Godzilla (film del 1954) - Godzilla (1954 film)

Godzilla
Gojira 1954 poster giapponese.jpg
Locandina dell'uscita nelle sale
giapponese ゴジラ
Hepburn Gojira
Diretto da Ishiro Honda
Sceneggiatura di Takeo Murata
Ishiro Honda
Storia di Shigeru Kayama
Prodotto da Tomoyuki Tanaka
Protagonista
Cinematografia Masao Tamai
A cura di Taichi Taira
Musica di Akira Ifukube

Società di produzione
Distribuito da Toho
Date di rilascio
Tempo di esecuzione
96 minuti
Paese Giappone
Lingua giapponese
Bilancio ¥ 100 milioni
Botteghino $ 2,8 milioni

Godzilla ( giapponese :ゴジラ, Hepburn : Gojira ) è un film kaiju giapponese del 1954diretto da Ishirō Honda , con effetti speciali di Eiji Tsuburaya . Prodotto e distribuito da Toho Co., Ltd. , è il primo film del franchise di Godzilla . Il film è interpretato da Akira Takarada , Momoko Kōchi , Akihiko Hirata e Takashi Shimura , con Haruo Nakajima e Katsumi Tezuka nei panni di Godzilla. Nel film, le autorità giapponesi affrontano l'apparizione improvvisa di un mostro gigante, i cui attacchi scatenano i timori di un olocausto nucleare durante il Giappone del dopoguerra .

Godzilla è entrato in produzione dopo il fallimento di una coproduzione giapponese-indonesiana. Tsuburaya originariamente aveva proposto un polpo gigante prima che i realizzatori decidessero per una creatura ispirata ai dinosauri. Godzilla ha aperto la strada a una forma di effetti speciali chiamata tuta , in cui uno stuntman che indossa un abito interagisce con i set in miniatura. Le riprese principali sono durate 51 giorni e le riprese degli effetti speciali sono durate 71 giorni.

Godzilla è uscito nelle sale in Giappone il 3 novembre 1954 e ha guadagnato ¥ 183 milioni di noleggi di distributori durante la sua corsa teatrale originale. Il film inizialmente ha ricevuto recensioni contrastanti in Giappone, ma ha ricevuto una rivalutazione negli anni successivi. Nel 1956, una versione "americanizzata" pesantemente rieditata, intitolata Godzilla, King of the Monsters! è stato rilasciato negli Stati Uniti. Il film ha generato un franchise multimediale, riconosciuto dal Guinness World Records come il franchise cinematografico più longevo della storia. Il personaggio Godzilla da allora è diventato un'icona della cultura pop internazionale. Il film e Tsuburaya sono stati in gran parte accreditati per aver stabilito il modello per i media tokusatsu . Dalla sua uscita, il film è stato considerato un successo cinematografico e uno dei migliori film di mostri mai realizzati.

Il film è stato seguito da Godzilla Raids Again , uscito il 24 aprile 1955.

Complotto

Quando il mercantile giapponese Eiko-maru viene distrutto vicino all'isola di Odo, un'altra nave, la Bingo-maru , viene inviata a indagare, solo per incontrare la stessa sorte con pochi sopravvissuti. Viene distrutta anche una barca da pesca di Odo, con un sopravvissuto. Le catture di pesca scendono misteriosamente a zero, attribuite da un anziano all'antica creatura marina conosciuta come " Gozilla ". I giornalisti arrivano sull'isola di Odo per indagare ulteriormente. Un abitante del villaggio dice a uno dei giornalisti che qualcosa nel mare sta rovinando la pesca. Quella sera, una tempesta colpisce l'isola, distruggendo l'elicottero dei giornalisti, e Godzilla, visto brevemente da alcuni abitanti del villaggio, distrugge 17 case e uccide nove persone e 20 del bestiame degli abitanti del villaggio.

I residenti di Odo si recano a Tokyo per chiedere soccorso in caso di calamità. Le prove degli abitanti del villaggio e dei giornalisti descrivono danni coerenti con qualcosa di grande che ha schiacciato il villaggio. Il governo invia il paleontologo Kyohei Yamane a condurre un'indagine sull'isola, dove vengono scoperte impronte radioattive giganti e un trilobite . Viene suonato il campanello d'allarme del villaggio e Yamane e gli abitanti del villaggio si precipitano a vedere il mostro, ritirandosi dopo aver visto che si tratta di un dinosauro gigante . Yamane presenta le sue scoperte a Tokyo, stimando che Godzilla sia alto 50 metri e si sia evoluto da un'antica creatura marina diventando una creatura terrestre. Conclude che Godzilla è stato disturbato dai test subacquei della bomba all'idrogeno . Segue il dibattito sulla notifica al pubblico del pericolo del mostro. Nel frattempo, 17 navi sono perse in mare.

Dieci fregate vengono inviate per tentare di uccidere il mostro usando cariche di profondità . La missione delude Yamane, che vuole che Godzilla venga studiato. Quando Godzilla sopravvive all'attacco, i funzionari fanno appello a Yamane per avere idee per uccidere il mostro, ma Yamane dice loro che Godzilla è immortale, essendo sopravvissuto ai test della bomba H, e deve essere studiato. La figlia di Yamane, Emiko, decide di rompere il fidanzamento concordato con il collega di Yamane, Daisuke Serizawa, a causa del suo amore per Hideto Ogata, un capitano di una nave di salvataggio. Quando un giornalista arriva e chiede di intervistare Serizawa, Emiko accompagna il giornalista a casa di Serizawa. Dopo che Serizawa si rifiuta di divulgare il suo lavoro attuale al giornalista, dà a Emiko una dimostrazione del suo recente progetto a condizione che lei debba mantenerlo segreto. La manifestazione la inorridisce e se ne va senza menzionare il fidanzamento. Poco dopo il suo ritorno a casa, Godzilla emerge dalla baia di Tokyo e attacca Shinagawa . Dopo aver attaccato un treno in transito, Godzilla torna nell'oceano.

Dopo aver consultato esperti internazionali, le forze di autodifesa giapponesi costruiscono una recinzione elettrificata alta 30 metri e 50.000 volt lungo la costa e schierano forze per fermare e uccidere Godzilla. Costernato dal fatto che non ci sia un piano per studiare Godzilla per la sua resistenza alle radiazioni, Yamane torna a casa, dove Emiko e Ogata aspettano, sperando di ottenere il suo consenso per il loro matrimonio. Quando Ogata non è d'accordo con Yamane, sostenendo che la minaccia rappresentata da Godzilla supera qualsiasi potenziale beneficio derivante dallo studio del mostro, Yamane gli dice di andarsene. Godzilla riemerge e sfonda la recinzione di Tokyo con il suo respiro atomico, scatenando più distruzione in tutta la città. Ulteriori tentativi di uccidere il mostro con carri armati e jet da combattimento falliscono e Godzilla torna nell'oceano. Il giorno dopo, ospedali e rifugi sono affollati di mutilati e morti, con alcuni sopravvissuti che soffrono di malattie da radiazioni .

Sconvolto dalla devastazione, Emiko racconta a Ogata della ricerca di Serizawa, un'arma chiamata "Distruttore di ossigeno", che disintegra gli atomi di ossigeno e fa morire gli organismi per asfissia in decomposizione . Emiko e Ogata vanno da Serizawa per convincerlo a usare l'Oxygen Destroyer ma lui inizialmente rifiuta, spiegando che se usa il dispositivo, i superpoteri del mondo lo costringeranno sicuramente a costruire più Oxygen Destroyer da usare come superarma . Dopo aver visto un programma che mostra l'attuale tragedia della nazione, Serizawa finalmente accetta le loro suppliche. Mentre Serizawa brucia i suoi appunti, Emiko scoppia a piangere.

Una nave della marina porta Ogata e Serizawa a piazzare il dispositivo nella baia di Tokyo. Dopo aver trovato Godzilla, Serizawa scarica il dispositivo e interrompe il suo supporto aereo, portando il segreto dell'Oxygen Destroyer nella sua tomba. Godzilla viene distrutto, ma molti piangono la morte di Serizawa. Yamane crede che se i test sulle armi nucleari continueranno, un altro Godzilla potrebbe sorgere in futuro.

Lancio

  • Akira Takarada nel ruolo di Hideto Ogata
  • Momoko Kochi nel ruolo di Emiko Yamane
  • Akihiko Hirata nel ruolo del dottor Daisuke Serizawa
  • Takashi Shimura nel ruolo del dottor Kyohei Yamane
  • Fuyuki Murakami nel ruolo del dottor Tanabe
  • Sachio Sakai come Hagiwara
  • Ren Yamamoto nel ruolo di Masaji Yamada
  • Toyoaki Suzuki nel ruolo di Shinkichi Yamada
  • Toranosuke Ogawa come presidente della Nankai Shipping Company
  • Hiroshi Hayashi come Presidente del Comitato Dieta
  • Seijiro Onda nel ruolo di Oyama, membro del Comitato Dieta
  • Kin Sugai nei panni di Ozawa, membro del Comitato Dieta
  • Shoichi Hirose come membro del Comitato Dieta
  • Kokuten Kōdō nei panni del vecchio pescatore
  • Yū Fujiki nel ruolo dell'ufficiale delle comunicazioni wireless di Eiko-Maru
  • Kenji Sahara come giornalista e frequentatore di feste
  • Ishirō Honda come lavoratore di una centrale elettrica
  • Haruo Nakajima nei panni di Godzilla , un giornalista e un ingegnere di sottostazione
  • Katsumi Tezuka nei panni di Godzilla e un addetto ai giornali

Cast tratto da Japan's Favorite Mon-Star , salvo diversa indicazione.

Temi

Nel film, Godzilla simboleggia l'olocausto nucleare dal punto di vista del Giappone e da allora è stato culturalmente identificato come una forte metafora delle armi nucleari. Il produttore Tomoyuki Tanaka ha dichiarato che: "Il tema del film, fin dall'inizio, è stato il terrore della bomba. L'umanità aveva creato la bomba e ora la natura si sarebbe vendicata dell'umanità". Il regista Ishirō Honda ha filmato la furia di Godzilla a Tokyo per rispecchiare i bombardamenti atomici di Hiroshima e Nagasaki , affermando: "Se Godzilla fosse stato un dinosauro o qualche altro animale, sarebbe stato ucciso da una sola palla di cannone. Ma se fosse uguale a una bomba atomica , non sapremmo cosa fare. Quindi, ho preso le caratteristiche di una bomba atomica e le ho applicate a Godzilla".

Il 1 marzo 1954, pochi mesi prima della realizzazione del film, il peschereccio giapponese Daigo Fukuryū Maru ("Lucky Dragon n. 5") era stato inondato di ricadute radioattive dall'idrogeno da 15 megatoni " Castle Bravo " dell'esercito americano test bomba nel vicino atollo di Bikini . Il pescato della barca è stato contaminato, provocando il panico in Giappone sulla sicurezza del consumo di pesce, e l'equipaggio è stato ammalato, con un membro dell'equipaggio che alla fine è morto per malattia da radiazioni. Questo evento portò all'emergere di un grande e duraturo movimento antinucleare che raccolse 30 milioni di firme su una petizione antinucleare nell'agosto 1955 e alla fine divenne istituzionalizzato come il Consiglio giapponese contro le bombe atomiche e all'idrogeno . La scena di apertura del film di Godzilla che distrugge una nave giapponese è un riferimento diretto a questi eventi e ha avuto un forte impatto sugli spettatori giapponesi con questo recente evento ancora fresco nella mente del pubblico.

Gli accademici Anne Allison , Thomas Schnellbächer e Steve Ryfle hanno affermato che Godzilla contiene sfumature politiche e culturali che possono essere attribuite a ciò che i giapponesi avevano vissuto durante la seconda guerra mondiale e che il pubblico giapponese è stato in grado di connettersi emotivamente al mostro. Hanno teorizzato che questi spettatori vedessero Godzilla come una vittima e sentivano che il retroscena della creatura ricordava loro le loro esperienze nella seconda guerra mondiale. Questi accademici hanno anche affermato che poiché i test della bomba atomica che hanno svegliato Godzilla sono stati effettuati dagli Stati Uniti, si può vedere il film in qualche modo incolpare gli Stati Uniti per i problemi e le lotte che il Giappone ha vissuto dopo la fine della seconda guerra mondiale. Hanno anche ritenuto che il film avrebbe potuto servire come metodo di coping culturale per aiutare il popolo giapponese a superare gli eventi della guerra.

Brian Merchant di Motherboard ha definito il film "una desolante e potente metafora dell'energia nucleare che sopravvive ancora oggi" e sui suoi temi ha affermato: "È un film incrollabilmente cupo e ingannevolmente potente sull'affrontare e assumersi la responsabilità di una tragedia incomprensibile creata dall'uomo. In particolare, le tragedie nucleari. È senza dubbio la migliore finestra sugli atteggiamenti del dopoguerra nei confronti dell'energia nucleare che abbiamo, visto dal punto di vista delle sue più grandi vittime". Terrence Rafferty del New York Times ha detto che Godzilla era "un'evidente metafora gigantesca, poco sottile e cupamente intenzionale per la bomba atomica" e ha ritenuto che il film fosse "straordinariamente solenne, pieno di discussioni sincere".

Mark Jacobson dal sito web della rivista di New York ha affermato che Godzilla "trascende le chiacchiere umanistiche. Pochissimi costrutti hanno incarnato così perfettamente le paure prevalenti di un'epoca particolare. È il simbolo di un mondo andato storto, un'opera dell'uomo che una volta creata non può essere ripreso o cancellato.Si erge dal mare come una creatura senza un particolare sistema di credenze, a parte anche la versione più elastica dell'evoluzione e della tassonomia, un id rettiliano che vive nei recessi più profondi dell'inconscio collettivo che non può essere ragionato, un becchino spietato che non accetta accordi". Per quanto riguarda il film, Jacobson ha dichiarato: "Il primo Godzilla di Honda ... è in linea con questi film del dopoguerra rivolti verso l'interno e forse il più brutalmente spietato di loro. L'autoflagellazione piena di vergogna era in ordine, e chi meglio di fornire il punizione psichica vestita di gomma rispetto allo stesso ragazzone a forma di Rorschach ?"

Tim Martin del Daily Telegraph (Londra) ha affermato che il film originale del 1954 era "molto diverso dai suoi successori di film di serie B. Era una sobria allegoria di un film con ambizioni grandi quanto il suo budget tre volte normale, progettato per scioccare e inorridire un pubblico adulto. Il suo elenco di immagini spaventose - città in fiamme, ospedali sovraffollati, bambini irradiati - sarebbe stato fin troppo familiare agli spettatori per i quali i ricordi di Hiroshima e Nagasaki avevano ancora meno di un decennio, mentre la sua sceneggiatura posava deliberatamente domande sull'equilibrio tra il potere del dopoguerra e lo sviluppo dell'energia nucleare". Martin ha anche commentato come i temi del film siano stati omessi nella versione americana, affermando: "La sua preoccupazione tematica per l'energia nucleare si è rivelata ancora meno accettabile per i distributori americani che, dopo aver acquistato il film, hanno iniziato un'ampia ripresa e un nuovo montaggio per i mercati occidentali".

Produzione

Equipaggio

  • Ishirō Honda - regista, co-sceneggiatore
  • Eiji Tsuburaya – direttore degli effetti speciali
  • Koji Kajita – assistente alla regia
  • Teruo Maki – direttore di produzione
  • Choshiro Ishii – illuminazione
  • Takeo Kita – capo art director
  • Satoshi Chuko – direttore artistico
  • Akira Watanabe – direttore artistico degli effetti speciali
  • Kuichiro Kishida - effetti speciali di illuminazione
  • Teizō Toshimitsu - costruttore di mostri
  • Hisashi Shimonaga – registrazione del suono
  • Ichiro Minawa – suoni ed effetti musicali

Personale tratto da The Criterion Collection .

Sviluppo

"[Se] i nostri cuori non fossero stati al 100 percento, non avrebbe funzionato. Volevamo che [il mostro] possedesse le caratteristiche terrificanti di una bomba atomica. Questo era il nostro approccio, senza alcuna riserva".

– Honda sulla visione sua e della troupe per il film.

Nel 1954, Toho inizialmente prevedeva di produrre In the Shadow of Glory (栄光のかげに, Eikō no Kage ni ) , una coproduzione giapponese-indonesiana che avrebbe interpretato Ryō Ikebe nei panni di un ex soldato giapponese di stanza nelle Indie orientali olandesi durante l' occupazione giapponese dell'Indonesia , e Yoshiko Yamaguchi come suo interesse amoroso per metà indonesiano. Tuttavia, il sentimento anti-giapponese in Indonesia ha esercitato pressioni politiche sul governo affinché negasse i visti ai registi giapponesi. Il film doveva essere coprodotto con Perfini , girato in location a Giacarta a colori (la prima per una grande produzione Toho) e doveva aprire i mercati dei film giapponesi nel sud-est asiatico.

Il produttore Tomoyuki Tanaka è volato a Giacarta per rinegoziare con il governo indonesiano, ma senza successo. Durante il volo di ritorno in Giappone, ha concepito l'idea per un film di mostri giganti, ispirato al film del 1953 La bestia da 20.000 braccia e l' incidente di Daigo Fukuryū Maru accaduto nel marzo 1954. La sequenza di apertura del film è un riferimento diretto all'incidente . Tanaka riteneva che il film avesse del potenziale perché le paure nucleari stavano generando notizie e i film di mostri stavano diventando popolari, grazie al successo finanziario di The Beast di 20.000 Fathoms e alla riedizione del 1952 di King Kong , l'ultimo dei quali ha guadagnato più soldi rispetto alle versioni precedenti .

Durante il suo volo, Tanaka scrisse uno schema con il titolo provvisorio The Giant Monster from 20.000 Miles Beneath the Sea (底二万哩から来た大怪獣, Kaiteinimanmairu kara Kita Daikaijū ) e lo presentò al produttore esecutivo Iwao Mori. Mori approvò il progetto a metà aprile 1954 dopo che il regista degli effetti speciali Eiji Tsuburaya accettò di realizzare gli effetti del film e confermò che il film era finanziariamente fattibile. Mori ha anche ritenuto che il progetto fosse perfetto come veicolo per Tsuburaya e per testare il sistema di storyboard che aveva istituito all'epoca. Mori ha anche approvato la scelta di Tanaka di far dirigere il film a Ishirō Honda e ha abbreviato il titolo della produzione in Project G (G per Giant), oltre a dare alla produzione lo stato classificato e ha ordinato a Tanaka di ridurre al minimo la sua attenzione su altri film e concentrarsi principalmente su Progetto G.

Toho originariamente intendeva che Senkichi Taniguchi dirigesse il film, poiché era stato originariamente assegnato a dirigere L'ombra della gloria . Tuttavia, Taniguchi ha rifiutato l'incarico. Honda non è stata la prima scelta di Toho per il regista del film, ma la sua esperienza in tempo di guerra lo ha reso un candidato ideale per i temi anti-nucleari del film. Diversi altri registi hanno passato il progetto, ritenendo che l'idea fosse "stupida", ma Honda ha accettato l'incarico a causa di questo interesse per la scienza e "cose ​​insolite", affermando: "Non ho avuto problemi a prenderlo sul serio". È stato durante la produzione di Godzilla che Honda ha lavorato per la prima volta con l'assistente alla regia Kōji Kajita. Successivamente, Kajita avrebbe continuato a collaborare con Honda come suo assistente capo alla regia per 17 film nel corso di 10 anni. A causa dei film di fantascienza privi di rispetto da parte della critica cinematografica, Honda, Tanaka e Tsuburaya hanno deciso di rappresentare un attacco mostruoso come se fosse un evento reale, con il tono serio di un documentario.

Scrivere

Tsuburaya ha presentato una sua bozza, scritta tre anni prima di Godzilla ; presentava un polpo gigante che attaccava le navi nell'Oceano Indiano. Nel maggio 1954, Tanaka assunse lo scrittore di fantascienza Shigeru Kayama per scrivere la storia. Lungo solo 50 pagine e scritto in 11 giorni, il trattamento di Kayama raffigurava il dottor Yamane che indossava occhiali scuri, un mantello e viveva in una casa in stile europeo da cui usciva solo di notte. Godzilla è stato ritratto come più simile a un animale venendo a terra per nutrirsi di animali, con un interesse apparentemente simile a un gorilla per le femmine. La storia di Kayama prevedeva anche una minore distruzione e ha preso in prestito una scena da La bestia da 20.000 braccia facendo attaccare un faro a Godzilla.

Takeo Murata e Honda hanno co-scritto la sceneggiatura in tre settimane, confinandosi in una locanda giapponese nel quartiere Shibuya di Tokyo . Scrivendo la sceneggiatura, Murata ha dichiarato: "Il regista Honda e io... ci siamo scervellati per trasformare il trattamento originale del signor Kayama in una visione completa e funzionante". Murata ha detto che anche Tsuburaya e Tanaka hanno presentato le loro idee. Tanaka ha chiesto loro di non spendere troppi soldi, mentre Tsuburaya li ha incoraggiati a "fare tutto il necessario per farlo funzionare". Murata e Honda hanno riqualificato personaggi ed elementi chiave aggiungendo il triangolo amoroso di Emiko. Nella storia di Kayama, Serizawa è stato descritto come un semplice collega del dottor Yamane. L'aspetto completo di Godzilla doveva essere rivelato durante l'uragano dell'isola di Odo, ma Honda e Murata hanno deciso di mostrare parti della creatura mentre il film si sviluppava fino alla sua piena rivelazione. Honda e Murata hanno anche introdotto i personaggi Hagiwara e il dottor Tanabe nella loro bozza, ma il ruolo di Shinkichi, che ha avuto un ruolo importante nella storia di Kayama, è stato ridotto.

Un romanzo, scritto da Kayama, fu pubblicato il 25 ottobre 1954 da Iwatani Bookstore come Monster Godzilla (怪獣ゴジラ, Kaijū Gojira ) .

Disegno della creatura

Godzilla si erge contro un'armata;  utilizzato per scopi di marketing.
I realizzatori si sono ispirati a vari dinosauri per dare forma al design iconico finale di Godzilla.

Godzilla è stato progettato da Teizō Toshimitsu e Akira Watanabe sotto la supervisione di Eiji Tsuburaya. All'inizio, Tanaka pensò che il mostro fosse simile a un gorilla o a una balena nel design, a causa del nome "Gojira" (una combinazione delle parole giapponesi per "gorilla",ゴリラ gorira e "balena",クジラ kujira ), ma alla fine ha optato per un design simile a un dinosauro. Kazuyoshi Abe è stato assunto in precedenza per progettare Godzilla, ma le sue idee sono state successivamente rifiutate a causa del fatto che Godzilla sembrava troppo umanoide e mammifero, con una testa a forma di fungo atomico; tuttavia, Abe è stato trattenuto per aiutare a disegnare gli storyboard del film.

Toshimitsu e Watanabe decisero di basare il progetto di Godzilla sui dinosauri e, utilizzando libri e riviste di dinosauri come riferimento, combinarono elementi di un tirannosauro , un iguanodonte e le pinne dorsali di uno stegosauro . Nonostante volesse aver utilizzato l' animazione in stop motion , Tsuburaya ha optato con riluttanza per la tuta . Toshimitsu ha scolpito tre modelli in creta su cui sarebbe basato l'abito. I primi due furono respinti ma il terzo fu approvato da Tsuburaya, Tanaka e Honda.

La tuta Godzilla è stata costruita da Kanju Yagi, Yasuei Yagi ed Eizo Kaimai, che hanno usato sottili bastoncini di bambù e filo metallico per costruire una struttura per l'interno della tuta e aggiunto rete metallica e ammortizzazione su di essa per rafforzare la sua struttura e infine applicato strati di lattice. Sono stati inoltre applicati cappotti di gomma fusa, seguiti da rientranze intagliate e strisce di lattice incollate sulla superficie della tuta per creare la pelle squamosa di Godzilla. Questa prima versione della tuta pesava 100 chilogrammi (220 libbre). Per i primi piani, Toshimitsu ha creato un burattino meccanico su scala più piccola azionato a mano che spruzzava flussi di nebbia dalla sua bocca per fungere da respiro atomico di Godzilla.

Haruo Nakajima e Katsumi Tezuka sono stati scelti per esibirsi nella tuta di Godzilla, per la loro forza e resistenza. Alla prima prova del costume, Nakajima è caduto mentre era all'interno dell'abito, a causa del lattice pesante e dei materiali rigidi utilizzati per creare l'abito. Questa prima versione della tuta è stata tagliata a metà e utilizzata per scene che richiedono solo riprese parziali di Godzilla o primi piani, con la metà inferiore dotata di bretelle di corda da indossare per Nakajima. Per i colpi di tutto il corpo, è stato creato un secondo abito identico che è stato reso più leggero del primo seme, ma Nakajima è stato comunque in grado di rimanere all'interno solo per tre minuti prima di svenire. Nakajima ha perso 20 libbre durante la produzione del film. Nakajima avrebbe continuato a interpretare Godzilla e altri mostri fino al suo ritiro nel 1972. Tezuka ha girato scene con l'abito di Godzilla ma, a causa del suo corpo più vecchio, non è stato in grado di impegnarsi completamente per le esigenze fisiche richieste dal ruolo. Di conseguenza, poche delle sue scene sono arrivate al montaggio finale poiché pochissime scene erano considerate utilizzabili. Tezuka ha sostituito Nakajima quando non era disponibile o aveva bisogno di sollievo dal ruolo fisicamente impegnativo.

Il nome di Godzilla è stato anche fonte di costernazione per i realizzatori. Poiché il mostro non aveva nome, la prima bozza del film non si chiamava Gojira ma piuttosto intitolata G , noto anche come Kaihatsu keikaku G (" Piano di sviluppo G "), la "G" del titolo stava per "Gigante", tuttavia . Nakajima ha confermato che Toho ha tenuto un concorso per nominare il mostro. Il mostro fu infine chiamato Gojira . Una spiegazione che è attribuita alla leggenda è che le caratteristiche fisiche di un grosso dipendente dei Toho Studios lo hanno portato ad essere soprannominato Gojira . In un documentario della BBC del 1998 su Godzilla, Kimi Honda, la vedova del regista, ha liquidato la storia del nome dei dipendenti come una favola, credendo che Honda, Tanaka e Tsuburaya abbiano "pensato molto" al nome del mostro, affermando: "I ragazzi del backstage della Toho adoravano scherzare con storie alte, ma non ci credo". Nel 2003, uno speciale televisivo giapponese ha affermato di aver identificato l'anonimo e massiccio dipendente Toho come Shiro Amikura, un attore a contratto Toho degli anni '50.

Effetti speciali

Gli assistenti agli effetti aiutano l'artista Nakajima a creare una scena cruciale.
La tuta Godzilla è stata prodotta con materiali grezzi, che hanno concesso all'esecutore della tuta Haruo Nakajima solo tre minuti nella tuta prima di svenire per il caldo e la stanchezza. Le miniature sono state costruite a determinate scale per apparire più piccole della tuta di Godzilla.

Gli effetti speciali del film sono stati diretti da Eiji Tsuburaya. Affinché il filmato degli effetti si sincronizzasse con il filmato live-action, Honda e Tsuburaya avrebbero sviluppato piani all'inizio durante lo sviluppo e si sarebbero incontrati brevemente prima delle riprese del giorno. Kajita avrebbe trasportato Tsuburaya sul set della Honda per osservare come veniva girata una scena e dove venivano posizionati gli attori. Kajita ha anche portato la Honda sul palco degli effetti per osservare come Tsuburaya stesse girando determinati effetti. Mentre Honda ha montato il filmato dal vivo, ha lasciato dei leader vuoti affinché Tsuburaya inserisse il filmato degli effetti. A volte, la Honda ha dovuto ritagliare alcuni filmati degli effetti. Tsuburaya ha disapprovato queste decisioni a causa dei tagli della Honda che non corrispondevano agli effetti; tuttavia, la Honda ha avuto l'ultima parola su queste questioni.

Tsuburaya originariamente voleva usare lo stop motion per gli effetti speciali del film, ma si è reso conto che ci sarebbero voluti sette anni per completarlo in base allo staff e alle infrastrutture allora attuali della Toho. Stabilitosi sulla tuta e sugli effetti in miniatura, Tsuburaya e il suo equipaggio hanno esplorato i luoghi che Godzilla avrebbe distrutto e sono stati quasi arrestati dopo che una guardia di sicurezza ha sentito per caso i loro piani di distruzione, ma sono stati rilasciati dopo aver mostrato alla polizia i loro biglietti da visita Toho. Kintaro Makino, il capo della costruzione di miniature, ricevette da Akira Watanabe i progetti per le miniature e assegnò da 30 a 40 lavoratori del reparto di falegnameria per costruirle, cosa che impiegò un mese per costruire la versione ridotta di Ginza . La maggior parte delle miniature è stata costruita in scala 1:25, ma l' edificio della Dieta è stato ridimensionato a una scala 1:33 per sembrare più piccolo di Godzilla. Sebbene si sia rivelato troppo costoso utilizzare ampiamente lo stop-motion per tutto il film, il film finale includeva una scena in stop-motion della coda di Godzilla che distruggeva l'edificio del Teatro Nichigeki.

L'ossatura degli edifici era costituita da sottili assi di legno rinforzate con un impasto di intonaco e gesso bianco. Gli esplosivi sono stati installati all'interno di miniature che sarebbero state distrutte dal soffio atomico di Godzilla mentre alcuni sono stati spruzzati con benzina per farli bruciare più facilmente; altri includevano piccole crepe in modo che potessero sbriciolarsi facilmente. Le tecniche di animazione ottica sono state utilizzate per le luminose pinne dorsali di Godzilla avendo centinaia di cellule disegnate fotogramma per fotogramma. Haruo Nakajima sudava così tanto all'interno della tuta che i fratelli Yagi dovevano asciugare la fodera di cotone ogni mattina e talvolta rifoderare l'interno della tuta e riparare i danni.

Le onde del tifone sono state create da macchinisti che hanno rovesciato barili d'acqua in un serbatoio d'acqua dove è stato costruito il litorale in miniatura dell'isola di Odo. Per le scene dell'isola di Odo sono state utilizzate più riprese di composizione. La maggior parte delle scene dell'isola di Odo sono state girate vicino alle risaie. Toho ha assunto in massa dipendenti part-time per lavorare agli effetti ottici del film. La metà dei 400 dipendenti assunti erano per lo più part-time con poca o nessuna esperienza. Una prima versione della rivelazione completa di Godzilla è stata filmata in cui Godzilla, tramite un burattino azionato a mano, divora una mucca. Sadamasa Arikawa pensava che la scena fosse troppo raccapricciante e convinse Tsuburaya a filmarla nuovamente. Gli effetti ottici sono stati utilizzati per le impronte di Godzilla sulla spiaggia dipingendole su vetro e inserendolo in un'area del filmato live-action. La fotografia degli effetti speciali è durata 71 giorni.

Le riprese

Il primo giorno di riprese, la Honda si è rivolta a una troupe di 30 persone per leggere la sceneggiatura e lasciare il progetto se non si sentivano convinte, volendo lavorare solo con coloro che avevano fiducia in lui e nel film. La maggior parte del film è stata girata nel lotto di Toho. Il team della Honda ha anche girato in esterni nella penisola di Shima nella prefettura di Mie per girare le scene dell'isola di Odo, che hanno utilizzato 50 comparse Toho e il team Honda che ha stabilito la propria base nella città di Toba. Gli abitanti dei villaggi locali sono stati usati anche come comparse per le scene dell'isola di Odo. La scena del rituale di danza è stata girata sul posto nella prefettura di Mie, con gli abitanti del villaggio che si esibivano come ballerini. Il cast e la troupe facevano il pendolare ogni mattina in barca a Toba, Mie , lavorando con temperature rigide. La Honda ha lavorato a torso nudo e, di conseguenza, ha subito una scottatura solare sulla schiena che ha lasciato cicatrici permanenti.

Toho aveva negoziato con le forze di autodifesa giapponesi (JSDF) per filmare scene che richiedevano i militari e aveva filmato le esercitazioni e le esercitazioni sul bersaglio per il film; Il team di Honda ha seguito un convoglio di veicoli JSDF per la scena di spedizione del convoglio. Duemila ragazze sono state utilizzate da un liceo femminile per la scena della preghiera per la pace. I realizzatori hanno avuto poca collaborazione con la JSDF e hanno dovuto fare affidamento sui filmati d'archivio della seconda guerra mondiale, forniti dall'esercito giapponese, per alcune scene. Il filmato d'archivio proveniva da stampe da 16 mm. Il team della Honda ha trascorso 51 giorni a girare il film.

Musica ed effetti sonori

La colonna sonora del film è stata composta da Akira Ifukube. Dopo aver incontrato Tanaka, Tsuburaya e Honda, Ifukube ha accettato con entusiasmo il lavoro. Dopo aver appreso che il personaggio principale era un mostro, Ifukube ha detto: "Non potevo stare fermo quando ho sentito che in questo film il personaggio principale era un rettile che si sarebbe scatenato per la città". A Ifukube non è stato mostrato il film finale e ha avuto solo una settimana per comporre la sua musica. In quel periodo, gli è stato mostrato solo un modello di Godzilla e la sceneggiatura. Tsuburaya ha mostrato brevemente a Ifukube alcuni filmati, anche se con gli effetti mancanti e Tsuburaya che tentava di descrivere come si sarebbe svolta la scena. Ifukube ha ricordato: "Ero molto confuso. Quindi ho cercato di fare musica che ti ricordasse qualcosa di enorme". Ifukube usava ottoni e strumenti a corda a bassa frequenza.

È stata un'idea della Honda quella di far ruggire Godzilla, nonostante i rettili non abbiano le corde vocali. Shimonaga e Minawa erano originariamente incaricati di creare il ruggito, ma Ifukube è stato coinvolto dopo essersi interessato alla creazione di effetti sonori. Ifukube e Honda hanno discusso del tipo di suoni che sarebbero stati utilizzati in determinate scene e altri dettagli relativi ai suoni. Minawa andò allo zoo e registrò vari ruggiti di animali e li riprodusse a determinate velocità. Tuttavia, questi suoni si sono rivelati insoddisfacenti e sono rimasti inutilizzati. Ifukube ha preso in prestito un contrabbasso dal dipartimento di musica della Japan Art University e ha creato il ruggito di Godzilla allentando le corde e strofinandole con un guanto di pelle. Il suono è stato registrato e riprodotto a velocità ridotta, ottenendo l'effetto del ruggito utilizzato nel film. Questa tecnica sarebbe stata adottata da Toho come metodo standard per creare ruggiti di mostri negli anni successivi.

Ci sono rapporti contrastanti su come sono state create le orme di Godzilla. Un'affermazione afferma che il ruggito è stato creato con una corda annodata che colpisce un tamburo che è stato registrato ed elaborato attraverso una scatola dell'eco. Tuttavia, Ifukube ha detto a Cult Movies che i passi sono stati creati utilizzando un amplificatore primitivo che emetteva un forte applauso quando veniva colpito. Alcuni testi giapponesi affermano che i passi provenivano da un'esplosione con il finale tagliato ed elaborato attraverso un'unità di riverbero elettronica. L'attrezzatura di registrazione ottica conteneva quattro tracce audio: una per il dialogo principale, una per le chiacchiere di sottofondo, i rumori ambientali, i carri armati, gli aerei e una per i ruggiti e i passi. È stata utilizzata una traccia audio indipendente per prevenire il sanguinamento rispetto ad altri audio.

La musica e gli effetti sonori della furia di Godzilla sono stati registrati dal vivo contemporaneamente. Mentre Ifukube dirigeva l'orchestra filarmonica della NHK, un artista foley guardava la furia di Godzilla proiettata su uno schermo e usava latta, detriti di cemento, legno e altre apparecchiature per simulare i suoni che si sarebbero sincronizzati con il filmato. Sarebbe necessaria una nuova interpretazione se l'artista foley avesse perso uno spunto. Molti dei temi e dei motivi di Ifukube associati a Godzilla sono stati introdotti nel film, come la marcia, il tema dell'orrore e il Requiem. La "Marcia della Forza di Autodifesa" era diventata sinonimo di Godzilla che Ifukube in seguito chiamò " il tema di Godzilla ". Ifukube considera la sua musica per il film la sua migliore colonna sonora.

Godzilla: Soundtrack Perfect Collection – Box 1
Album della colonna sonora di
Akira Ifukube
Rilasciato 20 settembre 2004
Genere Colonna sonora , colonna sonora del film
Lunghezza 46 : 23
Etichetta Toho Music Corporation
No. Titolo Lunghezza
1. "Titolo principale (M2 + M1)" 02:11
2. "Affondo di Eikou-Maru (M3)" 01:10
3. "Affondo di Bingou-Marou (M4)" 00:26
4. "Ansie sull'isola di Ootojima (M5)" 00:52
5. "Festival del tempio dell'isola di Odo (M6)" 01:23
6. "Tempesta sull'isola di Odo (M7)" 01:57
7. "Partenza (fregata marzo I) (M11)" 00:41
8. "Tema per l'isola di Odo (M9)" 00:35
9. "Godzilla appare sull'isola di Odo (M10)" 00:54
10. "L'orrore del serbatoio dell'acqua (M13)" 00:46
11. "Caos a Shinagawa (M14 + M7-T1)" 01:49
12. "Intercetta Godzilla (M16)" 01:29
13. "Godzilla torna a riva (M14)" 01:55
14. "La furia di Godzilla (MA')" 02:29
15. "Trasmissione disperata (MB)" 01:16
16. "Godzilla arriva alla baia di Tokyo (MC)" 01:27
17. "Alla ricerca di Godzilla (M1)" 01:36
18. "Tragica vista della capitale imperiale (M19)" 02:19
19. "Distruttore di ossigeno (M20)" 03:14
20. "Preghiera per la pace" 03:05
21. "Fregata marzo II (M21)" 00:22
22. "Godzilla al fondo dell'oceano (M22)" 06:25
23. "Fine (M23)" 01:47
24. "Titolo principale · Passi e ruggenti (M2)" 02:14
25. "Tempesta sull'isola di Odo" 01:53
26. "Musica da crociera di piacere" 01:14
27. "Musica radiofonica" 00:53
Lunghezza totale: 46:23

Pubblicazione

Marketing

Durante la produzione, Mori ha ideato strategie promozionali per generare interesse pubblico. Tra queste strategie c'era un programma radiofonico intitolato Monster Godzilla (怪獣ゴジラ, Kaijū Gojira ) . Furono prodotti 11 episodi basati sulla sceneggiatura e andati in onda il sabato sulla rete radiofonica NHK dal 17 luglio 1954 al 25 settembre 1954. Nel tentativo di creare mistero, Mori bandì i giornalisti dal set, mantenne le tecniche degli effetti speciali e altro dietro le quinte dei mestieri segreti. La performance dell'abito di Nakajima nei panni di Godzilla non sarebbe stata rivelata fino agli anni '60. Tuttavia, l'immagine di Godzilla è stata ampiamente pubblicizzata. L'immagine di Godzilla è stata aggiunta alla stazionaria dell'azienda, immagini e poster ritagliati sono stati esposti nei teatri e nei negozi, grandi palloncini pubblicitari sono stati fatti volare nelle principali città giapponesi e una bambola di Godzilla è stata montata su un camion e portata in giro per Tokyo. Il trailer cinematografico del film ha debuttato nelle sale il 20 ottobre 1954.

Teatrale

Godzilla è uscito per la prima volta a Nagoya il 27 ottobre 1954 e distribuito a livello nazionale il 3 novembre 1954. Al momento dell'uscita del film, ha stabilito un nuovo record per il giorno di apertura di qualsiasi film Toho, vendendo 33.000 biglietti ai cinema Toho's di Tokyo e tutto esaurito al Nichigeki Theatre. Di conseguenza, il CEO di Toho ha chiamato personalmente Honda per congratularsi con lui. La moglie di Honda, Kimi, ha notato che "quel genere di cose di solito non accadeva".

Dal 1955 agli anni '60, Godzilla ha suonato in teatri che si rivolgevano a giapponesi-americani in quartieri prevalentemente giapponesi negli Stati Uniti. Una versione sottotitolata in inglese è stata proiettata ai festival cinematografici di New York, Chicago e altre città nel 1982. Un taglio di 84 minuti della versione giapponese è stato distribuito nelle sale nella Germania occidentale il 10 aprile 1956, come Godzilla . Questa versione rimuove l'argomento del Parlamento giapponese, il riconoscimento di Godzilla come "figlio della bomba H", i riferimenti a Hiroshima e Nagasaki e una traduzione alterata della madre che tiene i suoi figli. Il film è stato ripubblicato nelle sale in Giappone il 21 novembre 1982, per commemorare il 50° anniversario di Toho. Dalla sua uscita, il film del 1954 è rimasto ufficialmente non disponibile negli Stati Uniti fino al 2004.

In concomitanza con il 50° anniversario di Godzilla , il 7 maggio 2004 il distributore d' essai Rialto Pictures ha concesso al film un'uscita limitata in stile tour itinerante, da costa a costa, attraverso gli Stati Uniti. Non è stato tagliato con i sottotitoli in inglese fino a quando 19 dicembre 2004. Il film non è mai stato proiettato su più di sei schermi in un dato momento durante la sua uscita limitata. Il film è stato proiettato in una sessantina di teatri e città degli Stati Uniti durante la sua 7a edizione+12 mesi di rilascio. Il 18 aprile 2014, Rialto ha ripubblicato il film negli Stati Uniti, da costa a costa, utilizzando un altro tour itinerante in stile limitato. Ciò ha coinciso non solo con il 60 ° anniversario di Godzilla, ma ha anche celebrato il film americano di Godzilla che è uscito nello stesso anno. Per evitare confusione con il film di Hollywood, l'uscita di Rialto è stata sottotitolata The Japanese Original . È stato proiettato in 66 sale in 64 città dal 18 aprile al 31 ottobre 2014.

Per il suo 67° anniversario, un remaster 4K del film, insieme ad altri film di Godzilla , è stato proiettato nelle location di Alamo Drafthouse Cinema il 3 novembre 2021.

Versione americana

Dopo il successo del film in Giappone, Toho ha venduto i diritti americani a Joseph E. Levine per $ 25.000. Una versione pesantemente modificata del film è stata rilasciata negli Stati Uniti e in tutto il mondo come Godzilla, King of the Monsters! il 27 aprile 1956. Questa versione ridusse l'originale a 80 minuti e presentava un nuovo filmato con l'attore canadese Raymond Burr che interagiva con i doppi del corpo mescolati con il filmato della Honda per far sembrare che facesse parte della produzione giapponese originale. Molti dei temi politici del film sono stati tagliati o rimossi completamente. È stata questa versione del film originale di Godzilla a presentare al pubblico di tutto il mondo il personaggio e il franchise e l'unica versione a cui critici e studiosi hanno avuto accesso fino al 2004, quando il film del 1954 è uscito in sale selezionate del Nord America. Godzilla, il re dei mostri! ha incassato 2 milioni di dollari durante la sua corsa nelle sale, più di quanto il film del 1954 abbia incassato in Giappone.

Honda non sapeva che Godzilla era stato rieditato fino a quando Toho non ha rilasciato Godzilla, King of the Monsters! in Giappone nel maggio 1957 come Monster King Godzilla . Toho ha convertito l'intero film dal suo scopo originale a un obiettivo widescreen 2,35:1, il che ha comportato un ritaglio imbarazzante per l'intero film. I sottotitoli giapponesi sono stati dati agli attori giapponesi poiché i loro dialoghi originali differivano notevolmente dalla sceneggiatura originale ed erano doppiati in inglese. Dall'uscita del film, Toho ha adottato il soprannome di "King of the Monsters" per Godzilla, che da allora è apparso nel marketing ufficiale, nella pubblicità e nel materiale promozionale.

Media domestici

Giappone

Nel 1985, la versione giapponese di Godzilla è stata rilasciata su LaserDisc in Giappone da Toho , seguita da un'uscita in VHS nel 1988. Toho ha rilasciato il film in DVD nel 2001 e in Blu-ray nel 2009.

Nel 2008, Toho ha rimasterizzato il film in alta definizione e lo ha presentato in anteprima sul Japanese Movie Specialty Channel, insieme al resto dei film di Godzilla rimasterizzati anche in HD. Nel marzo 2021, Toho ha presentato in anteprima un remaster 4K del film su Nippon Classic Movie Channel , insieme ad altri sette film di Godzilla rimasterizzati in 4K. Il film è stato ridimensionato a 2K per la trasmissione.

Internazionale

La versione americana è stata rilasciata su DVD da Simitar Entertainment nel 1998 e Classic Media nel 2002. Nel 2005, BFI ha rilasciato nelle sale la versione giapponese originale nel Regno Unito e più tardi nello stesso anno su DVD. Il DVD include la traccia mono originale e diverse funzionalità extra, come documentari e brani di commento degli storici del cinema Steve Ryfle, Ed Godziszewski e Keith Aiken. Il DVD include anche un documentario sul Daigo Fukuryū Maru , un peschereccio giapponese che è stato coinvolto in un'esplosione nucleare americana e ha parzialmente ispirato la creazione del film.

Nel 2006, Classic Media ha rilasciato la versione giapponese e americana su un DVD a due dischi negli Stati Uniti e in Canada. Questa versione contiene trailer e commenti audio per entrambi i film di Ryfle e Godziszewski (separati dai commenti di BFI), due documentari di 13 minuti intitolati "Godzilla Story Development" e "Making of the Godzilla Suit" e un libretto di 12 pagine di saggi di Ryfle. Questa versione ripristina anche i titoli di coda originali del film americano che, fino a poco tempo fa, si pensava fossero andati perduti.

Nel 2009, Classic Media ha rilasciato Godzilla su Blu-ray . Questa versione include le stesse caratteristiche speciali della versione Classic Media DVD del 2006, ma non include la versione americana. Nel 2012, la Criterion Collection ha pubblicato un "nuovo restauro digitale ad alta definizione" di Godzilla su Blu-ray e DVD. Questa versione include un remaster della versione americana, Godzilla, King of the Monsters! , oltre ad altre caratteristiche speciali come interviste con Akira Ikufube, il critico cinematografico giapponese Tadao Sato, l'attore Akira Takarada, l'interprete di Godzilla Haruo Nakajima, i tecnici degli effetti Yoshio Irie ed Eizo Kaimai e commenti audio su entrambi i film dello storico del cinema David Kalat.

Nel 2014, Classic Media ha ristampato Godzilla e Godzilla, King of the Monsters! in DVD, per commemorare l'uscita del film Godzilla di Legendary . Questa versione ha mantenuto le stesse specifiche e caratteristiche della versione DVD del 2006. Nel 2017, Janus Films e la Criterion Collection hanno acquisito il film, così come altri titoli Godzilla, per lo streaming su Starz e FilmStruck . Nel 2019, il film e la versione americana sono stati inclusi nel cofanetto Blu-ray Godzilla: The Showa Era Films pubblicato dalla Criterion Collection, che includeva tutti i 15 film dell'era Shōwa del franchise . Nel maggio 2020, il film è diventato disponibile su HBO Max al suo lancio.

Ricezione

Botteghino

Durante la sua corsa iniziale nelle sale giapponesi, il film ha stabilito un record di apertura con la più alta vendita di biglietti per il primo giorno a Tokyo, prima di vendere 9,69 milioni di biglietti; è stato l'ottavo film più frequentato in Giappone quell'anno. Il film ha guadagnato ¥ 183 milioni (poco meno di $ 510.000) in noleggi di distributori durante la sua corsa iniziale, con incassi lordi totali a vita di $ 2,25 milioni . Adeguato all'inflazione, la corsa al botteghino giapponese originale del film nel 1954 era equivalente a ¥ 13,7 miliardi o $ 105.000.000 (equivalenti a $ 175.000.000 nel 2021) nel 1998.

Durante la sua uscita nelle sale limitate del 2004 in Nord America, il film ha incassato $ 38.030 nel weekend di apertura e ha incassato $ 412.520 entro la fine della sua tiratura limitata. Per la riedizione limitata del 2014 in Nord America, ha incassato $ 10.903 dopo aver recitato in un teatro a New York e ha incassato $ 150.191 alla fine della sua corsa. Nel Regno Unito, il film ha venduto 3.643 biglietti da uscite limitate nel periodo 2005-2006 e 2016-2017.

Risposta critica in Giappone

Prima dell'uscita del film, gli scettici prevedevano che il film sarebbe fallito. Al momento dell'uscita del film, le recensioni giapponesi erano contrastanti. I critici giapponesi hanno accusato il film di sfruttare la devastazione diffusa che il paese aveva subito durante la seconda guerra mondiale, così come l' incidente di Daigo Fukuryū Maru avvenuto pochi mesi prima dell'inizio delle riprese. Ishiro Honda si lamentò anni dopo sul Tokyo Journal : "Lo chiamavano spazzatura grottesca e dicevano che sembrava qualcosa che avresti sputato. Mi dispiaceva per il mio equipaggio perché avevano lavorato così duramente!"

Altri hanno detto che raffigurare un organismo sputafuoco era strano. Honda credeva anche che i critici giapponesi avessero iniziato a cambiare idea dopo le buone recensioni ricevute dal film negli Stati Uniti. Ha dichiarato: "I primi critici cinematografici ad apprezzare Godzilla sono stati quelli negli Stati Uniti. Quando Godzilla è stato distribuito lì come Godzilla, il re dei mostri! Nel 1956, i critici hanno detto cose del tipo: 'Per l'inizio, questo film descrive francamente gli orrori di la bomba atomica' e, in base a queste valutazioni, la valutazione ha iniziato ad avere un impatto sui critici in Giappone e ha cambiato le loro opinioni nel corso degli anni".

Col passare del tempo, il film ha guadagnato più rispetto nel suo paese d'origine. Nel 1984, la rivista Kinema Junpo ha elencato Godzilla come uno dei 20 migliori film giapponesi di tutti i tempi, mentre un sondaggio di 370 critici cinematografici giapponesi pubblicato su Nihon Eiga Besuto 150 ( Migliori 150 film giapponesi ), aveva classificato Godzilla come il 27° miglior film giapponese mai fatto. Il film è stato nominato per due premi della Japanese Movie Association. Uno per i migliori effetti speciali e l'altro per il miglior film. Ha vinto i migliori effetti speciali ma ha perso il miglior film a favore di Seven Samurai di Akira Kurosawa .

Kurosawa aveva inserito il film tra uno dei suoi 100 film preferiti.

Risposta critica a livello internazionale

Godzilla ha ricevuto recensioni generalmente positive dalla critica. Sull'aggregatore di recensioni Rotten Tomatoes , il film ha un indice di gradimento del 93% basato su 74 recensioni, con un punteggio medio di 7,60/10. Il consenso del sito afferma: "Più che una semplice tariffa di film di mostri, Gojira offre commenti del dopoguerra potenti e che fanno riflettere". Su Metacritic , il film ha un punteggio di 78/100, basato su 20 critici, indicando "recensioni generalmente favorevoli".

Owen Gleiberman di Entertainment Weekly ha notato che il film è più "serio" del taglio americano del 1956, ma "il suo tono si avvicina semplicemente a quello del solenne formaggio B-horror americano come Them! La vera differenza è che la famosa metafora del film per il bombardamento di Hiroshima e Nagasaki sembrano più follemente masochisti che mai". Luke Y. Thompson di Dallas Observer ha difeso gli effetti del film come prodotti del loro tempo e ha ritenuto che gli spettatori sarebbero stati "sorpresi da ciò che vedono", affermando: "Questa non è la tua normale furia mostruosa". Peter Bradshaw di The Guardian ha assegnato al film quattro stelle su cinque, elogiando la narrazione come "muscolare" e i temi nucleari come "appassionati e affascinantemente ambigui", affermando che "il puro fervore di questo film lo porta oltre l'intrattenimento crash-bang della maggior parte dei blockbuster, antichi e moderni." David Nusair di Reel Film Reviews ha assegnato al film una stella e mezzo su quattro, dicendo che il film si trasforma in una "narrativa terminale irregolare che è più noiosa che avvincente". Nusair ha criticato Honda per la sua "incapacità di offrire anche un solo avvincente personaggio umano" e ha trovato il finale del film "deludente e inutile", concludendo che "il film è completamente privo di elementi progettati per catturare e mantenere l'attenzione continua dello spettatore".

Roger Ebert del Chicago Sun-Times ha premiato il film con una stella e mezzo su quattro, affermando: "regalato per 50 anni dalla stupenda idiozia della versione americana di Godzilla , il pubblico ora può vedere la versione originale giapponese, che è ugualmente idiota, ma, correttamente decodificato, era il Fahrenheit 9/11 del suo tempo." Ebert ha criticato gli effetti in quanto sembravano "grezzi", ritenendo che gli effetti del film King Kong del 1933 fossero "più convincenti" e ha concluso che "Questo è un brutto film, ma si è guadagnato un posto nella storia".

Keith Uhlich di Time Out ha assegnato al film quattro stelle su cinque, definendo il film "Pop Art as purge" e lodando i personaggi, i temi e Godzilla del film come una "metafora potente e provocatoria, un'incarnazione goffa delle ansie dell'era atomica nato dal desiderio dell'umanità di distruggere". Desson Thomson del Washington Post ha definito gli effetti del film "piuttosto straordinari" e "incredibilmente credibili" per il loro tempo. Thomson ha ritenuto che parte della recitazione fosse "maltrattata", ma ha detto che "c'è una spinta sorprendentemente potente in questo film". Mick LaSalle del San Francisco Chronicle ha definito il film un "classico", affermando: "Tali momenti vanno oltre lo spettacolo. Godzilla è una metafora collettiva e un incubo collettivo, un film di messaggi che dice più del suo messaggio, che cattura, con un inorridito poesia, i terrori che calpestavano le menti delle persone 50 anni fa."

Dalla sua uscita, Godzilla è stato considerato uno dei migliori film di mostri giganti mai realizzati: il critico Allen Perkins ha definito il film "non solo un classico film di mostri, ma anche un importante risultato cinematografico". Nel 2010, il film è stato classificato al 31 ° posto nella classifica dei "100 migliori film del cinema mondiale" della rivista Empire . Nel 2013, Rolling Stone ha classificato il film al primo posto nella lista dei "Migliori film di mostri di tutti i tempi". Nel 2015, Variety ha inserito il film nella lista dei "10 migliori film di mostri di tutti i tempi". Nel 2019, Time Out Film ha classificato il film al nono posto nella lista dei "50 migliori film di mostri".

Riconoscimenti

Nel 1954, Eiji Tsuburaya vinse il premio Japanese Film Technique per gli effetti speciali del film. Nel 2007, l'uscita in DVD del film da parte di Classic Media ha vinto il "Miglior DVD del 2006" ai Rondo Hatton Classic Horror Awards e la migliore uscita di un film classico in DVD ai Saturn Awards .

Eredità

Il film ha generato un franchise multimediale composto da 36 film in totale, videogiochi, libri, fumetti, giocattoli e altri media. Il franchise di Godzilla è stato riconosciuto dal Guinness World Records come il franchise cinematografico più longevo della storia. Fin dal suo debutto, Godzilla è diventato un'icona della cultura pop internazionale, ispirando innumerevoli imitazioni, imitazioni, parodie e tributi. Il film del 1954 e il suo direttore degli effetti speciali Eiji Tsuburaya sono stati ampiamente accreditati per aver stabilito il modello per il tokusatsu , una tecnica di realizzazione pratica di effetti speciali che sarebbe diventata essenziale nell'industria cinematografica giapponese dopo l'uscita di Godzilla . Il critico e studioso Ryusuke Hikawa ha dichiarato: "La Disney ha creato il modello per l'animazione americana. Allo stesso modo, (lo studio di effetti speciali) Tsuburaya ha creato il modello per l'industria cinematografica giapponese. È stato il loro uso di approcci economici ma da artigiani al film -rendendo questo tokusatsu unico." Steven Spielberg ha citato Godzilla come fonte di ispirazione per Jurassic Park (1993), in particolare Godzilla, King of the Monsters! (1956), che è cresciuto guardando.

film americani

Nel 1998, TriStar Pictures ha pubblicato una rivisitazione, intitolata Godzilla , diretta da Roland Emmerich . Emmerich voleva che il suo Godzilla non avesse nulla a che fare con il Godzilla di Toho, ma ha scelto di mantenere gli elementi chiave del film del 1954, affermando: "Abbiamo preso parte alla trama di base [del film originale], in quanto la creatura viene creata dalle radiazioni e diventa un grande sfida. Ma è tutto quello che abbiamo preso".

Nel 2014, Warner Bros. e Legendary Pictures hanno rilasciato un reboot, anch'esso intitolato Godzilla , diretto da Gareth Edwards . Edwards ha dichiarato che il suo film è stato ispirato dal film del 1954 e ha tentato di mantenere alcuni dei suoi temi, affermando: "Godzilla è una metafora di Hiroshima nel film originale. Abbiamo cercato di mantenerlo e ci sono molti temi del Film del '54 che abbiamo conservato".

Appunti

Riferimenti

Fonti

link esterno