Fach -Fach
Il sistema tedesco Fach ( pronuncia tedesca: [fax] ; letteralmente "compartimento" o "oggetto di studio", qui nel senso di "specializzazione vocale") è un metodo di classificazione dei cantanti, principalmente cantanti lirici , secondo l' intervallo , il peso , e il colore delle loro voci. È usato in tutto il mondo, ma principalmente in Europa, specialmente nei paesi di lingua tedesca e nei teatri d'opera di repertorio .
Il sistema Fach è una comodità per cantanti e teatri d'opera. Impedisce che ai cantanti venga chiesto di cantare ruoli che non sono in grado di eseguire. Le compagnie d'opera tengono elenchi di cantanti disponibili di Fach in modo che quando stanno cercando ruoli per una produzione imminente, non contattino inavvertitamente artisti che sarebbero inappropriati per la parte.
Di seguito è riportato un elenco di Fächer ( pronuncia tedesca: [ˈfɛçɐ] ), i loro intervalli come scritti su spartiti e ruoli generalmente considerati appropriati a ciascuno. Quando vengono dati due nomi per il Fach , il primo è oggi di uso più comune. Ove possibile, è elencato un equivalente inglese e/o italiano di ciascun Fach ; tuttavia, non tutti i Fächer hanno equivalenti inglesi o italiani pronti. Nota che alcuni ruoli possono essere cantate da più di un Fach e che molti cantanti non facilmente inserita in un Fach : per esempio alcuni soprani possono cantare sia Koloratursopran e Dramatischer Koloratursopran ruoli. Inoltre, ruoli tradizionalmente più difficili da interpretare possono essere affidati a una voce diversa dal tradizionale Fach . Ad esempio, la " Regina della notte " è più tradizionalmente un ruolo di coloratura drammatica , ma è difficile trovare una coloratura drammatica per cantarlo (in particolare data la gamma estrema). Pertanto, il ruolo è spesso cantato da una coloratura lirica.
Soprano Fächer
Lyrischer Koloratursopran / Koloratursoubrette
- Equivalente inglese: soprano di coloratura o soprano di coloratura lirica
- Estensione: da circa il Do centrale (Do 4 ) al Fa due ottave e mezzo sopra il Do centrale (Fa 6 )
- Descrizione: Solitamente (ma non sempre) un soprano leggero che ha una voce acuta. Può spesso avere voci piccole prive della ricchezza e della risonanza di un soprano drammatico. Deve essere in grado di eseguire acrobazie veloci con note alte facili. Molti hanno gamme estremamente alte (con note sopra il Fa della " Regina della Notte "), ma ci sono anche cantanti in questo Fach che non cantano regolarmente più alte dell'acuto E 6 .
- Ruoli:
- Adina, L'elisir d'amore ( Gaetano Donizetti )
- Aminta, Die schweigsame Frau ( Richard Strauss )
- Marie, La fille du régiment (Gaetano Donizetti)
- Olympia, Les contes d'Hoffman ( Jacques Offenbach )
- Oscar, Un ballo in maschera ( Giuseppe Verdi )
- Zerbinetta, Ariadne auf Naxos ( Richard Strauss )
Drammatischer Koloratursopran
- Equivalente inglese: soprano drammatico di coloratura
- Estensione: da circa il Do centrale (Do 4 ) al Fa due ottave e mezza sopra il Do centrale (Fa 6 )
- Descrizione: Come sopra, solo con una voce più drammatica e ricca. Spesso più pesante e più lirico di un soprano di coloratura. Deve inoltre saper fare acrobazie vocali veloci e raggiungere note acute, come il Fa 6 della " Regina della Notte ".
- Ruoli:
- Abigalle, Nabucco (Giuseppe Verdi)
- Donna Anna, Don Giovanni ( Wolfgang Amadeus Mozart )
- Elvira, I puritani ( Vincenzo Bellini )
- Fiordiligi, Così fan tutte (Wolfgang Amadeus Mozart)
- Gilda, Rigoletto (Giuseppe Verdi)
- Konstanze, Die Entführung aus dem Serail (Wolfgang Amadeus Mozart)
- Leonora, Il trovatore (Giuseppe Verdi)
- Norma, Norma (Vincenzo Bellini)
- Odabella, Attila (Giuseppe Verdi)
- La regina della notte, Die Zauberflöte (Wolfgang Amadeus Mozart)
- Violetta, La traviata (Giuseppe Verdi)
Non bisogna confondere il soprano drammatico di coloratura mozartiano con il soprano drammatico italiano di coloratura. Un cantante che canta Konstanze, Donna Anna o Fiordiligi non può necessariamente cantare le parti di coloratura drammatica italiana, a causa di altre esigenze vocali. Imogene, Leonora e Violetta richiedono una voce di soprano drammatico e sono spesso cantate da soprani drammatici con una voce agile che può facilmente produrre colorature e note acute. Ruoli come Norma, Lady Macbeth, Odabella o Abigaille sono buoni esempi di ruoli italiani che non sono necessariamente un soprano di coloratura (anche se la partitura richiede un canto di coloratura), ma un soprano drammatico corposo con una voce in grado di gestire il canto drammatico estremo e che è abbastanza flessibile da cantare coloratura. Giuseppe Verdi ha scritto molte parti come questa nei suoi primi anni.
Deutsche Soubrette / Charaktersopran
- Equivalente inglese: Soubrette
- Estensione: da circa il Do centrale (Do 4 ) al Do due ottave sopra il Do centrale (Do 6 )
- Descrizione: Una voce lirica bella, dolce e leggera solitamente capace di eseguire passaggi floridi simili a quelli di una coloratura. L'estensione è solitamente intermedia tra quella di una coloratura e quella di un soprano lirico. La maggior parte dei soprani inizia come soubrette, cambiando fach man mano che la voce matura.
- Ruoli:
- Barbarina, Le nozze di Figaro (Wolfgang Amadeus Mozart)
- Papagena, Die Zauberflöte (Wolfgang Amadeus Mozart)
- Susanna, Le nozze di Figaro (Wolfgang Amadeus Mozart)
- Zerlina, Don Giovanni (Wolfgang Amadeus Mozart)
Lyrischer Soprano
- Equivalente inglese: soprano lirico
- Estensione: da circa Si sotto il Do centrale (Si 3 ) al Do due ottave sopra il Do centrale (Do 6 )
- Descrizione: Un soprano più duttile, capace di legato , portamento e una certa agilità; generalmente ha una qualità più piena di sentimento e sensuale di una soubrette, che tende ad essere in gran parte civettuola e un po' tittuosa. La voce è molto comune; quindi la purezza e il carattere del timbro di base è essenziale. È la voce di soprano "di base" che non è né agli estremi della gamma delle voci del soprano; non è noto per avere particolari attributi vocali come potenza, resistenza, abilità tecnica o agilità. Tuttavia, ci sono diversi soprani lirici che possiedono una quantità di molti di questi attributi vocali, consentendo loro di cantare una più ampia varietà di ruoli. Tuttavia, il nucleo della vera voce fondamentalmente lirica non comprende tali tratti. L'innocenza, la vulnerabilità e il pathos sono solitamente trasmessi nella musica scritta per i personaggi interpretati dal soprano lirico a causa di questa accattivante semplicità. Questo fach è famoso anche perché le voci di solito rimangono particolarmente fresche fino all'età avanzata.
- Ruoli:
- Gretel, Hänsel e Gretel ( Engelbert Humperdinck )
- Lauretta, Gianni Schicchi (Giacomo Puccini)
- Liù, Turandot (Giacomo Puccini)
- Micaela, Carmen ( Georges Bizet )
- Pamina, Die Zauberflöte ( Wolfgang Amadeus Mozart )
- Sophie, Werther ( Jules Massenet )
- Susanna, Le nozze di Figaro (Wolfgang Amadeus Mozart)
Jugendlich dramatischer Sopran
- Equivalente inglese: soprano drammatico lirico
- Estensione: da circa La sotto il Do centrale (La 3 ) al Do due ottave sopra il Do centrale (Do 6 )
- Descrizione: La versione italiana di questo fach è lo spinto , che letteralmente tradotto significa spinto. Tuttavia questo non è accurato in termini di produzione vocale di questi cantanti. Un soprano lirico drammatico ha uno strumento lirico che può anche creare grandi suoni, tagliando un climax orchestrale o corale. Questa voce viene talvolta definita soprano drammatico "giovane" o "giovanile", sebbene questo termine non si riferisca necessariamente all'età del cantante, ma piuttosto alla qualità tonale della voce. Questo fach è delineato più chiaramente nel sistema tedesco che nel sistema americano. A seconda del cantante, tuttavia, questo tipo di voce può essere versatile, poiché non si trova a nessuno dei due estremi dello spettro del soprano. Gli spinto sono occasionalmente in grado di assumere ruoli di mezzo mezzo più leggeri o, al contrario, ruoli lirici e persino di coloratura.
- Ruoli:
- Agathe, Der Freischütz ( Carl Maria von Weber )
- Amelia, Un ballo in maschera (Giuseppe Verdi)
- Cio-Cio San, Madama Butterfly ( Giacomo Puccini )
- Crisotemi, Elettra (Richard Strauss)
- Desdemona, Otello (Giuseppe Verdi)
- Donna Elvira, Don Giovanni ( Wolfgang Amadeus Mozart )
- Elisabeth, Tannhäuser ( Richard Wagner )
- Elsa, Lohengrin (Richard Wagner)
- Eva, Die Meistersinger von Nürnberg (Richard Wagner)
- Giulietta, Les contes d'Hoffman ( Jacques Offenbach )
- Liza, la dama di picche ( Pëtr Ilyich Tchaikovsky )
- Maddalena, Andrea Chénier ( Umberto Giordano )
- Magda Sorel, Il Console ( Gian Carlo Menotti )
- Marie, Wozzeck ( Alban Berg )
- Marie/Marietta, Die tote Stadt ( Erich Wolfgang Korngold )
- Mimi, La bohème (Giacomo Puccini)
- Suor Angelica, Suor Angelica (Giacomo Puccini)
Soprano drammatico
- Equivalente inglese: soprano drammatico completo
- Estensione: da circa il La sotto il Do centrale (La 3 ) al Do due ottave sopra il Do centrale (Do 6 )
- Descrizione: Caratterizzati dalle loro voci ricche e dal suono pieno, i soprani drammatici dovrebbero proiettarsi in grandi orchestre, un'impresa che richiede un suono potente. I soprani drammatici non dovrebbero avere la flessibilità vocale del più leggero Fächer . Sebbene la maggior parte dei soprani drammatici abbia una qualità vocale più scura e robusta, ce ne sono alcuni che possiedono un tono lirico più leggero. In questi casi, tuttavia, è ancora presente la notevole quantità di volume e resistenza normalmente associata alla voce di soprano drammatico. Il soprano drammatico dalla voce più oscura può anche fare un'incursione nel territorio drammatico del mezzosoprano con grande successo.
- Ruoli:
- Ariadne, Ariadne auf Naxos ( Richard Strauss )
- Cassandre, Les Troyens ( Hector Berlioz )
- Elektra, Elektra ( Richard Strauss )
- La Gioconda, La Gioconda ( Amilcare Ponchielli )
- Leonore, Fidelio ( Ludwig van Beethoven )
- Marschallin, Der Rosenkavalier ( Richard Strauss )
- Minnie, La fanciulla del West (Giacomo Puccini)
- Salomè, Salomè ( Richard Strauss )
- Santuzza, Cavalleria rusticana ( Pietro Mascagni )
- Tosca, Tosca ( Giacomo Puccini )
- Turandot, Turandot ( Giacomo Puccini )
Due ruoli sopra menzionati, Salome e il Marschallin, sono soprani drammatici relativamente alti e richiedono che il soprano possa sopportare lunghi tratti di tessitura molto alta. Lo stesso Richard Strauss ha detto che Salome dovrebbe essere cantata da qualcuno con la flessibilità di una coloratura drammatica dovuta alla tessitura alta.
Hochdramatischer Sopran
- Equivalente inglese: soprano drammatico alto
- Estensione: da circa il Fa sotto il Do centrale (Fa 3 ) al Do due ottave sopra il Do centrale (Do 6 )
- Descrizione: Una voce capace di rispondere alle esigenze delle opere della maturità wagneriana . La voce è corposa, molto potente, e anche in tutti i registri. È immenso, stentoreo e persino più grande della voce del soprano drammatico "normale". Sebbene le due voci siano comparabili e a volte siano difficili da distinguere, questa voce ha una resistenza, una resistenza e un volume ancora maggiori della prima. Il registro acuto è molto forte, chiaro e brillante. Hochdramatische di successo sono rari.
Mezzosoprano Fächer
Koloratur-Mezzosopran
- Equivalente inglese: coloratura mezzo-soprano
- Estensione: da circa il sol sotto il do centrale (sol 3 ) al si due ottave sopra il do centrale (si 5 )
- Descrizione: Trovato specialmente nelle opere di Rossini , questi ruoli sono stati scritti originariamente per contralti con agilità e note di testa sicure. Oggi sono spesso suonati da mezzosoprano e talvolta anche da soprani. A volte un soprano lirico o lirico completo con una voce flessibile assumerà i ruoli come scritti mentre un vero soprano di coloratura canterà la stessa musica trasposta in una tonalità più acuta.
- Ruoli:
- Angelina, La Cenerentola (Gioachino Rossini)
- Isabella, L'italiana in Algeri (Gioachino Rossini)
- Rosina, Il barbiere di Siviglia ( Gioachino Rossini )
- Tancredi, Tancredi (Gioacchino Rossini)
Lyrischer Mezzosopran / Spielalt
- Estensione: da circa il sol sotto il do centrale (sol 3 ) al si due ottave sopra il do centrale (si 5 )
- Equivalente inglese: lyric mezzosoprano
- Descrizione: Strumento lirico di mezzosoprano in estensione grave; il suono risultante è meno penetrante, più lacrimoso e piuttosto sensibile. Le voci sono simili, dando origine al termine 'soprano corto', cioè un soprano senza le note più acute. In effetti, molti mezzosisti lirici con forti estensioni ai loro registri vocali superiori passano a cantare come soprani ad un certo punto della loro carriera.
- Ruoli:
- Cherubino, Le nozze di Figaro ( Wolfgang Amadeus Mozart )
- Dorabella, Così fan tutte (Wolfgang Amadeus Mozart)
- Hänsel, Hänsel e Gretel ( Engelbert Humperdinck )
- Suzuki, Madama Butterfly ( Giacomo Puccini )
Drammatischer Mezzosoprano
- Equivalente inglese: mezzosoprano drammatico
- Estensione: da circa il sol sotto il do centrale (sol 3 ) al si due ottave sopra il do centrale (si 5 )
- Descrizione: I mezzosoprano drammatici hanno estensioni molto simili a quelle di un soprano drammatico. La differenza principale è la resistenza e la facilità con cui cantano i due tipi di voce: un mezzosoprano si concentrerà a cantare la maggior parte del tempo nei registri medi e bassi e salirà su note come il si bemolle acuto solo al climax drammatico. Di conseguenza, molti mezzosoprano drammatici hanno successo nel cantare alcuni ruoli drammatici di soprano scritti con una tessitura più bassa .
- Ruoli:
- Didone, Les Troyens (Hector Berlioz)
- Il compositore, Ariadne auf Naxos (Richard Strauss)
- Dalila, Samson et Dalila ( Camille Saint-Saëns )
- Eboli, Don Carlo (Giuseppe Verdi)
- Fricka, Das Rheingold , Die Walküre (Richard Wagner)
- Gertrud, Hänsel e Gretel (Engelbert Humperdinck)
- Klitennestra, Elektra ( Richard Strauss )
- Ottaviano, Der Rosenkavalier ( Richard Strauss )
- Ortrud, Lohengrin ( Richard Wagner )
Contralto Fächer
Drammatischer Alt
- Equivalente inglese: contralto drammatico
- Estensione: da circa il Fa sotto il Do centrale (Fa 3 ) al Sol o La due ottave sopra (Sol–La 5 )
- Descrizione: Stilisticamente simile al mezzo drammatico, appena più in basso. Canta di solito intorno alla pausa tra la voce di petto e la voce media. Molti mezzos hanno tentato la fortuna in questi ruoli, ma i veri contralti se la cavano meglio. Una voce femminile bassa, profonda e penetrante. Questo è un tipo di voce molto raro con un suono più scuro e ricco di quello di un tipico contralto.
Tiefer Alt
- Equivalente inglese: basso contralto
- Estensione: da circa il mi sotto il do centrale (mi 3 ) al mi due ottave sopra (mi 5 )
- Descrizione: Una voce femminile bassa.
- Ruoli:
- Gea, Dafne ( Richard Strauss )
- Geneviève, Pelléas et Mélisande ( Claude Debussy )
Fächer . tenore
Spieltenor / Tenore buffo
- Equivalente inglese: tenore comico (lirico). È del tutto possibile per un giovane Spieltenor lavorare alla fine nella categoria del tenore lyrischer più leggero ; il fattore decisivo sarà la bellezza della voce.
- Estensione: da circa Do basso (Do 3 ) al Si un'ottava sopra il Do centrale ( Si 4 )
- Ruoli:
- Monostatos, Die Zauberflöte ( Wolfgang Amadeus Mozart )
- Pedrillo, Die Entführung aus dem Serail (Wolfgang Amadeus Mozart)
carattere
- Equivalente inglese: carattere tenore; deve avere buone capacità recitative.
- Estensione: da circa il Si sotto il Do basso (B 2 ) al Do un'ottava sopra il Do centrale (C 5 )
Lyrischer tenore
- Equivalente inglese: tenore lirico
- Estensione: da Do circa basso (Do 3 ) al Do un'ottava sopra il Do centrale ( Do 5 )
- Ruoli:
- Alfredo, La traviata ( Giuseppe Verdi )
- Almaviva, Il barbiere di Siviglia ( Gioachino Rossini )
- Belmonte, Die Entführung aus dem Serail ( Wolfgang Amadeus Mozart )
- Don Ottavio, Don Giovanni (Wolfgang Amadeus Mozart)
- Il Duca, Rigoletto (Giuseppe Verdi)
- Lindoro, L'italiana in Algeri (Gioachino Rossini)
- Nemorino, L'elisir d'amore ( Gaetano Donizetti )
- Ramiro, La Cenerentola (Gioachino Rossini)
- Tamino, Die Zauberflöte (Wolfgang Amadeus Mozart)
Jugendlicher Heldentenor
- Equivalente inglese: tenore lirico drammatico noto anche come Spinto
- Estensione: da Do circa basso (Do 3 ) al Do un'ottava sopra il Do centrale ( Do 5 )
- Descrizione: Un tenore con una gamma superiore estesa drammatica con la luminosità necessaria per passare attraverso la trama dell'orchestra.
- Ruoli:
- Calaf, Turandot ( Giacomo Puccini )
- Canio, Pagliacci ( Ruggero Leoncavallo )
- Cavaradossi, Tosca (Giacomo Puccini)
- Dick Johnson, La fanciulla del West (Giacomo Puccini)
- Don Alvaro, La forza del destino (Giuseppe Verdi)
- Don José, Carmen ( Georges Bizet )
- Florestan, Fidelio ( Ludwig van Beethoven )
- Idomeneo, Idomeneo ( Wolfgang Amadeus Mozart )
- Lohengrin, Lohengrin ( Richard Wagner )
- Manrico, Il trovatore (Giuseppe Verdi)
- Max, Der Freischütz ( Carl Maria von Weber )
- Radamès, Aida ( Giuseppe Verdi )
- Siegmund, Die Walküre ( Richard Wagner )
Heldentenor
- Equivalente inglese: tenore eroico o tenore drammatico
- Intervallo: da circa il Si sotto il Do basso (B 2 ) al Do sopra il Do centrale (C 5 )
- Descrizione: Un tenore drammatico completo con facilità baritonale nella gamma media e la luminosità necessaria per perforare una fitta trama orchestrale.
- Ruoli:
- Otello, Otello ( Giuseppe Verdi )
- Siegfried, Der Ring des Nibelungen ( Richard Wagner )
- Tristano, Tristano e Isotta (Richard Wagner)
- Tannhäuser, Tannhäuser (Richard Wagner)
- Walther von Stolzing, Die Meistersinger (Richard Wagner)
Baritono Fächer
Bariton / Baryton-Martin
- italiano: baritono leggero
- Equivalente inglese: baritono leggero
- Estensione: dal Do basso (Do 3 ) al Si sopra il Do centrale ( SI 4 )
- Descrizione: Il Baryton-Martin, che prende il nome da Jean-Blaise Martin (a volte indicato come Light Baritone) manca della gamma più bassa di G 2 –B 2 di cui è capace un baritono più pesante e ha una qualità più leggera, quasi da tenore.
Lyrischer Bariton / Spielbariton
- Italiano: baritono lirico
- Equivalente inglese: baritono lirico
- Intervallo: da circa il SI sotto il DO basso (B 2 ) al LA sopra il DO centrale ( LA ♭ 4 )
- Descrizione: Una voce baritonale dal suono dolce e mite, priva di asprezza. Molti ruoli di baritono lirico richiedono qualche fioritura e coloratura, una bella linea, così come una presenza carismatica.
- Ruoli:
- Albert, Werther ( Jules Massenet )
- Belcore, L'elisir d'amore ( Gaetano Donizetti )
- Billy Budd, Billy Budd ( Benjamin Britten )
- Dottore Malatesta, Don Pasquale (Gaetano Donizetti)
- Figaro, Il barbiere di Siviglia ( Gioachino Rossini )
- Guglielmo, Così fan tutte (Wolfgang Amadeus Mozart)
- Papageno, Die Zauberflöte (Wolfgang Amadeus Mozart)
Kavalierbariton
- Italiano: baritono cantabile
- Equivalente inglese: cavalier baritono
- Campo: da circa il A seguito bassa C (A 2 ) alla G ♯ sopra centrale C (G ♯ 4 )
- Descrizione: Una voce metallica, capace di cantare sia frasi liriche che drammatiche, colore baritonale virilmente nobile; la maggior parte dei ruoli sul palco in questo Fach richiedono un bell'aspetto. Non così potente dal punto di vista vocale come il baritono verdiano o Charakterbariton , che dovrebbe avere un aspetto potente, forse muscoloso o fisicamente grande, sul palco e ha un aspetto più aspro, più pronunciato rispetto al baritono lirico o allo Spielbariton .
- Ruoli:
- Conte Almaviva, Le nozze di Figaro ( Wolfgang Amadeus Mozart )
- Conte, Capriccio ( Richard Strauss )
- Don Giovanni, Don Giovanni (Wolfgang Amadeus Mozart)
- Escamillo, Carmen (Georges Bizet)
- Ford, Falstaff (Giuseppe Verdi)
- Lescaut, Manon Lescaut ( Giacomo Puccini )
- Lord Enrico Ashton, Lucia di Lammermoor ( Gaetano Donizetti )
- Marcello, La bohème ( Giacomo Puccini )
- Onegin, Eugene Onegin ( Pyotr Ilyich Tchaikovsky )
- Rodrigo de Posa, Don Carlo (Giuseppe Verdi)
- Sharpless, Madama Butterfly (Giacomo Puccini)
- Valentin, Faust ( Charles Gounod )
- Wolfram von Eschenbach, Tannhäuser ( Richard Wagner )
carattere
- Italiano: baritono verdiano
- Equivalente inglese: Verdi baritono
- Campo: da circa il A seguito bassa C (A 2 ) alla G ♯ sopra centrale C (G ♯ 4 )
- Descrizione: Una voce particolarmente efficace con passaggi nelle sue alte frequenze. Una tessitura alta di fronte agli estremi di gamma. Un baritono verdiano si riferisce a una voce in grado di cantare in modo coerente e disinvolto nella parte più alta della gamma baritonale, a volte estendendosi fino al Do sopra il Do centrale (C 5 o C acuto). Il baritono Verdi avrà generalmente molto squillo , o "ping"
- Ruoli:
- Scarpia, Tosca (Giacomo Puccini)
- Wozzeck (ruolo del titolo) ( Alban Berg )
Heldenbariton
- italiano: baritono drammatico
- Equivalente inglese: baritono drammatico
- Campo: da circa il G sotto bassa C (G 2 ) alla F ♯ sopra centrale C (F ♯ 4 )
- Descrizione: Significa 'eroico baritono'. Nei teatri d'opera tedeschi un vero Heldenbariton è un bene prezioso: un cantante con una potenza eccitante e un suono e una produzione autorevoli e maturi.
- Ruoli:
- Alfio, Cavalleria rusticana ( Pietro Mascagni )
- Amonasro, Aida ( Giuseppe Verdi )
- Ezio, Attila (Giuseppe Verdi)
- Gérard, Andrea Chénier ( Umberto Giordano )
- Iago, Otello (Giuseppe Verdi)
- Jack Rance, La fanciulla del West ( Giacomo Puccini )
- Jochanaan, Salomè ( Richard Strauss )
- Macbeth (ruolo del titolo) (Giuseppe Verdi)
- Michele, Il tabarro (Giacomo Puccini)
- Don Pizarro, Fidelio ( Ludwig van Beethoven )
- Simon Boccanegra (ruolo del titolo) (Giuseppe Verdi)
- Telramund, Lohengrin ( Richard Wagner )
- Tonio, Pagliacci ( Ruggero Leoncavallo )
Lyrischer Bassbariton / Basso lirico baritono
- Equivalente inglese: lyric bass-baritono
- Campo: da circa il G sotto bassa C (G 2 ) alla F ♯ sopra centrale C (F ♯ 4 )
- Descrizione: La gamma richiesta dal basso-baritono può variare enormemente in base al ruolo, con alcuni meno impegnativi di altri. Alcuni bassi-baritoni sono baritoni, mentre altri sono bassi.
Dramatischer Bassbariton / Basso drammatico baritono
- Equivalente inglese: drammatico basso-baritono
- Campo: da circa il G sotto bassa C (G 2 ) alla F ♯ sopra centrale C (F ♯ 4 )
Basso Fächer
Basso cantante / Lyric bass-bariton / High lyric bass
- Equivalente inglese: lyric bass-baritono
- Estensione: da circa il MI sotto il Do basso (MI 2 ) al FA sopra il DO centrale (FA 4 )
- Basso cantante significa "basso che canta".
Hoher Bass / Drammatico basso-baritono / Alto drammatico basso
- Equivalente inglese: drammatico basso-baritono
- Estensione: da circa il MI sotto il Do basso (MI 2 ) al FA sopra il DO centrale (FA 4 )
Basso Jugendlicher
- Equivalente inglese: giovane basso
- Estensione: da circa il MI sotto il Do basso (MI 2 ) al FA sopra il DO centrale (FA 4 )
- Descrizione: Un giovane (indipendentemente dall'età del cantante).
Spielbass / Bassbuffo / Lyric buffo
- Equivalente inglese: lyric comic bass
- Estensione: da circa la mezza ottava al MI basso sotto il DO basso (MI 2 ) al FA sopra il DO centrale (FA 4 )
- Ruoli:
- Don Alfonso, Così fan tutte ( Wolfgang Amadeus Mozart )
- Don Pasquale, Don Pasquale ( Gaetano Donizetti )
- Dottor Dulcamara, L'elisir d'amore (Gaetano Donizetti)
- Don Bartolo, Il barbiere di Siviglia ( Gioachino Rossini )
- Don Magnifico, La Cenerentola (Gioachino Rossini)
- Leporello, Don Giovanni (Wolfgang Amadeus Mozart)
- La Sagrestana Tosca ( Giacomo Puccini )
Schwerer Spielbass / Buffo drammatico
- Equivalente inglese: basso comico drammatico
- Estensione: da circa due ottave sotto il Do centrale (Do 2 ) al Fa sopra il Do centrale (Fa 4 )
- Ruoli:
- Baron Ochs auf Lerchenau, Der Rosenkavalier ( Richard Strauss )
- Daland, Der fliegende Holländer ( Richard Wagner )
- Méphistophélès, Faust ( Charles Gounod )
Lyrischer seriöser Bass
- Equivalente inglese: basso basso. Italiano: basso profondo .
- Estensione: da circa due ottave sotto il Do centrale (Do 2 ) al Fa sopra il Do centrale (Fa 4 )
- Basso profondo è il tipo di voce di basso più basso. Secondo JB Steane in Voices, Singers, and Critics , la voce del basso profondo "deriva da un metodo di produzione del suono che elimina il vibrato veloce più italiano. Al suo posto c'è una sorta di solidità tonale, un fronte simile a un muro, che può tuttavia rivelarsi suscettibile all'altro tipo di vibrato, il battito lento o la temuta oscillazione."
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Ruoli:
- Don Bartolo, Le nozze di Figaro (Wolfgang Amadeus Mozart)
- Fiesco, Simon Boccanegra (Giuseppe Verdi)
- Padre Guardiano, La forza del destino (Giuseppe Verdi)
- Pimen, Boris Godunov ( Modest Musorgskij )
- Rocco, Fidelio ( Ludwig van Beethoven )
- Sarastro, Die Zauberflöte (Wolfgang Amadeus Mozart)
- Sir Morosus, Die schweigsame Frau (Richard Strauss)
- Sparafucile, Rigoletto ( Giuseppe Verdi )
Drammatischer seriöser Bass
- Equivalente inglese: bassi drammatici. Il basso profondo drammatico è una potente voce di basso profondo.
- Estensione: da circa due ottave sotto il Do centrale (Do 2 ) al Fa sopra il Do centrale (Fa 4 )
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Ruoli:
- Il Commendatore (Don Pedro), Don Giovanni ( Wolfgang Amadeus Mozart )
- Fafner, Das Rheingold , Siegfried (Richard Wagner)
- Il Grande Inquisitore, Don Carlos ( Giuseppe Verdi )
- Gurnemanz, Titurel, Parsifal (Richard Wagner)
- Heinrich, Lohengrin (Richard Wagner)
- Marco, Tristano e Isotta (Richard Wagner)
Riferimenti
Bibliografia
- Kloiber, Rudolf ; Konold, Wulf ; Maschka, Robert (2002), Handbuch der Oper (9a ed.), Kassel: Bärenreiter , ISBN 978-3-7618-1605-9
- McGinnis, Pearl Yeadon. La guida alla carriera del cantante d'opera: comprendere il sistema Fach europeo , a cura di Marith McGinnis Willis. (Spaventapasseri Press, 2010) ISBN 978-0-8108-6915-8
- Midgette, Anne (6 maggio 2007), "Home in the Range? Who Can Sing What" . Il New York Times . Estratto il 1 novembre 2012.
- Steane, JB "Fach" in The New Grove Dictionary of Opera , ed. Stanley Sadie (Londra, 1992) ISBN 978-0-333-73432-2