Banda della brocca - Jug band

Una jug band è una band che impiega un suonatore di brocca e un mix di strumenti convenzionali e fatti in casa. Questi strumenti fatti in casa sono oggetti ordinari adattati o modificati per fare rumore, come il bidofono , washboard , cucchiai , ossa , tubo da stufa, l'arpa di ebreo , e pettine e carta velina . Il termine jug band è usato vagamente in riferimento a ensemble che incorporano anche strumenti fatti in casa ma che sono più precisamente chiamati skiffle band, spasm band o juke (o jook) band (vedi juke joint ) perché non includono un jug player.

Storia

I primi gruppi musicali erano tipicamente composti da musicisti afroamericani di vaudeville e spettacoli di medicina . A partire dal sud urbano (vale a dire, Louisville, Kentucky e Memphis, Tennessee), hanno suonato un misto di blues , ragtime e jazz . La storia delle jug band è legata allo sviluppo del blues . Anche la musica informale ed energica delle jug band ha contribuito allo sviluppo del rock and roll .

Il suono della brocca viene prodotto prendendo una brocca (di solito in vetro o gres) e facendo ronzare le labbra nella sua bocca da circa un pollice di distanza. Come con gli ottoni, i cambiamenti di intonazione sono controllati alterando la tensione delle labbra e un abile suonatore di brocca potrebbe avere un'estensione di due ottave. Il tubo da stufa (di solito una sezione di tubo di stagno, tre o quattro pollici di diametro) viene suonato più o meno allo stesso modo, con il tubo piuttosto che la brocca che funge da camera di risonanza. C'è qualche somiglianza con il didgeridoo , ma non c'è contatto tra il tubo da stufa e le labbra del giocatore. Alcuni suonatori di brocche e pipe da stufa utilizzano la vocalizzazione della gola insieme al ronzio delle labbra, come con il didgeridoo.

I suoni piombati della brocca riempiono un ruolo musicale a metà strada tra il trombone e il sousaphone o la tuba nelle band Dixieland , suonando armonie di gamma media e bassa a ritmo.

Agli albori della musica per banda, le chitarre e i mandolini fatti in casa a volte venivano ricavati dal collo di chitarre fabbricate scartate fissate a grandi zucche che venivano appiattite su un lato, con una buca tagliata nel lato piatto, prima di asciugarsi. I banjo erano talvolta realizzati con un manico di chitarra scartato e una piastra di metallo.

Band originali

I gruppi Jug di Louisville, Kentucky , furono i primi a registrare. La Old Southern Jug Band del violinista Clifford Hayes registrò già nel 1923. Whistler & His Jug Band, che spesso faceva uso di un fischietto nasale , registrarono per la prima volta nel settembre 1924 per la Gennett Records . Anche la Original Louisville Jug Band di Earl McDonald e i Dixieland Jug Blowers furono tra i primi a registrare. La cantante di vaudeville-blues Sara Martin e "The Blue Yodeler", Jimmie Rodgers , hanno entrambi impiegato queste band per le loro registrazioni. Le band di Louisville usavano spesso caraffe di whisky ed erano più orientate al jazz, una fusione di band d' archi e influenze ragtime. I gruppi di jug fecero spettacoli di strada , suonarono alle feste e iniziarono a intrattenersi sui battelli fluviali sul fiume Ohio intorno al 1900 e apparvero per la prima volta al Kentucky Derby nel 1903.

Le jug band dell'area di Memphis erano più saldamente radicate nel country blues , nell'hokum e nelle precedenti tradizioni musicali afroamericane . Will Ombra 's Memphis Jug band e Gus Cannon ' Jug Stompers s registrati per Ralph Peer , a partire dal 1927, molte grandi canzoni che divenne la base per la jug band rinascita in seguito, tra cui " Stealin' ", "Jug Band Music," " On the Road Again", "Whoa, Mule", "Minglewood Blues" e " Walk Right In ". Molte canzoni avevano "blues" nel titolo, tra cui "Coal Oil Blues" e "Lumpy Man Blues", ma non erano blues tradizionale a 12 battute.

“La Memphis Jug Band e i Jug Stompers di Gus Cannon presentavano l' armonica suonata rispettivamente da Will Slade e Noah Lewis . Altre band della zona di Memphis erano Jack Kelly e la sua South Memphis Jug Band, la Beale Street Jug Band di Jed Davenport e Dewey Corley e la Jug Band di Noah Lewis. La tub-jug band di Ma Rainey presentava le prime registrazioni del chitarrista slide Tampa Red , che in seguito formò la sua Hokum Jug Band. Big Bill Broonzy e Memphis Minnie hanno tagliato alcuni lati ciascuno supportato dalle proprie bande di brocche; Memphis Minnie ha anche cantato e suonato con la Memphis Jug Band. La musica della jug band di Memphis è strettamente associata al blues di Memphis .

La Cincinnati Jug Band registrò per la Paramount Records nel 1929, con Stovepipe No. 1 sul tubo da stufa.

La Seven Gallon Jug Band, che includeva Clarence Williams alla brocca e Willie "The Lion" Smith al pianoforte, registrò per la Columbia Records nel 1929.

La Birmingham Jug Band, tra cui Jaybird Coleman e Big Joe Williams , e la King David's Jug Band registrarono per la Okeh Records nel 1930 ad Atlanta, in Georgia .

Daddy Stovepipe e Mississippi Sarah registrarono per la Vocalion Records nel 1931.

La depressione degli anni '30 e l'effetto devastante della radio sulle vendite dei dischi ridussero a un filo la produzione di musica da jug band. Gli ultimi lati di Cannon e Memphis Jug Band furono realizzati rispettivamente nel 1930 e nel 1934. Cannon e Will Shade furono registrati di nuovo nel 1956 da Sam Charters durante una gita per Folkways Records . Il suono del washboard e del bass bass, tuttavia, durò fino agli anni '40 come parte integrante del " Bluebird beat " a Chicago. " Fixin' to Die " di Bukka White , registrato a Chicago nel 1940, è guidato da un backup sincopato di washboard.

Rinascita

Una delle prime registrazioni del revival della jug band dell'era folk fu degli Orange Blossom Jug Five, Skiffle in Stereo , realizzata nel 1958 per la mal distribuita etichetta Lyrichord . È stata anche la prima registrazione del cantante folk newyorkese Dave Van Ronk e comprendeva Sam Charters , autore di The Country Blues , sua moglie Ann e Len Kunstadt , co-proprietario dell'etichetta Spivey Records . Van Ronk avrebbe rivisitato il genere nel 1964 con l'album Dave Van Ronk and the Ragtime Jug Stompers , anche se la sua chitarra e il suo repertorio ragtime hanno influenzato molte jug band successive. Un altro dei primi gruppi di registrazione fu la Jug Band di Jolly Joe, guidata dal collezionista di dischi Joe Bussard , e pubblicata sulla sua etichetta Fonotone come dischi a 78 giri. Alla fine questi sono stati raccolti su LP dalla Piedmont Records .

"Walk Right In" di Gus Cannon è stato un successo numero 1 per i Rooftop Singers nel 1963, l'unica volta in cui una canzone di una jug band ha scalato le classifiche. Queste meraviglie di un solo successo sono apparse anche al Newport Folk Festival di quell'anno prima di svanire nell'oscurità. Il successo della canzone riportò lo stesso Cannon negli studi della Stax Records a Memphis per le sue ultime registrazioni quello stesso anno all'età di 79 anni. L'album, Walk Right In , vede Cannon al banjo e i suoi vecchi amici Will Shade alla brocca e Milton Roby alla tavola. L'album è composto da 13 dei suoi vecchi successi, con Cannon che interviene nei commenti e racconta storie sulle canzoni. Sempre nel 1963, la Starday Records pubblicò The Original Talking Blues Man , di Robert Lunn con Jug & Washboard Band.

Questa breve raffica di interesse per il genere ha innescato la formazione di alcune jug band che hanno raggiunto la ribalta nazionale. La Jim Kweskin Jug Band di Cambridge, Massachusetts, che ha registrato per Vanguard Records , comprendeva il bassista e il suonatore di brocca Fritz Richmond , che in seguito ha suonato in brocca in "I'll Sleep When I'm Dead" di Warren Zevon . La Even Dozen Jug Band di New York era la risposta di Elektra Records alla band Kweskin e comprendeva, tra gli altri, Maria D'Amato , Joshua Rifkin , David Grisman , Stefan Grossman , John Sebastian e Steve Katz . Maria D'Amato si unì poi alla Jim Kweskin Jug Band, sposando in seguito il chitarrista Geoff Muldaur . Artie Traum formò anche una jug band in questo periodo, chiamata The True Endeavour Jug Band . I 13th Floor Elevators , una band di Austin, in Texas, si sono formati come una band di jug elettriche, con Tommy Hall come suonatore di brocche elettriche. Un revival simile iniziò nel Regno Unito negli anni '60, forse come propaggine del revival negli Stati Uniti. Un certo numero di jug band apparvero lì alla fine degli anni '60 oltre alle band skiffle , tra cui l'anglo-americana Filharmonious Jug Band.

I musicisti che suonavano in gruppi di revival della musica in brocca hanno continuato a formare altre band. John Sebastian ha fondato il gruppo di musica pop Lovin' Spoonful e in seguito ha continuato come artista solista di successo. Country Joe and the Fish provenivano dalla Instant Action Jug Band. Mungo Jerry , che si è evoluto da un precedente gruppo blues, Good Earth , era in effetti una jug band nelle loro prime esibizioni dal vivo e registrazioni, grazie al loro uso della brocca (suonata dal suonatore di banjo del gruppo, Paul King , che ha lasciato nel 1972) , e washboard, con il contributo del "membro extra" regolare Joe Rush . Jesse Colin Young si trasferì sulla costa occidentale e formò gli Youngbloods , il cui primo successo fu "Grizzly Bear", uno standard di jug band. Un altro gruppo con radici da jug band erano i Grateful Dead . Jerry Garcia, Bob Weir e Ron "Pigpen" McKernan erano negli Uptown Jug Champions di Mother McCree prima di formare i Warlock, che si sono evoluti nei Grateful Dead. Un CD omonimo della musica della jug band di Mother McCree registrato nel 1964 è stato pubblicato nel 1999. Maria Muldaur, Geoff Muldaur, David Grisman e Stefan Grossman hanno tutti continuato con carriere soliste di successo. Anche la Nitty Gritty Dirt Band iniziò come una jug band.

I tributi pop-rock alla musica delle jug band includono Willy and the Poor Boys , dei Creedence Clearwater Revival , e "Jug Band Music" dei Lovin' Spoonful . Lo Spoonful ha anche estratto le vecchie canzoni. Oltre a realizzare versioni di brani del repertorio classico della jug band nel loro primo album, Do You Believe in Magic (1965), come "Blues in the Bottle", "Sportin' Life", "My Gal", "Fishin' Blues" e "Wild About My Lovin'", "Younger Girl" di Sebastian usava la melodia di "Prison Wall Blues" di Gus Cannon. Infatti, la canzone "Do You Believe in Magic", una hit da Top Ten, ha menzionato il genere nei suoi testi: "Se credi nella magia, non preoccuparti di scegliere / Se è musica da jug band o rhythm and blues / Basta andare e ascolta, inizierà con un sorriso / Che non ti cancellerà la faccia, non importa quanto ti sforzi." Quella gioia istantanea che molti hanno provato al primo ascolto della musica della jug band contribuisce all'affetto duraturo dei suoi fan e alla longevità del genere.

Il libro per bambini del 1971 Emmet Otter's Jug-Band Christmas di Lillian Hoban e Russell Hoban e il suo adattamento cinematografico per la televisione del 1977 presentano una jug band composta da creature del bosco. La versione cinematografica presenta i personaggi dei Muppets e una colonna sonora composta da Paul Williams .

Le band Jug hanno continuato ad esistere e ad evolversi fino ai giorni nostri. John Sebastian guida ancora la J-Band, che comprendeva non solo musicisti del revival folk moderno come il compianto Fritz Richmond della Kweskin band, ma anche il compianto Yank Rachell , mandolinista e leader della jug band dell'era originale. Alcune band rimangono fedeli alle radici originali, mentre altre espandono continuamente il repertorio della jug band per includere altre forme di musica folk, musica popolare, jazz e musica classica , come la Juggernaut Jug Band di Louisville, Kentucky (formata alla fine degli anni '60 e forse l'unica jug band a tempo pieno esistente in questo momento), i Cincinnati Dancing Pigs (che stanno insieme da 40 anni), i Carolina Chocolate Drops (una jug band afroamericana che suona anche melodie di archi dei vecchi tempi ), gli Hobo Gobbelin, i Kitchen Syncopators e gli Inkwell Rhythm Makers. I Jugadelics, con sede nel Connecticut, sono un'autentica jug band (cioè che impiega un suonatore di brocche) che continua le tradizioni del genere poiché impiegano strumenti sia fatti in casa che tradizionali mentre si affidano al proprio materiale originale scritto dal membro Shishka Bob. A San Francisco, c'è la Devine's Jug Band, che è una delle poche jug band oggi che utilizza effettivamente un jug blower a tempo pieno. E anche nella Bay Area, la "Mother of Jug Band Music", Maria Muldaur ha formato una nuova jug band, la Garden of Joy Jug Band, che include membri dei Crow Quill Night Owls e dei Gallus Brothers. Un gruppo canadese, la Genuine Jug Band, di Vancouver, British Columbia, ha la maggior parte dei suoi membri originali, che suonano insieme dal 1968. In Connecticut, Washboard Slim e Blue Lights incorporano il blues con il consueto repertorio ragtime, così come materiale originale. I Jake Leg Stompers, con sede nel Tennessee, continuano lo stile tradizionale di Memphis. La South Austin Jug Band è un giovane gruppo di Austin, in Texas, che suona nuove variazioni sulla musica tradizionale ma non include un suonatore di brocche e non è correlato alla precedente Austin Jug Band che comprendeva i cantanti Danny Barton e Galen Barber. La Philadelphia Jug Band suona autentica musica classica da jug band praticamente immutata da oltre 45 anni. I Crow Quill Night Owls di Washington suonano un mix di blues degli anni '20, jazz e musica hillbilly, che hanno imparato dai dischi a 78 giri che raccolgono.

Un documentario di Todd Kwait sulla storia e l'influenza della musica delle jug band, Chasin' Gus' Ghost , è stato proiettato per la prima volta al San Francisco Jug Band Festival del 2007. Il film presenta numerosi musicisti famosi in interviste e spettacoli, tra cui John Sebastian, Jim Kweskin, Geoff Muldaur, David Grisman , Fritz Richmond , Maria Muldaur e Bob Weir dei Grateful Dead , così come i Sankofa Strings, band precursore dei I Carolina Chocolate Drops e Taj Mahal come voce di Gus Cannon . Molti di questi musicisti si sono esibiti in un concerto tutto esaurito al San Francisco Jug Band Festival. Chasin' Gus' Ghost è stato presentato in anteprima al festival cinematografico nell'ottobre 2007 al Woodstock Film Festival. Kwait ha prodotto il secondo album di Sankofa Strings, The Uptown Strut, che ha visto la partecipazione di John Sebastian come artista ospite.

Festival e concorsi

L'annuale Battle of the Jug Bands a Minneapolis, Minnesota , si tiene dal 1980. Oltre 30 jugband competono per il trofeo "Ambito Hollywood Waffle Iron", inclusi i Jook Savages, una jugband che precede la band di Kweskin ed è ancora insieme. La competizione si svolge la domenica dopo il Super Bowl. La popolarità dell'evento è tale che, anche se dura tutto il giorno, non c'è tempo per tutte le band di competere. Negli ultimi anni si è aggiunta una seconda competizione, la Pancake League, che si svolge il giorno prima.

Il National Jug Band Jubilee è stato lanciato a Louisville, Kentucky , il probabile luogo di nascita della musica jug band, nell'ottobre 2004.

In California, un festival annuale di Jug Band di San Francisco si tiene a San Francisco, in California, quasi ogni agosto dal 2006 e c'è un raduno di jug band ogni agosto a Sutter Creek, in California, dal 1998 circa. Entrambi questi eventi gratuiti, all'aperto, i festival presentano un'ampia varietà di jug band in un formato per tutto il giorno che offre a ogni band un sacco di tempo per allungarsi e suonare un set completo. Il primo giubileo annuale della West Coast Jug Band si è svolto nell'agosto 2010 a Berkeley, in California .

La Chicago Battle of the Jug Bands si svolge ogni autunno dal 2007. I concorrenti competono per "Stuffy", un ripieno di salsiccia dorato. La battaglia di Chicago fu iniziata da Arlo Leach, allora insegnante alla Old Town School of Folk Music di Chicago. Due anni dopo, quando si trasferì a Portland, in Oregon, l'organizzazione della battaglia toccò a Skip Landt, un altro insegnante della Old Town School. La competizione di Chicago, che si svolge in un'unica serata, è giudicata dal pubblico, che "vota" il vincitore su una replica di una scheda elettorale ufficiale di Chicago.

Band contemporanee

La jug band 5-Cent Coffee si esibisce al San Francisco Jug Band Festival

Gli anni '90 e il primo decennio degli anni 2000 hanno visto un'altra generazione di revival della jug band, che potrebbe essere definita movimento postmoderno della jug band. Queste band vanno dai tradizionalisti (che coprono il jazz e il blues degli anni '20 e '30) ai modernisti (creando nuova musica dalla strumentazione e dall'estetica della jug band).

Scene di questa natura si sono sviluppate a New York City (incentrate sul Lower East Side e Red Hook, Brooklyn), Minneapolis, Chicago, nel sud della California (principalmente nell'area di Los Angeles), nell'area della Baia di San Francisco e nel nord-ovest del Pacifico .

Il National Jug Band Jubilee a metà settembre porta le jug band contemporanee dal New England e dal nord-ovest a Louisville, KY . [2]

Note a piè di pagina

Riferimenti

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