ulteriore lettura

  • Walter H. Kemp, Canzone di corte della Borgogna ai tempi di Binchois: The Anonymous Chansons of El Escorial, MS V.III.24 . Oxford, Clarendon Press. 1990.