Progettazione di gioielli - Jewellery design
Il design di gioielli è l'arte o la professione di progettare e creare gioielli. Questa è una delle prime forme di decorazione della civiltà, risalente ad almeno 7.000 anni alle più antiche società umane conosciute in Mesopotamia ed Egitto . L'arte ha assunto molte forme nel corso dei secoli, dal semplice lavoro di perline dei tempi antichi alla sofisticata lavorazione dei metalli e al taglio delle gemme conosciuti ai giorni nostri.
Prima della creazione di un articolo di gioielleria, vengono resi i concetti di design seguiti da dettagliati disegni tecnici generati da un designer di gioielli, un professionista formato nella conoscenza architettonica e funzionale dei materiali, delle tecniche di fabbricazione, della composizione, della vestibilità e delle tendenze del mercato.
I metodi tradizionali di disegno a mano e di disegno sono ancora utilizzati nella progettazione di gioielli, in particolare nella fase concettuale. Tuttavia, è in atto un passaggio ai programmi di progettazione assistita da computer . Mentre il gioiello tradizionalmente illustrato a mano viene tipicamente tradotto in cera o metallo direttamente da un artigiano esperto, un modello CAD viene generalmente utilizzato come base per un modello "cera" tagliato a CNC o stampato in 3D da utilizzare nello stampaggio della gomma o nella cera persa processi di colata.
Una volta che l'ideazione/concettualizzazione è completata, il design viene reso e fabbricato utilizzando i materiali necessari per un corretto adattamento alla funzione dell'oggetto. Ad esempio, l' oro 24K è stato utilizzato nel design di gioielli antichi perché era più accessibile dell'argento come materiale di partenza. Prima del I secolo molte civiltà incorporarono anche le perle nei gioielli. Una volta che la scoperta delle pietre preziose e del taglio delle gemme è diventata più facilmente disponibile, l'arte dell'ornamento e del design dei gioielli è cambiata. Il primo taglio di gemme documentato fu fatto da Theophilus Presbyter (c. 1070-1125), che praticò e sviluppò molte arti applicate ed era un noto orafo. Successivamente, durante il XIV secolo, la tecnologia lapidaria medievale si è evoluta per includere cabochon e cammei .
Le prime commissioni di progettazione di gioielli erano spesso costituite dalla nobiltà o dalla chiesa per onorare un evento o come ornamento da indossare. All'interno della struttura dei primi metodi, la smaltatura e lo sbalzo divennero metodi standard per creare oggetti ornamentali per dimostrare ricchezza, posizione o potere. Queste prime tecniche hanno creato uno specifico elemento di design complesso che in seguito avrebbe forgiato il movimento barocco nel design di gioielli.
Tradizionalmente, i gioielli erano considerati sacri e preziosi; tuttavia, a partire dal 1900, la gioielleria ha iniziato a essere oggettivata. Inoltre, nessuna tendenza può essere considerata la storia del design di gioielli per questo periodo di tempo. Per tutto il XX secolo il design del gioiello ha subito drastici e continui cambiamenti di stile: Art Nouveau (1900-1918), Art Deco (1919-1929), International Style & organicism (1929-1946), New Look & Pop (1947-1967), Globalizzazione , Materialismo e Minimalismo . Le tendenze del design del gioiello sono fortemente influenzate dagli stati economici e sociali del tempo. I confini di stili e tendenze tendono a confondersi e le chiare divisioni stilistiche del passato sono più difficili da vedere durante il XX secolo.