Incontri ravvicinati del terzo tipo -Close Encounters of the Third Kind

Incontri ravvicinati
del terzo tipo
Incontri ravvicinati poster.jpg
Locandina uscita teatrale
Diretto da Steven Spielberg
Scritto da Steven Spielberg
Prodotto da
Protagonista
Cinematografia Vilmos Zsigmond
Modificato da Michael Kahn
Musica di John Williams
produzione
aziende
Distribuito da Columbia Pictures
Data di rilascio
Tempo di esecuzione
135 minuti (versione teatrale)
132 minuti (edizione speciale)
137 minuti (Director's Cut)
Nazione stati Uniti
Lingua inglese
Budget $ 19,4 milioni
Botteghino $ 306,1 milioni

Incontri ravvicinati del terzo tipo è un film di fantascienza americano del 1977scritto e diretto da Steven Spielberg , con Richard Dreyfuss , Melinda Dillon , Teri Garr , Bob Balaban , Cary Guffey e François Truffaut . Racconta la storia di Roy Neary, un operaio di tutti i giorniin Indiana , la cui vita cambia dopo un incontro con un oggetto volante non identificato (UFO).

Incontri ravvicinati era un progetto a lungo accarezzato da Spielberg. Alla fine del 1973, ha sviluppato un accordo con la Columbia Pictures per un film di fantascienza. Sebbene Spielberg abbia ricevuto il solo credito per la sceneggiatura, è stato assistito da Paul Schrader , John Hill , David Giler , Hal Barwood , Matthew Robbins e Jerry Belson , i quali hanno contribuito alla sceneggiatura in vari gradi. Il titolo deriva dalla classificazione degli incontri ravvicinati con extraterrestri dell'ufologo J. Allen Hynek , in cui il terzo tipo denota osservazioni umane di extraterrestri o "esseri animati". Douglas Trumbull è stato il supervisore degli effetti visivi , mentre Carlo Rambaldi ha progettato gli extraterrestri.

Realizzato con un budget di produzione di $ 19,4 milioni, Close Encounters è stato rilasciato in un numero limitato di città il 16 novembre 1977 e il 23 novembre 1977, prima di espandersi in un'ampia distribuzione il mese successivo. È stato un successo critico e finanziario, che alla fine ha incassato oltre $ 300 milioni in tutto il mondo. Il film ha ricevuto numerosi premi e nomination al 50° Academy Awards , al 32° British Academy Film Awards , al 35° Golden Globe Awards e al 5° Saturn Awards , ed è stato ampiamente acclamato dall'American Film Institute .

Nel dicembre 2007, è stato ritenuto "culturalmente, storicamente o esteticamente significativo" dalla Biblioteca del Congresso degli Stati Uniti e selezionato per la conservazione nel National Film Registry . Un'edizione speciale del film, con scene sia accorciate che aggiunte di recente, è stata rilasciata nelle sale nel 1980. Spielberg ha accettato di realizzare l'edizione speciale per aggiungere più scene che non erano in grado di includere nella versione originale, con lo studio che richiedeva una scena controversa raffigurante l'interno della nave madre extraterrestre. L'insoddisfazione di Spielberg per la scena finale alterata ha portato a una terza versione del film, denominata Director's Cut , che è stata pubblicata su VHS e LaserDisc nel 1998 (e successivamente su DVD e Blu-ray ). Il taglio del regista è la versione più lunga del film, che combina gli elementi preferiti di Spielberg da entrambe le edizioni precedenti, ma rimuove le scene all'interno della nave madre extraterrestre. Il film è stato successivamente rimasterizzato in 4K e ripubblicato nelle sale il 1° settembre 2017 per il suo 40° anniversario.

Complotto

Nel deserto di Sonora , lo scienziato francese Claude Lacombe, il suo interprete americano, il cartografo David Laughlin e altri ricercatori scoprono un volo di Grumman TBM Avengers scomparso poco dopo la seconda guerra mondiale . Gli aerei sono in perfette condizioni, ma senza occupanti. Un anziano testimone nelle vicinanze afferma che "il sole è uscito di notte e ha cantato per lui". I ricercatori sono allo stesso modo sconcertati nel trovare la SS  Cotopaxi nel mezzo del deserto del Gobi , intatta e completamente vuota. Altrove negli Stati Uniti, i controllori del traffico aereo osservano due voli aerei evitare per un pelo una collisione a mezz'aria con un oggetto volante non identificato ( UFO ).

In una casa di campagna, Barry Guiler, tre anni, si sveglia e scopre che i suoi giocattoli funzionano da soli. Inizia a seguire qualcosa fuori, costringendo sua madre, Jillian, a inseguirlo. Interruzioni di corrente su larga scala iniziano a diffondersi nell'area, costringendo l'elettricista Roy Neary a indagare. Mentre si orienta, Roy ha un incontro ravvicinato con un UFO, e quando sorvola il suo camion gli brucia leggermente il lato del viso con le sue luci. L'UFO decolla con altri tre nel cielo, mentre Roy e tre auto della polizia lo inseguono. Le astronavi volano nel cielo notturno, ma l'esperienza metafisica lascia Roy ipnotizzato. Rimane affascinato dagli UFO con sgomento di sua moglie, Ronnie, e inizia ad essere ossessionato dalle immagini subliminali di una forma simile a una montagna, spesso facendone dei modelli. Nel frattempo anche Jillian diventa ossessionata, disegnando l'immagine unica della montagna. Poco dopo, viene terrorizzata nella sua casa da un UFO che scende dalle nuvole. Combatte i violenti tentativi dell'UFO e degli esseri invisibili di entrare in casa, ma nel caos Barry viene rapito.

Lacombe e Laughlin, insieme a un gruppo di esperti delle Nazioni Unite , continuano a indagare sull'aumento dell'attività UFO e su strani eventi correlati. Testimoni a Dharamsala , nel nord dell'India, riferiscono che gli UFO emettono suoni distintivi: una frase musicale di cinque toni in scala maggiore. Gli scienziati trasmettono la frase nello spazio, ma sono sconcertati dalla risposta: una serie di numeri apparentemente senza senso (104 44 30 40 36 10) ripetuti più e più volte finché Laughlin, con il suo background in cartografia , lo riconosce come un insieme di coordinate geografiche , che puntano alla Devils Tower vicino a Moorcroft, nel Wyoming . Lacombe e l'esercito americano convergono nel Wyoming. L'esercito degli Stati Uniti evacua l'area, diffondendo false notizie sui media secondo cui un disastro ferroviario ha versato un gas nervino tossico, mentre preparava una zona di atterraggio segreta per gli UFO e i loro occupanti.

Nel frattempo, Roy diventa sempre più irregolare e fa sì che Ronnie lo abbandoni, portando con sé i loro tre figli. Quando un telegiornale sul disastro ferroviario vicino alla Devils Tower va in onda in televisione, Roy e Jillian vedono la stessa trasmissione, rendendosi conto che è la stessa montagna che hanno visto. Insieme ad altri viaggiatori che ebbero le stesse visioni, si diressero alla Devils Tower nonostante gli avvertimenti pubblici sul gas nervino.

Mentre la maggior parte dei viaggiatori viene arrestata dall'esercito, Roy e Jillian persistono e raggiungono il sito proprio mentre gli UFO appaiono nel cielo notturno. Gli specialisti del governo sul sito iniziano a comunicare con gli UFO, che appaiono gradualmente a dozzine, utilizzando luci e suoni su un grande cartellone elettrico. In seguito, un'enorme nave madre atterra nel sito, liberando i piloti scomparsi della seconda guerra mondiale e i marinai Cotopaxi , oltre a oltre una dozzina di altri rapiti da adulti a bambini scomparsi da tempo (e persino alcuni animali), tutti di epoche diverse e tutti stranamente non sono invecchiati dai loro rapimenti. Anche Barry torna e si riunisce con una Jillian sollevata. I funzionari del governo decidono di includere Roy in un gruppo di persone che avevano selezionato come potenziali visitatori della nave madre, preparandolo frettolosamente.

Quando gli extraterrestri escono finalmente dalla nave madre, scelgono Roy per unirsi a loro nei loro viaggi. Quando Roy entra nella nave madre, uno degli extraterrestri si ferma per alcuni istanti con gli umani. Lacombe usa i segni della mano di Curwen che corrispondono alla frase tonale extraterrestre di cinque note. L'extraterrestre risponde con gli stessi gesti, sorride e torna alla sua nave, che sale nello spazio.

Lancio

  • Richard Dreyfuss come Roy Neary, un guardalinee elettrico in Indiana che incontra e forma un'ossessione con oggetti volanti non identificati . Steve McQueen è stata la prima scelta di Spielberg. Sebbene McQueen sia rimasto colpito dalla sceneggiatura, sentiva di non essere adatto al ruolo poiché non era in grado di piangere al momento giusto. Anche James Caan , Dustin Hoffman , Al Pacino e Gene Hackman hanno rifiutato la parte. Jack Nicholson ha rifiutato a causa di conflitti di programmazione. Spielberg ha spiegato durante le riprese di Lo squalo : "Dreyfuss mi ha convinto a sceglierlo. Ha ascoltato circa 155 giorni di Incontri ravvicinati . Ha anche contribuito con delle idee". Dreyfuss ha riflettuto: "Mi sono lanciato in una campagna per ottenere la parte. Passavo dall'ufficio di Steve e dicevo cose come 'Al Pacino non ha senso dell'umorismo' o 'Jack Nicholson è troppo pazzo'. Alla fine l'ho convinto a scegliere me ."
  • François Truffaut come Claude Lacombe, uno scienziato del governo francese responsabile delle attività relative agli UFO negli Stati Uniti. L'esperto di UFO Jacques Vallée è servito come modello di vita reale per Lacombe. Gérard Depardieu , Philippe Noiret , Jean-Louis Trintignant e Lino Ventura sono stati presi in considerazione per il ruolo. Di fama internazionale come regista, questo è stato l'unico ruolo di Truffaut in un film che non ha diretto, così come il suo unico ruolo in un film in lingua inglese. Durante le riprese, Truffaut ha usato il suo tempo libero per scrivere la sceneggiatura di L'uomo che amava le donne . Ha anche lavorato a un romanzo intitolato The Actor , un progetto che ha abbandonato.
  • Teri Garr come Ronnie Neary, la moglie di Roy. Anche Meryl Streep e Amy Irving hanno fatto un provino per il ruolo.
  • Melinda Dillon interpreta Jillian Guiler. Teri Garr voleva interpretare Jillian, ma è stata scelta come Ronnie. Hal Ashby , che ha lavorato con Dillon in Bound for Glory (1976), la suggerì per la parte a Spielberg. Dillon è stato scelto tre giorni prima dell'inizio delle riprese.
  • Bob Balaban come David Laughlin, assistente di Lacombe e interprete inglese-francese
  • J. Patrick McNamara come capo progetto
  • Warren Kemmerling nei panni del maggiore "Wild Bill" Walsh
  • Roberts Blossom come contadino
  • Philip Dodds come Jean Claude
  • Cary Guffey come Barry Guiler, il figlio di Jillian. Spielberg ha condotto una serie di tecniche di recitazione per aiutare Guffey, che è stato scelto quando aveva solo tre anni.
  • Lance Henriksen come Robert
  • Merrill Connally come Team Leader
  • George DiCenzo come Maggiore Benchley
  • Gene Dynarski come Ike
  • Josef Sommer come Larry Butler
  • Carl Weathers come polizia militare

Produzione

Sviluppo

Le origini del film possono essere fatte risalire all'infanzia del regista Steven Spielberg , quando lui e suo padre assistettero a una pioggia di meteoriti nel New Jersey . All'età di 18 anni, Spielberg ha completato il lungometraggio di fantascienza Firelight . Molte scene di Firelight sono state incorporate in Close Encounters su base inquadratura per inquadratura . Nel 1970 ha scritto un racconto intitolato "Esperienze" su un vicolo degli innamorati in una comunità agricola del Midwest e lo "spettacolo di luci" che un gruppo di adolescenti vede nel cielo notturno. Alla fine del 1973, dopo aver completato il lavoro su The Sugarland Express , Spielberg ha stretto un accordo con la Columbia Pictures per un film di fantascienza. La 20th Century Fox aveva precedentemente rifiutato l'offerta. Julia e Michael Phillips hanno firmato come produttori.

Spielberg ha inizialmente pensato di realizzare un documentario o un lungometraggio a basso budget su persone che credevano negli UFO . Decise che "un film che dipendeva dalla tecnologia all'avanguardia non poteva essere realizzato per 2,5 milioni di dollari". Prendendo in prestito una frase della fine di La cosa da un altro mondo , ha retitled il film guardare i cieli , riscrivendo la premessa riguardante Progetto Blue Book e pitching il concetto di Willard Huyck e Gloria Katz . Katz ha ricordato: "Avevano dischi volanti dallo spazio che atterravano su Robertson Boulevard [a West Hollywood, California ]. Vado, Steve, questa è l'idea peggiore che abbia mai sentito". Spielberg ha portato Paul Schrader per scrivere la sceneggiatura nel dicembre 1973 con le riprese per iniziare alla fine del 1974. Secondo accordo lo script, Spielberg ha visitato la casa dove viveva con la sua Schrader Leonard fratello. Tuttavia, Spielberg iniziò a lavorare su Lo squalo nel 1974, respingendo Watch the Skies .

Con il successo finanziario e critico di Lo squalo , Spielberg è stato in grado di negoziare una vasta quantità di controllo creativo dalla Columbia, incluso il diritto di realizzare il film come voleva. Schrader ha consegnato la sua sceneggiatura, che Spielberg ha definito "una delle sceneggiature più imbarazzanti mai consegnate professionalmente a un importante studio cinematografico o regista" e "una storia terribilmente piena di sensi di colpa che non riguarda affatto gli UFO". Intitolato Kingdom Come , il protagonista della sceneggiatura era un ufficiale dell'aeronautica di 45 anni di nome Paul Van Owen che ha lavorato con Project Blue Book. "[Il suo] lavoro per il governo è quello di ridicolizzare e sfatare i dischi volanti". Schrader ha continuato: "Un giorno ha un incontro. Va dal governo, minacciando di far saltare il coperchio al pubblico. Invece, lui e il governo passano 15 anni a cercare di stabilire un contatto".

Spielberg e Schrader hanno sperimentato differenze creative, assumendo John Hill per riscrivere. Ad un certo punto il protagonista era un agente di polizia . Spielberg "[trovava] difficile identificarsi con gli uomini in uniforme. Volevo avere Mr. Everyday Regular Fella ." Spielberg ha respinto lo script Schrader / Hill durante la post-produzione su Jaws , riflettendo che "volevano fare come un James Bond avventura".

David Giler ha eseguito una riscrittura; Hal Barwood e Matthew Robbins , amici di Spielberg, hanno suggerito il dispositivo di trama di un bambino rapito . Spielberg ha quindi iniziato a scrivere la sceneggiatura. La canzone " Quando desideri una stella " di Pinocchio ha influenzato lo stile di scrittura di Spielberg. "Ho appeso la mia storia all'atmosfera creata dalla canzone, al modo in cui mi ha influenzato personalmente". Durante la pre-produzione , il titolo è stato cambiato da Kingdom Come a Close Encounters of the Third Kind .

J. Allen Hynek , che ha lavorato con l' Air Force degli Stati Uniti sul progetto Blue Book , è stato assunto come consulente scientifico. Hynek ha ritenuto che "anche se il film è finzione, si basa per la maggior parte sui fatti noti del mistero UFO, e certamente cattura il sapore del fenomeno. Spielberg era sotto un'enorme pressione per fare un altro blockbuster dopo Lo squalo , ma lui ha deciso di fare un film sugli UFO. Ha messo in gioco la sua carriera". USAF e NASA hanno rifiutato di collaborare al film. In effetti, secondo quanto riferito, la NASA ha inviato una lettera di venti pagine a Spielberg, dicendogli che far uscire il film era pericoloso. In un'intervista, ha detto: "Ho davvero trovato la mia fede quando ho sentito che il governo era contrario al film. Se la NASA si è presa del tempo per scrivermi una lettera di 20 pagine, allora ho capito che doveva succedere qualcosa".

All'inizio della pre-produzione, Spielberg ha assunto il designer di titoli cinematografici Dan Perri per progettare un logo per Incontri ravvicinati . Perri, che aveva precedentemente lavorato a L'esorcista (1973) e Taxi Driver (1976), ha prodotto un logotipo in caratteri gotici di Handel , con solo una sceneggiatura su cui lavorare. Felicissimo del risultato, Spielberg ha applicato il logo a tutta la cancelleria di produzione e alle magliette dell'equipaggio. Insolito nel cinema, Spielberg ha esercitato un'influenza sufficiente per mantenere il controllo creativo sull'intero marchio del film e ha chiesto a Perri di progettare la campagna pubblicitaria e la sequenza dei titoli per Close Encounters basandosi sul suo logo.

Perri in seguito ha continuato a disegnare titoli per molti altri importanti film di Hollywood, tra cui Star Wars (1977), Raging Bull (1980) e Airplane! (1980).

riprese

La Devils Tower nel Wyoming è stata utilizzata come location per le riprese.

Le riprese principali sono iniziate il 16 maggio 1976, anche se un rapporto dell'Associated Press nell'agosto 1975 aveva suggerito che le riprese sarebbero iniziate alla fine del 1975. Spielberg non voleva fare alcuna ripresa in esterni a causa della sua esperienza negativa su Lo squalo e voleva girare Incontri ravvicinati interamente su palcoscenici sonori , ma alla fine lasciò cadere l'idea.

Le riprese si sono svolte a Burbank, in California ; Monumento nazionale della torre dei diavoli nel Wyoming ; due hangar abbandonati per dirigibili della seconda guerra mondiale presso l'ex base dell'aeronautica militare di Brookley a Mobile, in Alabama ; e il deposito ferroviario di Louisville e Nashville a Bay Minette, in Alabama . La casa in cui viene rapito Barry si trova fuori dalla città di Fairhope, in Alabama . La casa di Roy Neary è in Carlisle Drive East a Mobile. Gli UFO volano attraverso l'ex casello autostradale del Vincent Thomas Bridge , San Pedro , California. La sequenza del deserto di Sonora è stata fotografata alle Dumont Dunes , in California, e gli esterni di Dharmsala-India sono stati girati nel piccolo villaggio di Hal vicino a Khalapur , a 35 miglia (56 km) da Mumbai , in India. Gli hangar in Alabama erano sei volte più grandi del più grande palcoscenico sonoro del mondo. Durante le riprese si sono verificati vari problemi tecnici e di budget. Spielberg ha definito Incontri ravvicinati "due volte peggiori e due volte più costosi [di Lo squalo ]".

Le cose sono peggiorate quando la Columbia Pictures ha avuto difficoltà finanziarie. Spielberg ha affermato che il film sarebbe costato $ 2,7 milioni per la sua produzione originale del 1973 alla Columbia, anche se ha rivelato alla produttrice Julia Philips che sapeva che il budget sarebbe stato molto più alto; il budget finale è stato di 19,4 milioni di dollari. John Veich, dirigente dello studio della Columbia, ha ricordato: "Se avessimo saputo che sarebbe costato così tanto, non avremmo dato il via libera perché non avevamo i soldi". Spielberg ha assunto Joe Alves , suo collaboratore in Lo squalo , come scenografo . Inoltre, la stagione degli uragani atlantici del 1976 ha portato tempeste tropicali in Alabama. Una gran parte del palcoscenico in Alabama è stata danneggiata a causa di un fulmine . La Columbia ha raccolto 7 milioni di dollari da tre fonti: Time Inc. , EMI e paradisi fiscali tedeschi.

Il direttore della fotografia Vilmos Zsigmond ha affermato che, durante le riprese del film, Spielberg ha avuto più idee guardando i film ogni sera, il che a sua volta ha esteso il programma di produzione perché aggiungeva continuamente nuove scene da girare. Zsigmond in precedenza aveva rifiutato la possibilità di lavorare su Lo squalo . Nel suo libro del 1991 You'll Never Eat Lunch in This Town Again , la produttrice Julia Phillips ha scritto commenti altamente profani su Spielberg, Zsigmond e Truffaut, perché è stata licenziata durante la post-produzione a causa di una dipendenza da cocaina . Phillips ha dato la colpa a Spielberg di essere un perfezionista .

Effetti visivi

Modello in miniatura con effetti visivi in ​​mostra allo Smithsonian 's National Air and Space Museum .

Douglas Trumbull è stato il supervisore degli effetti visivi , mentre Carlo Rambaldi ha disegnato gli extraterrestri. Trumbull ha scherzato sul fatto che il budget per gli effetti visivi, di 3,3 milioni di dollari, avrebbe potuto essere utilizzato per produrre un film aggiuntivo. Il suo lavoro ha contribuito a portare a progressi nella fotografia di controllo del movimento . La nave madre è stata progettata da Ralph McQuarrie e costruita da Greg Jein . L'aspetto della nave è stato ispirato da una raffineria di petrolio che Spielberg ha visto di notte in India. Invece dell'aspetto hardware metallico utilizzato in Star Wars , l'enfasi era su un aspetto più luminescente per gli UFO. Uno dei modelli di UFO era una maschera ad ossigeno con luci attaccate, usata a causa della sua forma irregolare. Come un sottile scherzo, Dennis Muren (che aveva appena finito di lavorare su Star Wars ) ha messo un piccolo modello R2-D2 sul lato inferiore della nave madre. Il modello della nave madre è ora in mostra nell'Air and Space Museum Udvar-Hazy Annex della Smithsonian Institution all'aeroporto di Washington Dulles a Chantilly, in Virginia .

Incontri ravvicinati è stato filmato anamorfico e le sequenze di effetti visivi sono state scattate 70 millimetri , che ha una maggiore risoluzione rispetto al film 35 mm utilizzato per il resto della produzione, in modo che quando gli effetti miniatura sono stati combinati con elementi di dimensioni attraverso un ottica stampante , il filmato degli effetti sarebbe comunque apparso chiaro e nitido nonostante avesse perso una generazione di dati visivi. Per gli UFO è stata creata una bobina di prova che utilizza immagini generate al computer , ma Spielberg ha scoperto che sarebbe stata troppo costosa e inefficace poiché la CGI era agli inizi a metà degli anni '70.

I piccoli extraterrestri nelle scene finali sono stati interpretati da cinquanta bambine locali di sei anni a Mobile, in Alabama . Quella decisione è stata richiesta da Spielberg perché sentiva che "le ragazze si muovono con più grazia dei ragazzi". Teatro di figura e ha tentato per gli extraterrestri, ma l'idea non è riuscita. Tuttavia, Rambaldi ha usato con successo le marionette per rappresentare due degli extraterrestri, il primo è una marionetta (per l'alto extraterrestre che è il primo a essere visto emergere dalla nave madre in quella che era originariamente una ripresa di prova ma alla fine utilizzata nel film finale) e un burattino articolato per l'extraterrestre che comunica tramite segnali manuali verso la fine del film.

Post produzione

Close Encounters è la prima collaborazione tra il montatore Michael Kahn e Spielberg. Il loro rapporto di lavoro è continuato per il resto dei film di Spielberg. Spielberg ha detto che nessun film che abbia mai realizzato da allora è stato così difficile da montare come gli ultimi 25 minuti di Close Encounters e che lui e Kahn hanno attraversato migliaia di piedi di filmati per trovare le inquadrature giuste per la sequenza finale. Quando Kahn e Spielberg hanno completato il primo montaggio del film, Spielberg era insoddisfatto, sentendo "non c'era abbastanza wow-ness". I pick-up sono stati commissionati, ma il direttore della fotografia Vilmos Zsigmond non ha potuto partecipare a causa di altri impegni. John A. Alonzo , László Kovács e Douglas Slocombe hanno lavorato ai pick-up. Lacombe doveva originariamente trovare il volo 19 nascosto nella foresta pluviale amazzonica , ma l'idea fu cambiata nel deserto di Sonora . Spielberg ha anche impiegato 7,5 minuti dall'anteprima.

Musica

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La frase tonale di cinque note presente nella storia.

La colonna sonora del film è stata composta, diretta e prodotta da John Williams , che aveva già lavorato a Lo squalo di Spielberg . Williams ha scritto oltre 300 esempi dell'iconico motivo a cinque tonalità per Incontri ravvicinati - i cinque toni sono usati dagli scienziati per comunicare con l'astronave in visita come linguaggio matematico - prima che Spielberg scegliesse quello incorporato nel tema distintivo del film. Spielberg ha chiamato il lavoro di Williams " Quando desideri una stella incontra la fantascienza". Per inciso, Williams ha incluso brevemente la melodia distintiva della canzone nella colonna sonora per volere di Spielberg, poco prima che Roy Neary si voltasse a bordo della nave madre. Il sintetizzatore utilizzato per suonare le cinque note è un ARP 2500 . Il vicepresidente dell'ingegneria di ARP Instruments , Phillip Dodds , è stato inviato per installare l'unità sul set del film e successivamente è stato scelto come Jean Claude, il musicista che suona la sequenza sull'enorme sintetizzatore nel tentativo di comunicare con l'astronave madre extraterrestre. Spielberg inizialmente includeva l'originale "When You Wish upon a Star" di Cliff Edwards da Pinocchio nei titoli di coda , ma dopo un'anteprima di Dallas in cui diversi membri del pubblico ridacchiavano udibilmente per l'inclusione, la canzone fu abbandonata e sostituita con la versione orchestrale di Williams. . È stato incluso nell'edizione speciale dei titoli di coda della Collector's Edition della colonna sonora del 1998 .

La colonna sonora è stata registrata ai Warner Bros. Studios di Burbank, in California . Williams è stato nominato per due Oscar nel 1978, uno per la colonna sonora di Star Wars e uno per la colonna sonora di Close Encounters . Ha vinto per Star Wars , anche se in seguito ha vinto due Grammy Awards nel 1979 per la sua colonna sonora per Incontri ravvicinati (uno per la migliore colonna sonora originale e uno per la migliore composizione strumentale per " Theme from Close Encounters ").

Temi

La critica cinematografica Charlene Engel ha osservato Close Encounters "suggerisce che l'umanità ha raggiunto il punto in cui è pronta per entrare nella comunità del cosmo. Mentre è un computer che rende possibile la conversazione musicale finale con gli ospiti extraterrestri, le caratteristiche che portano Neary a rendere possibile la sua strada per Devils Tower ha poco a che fare con l'esperienza tecnica o l'alfabetizzazione informatica. Queste sono virtù insegnate nelle scuole che si evolveranno nel 21° secolo". Il film evoca anche archetipi e motivi tipici della fantascienza . Il film ritrae le nuove tecnologie come un risultato naturale e atteso dello sviluppo umano e un'indicazione di salute e crescita.

Altri critici hanno trovato una varietà di analogie giudaico-cristiane. Devils Tower è parallela al Monte Sinai , gli extraterrestri come Dio e Roy Neary come Mosè . Cecil B. DeMille s' I dieci comandamenti è visto in televisione casa Neary. Alcuni trovarono stretti rapporti tra Elijah e Roy; Elijah è stato portato in un "carro di fuoco", simile a Roy che va nell'UFO. Salendo la Devils Tower dietro la vacillante Jillian, Neary esorta Jillian a continuare a muoversi e a non voltarsi indietro, come la moglie di Lot che guardò Sodoma e si trasformò in una statua di sale. Spielberg ha spiegato: "Volevo rendere Close Encounters una storia molto accessibile sull'individuo comune che ha un avvistamento che ribalta la sua vita e la getta in uno sconvolgimento completo mentre inizia a diventare sempre più ossessionato da questa esperienza".

La moglie di Roy, Ronnie, tenta di nascondere la scottatura solare causata dall'esposizione di Roy agli UFO e vuole che dimentichi il suo incontro con loro. È imbarazzata e sconcertata da ciò che gli è successo e vuole disperatamente indietro la sua vita normale. L'espressione della sua vita perduta si vede quando sta scolpendo un enorme modello di Devils Tower nel suo soggiorno, con la sua famiglia che lo abbandona. L'ossessione di Roy per un'idea impiantata da un'intelligenza extraterrestre, la sua costruzione del modello e la sua graduale perdita di contatto con sua moglie, imitano gli eventi del racconto " Dulcie and Decorum " (1955) di Damon Knight .

Incontri ravvicinati studia anche la forma di "anelito spirituale giovanile". Barry Guiler, il bambino senza paura che si riferisce agli UFO e al loro armamentario come "giocattoli" (anche se non è stato scritto, con il bambino che viene attirato a sorridere mostrando i giocattoli fuori dal palco), serve come motivo per l'innocenza infantile e l'apertura in faccia dell'ignoto. Spielberg ha anche paragonato il tema della comunicazione a quello della tolleranza. "Se possiamo parlare con gli extraterrestri in Incontri Ravvicinati del Terzo Tipo ", ha detto, "perché non con i Rossi nella Guerra Fredda ?" Dormire è l'ultimo ostacolo da superare nella salita della Devils Tower. Roy, Jillian e un terzo invitato, Larry Butler, scalano la montagna inseguiti da elicotteri governativi che spruzzano gas soporifero. Larry si ferma per riposare, viene gasato e cade in un sonno profondo.

Nella sua intervista con Spielberg su Inside the Actors Studio , James Lipton ha suggerito che Close Encounters ha un altro tema più personale per Spielberg: "Tuo padre era un ingegnere informatico; tua madre era una pianista e quando l'astronave atterra, fanno musica insieme sul computer", suggerendo che l'imbarco di Roy Neary sull'astronave è il desiderio di Spielberg di ricongiungersi con i suoi genitori. In un'intervista del 2005, Spielberg ha dichiarato di aver realizzato Incontri ravvicinati quando non aveva figli, e se lo avesse fatto oggi, non avrebbe mai fatto lasciare a Neary la sua famiglia e salire a bordo della nave madre.

Le questioni relative alla comunicazione e al linguaggio costituiscono temi aggiuntivi come notato da Andrew Johnston in Time Out New York : "In tutto il film, ci sono molte scene che anticipano temi che Spielberg esplorerà nei progetti successivi, ma la sua esecuzione di queste idee qui è di solito più interessante e sottile In Amistad , ad esempio, dedica molto tempo a illustrare la barriera linguistica che separa gli africani sia dai loro rapitori che dai loro potenziali salvatori. È un punto essenziale della trama, ma è così contorto che la storia si impantana. In CE3K , il problema della lingua è illustrata in modo conciso da una scena veloce in cui un interprete traduce lo spagnolo in inglese per Laughlin in modo che possa girarsi e tradurlo in francese per Lacombe.Poiché Spielberg non ci ficca il problema della lingua in gola, la soluzione degli extraterrestri: usare la musica comunicare con l'umanità, sembra più elegante e naturale."

Pubblicazione

Reception e botteghino

Il film doveva uscire nell'estate del 1977, ma è stato rimandato a novembre a causa di vari problemi durante la produzione.

Close Encounters ha debuttato allo Ziegfeld Theatre di New York City il 16 novembre 1977, e ha suonato lì e al Cinerama Dome di Los Angeles, incassando $ 1.077.000 prima della sua uscita nazionale il 14 dicembre quando è uscito in 270 teatri incassando $ 10.115.000 in una settimana con una media per schermo di $ 37.460. Ha aggiunto altri 301 cinema il 21 dicembre. Alla fine della seconda settimana di distribuzione nazionale aveva incassato $ 24.695.317.

Ha fatto un record di $ 3.026.558 il 26 dicembre 1977 e ha stabilito un record di una settimana di $ 17.393.654 dal 26 dicembre al 1 gennaio. Il film è uscito all'estero il 24 febbraio 1978 e ha incassato $ 27 milioni a livello internazionale entro la fine di marzo da 19 paesi. . Incontri ravvicinati ha ricevuto recensioni per lo più positive ed è diventato un successo certificato al botteghino , incassando $ 116,39 milioni negli Stati Uniti e in Canada e $ 171,7 milioni all'estero, per $ 288 milioni in tutto il mondo.

Era il film di maggior successo della Columbia Pictures in quel momento. Jonathan Rosenbaum si riferisce al film come "la migliore espressione della visione benigna e sognante di Spielberg". AD Murphy della rivista Variety ha dato una recensione positiva, ma ha scritto che Close Encounters "manca del calore e dell'umanità" di Star Wars di George Lucas . Murphy ha trovato la maggior parte del film lento, ma ha elogiato il climax. Su Sneak Previews , Gene Siskel e Roger Ebert hanno altamente raccomandato il film. Siskel ha elogiato il messaggio del film sul non avere "paura dell'ignoto", ha detto che Dreyfuss è stato "perfettamente scelto" e ha descritto il finale come "una scena meravigliosa, che combina fantasia, avventura e mistero". Ha menzionato, tuttavia, che l'immagine è stata "impantanata" da una sottotrama nel mezzo. Ebert ha detto che "gli ultimi 30 minuti sono tra le cose più meravigliose che abbia mai visto sullo schermo" e che il film era "come il film di un bambino... nella sua innocenza". Allo stesso modo Pauline Kael lo ha definito "un film per bambini nel senso migliore". Jean Renoir ha paragonato la narrazione di Spielberg a Jules Verne e Georges Méliès . Ray Bradbury lo ha dichiarato il più grande film di fantascienza mai realizzato.

Ristampa e home media

Sul privilegio del taglio finale , Spielberg era insoddisfatto del film. La Columbia Pictures stava avendo problemi finanziari e dipendeva da questo film per salvare la propria azienda. "Volevo avere altri sei mesi per finire questo film e pubblicarlo nell'estate del 1978. Mi hanno detto che avevano bisogno di questo film immediatamente", ha spiegato Spielberg. "Comunque, Close Encounters è stato un enorme successo finanziario e ho detto loro che volevo fare il mio taglio da regista . Hanno accettato a condizione che mostrassi l'interno della nave madre in modo che potessero avere qualcosa su cui appendere una campagna [di marketing di ristampa] . Non avrei mai dovuto mostrare l'interno della nave madre."

Nel 1979, la Columbia diede a Spielberg 1,5 milioni di dollari per produrre quella che divenne la "Special Edition" del film. Spielberg ha aggiunto sette minuti di nuovo filmato, ma ha anche eliminato o ridotto di dieci minuti varie scene esistenti , in modo che l'edizione speciale fosse di tre minuti più breve rispetto alla versione originale del 1977, con una durata di 132 minuti. L'edizione speciale presentava diverse nuove scene di sviluppo del personaggio, la scoperta della SS Cotopaxi nel deserto del Gobi e una vista dell'interno della nave madre. Incontri ravvicinati del terzo tipo: l'edizione speciale è stata rilasciata nell'agosto 1980, guadagnando altri $ 15,7 milioni, accumulando un incasso finale di $ 303,7 milioni al botteghino. Roger Ebert "ha pensato che il film originale fosse un risultato sorprendente, catturando la sensazione di stupore e meraviglia che proviamo quando consideriamo la probabilità della vita oltre la Terra. ... Questa nuova versione ... è, semplicemente, un film migliore .. Perché Spielberg non l'ha fatto così bene la prima volta?"

L'edizione speciale del 1980 è stata l'unica versione ufficialmente disponibile per molti anni su VHS. Poi, nel 1990, The Criterion Collection ha offerto due versioni per LaserDisc, una variante dell'edizione originale del 1977 (con sottili modifiche apportate da Spielberg, questa è diventata la versione televisiva sindacata), l'altra l'edizione speciale (programmata dallo spettatore utilizzando il proprio le funzionalità remote del lettore LaserDisc che hanno preceduto la ramificazione senza interruzioni dei DVD). Questo set LaserDisc a triplo disco includeva anche un documentario interattivo "Making Close Encounters" con interviste a Spielberg e ad altri cast e troupe coinvolti nel film, oltre a immagini fisse ed estratti della sceneggiatura. Nel 1993, l'edizione speciale è stata rilasciata su VHS e LaserDisc e non ha visto un'ulteriore uscita per 14 anni.

Vincent Misiano ha recensito Close Encounters: The Special Edition su Ares Magazine #5 e ha commentato che "Gli artisti di altri media hanno sempre avuto il lusso di tornare su un pezzo, rielaborarlo e rifinirlo. Per vari motivi, i soldi in primis, questa opportunità ha raramente è stato concesso ai registi. Steven Spielberg ha avuto la possibilità e l'ha usata bene".

Il 12 maggio 1998, Spielberg registrò di nuovo Close Encounters per il "Director's Cut", pubblicato semplicemente come "Collector's Edition" su VHS e LaserDisc. Questa versione del film è una riedizione della versione originale del 1977 con alcuni elementi dell'edizione speciale del 1980, ma omette le scene degli interni della nave madre poiché Spielberg sentiva che avrebbero dovuto rimanere un mistero. Il director's cut è l'uscita più lunga del film, con 137 minuti, due minuti in più rispetto alla versione cinematografica e cinque minuti in più rispetto all'edizione speciale. L'uscita LaserDisc della Collector's Edition include anche un nuovo documentario di 101 minuti, The Making of Close Encounters , che è stato prodotto nel 1997 e presenta interviste con Spielberg, il cast principale e membri importanti della troupe. Ci sono state anche molte altre versioni alternative del film per la rete e la televisione sindacata, così come la già citata versione Criterion LaserDisc. Alcuni di questi combinavano tutto il materiale rilasciato dalle versioni del 1977 e del 1980. Tuttavia, la maggior parte di queste versioni non sono state modificate da Spielberg, che considera la "Collector's Edition" come la sua versione definitiva di Close Encounters . La Collector's Edition è stata rilasciata in edizione limitata come parte di un roadshow con film selezionati per celebrare il 75esimo anniversario della Columbia Pictures nel 1999. Era la prima volta che questa versione del film veniva mostrata nelle sale. Il taglio del regista è stato nuovamente distribuito nelle sale il 1 settembre 2017 in omaggio al 40° anniversario del film. Ha guadagnato $ 1,8 milioni nel fine settimana ($ 2,3 milioni durante le vacanze di quattro giorni del Labor Day), spingendo la sua carriera globale lorda a oltre $ 306 milioni in tutto il mondo.

Close Encounters è stato rilasciato in DVD il 29 maggio 2001, in un set di due dischi "Collector's Edition" che conteneva solo il director's cut. Questo set conteneva diverse caratteristiche extra, tra cui il documentario "making of" del 1997, una featurette del 1977, trailer e scene eliminate che includevano l'interno della nave madre dell'edizione speciale del 1980. Un'edizione DVD a disco singolo del film è stata rilasciata il 27 agosto 2002. In omaggio al 30° anniversario del film, la Sony Pictures ha distribuito il film in DVD e Blu-ray nel 2007. Per la prima volta, tutte e tre le versioni sono state confezionate insieme . Poi, nel 2017, in onore del suo 40° anniversario, il film ha ricevuto un restauro in 4K del negativo originale della fotocamera. Dopo la sua riedizione nelle sale del director's cut, il film è uscito in 4K e Blu-ray con tutte e tre le versioni con lo stesso trattamento 4K.

Riconoscimenti

Il film è stato nominato per otto Oscar ai 50esimi Academy Awards , tra cui miglior regista , attrice non protagonista (Melinda Dillon), effetti visivi , scenografia ( Joe Alves , Daniel A. Lomino , Phil Abramson ), colonna sonora originale , montaggio e Suono ( Robert Knudson , Robert Glass , Don MacDougall e Gene Cantamessa ). L'unica vittoria del film è stata per la fotografia di Vilmos Zsigmond , anche se l'Academy ha premiato il montaggio degli effetti sonori del film con uno Special Achievement Award ( Frank Warner ).

Alla 32a edizione dei British Academy Film Awards , Close Encounters ha vinto come miglior scenografia ed è stato nominato per il miglior film , regia , sceneggiatura , attore non protagonista (François Truffaut), musica , fotografia , montaggio e suono .

Incontri ravvicinati ha perso l' Hugo Award per la migliore presentazione drammatica a Star Wars , ma ha avuto successo ai Saturn Awards . Lì, il film è legato a Star Wars per la regia e la musica . La sceneggiatura di Spielberg , Richard Dreyfuss, Melinda Dillon e il dipartimento degli effetti visivi hanno ricevuto nomination. Incontri ravvicinati è stato nominato per il miglior film di fantascienza .

Il film ha ricevuto altre quattro nomination ai 35th Golden Globe Awards : Miglior Regista (Spielberg); Miglior Film – Drammatico; Miglior colonna sonora originale (Williams); e Miglior sceneggiatura (Spielberg).

Premi Oscar Miglior Regista Nominato
Miglior attrice non protagonista Nominato
Miglior direzione artistica Nominato
Miglior Fotografia Ha vinto
Miglior montaggio cinematografico Nominato
Miglior colonna sonora originale Nominato
Miglior suono Nominato
Miglior editing di effetti sonori Ha vinto
I migliori effetti visivi Nominato
British Academy Film Awards Miglior film Nominato
Miglior direzione Nominato
Miglior attore non protagonista Nominato
Miglior sceneggiatura Nominato
Miglior Fotografia Nominato
Miglior montaggio Nominato
Miglior Musica Originale Nominato
Miglior scenografia Ha vinto
Miglior suono Nominato
Golden Globe Awards Miglior film – Drammatico Nominato
Miglior Regista Nominato
Miglior sceneggiatura Nominato
Miglior colonna sonora originale Nominato
Premio David di Donatello Miglior Film Straniero Ha vinto
Premi Saturno Miglior film di fantascienza Nominato
Miglior Regista Ha vinto
Miglior attore Nominato
Migliore attrice Nominato
Miglior attrice non protagonista Nominato
La migliore scrittura Nominato
Il miglior trucco Nominato
La migliore musica Ha vinto
I migliori effetti speciali Nominato

Eredità

Poco dopo l'uscita del film alla fine del 1977, Spielberg desiderava fare un sequel o un prequel , prima di decidere di no . Ha spiegato, "la conoscenza del esercito e conseguente insabbiamento è così sotterranea che ci sarebbe voluto un racconto schermo creativo, forse qualcun altro rendendo l'immagine e dandogli il tempo uguale che si merita."

Quando nel 1980 gli è stato chiesto di selezionare un'unica "immagine principale" che riassumesse la sua carriera cinematografica, Spielberg ha scelto l'inquadratura di Barry che apre la porta del suo soggiorno per vedere la luce arancione fiammeggiante dell'UFO. "Era una luce bellissima ma terribile, proprio come il fuoco che entra dalla porta. [Barry's] è molto piccola, ed è una porta molto grande, e ci sono molte promesse o pericoli fuori da quella porta". Nel 2007, Close Encounters è stato ritenuto "culturalmente, storicamente o esteticamente significativo" dalla Biblioteca del Congresso degli Stati Uniti ed è stato aggiunto al National Film Registry per la conservazione. Nei sondaggi dell'American Film Institute , Close Encounters è stato votato come il 64esimo film americano , il 31esimo più emozionante e il 58esimo più stimolante . È stato anche nominato per i primi 10 film di fantascienza nella classifica dei 10 migliori 10 dell'AFI e per l' edizione del decimo anniversario della lista dei 100 film . La colonna sonora di John Williams è stata nominata per i 100 anni di colonne sonore dell'AFI .

Accanto a Star Wars e Superman , Close Encounters ha portato alla ricomparsa dei film di fantascienza. Nel 1985 Spielberg ha donato $ 100.000 alla Planetary Society per Megachannel ExtraTerrestrial Assay . Nel film di James Bond del 1979 Moonraker la sequenza di cinque note si sente quando uno scienziato inserisce la combinazione in una serratura elettronica. Nel film commedia del 2009 Monsters vs. Aliens , il presidente degli Stati Uniti riproduce la sequenza di cinque note su un sintetizzatore mentre tenta il " primo contatto " con un robot extraterrestre. Nell'episodio di South Park " Imaginationland ", uno scienziato del governo usa la sequenza di cinque note per cercare di aprire un portale. In " Over Logging ", uno scienziato del governo usa la sequenza di cinque note per cercare di far funzionare il router Internet centrale . La scultura "purè di patate" è stata parodiata nei film UHF e Canadian Bacon e negli episodi di Spaced , The X-Files , That '70s Show , The IT Crowd e The Simpsons . Fu satira nel numero 200 di Mad , luglio 1978, da Stan Hart e Mort Drucker come Clod Encounters of the Absurd Kind .

Nel 2011, la ABC ha mandato in onda uno speciale in prima serata, Best in Film: The Greatest Movies of Our Time , che contava i migliori film scelti dai fan sulla base dei risultati di un sondaggio condotto da ABC e dalla rivista People . Incontri ravvicinati del terzo tipo è stato selezionato come #5 miglior film di fantascienza. Il Guardian ha anche selezionato il film come l'undicesimo miglior film di fantascienza e fantasy di tutti i tempi.

Molti registi di spicco hanno citato Incontri ravvicinati del terzo tipo come uno dei loro preferiti, tra cui Stanley Kubrick , Edgar Wright , Spike Lee , Denis Villeneuve e Andrew Stanton .

Liste dell'American Film Institute

Guarda anche

Riferimenti

Appunti

Bibliografia

Ulteriori letture

link esterno