Lasciala in Paradiso -Leave Her to Heaven

Lasciala in paradiso
Lasciala in paradiso (1945 poster).jpg
Locandina uscita teatrale
Diretto da John M. Stahl
Sceneggiatura di Jo Swerling
Basato su Lasciala in paradiso
di Ben Ames Williams
Prodotto da
Protagonista
Cinematografia Leon Shamroy
Modificato da James B. Clark
Musica di Alfred Newman
Processo di colore Technicolor

Società di produzione
20th Century Fox
Distribuito da 20th Century Fox
Data di rilascio
Tempo di esecuzione
110 minuti
Nazione stati Uniti
Lingua inglese
Botteghino $ 8,2 milioni (affitti)

Leave Her to Heaven è un film noir thriller psicologico americano del 1945diretto da John M. Stahl e interpretato da Gene Tierney , Cornel Wilde , Jeanne Crain e Vincent Price . Segue una persona mondana che sposa un importante romanziere, che suscita in lei una gelosia violenta, ossessiva e pericolosa. È basato sull'omonimo romanzo del 1944 di Ben Ames Williams , adattato dallo sceneggiatore Jo Swerling .

Girato in Technicolor , le riprese si sono svolte in diverse località della California, così come in Arizona e New Mexico nell'estate del 1945. Leave Her to Heaven è uscito nelle sale negli Stati Uniti il ​​20 dicembre 1945. Il film è stato un botteghino successo, incassando oltre $ 8 milioni, ed è stato il film di maggior incasso della Twentieth Century-Fox dell'intero decennio.

Nei decenni successivi alla sua uscita, Leave Her to Heaven ha raccolto un seguito di culto ed è stato oggetto di critiche cinematografiche per la sua unica confusione di generi, con elementi di film noir, thriller psicologici e melodrammi. È stato anche notato per i suoi numerosi riferimenti visivi e narrativi a figure della mitologia greca . Il titolo del film è tratto da William Shakespeare 's Amleto , in cui il fantasma spinge Amleto di non cercare vendetta contro la regina Gertrude , ma piuttosto di "lasciarla al cielo, e per quelle spine che nel suo seno Lodge a pungere e pungere lei. "

Nel 2018, il film è stato selezionato per il National Film Registry degli Stati Uniti dalla Library of Congress come "culturalmente, storicamente o esteticamente significativo".

Complotto

Durante un viaggio in treno nel New Mexico , il romanziere Richard Harland incontra Ellen Berent, una bellissima socialite di Boston . Ellen è particolarmente attratta da Richard, poiché le ricorda il padre defunto, al quale aveva un attaccamento ossessivo. Ellen è in visita nel New Mexico per spargere le ceneri di suo padre , accompagnata dalla madre distaccata e da sua cugina Ruth, che è stata adottata dalla signora Berent (Richard è sorpreso quando Ruth glielo dice, e si chiede perché non abbia detto "Mr. and Mrs . Berent" l'ha adottata).

Richard ed Ellen scoprono di essere in vacanza nello stesso lussuoso resort nel deserto e iniziano una travolgente storia d'amore. Richard è affascinato dalla bellezza esotica e dalla personalità intensa di Ellen. La relazione della coppia viene interrotta quando il fidanzato di Ellen, l'avvocato Russell Quinton, dal quale è separata, arriva inaspettatamente al resort. Ellen annuncia in quel momento che lei e Richard si sposeranno, con grande sorpresa di Richard.

Ellen e Richard si sposano a Warm Springs, in Georgia, prima di alloggiare al lodge di Richard su un lago nel nord del Maine . La loro vita domestica è inizialmente copacetica, ma diventa gradualmente evidente che Ellen è patologicamente gelosa di chiunque e di qualsiasi cosa a cui tenga Richard, compresa la sua famiglia e la sua carriera. Durante una visita inaspettata dalla famiglia di Ellen, sua madre tenta di avvertire Richard che Ellen è incline all'ossessività e alla compulsione ad "amare troppo". Il risentimento di Ellen cresce solo quando l'amato fratello adolescente di Richard, Danny, paralizzato dagli effetti della poliomielite , viene a vivere con loro. Un pomeriggio, Ellen segue Danny sul lago su una barca a remi mentre tenta di nuotare da un'estremità all'altra. Ellen lo incoraggia consapevolmente ad andare avanti, anche se inizia a lottare per rimanere a galla. Osserva dalla barca mentre Danny affonda sotto la superficie e annega.

Gene Tierney e Jeanne Crain in Leave Her to Heaven

Si presume che la morte di Danny sia stata un incidente ed Ellen finge compassione. Dopo essersi stabilito nella loro casa a Bar Harbor , Richard è scoraggiato. Su suggerimento di Ruth, Ellen rimane incinta nel tentativo di compiacere Richard, ma in seguito confessa a Ruth che non vuole il bambino, paragonandolo a una "piccola bestia". Un pomeriggio, Ellen si butta giù da una scala per provocare un aborto spontaneo . Riesce a interrompere la gravidanza e, dopo essersi ricoverata in ospedale, accusa Ruth di essere innamorata di Richard, citando una dedica nel suo nuovo romanzo che forse allude a lei. Ruth rimprovera Ellen accusandola di aver causato la miseria che ha colpito la famiglia. Richard ascolta per caso l'argomento e inizia a sospettare che Ellen sia responsabile della morte di Danny e del loro bambino non ancora nato.

Richard si confronta con Ellen su Danny, e lei ammette spietatamente di averlo lasciato annegare, e dice crudelmente a Richard che lo farebbe di nuovo se ne avesse la possibilità. Dopo la confessione, Richard lascia Ellen, ma non intraprende un'azione criminale poiché non crede che ci siano prove sufficienti. Dopo la partenza di Richard, Ellen invia una lettera a Russell, ora procuratore distrettuale della contea , in cui accusa Ruth di aver complottato per ucciderla. Durante un picnic con Ruth e sua madre diversi giorni dopo, a loro insaputa, Ellen ingerisce deliberatamente lo zucchero corretto con l' arsenico . Il veleno fa sì che Ellen vada incontro a insufficienza multiorgano per diversi giorni e i medici non sono in grado di salvarla. Quando Richard visita Ellen sul letto di morte, lei chiede in sua fiducia che venga cremata e che disperda le sue ceneri dove ha sparso quelle di suo padre nel New Mexico, cosa a cui lui è d'accordo.

Dopo la morte di Ellen, Ruth fa cremare i suoi resti su istruzione di Richard. Successivamente viene accusata dell'omicidio di Ellen, perseguita da Russell. Durante il processo, Russell propone che Ruth abbia complottato per uccidere Ellen in modo che lei e Richard potessero stare insieme, e inquadra la cremazione di Ellen da parte di Ruth come una decisione calcolata per impedire un'autopsia . Un recalcitrante Richard testimonia riguardo alla gelosia psicopatica di Ellen, insistendo sul fatto che lei fece apparire il proprio suicidio come un omicidio per punire lui e Ruth. Ruth è in ultima analisi assolto, ma Richard è condannato a due anni di reclusione come accessorio nella morte di Danny, come ha trattenuto la sua conoscenza delle azioni di Ellen. Dopo aver completato la sua frase, Richard torna nella sua loggia, dove viene accolto amorevolmente da Ruth.

Lancio

Analisi

Allusioni mitiche

Il film presenta una serie di allusioni alla mitologia greca classica , in gran parte il protagonista, la mostra di Ellen Berent di un complesso di Elettra , che mostra un'ossessione per il padre defunto. La sequenza in cui viene mostrata Ellen mentre trasporta le ceneri di suo padre in un'urna, tenuta alla sua vita mentre cavalca un cavallo, è un riferimento visivo alla dea greca Ippolita e alla cintura magica donatale da suo padre Ares , il dio di guerra.

Lo studioso ST Joshi paragona il personaggio di Ellen a una sirena , una mitica creatura acquatica che attirava i marinai fino alla morte. Questa allusione è supportata dalla studiosa di film noir Imogen Sara Smith, che osserva che Ellen è spesso associata all'acqua e viene mostrata mentre nuota, "come una sirena , a sangue freddo e aliena, che depreda uno sfortunato maschio umano".

Gli intrighi di Ellen alludono a Medea , una figura intelligente e astuta nella mitologia greca che, secondo alcuni resoconti mitologici, uccide deliberatamente i suoi figli.

Genere e la femme fatale

Leave Her to Heaven è spesso descritto come il primo film noir ad essere girato a colori, anche se studiosi e critici cinematografici hanno caratterizzato il film come un thriller , un melodramma (Walker), un melodramma psicologico (Turim), un film al femminile (Morris) , o un dramma romantico (Bourget). Lo studioso Emanuel Levy osserva che il film incarna sia "le convenzioni del noir che il melodramma psicologico", offuscando la distinzione e risultando in un'opera unica nel suo genere.

Joshi identifica Ellen Berent come uno dei principali esempi di femme fatale nella storia del cinema. La scrittrice e teorica del cinema e femminista Mary Ann Doane osserva che il "desiderio eccessivo" di Ellen per Richard è segnalato dal suo "sguardo intenso e sostenuto" all'inizio del film. Nel corso del film, Ellen rivela la sua possessività in modi sempre più violenti e distruttivi, rendendola, nelle parole di Doane, "l'epitome del male". Smith nota che Ellen è un esempio atipico di femme fatale poiché, a differenza di molti dei suoi contemporanei, i suoi impulsi a uccidere e a provocare la distruzione sono guidati esclusivamente da un anelito patologico per l'amore, mentre il prototipo di femme fatale è spesso motivato da motivi finanziari o di altro tipo. ragioni sociali. I critici che sostengono che il film non sia un film noir notano che Ellen non seduce Richard a recitare contro i suoi interessi o a infrangere la legge (in breve, che non è una femme fatale) (Walker).

Produzione

Sviluppo

Nel maggio 1944, il dirigente della Twentieth Century Fox Darryl F. Zanuck acquistò i diritti del romanzo inedito di Ben Ames Williams , Leave Her to Heaven , pianificando un adattamento cinematografico. Lo studio ha speso un esorbitante $ 100.000 per acquisire i diritti di romanzo, che è stato pubblicato il mese successivo nel mese di giugno 1944. Il titolo del film e il suo romanzo fonte è derivato da Ames William Shakespeare 's Amleto : In Atto I, scena V, lo Spettro esorta Amleto a non cercare vendetta contro la regina Gertrude, ma piuttosto a "lasciarla al cielo, ea quelle spine che nel suo seno albergano per pungerla e pungerla".

Nel novembre 1944, la Production Code Administration (PCA) approvò l' adattamento della sceneggiatura di Jo Swerling del romanzo, sebbene incoraggiassero fortemente lo studio a ridurre al minimo la rappresentazione di Ellen che induceva il suo aborto spontaneo. Nella loro risposta, la PCA ha osservato: "Sarà assolutamente essenziale rimuovere qualsiasi sapore... che Ellen abbia intenzione di uccidere il nascituro solo perché è deforme. Dovrebbe essere definitivamente stabilito che la sua ragione per uccidere il bambino è che lei pensa che il neonato la sostituirà negli affetti del marito. Questo è importante per evitare quel sapore che normalmente è legato a quello che si potrebbe definire ' aborto '».

Una successiva bozza presentata alla PCA nel febbraio 1945 fu disapprovata poiché implicava apertamente che Richard ed Ellen avevano avuto una relazione sessuale illecita prima del loro matrimonio. Dopo che la vicenda è stata ridotta al minimo in una bozza successiva, la sceneggiatura è stata approvata per le riprese.

Casting

Il produttore Zanuck ha offerto il ruolo principale di Ellen Berent a Gene Tierney, basato sulla sua interpretazione nel film noir Laura (1944) della Twentieth Century Fox . Faye Marlowe è stata originariamente scelta per il ruolo di Ruth, ma alla fine è stata sostituita da Jeanne Crain. Thomas Mitchell è stato scelto come Glen Robie, anche se è stato sostituito da Ray Collins.

riprese

Le riprese principali di Leave Her to Heaven si sono svolte tra maggio e agosto 1945. La produzione inizialmente prevedeva di girare il lago e le sequenze all'aperto circostanti negli stati nord-occidentali del Pacifico di Washington e Oregon , anche se le location pianificate nella regione alla fine non sono state utilizzate. Invece, queste scene sono state girate nel nord della California a Bass Lake nella Sierra Nevada . Ulteriori fotografie hanno avuto luogo a Monterey .

Le sequenze nel deserto che si svolgono nel New Mexico sono state girate in diverse località dell'Arizona , tra cui Sedona , Flagstaff e Granite Dells a nord di Prescott . Le sequenze ambientate a Warm Springs, in Georgia, sono state girate ai Busch Gardens di Pasadena , anche se le riprese lunghe e le lastre di processo sono state girate in esterni presso l'attuale Warm Springs Foundation.

Pubblicazione

Cornel Wilde e Gene Tierney in una scena del film

Botteghino

Leave Her to Heaven ha debuttato negli Stati Uniti il ​​20 dicembre 1945 al Carthay Circle Theatre di Los Angeles. Successivamente ha avuto la sua prima a New York City il giorno di Natale del 1945. È stato il secondo film di maggior incasso del 1945 , secondo solo a The Bells of St. Mary's , guadagnando $ 5.505.000 in affitti nazionali. A livello internazionale, il film ha guadagnato $ 2,7 milioni in noleggi, per un totale di $ 8,2 milioni in tutto il mondo.

Risposta critica

Lo staff della rivista Variety ha dato al film una recensione positiva, scrivendo "Il sontuoso montaggio in Technicolor e una storia altamente sfruttabile conferiscono a Leave Her to Heaven un'importanza considerevole che altrimenti non avrebbe potuto... Tierney e Wilde usano le loro personalità nell'interpretare il loro drammatico incarichi. Il ruolo di Crain della sorella adottiva di Tierney è più sommesso ma ben fatto. Vincent Price, nei panni dell'amante scartato, dà una lettura teatrale alle scene del tribunale come procuratore distrettuale".

Il New York Times ' s Bosley Crowther era meno entusiasta del film, scrivendo: "Il giorno di Natale è stato un momento di cattivo auspicio per portare in un lunatico, film morboso, che è tutto un egoista, geloso e dame ingannevole ... Il fatto è, tuttavia, che questa immagine sarebbe un po' più congeniale in qualsiasi momento, perché è chiaramente un pezzo di finzione a buon mercato confezionato in Technicolor e set costosi."

Più di recente, Lou Lumenick, critico cinematografico per il New York Post , ha scritto "Il magistrale Leave Her to Heaven di John M. Stahl (1945) suona come una contraddizione in termini - un film noir in technicolor strabiliante, con la sua scena più agghiacciante che prende non in un vicolo scarsamente illuminato, ma su un lago nel Maine. Ma non commettere errori: la splendida Ellen Berent, gelosa di Gene Tierney, è la più fatale delle donne in questo classico splendidamente restaurato". È stato citato dall'acclamato regista Martin Scorsese come uno dei suoi film preferiti di tutti i tempi e ha valutato che "Gene Tierney è una delle attrici più sottovalutate dell'epoca d'oro".

Rotten Tomatoes ha riferito che l'84% dei critici ha dato al film una recensione positiva, basata su 64 recensioni.

Nei decenni successivi alla sua uscita, il film ha raccolto un seguito di culto . Il critico Emanuel Levy attribuisce il suo status di culto alla confusione dei generi, che alla fine risulta in un "lavoro unico nel suo genere". Nel 2018, è stato selezionato per il National Film Registry degli Stati Uniti dalla Library of Congress come "culturalmente, storicamente o esteticamente significativo".

Leave Her to Heaven è stato restaurato dall'Academy Film Archive , in collaborazione con Twentieth Century Fox, nel 2006.

Riconoscimenti

Istituzione Categoria Destinatario/i Risultato Rif.
Premi Oscar Migliore attrice Gene Tierney Nominato
Miglior direzione artistica - Colore Lyle R. Wheeler , Maurice Ransford , Thomas Little Nominato
Miglior Fotografia - Colore Leon Shamroy Ha vinto
Miglior suono Thomas T. Moulton Nominato
Festival del Cinema di Venezia Gran Premio Internazionale John M. Stahl Nominato

Media domestici

Nel 2013, il distributore indipendente di home media Twilight Time ha pubblicato un'edizione Blu-ray in edizione limitata del film. Una nuova versione in DVD e Blu-ray è stata pubblicata il 24 marzo 2020 da The Criterion Collection .

Adattamento

Nella cultura popolare

Parti del film si vedono nell'episodio " Arresti domiciliari " della terza stagione di M*A*S*H , in particolare la scena in cui Tierney e Cornell Wilde condividono un bacio appassionato, che fa scherzare Occhio di Falco, "Se raddrizza quel morso , Lo ucciderò." L'episodio è andato in onda originariamente il 4 febbraio 1975.

Guarda anche

Riferimenti

Fonti

  • Walker, Michael (2018). "Lasciala in paradiso". A Babbington, Bruce; Barr, Charles (a cura di). Il richiamo del cuore: John M. Stahl e il melodramma di Hollywood . Stampa dell'Università dell'Indiana. pp. 230-242. ISBN 9780861967360.

link esterno