Massa ciclica - Cyclic mass

Nella musica rinascimentale , la messa ciclica era una cornice dell'ordinario della messa cattolica romana , in cui ciascuno dei movimenti - Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus e Agnus Dei - condivideva un tema musicale comune, comunemente un cantus firmus , quindi rendendolo un tutto unificato. La massa ciclica è stata la prima forma multi-movimento nella musica occidentale ad essere soggetta a un unico principio organizzativo.

Il periodo di composizione delle masse cicliche va dal 1430 circa al 1600 circa, sebbene alcuni compositori, soprattutto nei centri musicali conservatori, le scrissero dopo quella data. I tipi di masse cicliche includono la massa "motto" (o massa "motivo testa"), massa cantus-firmus , massa parafrasi , massa parodia , nonché masse basate su combinazioni di queste tecniche.

Storia

Prima di completare le impostazioni della Messa Ordinaria da parte di un singolo compositore, che era diventata la norma intorno alla metà del XV secolo, i compositori spesso impostavano coppie di movimenti. Le coppie Gloria-Credo, così come le coppie Sanctus-Agnus Dei, si trovano in molti manoscritti dell'inizio del XV secolo, di compositori come Johannes Ciconia , Arnold de Lantins e Zacara da Teramo . Sebbene sia possibile che alcuni di questi compositori abbiano scritto un'intera ambientazione della messa, nessuna impostazione ciclica completa di un singolo compositore è sopravvissuta. (La Messe de Nostre Dame di Guillaume de Machaut (c. 1300-1377), che risale a prima del 1365 non è generalmente considerata una vera massa ciclica, ma è la prima messa di massa completa sopravvissuta da un singolo compositore, sebbene l'esistenza di almeno quattro precedenti di tali pezzi è noto.) Alcuni cicli di massa dal periodo 1420-1435, soprattutto dal nord Italia, mostrano che i compositori stavano lavorando in direzione di una massa unificata, ma stavano risolvendo il problema in un modo diverso: spesso un tenore separato sarebbe stato utilizzato per ogni movimento di una massa che sarebbe stata altrimenti unificata stilisticamente.

La vera massa ciclica molto probabilmente ebbe origine in Inghilterra, ei primi compositori noti per aver organizzato una messa usando lo stesso cantus firmus in ogni movimento furono John Dunstable e Leonel Power . Tuttavia fu la Missa Caput , una composizione inglese anonima attribuita un tempo a Guillaume Dufay , "una delle composizioni più venerate del XV secolo", che doveva essere la più influente sulla pratica continentale; quest'opera compare in sette distinte fonti continentali del XV secolo, più di ogni altra massa prima degli anni Ottanta del Quattrocento. Tra le altre caratteristiche, è stata la prima opera ampiamente influente a utilizzare una linea di basso scritta liberamente sotto il tenore cantus firmus. Come risultato della diffusione della Missa Caput , i compositori hanno comunemente aggiunto questa voce più bassa alle loro strutture polifoniche dopo circa la metà del secolo; ciò ha consentito una flessibilità armonica e cadenziale che prima mancava.

Il primo metodo utilizzato in modo coerente per organizzare i movimenti della messa era l'uso di un motivo della testa , noto anche come "motto". In questo caso, un tema riconoscibile o un frammento tematico ha dato inizio a ciascuna delle sezioni importanti della messa. Molte masse "motto" sono state unificate anche con altri mezzi, ma tale procedura non era necessaria. Un primo esempio di messa "motto" è la Missa verbum incarnatum di Arnold de Lantins, probabilmente del 1430 circa, in cui ogni movimento è collegato mediante un motivo della testa. Inoltre, i movimenti contengono sottili riferimenti al suo mottetto O pulcherrima mulierum . Molte delle masse di Dufay usano la tecnica del motivo della testa, anche quando ne impiegano un'altra, come il cantus-firmus. La tecnica del motto era comune nel continente, ma rara tra i compositori inglesi.

Durante la fine del XV secolo, la tecnica del cantus firmus era di gran lunga il metodo più utilizzato per unificare le masse cicliche. Il cantus firmus, che in un primo momento è stato tratto dal canto gregoriano, ma in seguito da altre fonti come le chansons secolari, è stato solitamente impostato in note più lunghe nella voce del tenore (il più basso). Le altre voci potevano essere usate in molti modi, dalla polifonia liberamente composta al canone rigoroso, ma la trama era prevalentemente polifonica ma non imitativa . In alcuni casi il cantus firmus appariva anche con voci diverse dal tenore, con crescente libertà man mano che il secolo giungeva alla fine. Le chanson secolari divennero la fonte preferita del cantus firmi al tempo di Ockeghem e della sua generazione (l'ultimo terzo del XV secolo), ei compositori iniziarono a scrivere le proprie; per esempio Missa au travail suis di Ockeghem si basa sulla sua stessa chanson con quel nome.

Ockeghem fu un compositore particolarmente sperimentale, scrivendo probabilmente il primo esempio di una messa interamente organizzata dal canone: la Missa prolationum . Invece di essere basato su un cantus firmus fisso, ogni movimento è un canone di mensurazione , con l'intervallo di imitazione che si espande dall'unisono all'ottava durante il corso della messa (Leeman Perkins lo definì "il più straordinario risultato contrappuntistico del XV secolo ", e lo ha confrontato per portata ed esecuzione con le Variazioni Goldberg di JS Bach ). Un'altra delle messe di Ockeghem, la Missa cuiusvis toni , è così scritta che può essere eseguita in uno qualsiasi dei quattro modi.

All'inizio del XVI secolo, la tecnica del cantus firmus non era più il metodo preferito per la composizione delle messe, tranne che in alcune zone lontane da Roma e dai Paesi Bassi (i compositori spagnoli, in particolare, usarono il metodo nel XVI secolo). Alcuni altri metodi per organizzare le masse cicliche includono la parafrasi e la parodia.

Nella tecnica della parafrasi , una melodia originale, che potrebbe essere sacra o secolare, viene elaborata, di solito per ornamento ma occasionalmente per compressione. Di solito nelle messe di parafrasi la melodia appare con qualsiasi voce. La Missa Pange lingua (c. 1520) di Josquin des Prez è un famoso esempio; Anche Palestrina ha utilizzato ampiamente il metodo, secondo solo alla tecnica della parodia.

La massa della parodia , nota anche come massa dell'imitazione (per l'uso della parola "parodia" non significa satira, ma si basa su una lettura errata di una fonte del XVI secolo), utilizza molte voci da una fonte polifonica per unificare i diversi movimenti di una massa ciclica. La tecnica della parodia era il metodo più comunemente usato nel XVI secolo: solo Palestrina scrisse 51 messe parodistiche. O fonte di materiale sacro o profano potrebbe essere utilizzato nella costruzione di una messa parodia, e alcune delle canzoni erano secolare anzi: un esempio di tardo era Orlando di Lasso ' Missa entre vous filles (1581), sulla base di una canzone popolare oscena da Clemens non Papa , "Entre vous filles de quinze ans" ("Dolci ragazze di 15 anni").

Guarda anche

Appunti

Riferimenti

  • J. Peter Burkholder: "Prestiti"; Hans Schoop / J. Michael Allsen: "Arnold de Lantins"; Lewis Lockwood, "Mass"; Andrew Kirkman, "Caput"; Leeman Perkins, "Johannes Ockeghem". Grove Music Online, ed. L. Macy (accesso 12 novembre 2006), (accesso in abbonamento)
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