Relazioni pericolose -Dangerous Liaisons
| relazioni pericolose | |
|---|---|
 Locandina uscita teatrale
| |
| Diretto da | Stefano Frears |
| Sceneggiatura di | Christopher Hampton |
| Basato su |
Le liaisons dangereuses di Christopher Hampton |
| Prodotto da | |
| Protagonista | |
| Cinematografia | Philippe Rousselot |
| Modificato da | Mick Audsley |
| Musica di | George Fenton |
produzione aziende |
|
| Distribuito da | Warner Bros. |
Data di rilascio |
|
Tempo di esecuzione |
119 minuti |
| Nazione | stati Uniti |
| Lingua | inglese |
| Budget | $ 14 milioni |
| Botteghino | 34,7 milioni di dollari |
Le relazioni pericolose è un 1988 americano periodo romantico film drammatico diretto da Stephen Frears da una sceneggiatura di Christopher Hampton , sulla base delle sue 1.985 gioco Le relazioni pericolose , si è adattato dal romanzo francese 1782 con lo stesso nome da Pierre Choderlos de Laclos . È interpretato da Glenn Close , John Malkovich , Michelle Pfeiffer , Uma Thurman , Swoosie Kurtz , Mildred Natwick , Peter Capaldi e Keanu Reeves .
Dangerous Liaisons è stato distribuito nelle sale cinematografiche dalla Warner Bros. Pictures il 16 dicembre 1988. Il film ha ricevuto recensioni generalmente positive da parte della critica, con elogi per le interpretazioni di Close e Pfeiffer e per la sceneggiatura, i valori di produzione e i costumi. Incassando $ 34,7 milioni contro il suo budget di $ 14 milioni, è stato un modesto successo al botteghino. Ha ricevuto sette nomination ai 61° Academy Awards , inclusa quella per il miglior film e ne ha vinti tre; Miglior sceneggiatura non originale , Miglior costumista e Miglior scenografia .
Complotto
Nella Parigi pre-Rivoluzione , la marchesa de Merteuil trama vendetta contro il suo ex amante, il conte de Bastide, che ha recentemente concluso la loro relazione. Per lenire il suo orgoglio ferito e mettere in imbarazzo Bastide, cerca di organizzare la seduzione e la disgrazia della sua giovane fidanzata vergine, Cécile de Volanges, che solo di recente è stata presentata alla società dopo aver trascorso i suoi anni formativi al riparo di un convento .
Merteuil invita il visconte de Valmont, altrettanto privo di principi, a compiere l'atto. Valmont rifiuta, mentre sta complottando per sedurre Madame de Tourvel, la moglie di un membro del Parlamento in Borgogna e attuale ospite della zia di Valmont, Madame de Rosemonde. Divertito e incredulo dall'arroganza di Valmont nel perseguire il casto e devotamente religioso Tourvel, Merteuil alza la posta: se Valmont riesce in qualche modo a sedurre Tourvel e può fornire prove scritte, anche Merteuil dormirà con lui. Mai uno che rifiuta una sfida, Valmont accetta.
Tourvel respinge tutte le avances di Valmont. Alla ricerca di una leva, ordina al suo paggio Azolan di sedurre la cameriera di Tourvel Julie e di ottenere l'accesso alla corrispondenza privata di Tourvel. Una delle lettere intercettate è della madre di Cécile e cugina di Merteuil, Madame de Volanges, che avverte Tourvel che Valmont è un individuo nefasto e inaffidabile. Valmont decide di sedurre Cécile come vendetta per l'accurata denuncia di sua madre nei suoi confronti.
Nel frattempo, a Parigi, Cécile incontra l'affascinante e affascinante Chevalier Raphael Danceny, che diventa il suo insegnante di musica. Si innamorano delle persuasioni di Merteuil, che sa che Danceny, un povero cittadino comune, non può mai qualificarsi come un corteggiatore in buona fede.
Valmont ottiene l'accesso alla camera da letto di Cécile con una scusa, la aggredisce sessualmente e la ricatta nel sesso mentre lei lo supplica di andarsene. Con il pretesto della malattia, Cécile rimane chiusa nelle sue stanze, rifiutando tutti i visitatori. Una preoccupata Madame de Volanges chiede a Merteuil di parlare con Cécile; Cécile si confida con Merteuil, presumendo ingenuamente di avere a cuore i migliori interessi di Cécile. Merteuil consiglia a Cécile di accogliere le avances di Valmont; dice che le giovani donne dovrebbero approfittare di tutti gli amanti che possono acquisire in una società così repressiva e sprezzante nei confronti delle donne. Il risultato è un rapporto "studente-insegnante"; di giorno, Cécile è corteggiata da Danceny, e ogni notte riceve una "lezione" sessuale da Valmont. Nel frattempo, Merteuil inizia una relazione con Danceny.
Nel frattempo, Valmont riesce in qualche modo a conquistare il cuore di Tourvel, ma a un costo: il playboy scapolo per tutta la vita si innamora. In un impeto di gelosia, Merteuil prende in giro Valmont e minaccia di distruggere la sua reputazione di gigolò spensierato. Si rifiuta anche di onorare la sua fine del loro accordo poiché Valmont non ha prove scritte che la relazione sia stata consumata. Valmont congeda bruscamente Tourvel con una scusa concisa: "È fuori dal mio controllo". Nel frattempo, dopo una notte nel letto di Valmont, Cécile abortisce suo figlio.
Sopraffatta dal dolore e dalla vergogna, Tourvel si ritira in un monastero dove la sua salute si deteriora rapidamente. Valmont avverte Danceny dei secondi fini di Merteuil nel sedurlo; si vendica informando Danceny che Valmont è andato a letto con Cécile. Danceny sfida Valmont a duello e lo ferisce mortalmente. Con il suo ultimo respiro, Valmont chiede a Danceny di comunicare a Tourvel, ormai vicino alla morte, i suoi veri sentimenti per lei. Dà anche a Danceny la sua raccolta di lettere intime di Merteuil, e Danceny le pubblica, mentre Cécile informa la madre della sua intenzione di tornare definitivamente al convento. Tutta Parigi apprende l'intera gamma degli schemi e delle razzie di Merteuil. Fischiato e umiliato all'opera dai suoi ex amici e adulatori, Merteuil fugge in disgrazia.
Lancio
- Glenn Close come Marchesa Isabelle de Merteuil
- John Malkovich come visconte Sébastien de Valmont
- Michelle Pfeiffer come Madame Marie de Tourvel
- Uma Thurman come Cécile de Volanges
- Swoosie Kurtz come Madame de Volanges, madre di Cécile e cugina di Merteuil
- Keanu Reeves come Le Chevalier Raphael Danceny, cortigiano di Cécile
- Mildred Natwick come Madame de Rosemonde, la zia di Valmont
- Peter Capaldi come Azolan, cameriere di Valmont
- Valerie Gogan come Julie, la cameriera di Madame de Tourvel
- Laura Benson come Émilie, una cortigiana
- Joe Sheridan come Georges, cameriere di Madame de Tourvel
- Joanna Pavlis come Adèle, la cameriera di Madame de Rosemonde
- Harry Jones come Monsieur Armand
- François Montagut come Belleroche, l'amante di Merteuil
Produzione
Le relazioni pericolose è stato il primo adattamento cinematografico in lingua inglese del romanzo di Laclos. La sceneggiatura è basata su Christopher Hampton s' Olivier Award -winning e Tony Award -nominated teatrale adattamento per la Royal Shakespeare Company , diretto da Howard Davies e con Lindsay Duncan , Alan Rickman e Juliet Stevenson .
Il film è stato girato interamente nella regione dell'Île-de-France , nel nord della Francia, e presentava edifici storici come il castello di Vincennes in Val-de-Marne , il castello di Champs-sur-Marne , il castello di Guermantes a Seine-et-Marne , lo Château du Saussay ad Essonne e il Théâtre Montansier a Versailles .
Liaisons era l'aspetto ultimo film di Academy Award e al Tony Award attrice -nominated Mildred Natwick . Drew Barrymore ha fatto il provino per il ruolo di Cécile e Sarah Jessica Parker ha rifiutato prima che fosse offerto a Thurman. Annette Bening ha sostenuto diverse audizioni per il ruolo della cortigiana Émilie, ma alla fine il ruolo è andato a Laura Benson. Bening avrebbe continuato a interpretare il ruolo della Marchesa de Merteuil nell'adattamento di Milos Forman di Les Liaisons Dangereuses , Valmont , un anno dopo.
Durante la produzione Malkovich ha avuto una relazione con Pfeiffer. Il suo matrimonio di sei anni con l'attrice Glenne Headly finì poco dopo.
Colonna sonora
La colonna sonora di Dangerous Liaisons è stata scritta dal compositore britannico di musica da film George Fenton . La colonna sonora include anche opere di numerosi compositori barocchi e classici , che riflettono l' ambientazione francese del XVIII secolo della storia ; pezzi di Antonio Vivaldi , Johann Sebastian Bach , George Frideric Handel e Christoph Willibald Gluck sono in primo piano, sebbene non siano inclusi compositori francesi. La colonna sonora è stata masterizzata da Greg Fulginiti .
| Traccia | Titolo Canzone | Compositore |
|---|---|---|
| 1 | Le relazioni pericolose Titolo principale/"Vestire" | George Fenton |
| 2 | "Madame De Tourvel" | George Fenton |
| 3 | "La sfida" | George Fenton |
| 4 | "O Malheureuse Iphigénie!", da Iphigénie en Tauride | Christoph Willibald Gluck |
| 5 | "Andando a caccia" - "Allegro" dal Concerto per organo n. 13 , "Il cuculo e l'usignolo" | George Frideric Handel, arr.George Fenton |
| 6 | "La prima mossa di Valmont"/"La scala" | George Fenton |
| 7 | "Sotto la superficie" | George Fenton |
| 8 | "Il set up" | George Fenton |
| 9 | "Il tasto" | George Fenton |
| 10 | "I suoi occhi si stanno chiudendo" | George Fenton |
| 11 | " Ombra mai fu ", da Serse | George Frideric Handel |
| 12 | "Il volo di Tourvel" | George Fenton |
| 13 | "Successo" | George Fenton |
| 14 | "Emilia" | George Fenton |
| 15 | "Oltre il mio controllo" | George Fenton |
| 16 | "Una richiesta finale" | George Fenton |
| 17 | "Ombra Mai Fu" ripresa/"Lo Specchio" | George Frideric Handel/George Fenton |
| 18 | Titoli finali di relazioni pericolose | George Fenton |
| 19 | "Allegro" dal Concerto in la minore per quattro clavicembali , BWV 1065 | Johann Sebastian Bach |
Ricezione
Risposta critica
Dangerous Liaisons detiene un punteggio del 93% su Rotten Tomatoes basato su 30 recensioni. Su Metacritic ha un punteggio di 74 basato su 17 recensioni, che indica "recensioni generalmente favorevoli". Il pubblico intervistato da CinemaScore ha assegnato al film un voto B+ su una scala da A a F.
Pauline Kael in The New Yorker lo ha descritto come "il paradiso, vivo in un modo che raramente sono i film". Hal Hinson sul Washington Post ha scritto che "l'arguzia e l'immediatezza del film sono straordinariamente rare in un film d'epoca. Invece di far sembrare l'azione lontana, i realizzatori hanno messo il pubblico nella stanza con i loro personaggi". Roger Ebert lo ha definito "un film avvincente e seducente, ma non avvincente". Variety lo considerava uno "studio incisivo sul sesso come arena per giochi di potere manipolativi". Vincent Canby sul New York Times lo ha salutato come una "specie di letale commedia da salotto".
Il recensore di Time Out ha scritto della sceneggiatura di Christopher Hampton che "uno degli enormi punti di forza del film è la decisione dello sceneggiatore Christopher Hampton di tornare al romanzo e salvare solo il meglio dalla sua commedia". James Acheson e Stuart Craig sono stati lodati per il loro lavoro, con Sheila Benson del Los Angeles Times affermando che "i dettagli del film sui costumi (da L'ultimo imperatore ' s James Acheson) e la progettazione della produzione (da Stuart Craig di Gandhi e The Mission ) sono affascinanti". Tutti e tre avrebbero vinto gli Academy Awards per il loro lavoro in questo film.
Glenn Close ha ricevuto notevoli elogi per la sua interpretazione; è stata lodata dal New York Times per la sua "ricchezza e delicatezza comica", mentre Mick LaSalle del San Francisco Chronicle ha scritto che, una volta che "finalmente si lascia andare e lascia il posto alla completa disperazione animale, Close è orribile". Roger Ebert pensava che i due ruoli principali fossero "interpretati alla perfezione da Close e Malkovich... i loro dialoghi arcaici insieme si trasformano in estenuanti giochi di conversazione, partite di tennis dell'anima".
Michelle Pfeiffer è stata ampiamente acclamata per la sua interpretazione, nonostante abbia interpretato, secondo il Washington Post , il ruolo "meno ovvio e più difficile". "Niente è più difficile da interpretare della virtù, e Pfeiffer è abbastanza intelligente da non provarci. Invece, lei la incarna". Il New York Times ha definito la sua esibizione una "felice sorpresa". Roger Ebert, considerando la traiettoria della sua carriera, ha scritto che "in un anno che l'ha vista in vari incarichi come Married to the Mob e Tequila Sunrise , il film è un'ulteriore prova della sua versatilità. È brava quando è innocente e superba quando è colpevole." Pfeiffer avrebbe poi vinto un British Academy Film Award per la sua interpretazione.
Il casting di John Malkovich si è rivelato una decisione controversa che ha diviso i critici. Il New York Times , pur ammettendo che c'è stato "lo shock di vederlo con le parrucche incipriate", ha concluso che stava "inaspettatamente bene. L'intelligenza e la forza dell'attore modellano la risposta del pubblico nei suoi confronti". Il Washington Post è stato altrettanto colpito dalla performance di Malkovich: "C'è una sublime perversione nel casting di Frears, specialmente in quello di Malkovich... [lui] porta una dimensione affascinante al suo personaggio che mancherebbe con un protagonista più convenzionale e bello". Variety è stato meno colpito, affermando che mentre "l'astuto attore trasmette il dongiovannismo serpeggiante e premeditato del personaggio ... gli manca il fascino diabolico e la seduzione di cui si sente di cui Valmont avrebbe bisogno per portare a termine tutte le sue conquiste".
Uma Thurman ha ottenuto il riconoscimento di critica e pubblico; il critico cinematografico Roger Ebert l'ha trovata "ben scelta" nel suo ruolo chiave "difficile". All'epoca, insicura del suo aspetto, trascorse circa un anno a Londra , durante il quale indossava spesso abiti larghi e larghi. Malkovich ha detto di lei: "Non c'è niente di irrequieto da adolescente in lei, non ho incontrato nessuno come lei a quell'età. La sua intelligenza e il suo equilibrio spiccano. Ma c'è qualcos'altro. È più che un po' perseguitata".
Riconoscimenti
Adattamenti correlati
Quasi 25 anni dopo aver interpretato Valmont, John Malkovich ha diretto una versione in lingua francese dell'opera teatrale di Hampton a Parigi, che è andata in onda al Théâtre de l'Atelier . Nel dicembre 2012, la produzione è stata portata al Lansburgh Theatre dalla Shakespeare Theatre Company per una tiratura limitata a Washington, DC
Nel 1989 è uscito il film Valmont con Colin Firth , Annette Bening e Meg Tilly .
Nel 1999, il film Cruel Intentions ambientò la stessa storia nell'America di oggi, con Sarah Michelle Gellar , Ryan Phillippe e Reese Witherspoon .
Dawn French e Jennifer Saunders hanno parodiato Dangerous Liaisons nel loro programma di sketch French & Saunders , che ha poi ispirato la loro serie comica del 1999 Let Them Eat Cake .