Leon Shamroy - Leon Shamroy

Leon Shamroy
Nato ( 1901-07-16 )16 luglio 1901
New York City , Stati Uniti d'America
Morto 7 luglio 1974 (1974-07-07)(di età compresa tra 72)
Los Angeles , California , Stati Uniti
Occupazione Direttore della fotografia
Titolo Presidente ASC (1947-1948)
Coniugi
Rosamond Marcus
( m.  1925; div.  1937)

Audrey Mason
( m.  1938; div.  1948)

( m.  1953)
Figli 4
Premi Miglior fotografia :
Cleopatra (1963)
Lasciala in paradiso (1945)
Wilson (1944)
Il cigno nero (1942)

Leon Shamroy , ASC (16 luglio 1901 – 7 luglio 1974) è stato un direttore della fotografia cinematografico americano noto per il suo lavoro nei film della 20th Century Fox girati in Technicolor . Lui e Charles Lang condividono il record per la maggior parte delle nomination all'Oscar per la Fotografia . Durante la sua carriera di mezzo secolo, ha ottenuto 18 nomination con 4 vittorie, condividendo il record di vittorie con Joseph Ruttenberg .

Primi anni di vita e carriera

Nel 1889, il padre russo di Shamroy, cognome Shamroyevsky, venne negli Stati Uniti per visitare suo fratello, un rivoluzionario che era fuggito dalla patria ed era diventato un medico negli Stati Uniti. Il padre di Shamroy amava gli Stati Uniti e decise di rimanere. Dopo essersi stabilito, si è laureato in chimica alla Columbia University e in seguito ha aperto una farmacia.

Shamroy ha studiato alla Cooper Union (1918), al City College di New York (1919-20) e alla Columbia University (dove ha studiato ingegneria meccanica). Prodotto di una famiglia dalla mentalità pratica, il giovane Leon lavorava spesso dopo la scuola in uno degli uffici di suo zio come disegnatore junior. Alla fine divenne lui stesso un ingegnere, ma lasciò il campo a causa di una remunerazione inadeguata. Alcuni della sua famiglia emigrarono in California e si affiliarono a DW Griffith . Nel 1920, si unì a loro al laboratorio Fox per aiutare con il lavoro di laboratorio e ha continuato a trascorrere tredici anni come tecnico in difficoltà.

La sua carriera nel cinema è iniziata con film sperimentali girati sulla speculazione e con le attrezzature più rudimentali. È diventato un cameraman negli anni '20 quando ha girato molti dei famosi film d'azione di Charles Hutchinson per Pathé . Il suo primo film sperimentale, The Last Moment (1928), fu una collaborazione con il regista ungherese Paul Fejos . Fu il primo film muto realizzato senza titoli esplicativi e fu votato film d'onore del 1928 dal National Board of Review. Un altro film, Blindfold ( In the Fog ) ha attirato l'attenzione di Hollywood , alcuni dei quali hanno descritto le riprese di Shamroy come "che valgono tanto oro quanto pesano".

In questo periodo, Shamroy andò in Messico dove lavorò per Robert Flaherty in un film intitolato Acoma, the Sky City , una storia su un'antica tribù indiana. Sfortunatamente, il filmato è stato distrutto quando il magazzino in cui era conservato è andato in fiamme. Flaherty voleva formare una nuova società e ha invitato la partecipazione di Shamroy, ma dopo aver pagato la sua quota sindacale di $ 10, a Shamroy erano rimasti solo $ 15 a suo nome. Invece, ha realizzato un film documentario a due bobine basato su una leggenda indiana. Non è mai stato rilasciato. Il prossimo impiego di Shamroy fu alla Columbia con Harry Cohn . Durò cinque giorni; Cohn non era ancora pronto per le persone artistiche. Dopo il suo breve periodo alla Columbia, Shamroy ha lavorato per Jack Cummings , nipote di Louis B. Mayer , in una serie di parodie della MGM dei famosi film epici cinematografici, con protagonisti i cani. In uno dei film, So Quiet on the Canine Front , i cani erano così realistici che quando furono abbattuti la Humane Society si infuriò.

Il prossimo impegno di Shamroy è stato con un progetto etnologico in Asia che si è trasformato in una specie di incubo. Lui e l'equipaggio erano terrorizzati quando un passeggero di quarta classe sulla nave su cui stavano navigando, l' Imperatrice del Canada , si è scatenato e ha pugnalato a morte trenta persone a due giorni da Yokohama . Anni dopo, mentre lavorava a un film intitolato Crash Dive (1943), apprese che la star, Tyrone Power , aveva vissuto lo stesso orrore a bordo della nave. In qualche modo, Shamroy è riuscito a sopravvivere alla prova con la sua macchina fotografica e 100.000 piedi di pellicola intatti. Ha viaggiato in tutto il Giappone nel 1930 e ha girato molti filmati di contrabbando. È partito per la Cina dove, ancora una volta, ha girato filmati segreti prima di proseguire per Manila . Ha realizzato film in luoghi lontani come le Indie orientali olandesi , Bali , Samarai e Batavia . Durante la seconda guerra mondiale , diede il suo materiale al Dipartimento della Guerra di Washington, DC , che lo usò per determinare gli obiettivi dei bombardamenti.

Hollywood

BP Schulberg della Paramount notò il suo lavoro e lo firmò nel 1932. A quel tempo, Shamroy era al verde, perché aveva sperperato i pochi soldi che aveva in "povere ragazze affamate e in whisky". John M. Stahl , per il quale in seguito Shamroy girò Leave Her to Heaven (1945), vide il suo film, The Last Moment , e, sebbene molto colpito, pensò che Shamroy fosse "troppo artistico".

Three-Cornered Moon (1933) è stato il primo di numerosi film che ha realizzato con Claudette Colbert . Durante questo periodo, ha sviluppato una solida reputazione per la sobria fotografia in bianco e nero . In prestito alla Columbia, per breve tempo suo datore di lavoro nel decennio precedente, Shamroy utilizzò obiettivi zoom in Private Worlds (1935), diretto da Gregory La Cava , molto prima che fossero comunemente usati. Questo era un film sulla malattia mentale e l'obiettivo zoom era particolarmente efficace nella scena in cui Big Boy Williams, un paziente, impazzisce. A quel tempo, gli obiettivi zoom erano pochi e distanti tra loro e non c'erano esposimetri.

Shamroy lasciò la Paramount con la caduta in disgrazia di BP Schulberg . Poco dopo, David O. Selznick lo mandò a chiamare per fare un test per Janet Gaynor . Tuttavia, con suo sgomento, Shamroy scoprì che altri cameraman stavano facendo dei test su di lei per vedere quale gli piaceva di più. Karl Struss era uno degli altri; ha impiegato 12 ore per i venti minuti di Shamroy. Shamroy è stato assunto per fare il film, The Young in Heart (1938).

Con il suo talento e le sue capacità ora riconosciute, Shamroy ha ottenuto un lavoro tramite Myron Selznick alla 20th Century Fox , dove è rimasto per i successivi 30 anni. È stato durante la sua permanenza lì che ha sviluppato la sua tecnica di utilizzare l'illuminazione minima su un set. Un film di cui Shamroy era piuttosto orgoglioso era Wilson (1944), un film pacifista realizzato durante la seconda guerra mondiale. Non è mai stato mostrato alle truppe, per ovvie ragioni. Per questa foto sono stati utilizzati interni naturali, cosa piuttosto insolita a quei tempi. Una scena girata nella sala da ballo del Santuario richiedeva che le luci fossero nascoste dietro le bandiere. Ci sono voluti un centinaio di uomini che muovevano gli archi intorno alla sala da ballo. Darryl F. Zanuck è stato così sorpreso dai primi colpi che ha baciato Shamroy tra le acclamazioni dello staff. Con 5.000 persone nel tripudio di luce e centinaia di bandiere che sventolano, la ricreazione della Convenzione Democratica di Baltimora del 1912 è stata una ripresa sorprendente sullo schermo.

Nel 1946, ha girato il primo provino di Marilyn Monroe . Nel suo provino, ha ricordato: "Ho pensato che questa ragazza sarebbe stata un'altra Harlow . La sua bellezza naturale e il suo complesso di inferiorità le davano un aspetto misterioso. Ho avuto un brivido di freddo. Questa ragazza aveva qualcosa che non vedevo da quando era in silenzio. foto. Aveva una bellezza fantastica come Gloria Swanson , e ha fatto sesso in un film come Jean Harlow. Ogni fotogramma del test irradiava sesso. Non aveva bisogno di una colonna sonora, stava creando effetti visivi. ci stava mostrando che poteva vendere emozioni in immagini."

Carriera successiva

Durante gli anni '50, Shamroy ha girato la maggior parte dei grandi film della Fox. Di tutti i suoi film, era più orgoglioso di The Snows of Kilimanjaro (1952). Nonostante il titolo, quasi tutto Snows è stato girato in studio. Alcuni scatti della vera montagna sono stati realizzati da Charles G. Clarke .

The Robe (1953) è stato il primo film ad essere girato utilizzando il processo Cinemascope . Le proporzioni widescreen sono state una sfida senza precedenti per Shamroy. Sebbene abbia aiutato molti registi della Fox negli anni '50 ad adattarsi alle esigenze del Cinemascope, a Shamroy non è mai piaciuto molto il nuovo processo. In un'intervista con Charles Higham , Shamroy ha esclamato: "Ma quelle 'rivoluzioni' widescreen; oh mio Dio! Hai di nuovo una rappresentazione teatrale, hai riportato le immagini al primo giorno del suono ... Ma anche se ha distrutto l'arte del film per un decennio, il widescreen ha salvato il business delle immagini." Nonostante le sue riserve su Cinemascope, è diventato un pioniere del settore nella corsa degli anni '50 e '60 per sviluppare nuovi formati cinematografici. Nel 1956, ha utilizzato il processo Cinemascope 55 di Fox. Qui, una striscia di pellicola da 55 mm offriva una maggiore chiarezza sia nel colore che nella definizione. Sebbene The King and I (1956) sia stato girato utilizzando il processo, è stato rilasciato solo instampe con riduzione da 35 mm . Due anni dopo Shamroy ha fotografato il Sud Pacifico in un nuovo processo chiamato Todd-AO . Con una dimensione della pellicola di 65 mm e proiettori più versatili in grado di adattarsi a qualsiasi misura di pellicola, la tecnica di Shamroy era evidente. Shamroy girò altri tre film in questo modo: Porgy and Bess (1959), Cleopatra (1963) e L'agonia e l'estasi (1965).

Shamroy una volta ha osservato: "La telecamera invadente è come una persona che chiacchiera, qualcosa di cui possiamo fare a meno. Va bene che la telecamera si unisca alla conversazione, per così dire, ma non deve mai dominare. Non deve mai distrarre dalla storia. Il vero l'arte della cinematografia risiede nella capacità della telecamera di adattarsi ai vari stati d'animo dei giocatori e della storia, o al ritmo della scena."

Shamroy era noto per essere burbero e irascibile, scontrandosi regolarmente con i registi Rouben Mamoulian , John M. Stahl e Otto Preminger . Era anche noto per essere un perfezionista, cosa che Fritz Lang e Henry Fonda hanno trovato irritante durante le riprese di You Only Live Once . Una volta ha affermato che Lee Garmes "non vedrà mai il giorno in cui è bravo quanto me e questo vale per chiunque nel mondo del cinema", sottintendendo che si considerava migliore di qualsiasi altro direttore della fotografia.

Famiglia

Si è sposato tre volte ed ha avuto quattro figli. Il 1 novembre 1925 sposò Rosamond Marcus, che diede alla luce suo figlio, Paul Shamroy (24 agosto 1926 - 12 maggio 1969). Divorziarono nel febbraio 1937. Sposò poi Audrey Mason, figlia di E. Mason Hopper , il 2 febbraio 1938. Ebbero due figli: Patricia Mason e Timothy Cullinan. Il loro matrimonio terminò con un divorzio il 23 aprile 1948. Dal 12 maggio 1953 fino alla sua morte, fu sposato con l'attrice cinematografica Mary Anderson . Lui e Anderson ebbero un figlio, Anderson Alexander Shamroy, che morì il 1 luglio 1956 all'età di due mesi.

Premi Oscar

Anno Titolo Risultato
1938 I giovani di cuore Nominato
1940 Giù per la via argentina Nominato
1942 Dieci signori di West Point Nominato
1942 Il Cigno Nero Ha vinto
1944 Wilson Ha vinto
1945 Lasciala in paradiso Ha vinto
1949 Principe delle Volpi Nominato
1951 Davide e Betsabea Nominato
1952 Le nevi del Kilimangiaro Nominato
1953 la veste Nominato
1954 l'egiziano Nominato
1955 L'amore è una cosa meravigliosa Nominato
1956 Il re ed io Nominato
1958 Pacifico meridionale Nominato
1959 Porgy e Bess Nominato
1963 Cleopatra Ha vinto
1963 il cardinale Nominato
1965 L'agonia e l'estasi Nominato

Film aggiuntivi

Altri eventi degni di nota

  • Elenco delle fotografie con Schulberg Productions, 1933–37
  • Direttore della fotografia con Selznick International 1938
  • Direttore della fotografia con la 20th Century Fox 1933–
  • Presidente dell'Academy Award Winners School of Photography, Incorporated, 1946
  • Film Daily Critics Award 1949, 53, 54, 55
  • Motion Picture Association of America (presidente della divisione di ricerca del comitato fotografico 1946-1950)
  • Society of Motion Picture Engineers Club

Riferimenti

Fonti

link esterno