Amare (film 2016) - Loving (2016 film)

Amorevole
Loving (2016 film).jpg
Locandina uscita teatrale
Diretto da Jeff Nichols
Sceneggiatura di Jeff Nichols
Basato su La storia d'amore
di Nancy Buirski
Prodotto da
Protagonista
Cinematografia Adam Stone
Modificato da Julie Monroe
Musica di David Wingo
produzione
aziende
Distribuito da Funzioni di messa a fuoco
Data di rilascio
Tempo di esecuzione
123 minuti
Paesi
Lingua inglese
Budget $ 9 milioni
Botteghino $ 12,9 milioni

Loving è unfilm drammatico romantico biografico americano del 2016che racconta la storia di Richard e Mildred Loving , i querelanti nella decisione della Corte Suprema degli Stati Uniti del 1967 (la Corte di Warren ) Loving v. Virginia , che ha invalidato le leggi statali che vietano il matrimonio interrazziale . Il film è stato prodotto da Big Beach e Raindog Films e distribuito da Focus Features . Il film prende ispirazione da The Loving Story (2011) di Nancy Buirski , un documentario che segue gli Amori e il loro caso epocale.

Il film è stato diretto da Jeff Nichols , che ha anche scritto la sceneggiatura. Ruth Negga e Joel Edgerton co-star come Mildred ( nata Jeter, 22 lug 1939 - 2 maggio 2008) e Richard Loving (29 ottobre 1933-29 giugno 1975). Marton Csokas , Nick Kroll e Michael Shannon sono tutti presenti in ruoli secondari. Le riprese principali sono iniziate a Richmond , in Virginia , il 16 settembre 2015 e sono terminate il 19 novembre. Le location utilizzate per Loving erano principalmente a Richmond, anche a King and Queen County , Caroline County , Central Point e Bowling Green .

Loving ha iniziato una distribuzione limitata negli Stati Uniti il 4 novembre 2016, prima di un'ampia distribuzione l'11 novembre 2016. Il film ha ricevuto recensioni positive ed è stato nominato uno dei migliori film del 2016 da diversi media. Il film è stato selezionato per competere per la Palma d'Oro al 2016 Festival di Cannes , ed è stato nominato per numerosi premi, tra cui un Golden Globe nomination come miglior attore per Edgerton e agli Academy Award e ai Golden Globe nomination per Negga.

Complotto

Richard Loving, un operaio edile bianco nella contea di Caroline, in Virginia , si innamora di una donna di colore locale e amica di famiglia, Mildred Jeter. Dopo che Mildred scopre di essere incinta, decidono di sposarsi. Sapendo che il matrimonio interrazziale viola le leggi anti-meticciato della Virginia , si recano a Washington, DC per sposarsi nel 1958. Richard fa piani per costruire una casa per Mildred a meno di un miglio dalla casa della sua famiglia.

Poco dopo, gli agenti dello sceriffo fanno irruzione nella casa di Mildred e arrestano i Lovings. Quando Richard indica la licenza di matrimonio, lo sceriffo Brooks gli dice bruscamente che non ha validità in Virginia e li trascina entrambi in prigione. Si dichiarano colpevoli di aver infranto la legge anti-meticciato e vengono condannati a un anno di carcere. Tuttavia, il giudice sospende la sentenza, a condizione che non ritornino insieme in Virginia per almeno 25 anni. I Loving si trasferiscono a Washington per stare con un amico di Mildred. Tornano brevemente a Caroline County in modo che il loro primo figlio, Sidney, possa essere consegnato dalla madre di Richard, un'ostetrica . Arrestati di nuovo, vengono scagionati quando il loro avvocato informa il giudice di aver erroneamente consigliato loro di tornare.

Mildred e Richard hanno altri due figli, Donald e Peggy. Tuttavia, Mildred è frustrata dall'essere lontana dal paese e la sua frustrazione cresce quando guarda la marcia su Washington . Scrive al procuratore generale Robert F. Kennedy per chiedere aiuto. Kennedy li rimanda all'American Civil Liberties Union . L'avvocato Bernard S. Cohen prende il caso e si consulta con l'esperto di diritto costituzionale Phil Hirschkop . Concludono che il calvario dei Lovings ha buone possibilità di arrivare fino alla Corte Suprema e ribaltare leggi simili contro il meticciato in tutta la nazione.

Dopo un piccolo incidente automobilistico che ha coinvolto uno dei loro figli, i Loving decidono di rientrare in Virginia, stabilendosi in una parte remota della contea di King and Queen , mentre il loro caso passa in tribunale. Il loro caso ottiene ampia attenzione ed è profilato sulla rivista Life dal fotografo Gray Villet . Lo stato sostiene che le persone di razze diverse non sono mai state destinate a vivere insieme e si spinge fino a suggerire che i figli dei Lovings siano bastardi. La Corte Suprema dello Stato si rifiuta di annullare la condanna dei Lovings. Imperterriti, Cohen e Hirschkop si appellano alla Corte suprema federale. Prima di andare a Washington, Cohen chiede a Richard se ha un messaggio per i giudici. Richard risponde: "Dì al giudice che amo mia moglie".

Diverse settimane dopo, la Corte Suprema dichiara all'unanimità che le leggi che vietano il matrimonio interrazziale sono incostituzionali. I Loving tornano nella contea di Caroline e riprendono la costruzione della casa dei loro sogni. Un epilogo rivela che Richard morì in un incidente d'auto sette anni dopo; Mildred non si è mai risposata e ha continuato a vivere nella casa che Richard ha costruito per lei fino alla sua morte nel 2008.

Lancio

Un taciturno, muratore della Virginia bianco , e il marito di Mildred. Sul personaggio di Richard, Nichols ha dichiarato: "[Richard] parla in modo tagliato, quindi è il modo in cui tiene la testa davanti al resto del corpo, quanto sembrava impacciato davanti alla telecamera. Lui' ride e si copre rapidamente le labbra sui denti [macchiati di tabacco]. È un muratore ... sono curvo tutto il giorno e trasformano i loro corpi in queste catene di montaggio per posare mattoni. Quello che ho dato [Edgerton] , in termini di carattere coerente sulla pagina, ha aggiunto specificità." Nel descrivere Richard, Edgerton ha affermato che "... era un eroe tranquillo, e talvolta la dignità silenziosa parla più forte del tipico eroe cinematografico che è fin troppo desideroso di combattere". Ha parlato di alcune delle sfide nel ritrarre Richard, come l'accento della Virginia, in cui ha affermato: "L'importanza della storia in sé, non per trattarla con i guanti, ma per mantenere una riverenza per la verità, per la responsabilità che abbiamo sentito nei confronti di queste persone reali. E trasmettere così tanto con così poche parole è stata una delle sfide più grandi". Per catturare la qualità fisica di Richard, Edgerton si è sbiancato i capelli, ha adottato un'attaccatura dei capelli sfuggente e ha indossato denti protesici. Ha parlato delle influenze in Errol Morris ' The Thin Blue Line (1988), raccomandato da Nichols, che lo ha aiutato a trovare l'accento di Richard. Era attratto dalla versione del personaggio di Nichols, poiché secondo lui era: "appena spento, evirato e superato da questa situazione" mentre Edgerton ha notato che la versione si stava mantenendo più in linea con l'uomo in The Loving Story di Buirski (2011). ). Sia Nichols che Edgerton sentivano che la sfida principale nel portare Richard sullo schermo era la questione di dove cadesse nello spettro intellettuale, poiché Richard non era ben istruito né dotato naturalmente, e potrebbe non aver compreso le complessità del caso o le sue ramificazioni sociali, con sia l'attore che il regista conversano sull'argomento. Edgerton ha parlato di Richard, della difficoltà a tenere un accento con un approccio taciturno, pur riferendosi a ruoli del passato: "Con un personaggio come John Connolly di Black Mass (2015), si arriva davvero a volare sul ritmo di un accento, e il ritmo fa così tanto parte di ciò che è un accento. Quando non hai molto da dire, è difficile agganciarsi a quella cadenza". Edgerton si dedicò anche al lavoro di muratura per prepararsi al ruolo, e mentre parlava della sua esperienza osservò che iniziò a comprendere appieno la postura di Richard: "Improvvisamente aveva senso a causa della meccanica del suo lavoro... Ecco un uomo che sembrava goffo nel suo stesso corpo perché era così abituato a risparmiare energia. Un uomo che si è accasciato perché ha passato le sue giornate curvo su un mucchio di mattoni." In un'intervista con People , Edgerton ha parlato della figlia di Richard e Mildred, Peggy: "Peggy è timida come suo padre e speravamo davvero solo nella sua accettazione e nella sua benedizione, che penso di aver ottenuto. Un giorno sul set mi ha chiamato" Papà' ed è stata la più grande benedizione che abbia mai avuto".
Una dolce e pacata giovane donna di origine nera e nativa americana, il cui matrimonio con Richard ha violato la legge anti-meticciato dello stato . Nel 2013, mentre si preparava per Midnight Special , la direttrice del casting Francine Maisler ha suggerito Negga a Jeff Nichols e Sarah Green. Negga è stata la prima persona che il regista Nichols ha fatto l'audizione per il ruolo e ha rivelato che pensava che fosse troppo piccola quando l'ha incontrata per la prima volta, ma le sue capacità recitative hanno cambiato idea, in cui ha dichiarato: "Ha parlato con la voce di Mildred. come Mildred... non stavo cercando il potere delle star. Cercavo grandi attori". Dopo aver sostenuto con successo l'audizione per il ruolo di Mildred, Nichols ha inviato a Negga estratti della sua sceneggiatura ancora da completare e una copia di The Loving Story (2011) di Nancy Buirski . Dell'audizione di Negga, Nichols ha dichiarato: "Ruth aveva la voce, aveva la postura, le espressioni facciali. È stato solo dopo che abbiamo finito e ho iniziato a parlare con lei che mi sono reso conto che aveva un accento irlandese... era Mildred. Quando ha lasciato la stanza mi sono rivolto a [Green] e [Maisler] e le ho detto: 'Beh, dobbiamo davvero vedere qualcun altro?'" Su ciò che l'ha attratta del film di Nichols, e la parte di Mildred, Negga ha dichiarato: "Non ho mai visto quel tipo di storia raccontata in questo modo prima. Sai, la sceneggiatura è così bella e volevo davvero farne parte. Avendo familiarizzato con loro, penso che la loro storia debba essere raccontata e condivisa e onorata e celebrata". Sul personaggio di Mildred, Negga ha dichiarato: "Mildred era la spina dorsale della coppia. Ha visto quello che forse Richard non voleva vedere, che non sarebbero usciti da questo scappando o mettendo la testa nel sabbia. Era una donna molto astuta. Dopo quei cinque giorni in prigione, si rese conto che la favola era finita". Negga ha parlato della connessione personale che sentiva con la storia dei Lovings, a causa del suo passato come persona di razza mista . Nichols ha invitato Negga ed Edgerton in Virginia per due settimane per visitare le varie location, fare lavori di preparazione e visitare luoghi speciali legati a Richard e Mildred, due settimane prima della post-produzione . Negga si è profondamente identificata con il senso di connessione di Mildred con un luogo, facendo paragoni con Limerick, Irlanda e Richmond, Virginia , affermando che: "La Virginia non è poi così diversa dall'Irlanda... La terra, la casa e la comunità sono molto importanti . Quando la stavo interpretando, ho cercato di immaginare che non potevo tornare a casa a causa di chi ho sposato. Deve averle tolto la linfa vitale". Sulla coppia senza pretese, Negga ha dichiarato: "Erano poveri, relativamente ignoranti. Mildred era un po' più istruito di lui, ma penso che tutti gli altri abbiano sottovalutato la loro tenacia, la loro fiducia in se stessi, il loro amore reciproco e il loro rispetto per l'un l'altro." In un'intervista con The Boston Globe , Negga ha parlato di essere "già stata dotata, personalmente" interpretando Mildred e conoscendo la sua famiglia sopravvissuta, alla quale in seguito ha osservato: "Lei è la mia eroina. Ma ciò che è importante è che le persone stiano facendo coming out di questo film si commuove sinceramente perché quello che vedono è gentilezza. In molti modi, [Mildred] sarebbe stato a disagio [dall'attenzione] ma la loro eredità è importante ... penso che gli scolari conosceranno i loro nomi".
Una potente figura locale che tutti nella contea di Caroline conoscevano e temevano. Uno dei ruoli più difficili da interpretare è stato quello dello sceriffo Garnett R. Brooks, con lo stesso Nichols che non vedeva Brooks come il cattivo della storia o addirittura come una nemesi per la coppia, notando che le convinzioni dell'uomo di legge sulla razza e il matrimonio erano all'ordine del giorno . Nichols spiega: "Vedo lo sceriffo Brooks come parte dell'equazione... Essendo cresciuto in Arkansas , ho membri della mia famiglia che sono razzisti. Non è qualcosa di cui sono orgoglioso, ma capisco come questi atteggiamenti si perpetuano e che ognuno stabilisce, o ha stabilito, il proprio punto di vista." Spiega le convinzioni di Brooks, in cui si espande, "Brooks è stato citato per aver detto 'un pettirosso è un pettirosso, un passero è un passero', e lui ci credeva. Era importante che Brooks non fosse interpretato come lo slack-jacked e significa stereotipo dello sceriffo del sud." Joel Edgerton ha suggerito Marton Csokas per il ruolo di Brooks. Dopo aver incontrato Csokas, Nichols è stato incuriosito dal suo punto di vista sulla parte. Ricorda: "Marton vedeva lo sceriffo Brooks come se vedesse se stesso come un adulto che si occupava di bambini ribelli. Erano nati e cresciuti in una parte del sud che non vedeva necessariamente le linee tra i colori, e la sua posizione era, Dio ha messo quelle linee là." Per il ruolo dello sceriffo Brooks, Csokas ha esaminato attentamente i documenti pubblicati e ha parlato con i membri della famiglia, ai quali ha osservato: "Dal punto di vista domestico, c'era un marito e un padre che era un essere umano laborioso, leale e severo che amava la sua famiglia e animali, ed era un pignolo per la legge. Le dichiarazioni dello sceriffo Brooks sono indicative dello status quo e di ciò che la gente credeva. Quella era la legge all'epoca. Quindi stava facendo il suo lavoro all'ennesima potenza, il che è importante da quantificare ." In un'intervista con Entertainment Weekly , Colin Firth ha parlato della figlia dello sceriffo Garnett Brooks, Betty Cwiklinski, offrendo i suoi servizi mentre si svolgeva la post-produzione, sotto forma di vecchia uniforme di suo padre, ma non poteva essere usata come non va bene per gli Csoka. Firth ha dichiarato che Cwiklinski ha detto: "Era così, ha detto quella roba". Ha concluso citando i suoi pensieri su suo padre: "Pensava che fosse fuorviato, ma era ancora un essere umano. E ha fatto quella clausola. C'è un vero senso anche tra la gente del posto che vuole affrontare quel lato della loro storia".
Un giovane avvocato volontario dell'ACLU che rappresenta Richard e Mildred Loving. Nel 2014, mentre guardava la televisione a New Orleans durante le riprese di Midnight Special , Nichols è stato colpito dalla consapevolezza che Nick Kroll assomigliava notevolmente a Bernie Cohen , a cui Nichols ha osservato: "Sono andato online e ho guardato più [Kroll], e ho iniziato immaginarlo come una buona misura per Bernie." Nichols ha proseguito la sua osservazione sulla sua scelta ispirata di Kroll, "... Poi scopri che Jules Kroll è andato a Georgetown Law proprio come ha fatto Bernie Cohen. Non lo so. Ha appena iniziato ad avere un senso. È venuto ad Austin per vedere me e parlare della parte. Onestamente, ho pensato che fosse una scelta ispirata. " Sulla qualità di Cohen, Nichols ha dichiarato: "Bernie ha avuto questa qualità di performance... Era come se si stesse esibendo, ma ho anche sentito che potrebbe accadere nella scena in cui incontra per la prima volta Richard e Mildred. Non ci sono telecamere in la stanza, ma sta mettendo in scena una performance per convincerli che è l'avvocato giusto per il loro caso, anche se non ne è del tutto sicuro. " Kroll non solo aveva familiarità con la storia dei Lovings, ma anche con il lavoro di Nichols, con lui che affermava: "Avevo visto Take Shelter e Mud e pensavo fossero film fenomenali. Sono piuttosto diversi l'uno dall'altro e tuttavia puoi ancora sentire la mano più grande al lavoro; [Nichols] ha un tocco molto speciale che dà ai suoi film. È stato emozionante ricevere la chiamata che ero considerato per LOVING, a causa di questo regista e di questo soggetto". Nell'assumere il ruolo di Cohen, Kroll ha iniziato a commentare: "La storia di Richard e Mildred Loving è una storia così bella e importante su due persone che si amano e che vogliono stare insieme e hanno avuto il coraggio di passare attraverso il sistema legale per far sì che ciò accada per se stessi e alla fine per milioni di persone... Quindi, a questo proposito, sembrava qualcosa di cui sarebbe stato un onore far parte." Kroll ha evidenziato i suoi numerosi legami con il caso Loving: "Stranamente, mio ​​padre è andato alla Georgetown Law School quasi esattamente quando Bernie ci stava andando ... E mio padre ha lavorato per Robert F. Kennedy mentre era a scuola: ha lavorato a RFK e poi ha effettivamente condotto la sua campagna nel Queens quando era candidato alla presidenza. E sono andato a Georgetown. Quindi ho avuto una serie di strane connessioni con l'intera faccenda, incluso il fatto che ho già interpretato un avvocato difensore, un un tipo molto diverso di avvocato difensore, in quanto Rodney Ruxin rappresentava le persone peggiori del mondo". In un'intervista con The Hollywood Reporter , Kroll ha parlato delle elezioni presidenziali , affermando: "Penso che molte persone vedano la speranza [nella storia di Richard e Mildred Loving]. Vedono il potere dell'individuo e la sua capacità di apportare cambiamenti in il Paese fuori dal sistema”.
Un fotografo freelance incaricato da LIFE Magazine di creare un saggio fotografico sugli Amori. Nichols ha inviato a Shannon la sceneggiatura, anche se i due non avevano parlato del ruolo che avrebbe potuto interpretare. Nichols ha anche affermato di non aver immaginato Shannon come il ritratto di Richard Loving, al quale afferma: "... Quando ho trovato queste foto di questo fotografo di Life, era un ragazzo alto, come un metro e ottanta, e sembrava come Mike. E come vedrai quando vedrai il film, è un po' socievole. E ho visto Mike in questa commedia con un solo uomo chiamata Gli errori sono stati fatti ... Ed era un po' socievole in questa commedia, ed è un lato di lui che poche persone hanno visto". Nichols conclude osservando di Shannon's Gray che "... entra nella vita delle persone e molto rapidamente deve ingraziarsele. Come se diventasse loro amico, in modo da poter scattare queste foto davvero delicate". Shannon ha parlato di essere stato sul set per un giorno e del fatto che le sue scene sono state girate in ordine, in cui ha affermato: "... abbiamo girato prima la scena nel cortile. È stata anche la più difficile da girare perché ha iniziato a piovere , e poi abbiamo continuato a fermarci e ricominciare." In seguito ha spiegato che: [Nichols] non era sicuro se girarlo sotto la pioggia o no. Una volta arrivati ​​alla scena della cena, è andata velocemente. Abbiamo fatto la scena del divano, e io avevo finito." Loving segna la quinta collaborazione tra Shannon e Nichols.

Inoltre, Terri Abney viene presentata come Garnet Jeter, la sorella di Mildred; Alano Miller appare come Raymond Green, il migliore amico di Richard; Jon Bass appare come Phil Hirschkop, un avvocato per i diritti civili della Virginia e socio di Bernie Cohen ; Bill Camp appare come Frank Beazley, un ex avvocato dei Lovings; David Jensen interpreta il giudice Bazile, il giudice della contea di Caroline che nel 1958 incriminò i Lovings per aver violato il Racial Integrity Act della Virginia; Sharon Blackwood appare come Lola Loving, la madre di Richard; Christopher Mann appare come Theoliver Jeter, il padre di Mildred; Winter-Lee Holland interpreta Musiel Byrd-Jeter, la madre di Mildred; Michael Abbott Jr. appare come il vice Cole, uno degli agenti di legge incaricati di arrestare la coppia; Chris Greene appare come Percy Fortune, un buon amico dei Lovings, in particolare Richard; Will Dalton appare come Virgil, un amico molto fedele a Richard.

Produzione

Sviluppo

... I produttori si sono avvicinati a me e mi hanno chiesto di prenderlo in considerazione. Nancy Buirski, che ha realizzato il documentario The Loving Story (2011) ..., Colin Firth e Ged Doherty, mi hanno contattato e mi hanno chiesto se volevo guardare il documentario. E non ci volle molto. Praticamente dal momento in cui è finito ho avuto il mio approccio che è stato quello di concentrarmi sulla vita quotidiana dei Lovings. Li ho chiamati e ho detto "Guarda, questa è la mia interpretazione—questo è stato un po' sulla scia dell'uscita di The Help nel 2011, e ha fatto un sacco di soldi—e ho detto: "Lo farò fare un film molto lento e molto tranquillo e non so se sarà l'esperienza di benessere dell'anno. E c'è la possibilità che qualcuno tragga un film del genere da questa storia, quindi se lo volete davvero, allora non sono la persona giusta per voi. Ma se sei disposto ad andare in quest'altra direzione, allora continuiamo a parlare." Questo è il modo in cui si è sviluppato.

Jeff Nichols , sullo sviluppo e l'approccio di Loving

Il 6 aprile 2009, mentre le riprese John Doyle 's Main Street (2010) a Durham, North Carolina , Colin Firth aveva inciampato sulla storia di Richard e Mildred Loving, prima di essere introdotto al regista Nancy Buirski. La stessa Buirski aveva recentemente letto il necrologio di Mildred Loving sul New York Times e ha parlato con Firth dei suoi piani per realizzare un documentario sulla coppia. Buirski era stato in contatto con Firth in merito a una versione cinematografica della storia dopo aver appreso del suo interesse per la politica americana e la storia sociale , per la quale Firth e lei stessa iniziarono a elaborare una struttura narrativa e iniziarono a lavorare su una sceneggiatura. Il 25 gennaio 2011, Firth ha detto a Buirski che stava lanciando una società di produzione, Raindog Films, con Ged Doherty , e aveva presentato a Doherty una versione narrativa di The Loving Story (2011), a cui Doherty ha osservato: "[Firth ] è rimasto molto colpito dalla semplicità della storia, dal modo in cui questa coppia normale ha fatto un'enorme differenza nella vita delle altre coppie". In un'intervista con Entertainment Weekly , Firth ha parlato della sua sorpresa per quanti non conoscessero la storia di Richard e Mildred. Ha anche dichiarato: "Così ho condiviso l'idea con il mio amico [Doherty], che proviene dall'industria musicale, ed è quello che ci ha fatto iniziare come produttori". Il 29 aprile 2011, dopo una campagna Kickstarter di successo , The Loving Story di Buirski è stato mostrato al Full Frame Documentary Film Festival , prima dell'uscita del 14 febbraio 2012, su HBO , a cui ha ricevuto un plauso universale.

Nel giugno 2012, dopo aver visto Take Shelter (2011), i produttori Colin Firth, Ged Doherty e Nancy Buirski si sono rivolti al regista Jeff Nichols , ritenendolo lo scrittore e regista perfetto per il progetto. Gli era stato presentato il documentario di Buirski The Loving Story (2011), al quale lo stesso Nichols ha immediatamente trovato legami emotivi e narrativi con Richard e Mildred, in cui ha dichiarato: "Mi sono allontanato da quel documentario con un'idea davvero chiara che volevo rendere un film che ha seguito Richard e Mildred ed è rimasto con il loro punto di vista." Inizialmente, Nichols era riluttante a scrivere e dirigere il film, poiché non era mai stato incaricato di scrivere una sceneggiatura prima. Ma alla fine ha accettato di scrivere una sceneggiatura, che sarebbe stata un modello rigoroso per ciò che voleva fare, a cui in seguito ha osservato: "Questo è stato sulla scia di The Help (2011) ... C'era un film diverso da essere sicuramente tratto da questa storia, probabilmente una che avrebbe avuto molto più successo commerciale". Nichols è stato sottoposto a ricerche approfondite per Loving , come l'incontro con Peggy Loving, che è l'unica figlia sopravvissuta dei Lovings, andando in tutti i luoghi rilevanti per la storia, analizzando filmati tra cui interviste estese, filmati d'archivio e fotografie di Buirski.

Il 16 maggio 2013, Screen International ha riferito che insieme a Nancy Buirski della Augusta Films, la Raindog Films di Colin Firth e la Silver Reel stanno sviluppando un lungometraggio su Richard Loving e Mildred Loving , ispirato al documentario di Buirski. Firth aveva inizialmente accarezzato l'idea di scrivere The Loving , tuttavia, su raccomandazione di Martin Scorsese , che era ansioso di vedere The Loving Story (2011) trasformato in un film, sia Firth che Buirski hanno assunto Nichols. Nichols ha descritto Scorsese come "un pastore di questo progetto e voleva vederlo trasformato in un film narrativo", e in seguito ha esposto il suo approccio in termini di cercare di stare il più possibile con i Lovings attraverso il racconto della storia, qualcosa di di cui Scorsese era molto favorevole. L'8 maggio 2015, Deadline Hollywood ha riferito che Jeff Nichols era a bordo del progetto come regista e scriverà la sceneggiatura, con Joel Edgerton e Ruth Negga nei panni di Richard e Mildred Loving, rispettivamente, la coppia interrazziale al centro della famosa tragedia civile del 1967. causa diritti Loving v. Virginia . L'8 maggio 2015, è stato annunciato che i film Big Beach e Raindog avrebbero prodotto il pezzo di Nichols, con produttori tra cui Sarah Green , Colin Firth, Ged Doherty , Nancy Buirski, Marc Turtletaub e Peter Saraf . Prima della produzione di Loving , il regista Nichols ha parlato brevemente della sua influenza per il film, come The Loving Story (2011) di Nancy Buirski , al quale Nichols ha dichiarato: "Sono rimasto colpito dalla semplicità di The Loving Story , e spero di rendere questo film dolorosamente bello".

Il 22 settembre 2015, Variety ha riferito ufficialmente che Michael Shannon era stato scelto per interpretare Gray Villet, il fotografo di Life Magazine che ha scattato le immagini iconiche dei Lovings nel 1965, così come Nick Kroll in un ruolo ancora senza nome. Oltre a Shannon e Kroll, il 22 settembre 2015, Bill Camp , Marton Csokas e Jon Bass sono stati scelti rispettivamente come Frank Beazley, lo sceriffo Brooks e Phil Hirschkop.

Il 16 maggio, 2016, Nichols, in un'intervista con il Vox ' s Gregory Ellwood , ha parlato di quando lo sviluppo su Loving prima ha cominciato quattro anni fa, ha pensato il film avrebbe aiutato influenzare il dibattito della Corte Suprema sul matrimonio tra persone dello stesso sesso, in cui Nichols ha dichiarato: "[Dopo che il verdetto è arrivato] c'era questa idea che tutto sarebbe stato curato, e ovviamente non lo è ... Hai aggiunto leggi sulla libertà religiosa e presto ti rendi conto che la Corte Suprema può solo fare così tanto. La lettera della legge a volte lo fa bene. Ma ci vuole molto tempo prima che la società lo faccia bene, e questo è ciò che è sempre stato sorprendente per me. Non abbiamo mai superato quell'ostacolo, e forse non lo faremo mai. " Parlando alla conferenza stampa per il film a Cannes , il 16 maggio 2016, Negga ha parlato delle sue speranze che la questione affrontata nel film diventi parte di una discussione più ampia. Il 20 maggio 2016, durante una sessione di domande e risposte a Cannes, quando gli è stato chiesto del focus del film, Nichols parla dei temi della disuguaglianza razziale e matrimoniale, in cui afferma: "... la conversazione sul razzismo negli Stati Uniti sta finalmente iniziando a diventare serio. Questo mi ha fatto sentire bene che solo facendo questo film la gente parlerà di disuguaglianza. Se avessi provato a fare un film che abbraccia il movimento per i diritti civili, mi sentirei un impostore".

L'8 settembre 2016, The Hollywood Reporter ha riferito che a causa di film come The Birth of a Nation (2016) e Loving (2016) che trattano questioni di razza al Toronto International Film Festival , i registi canadesi hanno svelato piani per promuovere una migliore rappresentazione da parte di 2020. Il 21 ottobre 2016, Nichols è stato intervistato da The Hollywood Reporter , al quale ha parlato del film come un argomento importante, oltre a dichiarare che è una "parte fondamentale della nostra storia americana ". Il 5 novembre 2016, in un'intervista con The Chicago Sun-Times , Edgerton ha espresso una passione per il film, in cui ha dichiarato: "Ero molto legato emotivamente ad esso ... intendo come membro del pubblico. Di solito, è un cosa soggettiva guardando i tuoi film. Ma questo era diverso. Ero in disparte, felice per la decisione definitiva della Corte Suprema, ma provavo una rabbia molto profonda". In seguito ha concluso: "Questo sta accadendo ancora oggi. Oggi si tratta di coppie dello stesso sesso che si sposano. Che affari ne fanno tutti tranne le due persone coinvolte?" Il 14 dicembre 2016, Deadline Hollywood ha riferito che sebbene la sceneggiatura di Nichols per Loving sia stata classificata come sceneggiatura originale dalla Writers Guild of America , l' Academy of Motion Picture Arts and Sciences aveva concluso che Loving avrebbe dovuto essere ammissibile a competere solo all'interno del Categoria Miglior sceneggiatura non originale .

riprese

Le riprese principali di Loving si sono svolte a Richmond, in Virginia.

Il 14 maggio 2015, il governatore della Virginia Terry McAuliffe ha annunciato che la Virginia è stata scelta come location per le riprese di Loving di Jeff Nichols . Il 14 maggio 2015, Andy Edmunds, direttore del Virginia Film Office , ha confermato che le riprese si svolgeranno dalla contea di Caroline, in Virginia, alla contea di Dinwiddie , in Virginia. Poiché il pezzo sarà girato nell'area della Virginia centrale, Loving avrà diritto a un incentivo per le riprese , con l'importo esatto basato sulle spese in Virginia e su determinati risultati per promuovere il turismo nel Commonwealth . Il 16 giugno 2015, è stato annunciato che Ged Doherty, Colin Firth, Nancy Buirski, Sarah Green, Marc Turtletaub e Peter Saraf avrebbero tenuto tre casting aperti a persone di tutte le età ed etnie il 25 giugno, 27 giugno e giugno. 28, con oltre quattromila persone presenti. È stato confermato che le riprese principali sono iniziate a Richmond , in Virginia , con un programma di riprese originale che si svolgeva dal 16 settembre al 27 ottobre 2015, sebbene le riprese siano state modificate per terminare il 19 novembre 2015.

Il 19 settembre 2015, è stato confermato che Loving avrebbe girato numerose scene a Union Hill a ottobre e all'inizio di novembre. Il 29 settembre 2015, l' aeroporto municipale di Lawrenceville–Brunswick a Lawrenceville, in Virginia, è stato convertito per scene di drag strip fino al 30 settembre. Sono state utilizzate auto d'epoca degli anni '50 e le star e le comparse del film erano vestite con costumi d'epoca per le scene girate, con oltre 125 persone in loco durante i due giorni di riprese. Il 9 ottobre 2015, la Main Street di Bowling Green era stata trasformata per assomigliare a una scena della fine degli anni '50, con il team di produzione che bloccava Main Street e sparava di fronte al tribunale originale. Il 12 ottobre 2015, le riprese si sono svolte al di fuori di 2201 E. Franklin Street, Richmond, tra le 6:00 e le 20:00. Il 15 ottobre 2015, i veicoli d'epoca sono stati avvistati nell'area intorno a Venable Street a Richmond . Il 28 ottobre 2015, le riprese erano iniziate a Petersburg , con la location principale delle riprese che si svolgeva lungo Sycamore Street da Washington Street a Bank Street dalle 7:00 alle 20:00. Il 3 novembre 2015, con le riprese che si svolgevano al Museum District , Richmond, Virginia .

Il 19 novembre 2015, l'ultimo giorno di riprese, le riprese si sono svolte a Richmond Dragway a Sandston , in Virginia e in altre località della Virginia. Le riprese si sono svolte anche ad Ashland , Berkeley Plantation nella contea di Charles City , Church Hill , Virginia Historical Society , Corte suprema della Virginia , Old City Hall , Crewe's Place nella contea di Charles City e Hopewell, Virginia , così come scene su proprietà private in le località di Ruther Glen , Prince George , Tappahannock , Hanover County e King William County . È stato confermato che le riprese principali si sono concluse in Virginia il 27 ottobre 2015, tuttavia, sono stati aggiunti ulteriori periodi di riprese con le riprese anticipate fino al 19 novembre 2015, mentre con l' inizio della post-produzione dopo la chiusura delle riprese e il 1 aprile, 2016, ancora in corso durante il press tour per Midnight Special .

Cinematografia

Gli XL2 sono ideali per qualsiasi configurazione di ripresa e, insieme ai lussureggianti obiettivi della serie G, fanno sembrare tutto superbo. [Nichols] e io siamo rimasti fedeli alla combinazione di Midnight Special e Loving ... Le complessità e le sfumature che si trovano nella serie G non si trovano in nessun altro sistema di obiettivi. Sono perfettamente imperfetti. Forniscono immagini bellissime senza essere apertamente precise o cliniche. La parola migliore per descrivere gli obiettivi è "anima", simile a un vecchio telemetro Leica oa un vino davvero buono.

—Adam Stone, sulle riprese di Loving con le fotocamere Panavision Millennium XL2 e gli obiettivi anamorfici della serie G.

Loving è stato girato su pellicola da 35 mm con piccole cineprese Panavision Millennium XL2 in un rapporto di aspetto distribuito di 2,35:1 dal direttore della fotografia Adam Stone. Ha usato lenti anamorfiche Panavision G-Series , a cui attribuisce parte dell'efficacia per il tiro alto guardando dall'alto Richard mentre propone a Mildred in un campo erboso. Stone ha dichiarato: "Eravamo un film con un budget modesto e avere persone come Dave Dodson e Dan Sasaki alla riserva Panavision e modificare quegli obiettivi per noi - sapendo che sono molto richiesti per film molto più grandi - ha fatto la differenza". Ha concluso: "Per quella scena in particolare, qualunque cosa tu abbia colpito è stato il punto debole dell'obiettivo. Sono così fantastici". Del formato anamorfico , Stone ha dichiarato: "Anamorphic è come abbiamo girato Shotgun Stories (2007), è come abbiamo girato Mud (2012), è come abbiamo girato Midnight Special (2016), e ora è come abbiamo girato Loving ".

Stone ha parlato di una delle sue scene preferite, in cui Richard riporta di nascosto Mildred in Virginia di notte, e lei salta da una macchina a un'altra. Ha spiegato che i fari dell'auto e la luce della luna sarebbero state le uniche vere fonti di luce su quella strada, "Quindi abbiamo usato HMI rimbalzati e si è bilanciato bene. Abbiamo usato alcune riprese di guida giorno per notte al tramonto e avremmo potuto ha beneficiato di un Alexa per i POV . Ma girare con gli attori di notte [in un'auto di processo] è stato molto divertente. Avevamo solo una Bebee [luce]". Stone ha fatto paragoni con Mud (2012), per il quale aveva almeno cinque tipi di pellicola tra cui scegliere: da 50D a 250D, da 100 a 500 tungsteno e una Fuji 500 Daylight , mentre Loving è stato girato con Vision 3 500T e 250D . "Questo è praticamente tutto ciò che resta al giorno d'oggi, nel bene e nel male. Ovviamente il calcio della Vision è così ben assemblato che potresti girare tutto su 500T e reggerebbe comunque alla grande". Sul perché preferisce usare il film , oltre a usarlo su Loving , Stone ha parlato del formato che ha una comodità, oltre a sentirsi "come un formato organico".

Stone ha utilizzato anche un carrello JL Fisher 10 , un braccio jib JL Fisher 23 e una Mo-Sys Hot Head per posizionare la telecamera proprio sopra gli attori, in modo da avvicinarsi a loro mentre si muovevano. Stone ha osservato che: "Ci è voluto un po' di adattamento, ma nel tempo siamo diventati piuttosto abili nelle riprese prevalentemente con quella configurazione". In seguito ha spiegato: "Abbiamo dovuto improvvisare quando siamo entrati in aree più piccole in cui non potevamo azionare facilmente la telecamera, ma l'effetto complessivo è stato quello di essere molto più vicini agli attori [in particolare Negga e Edgerton] e alle loro esibizioni". Stone desiderava che la telecamera fosse spostata, tuttavia, non volendo che fosse Steadicam , per essere più in linea con il personaggio. Spiega che: "Se un attore si muove davanti alla telecamera, volevamo essere dritto o [leggermente] fuori asse. Abbiamo usato un carrello con un braccio e una testa calda per una maggiore stabilità".

Di Stone, Nichols ha elogiato la sua abilità artistica e il duro lavoro su Loving : "Molti film ambientati nel sud hanno un bagliore antico. Lavoriamo contro questo. Mildred era innamorata di questa campagna in Virginia, abbastanza da lasciare la sua casa a Washington e vivere in clandestinità, rischiando l'arresto". Nichols ha menzionato il fatto che il pubblico doveva sentire quanto fosse bella l'area di Caroline County, in Virginia , anche se non voleva che il film risultasse "affezionato o addolcito". Ha concluso affermando: "[Stone] ha lavorato su tutti e cinque i miei film, quindi comunichiamo per osmosi. Ma a un certo punto abbiamo detto: "Non stiamo cercando di fare un film 'bello', ma un film che supporti le vite di questi personaggi.""

Design

Progettazione di costumi

Abbiamo usato il guardaroba in quei momenti per dare forza a Mildred o per mostrare la sua eccitazione. La scena in cui [Mildred e Richard] incontrano per la prima volta gli avvocati [per i diritti civili], penso che sapesse che stava iniziando a diventare un rappresentante e una voce per gli altri e siamo stati attenti a dimostrare che le importava come si stava ritraendo.

—Erin Benach, sulla pratica di trasmettere la forza e le emozioni di Mildred attraverso il suo guardaroba in Loving .

La costumista Erin Benach, che ha lavorato con Nichols in precedenza in Midnight Special (2016), ha spiegato che per Loving aveva una grande quantità di immagini storiche e un ricco materiale da vagliare, tra cui The Loving Story (2011) di Buirski . Ha anche parlato di voler estendere la sua ricerca attraverso una ricerca regionale di persone che si trovavano in quel luogo in quel momento, in cui Benach ha dichiarato: "Che aspetto avevano le persone che vivevano lì? Cosa indossavano? Puoi trovare tutto questo guardando attraverso immagini del luogo e delle persone com'erano in quel periodo." Benach ha riconosciuto le difficoltà nel rappresentare il tempo che passa in modo naturalistico e autentico, sebbene rimarca il sottile cambiamento della moda a cui aderisce come non si vorrebbe che "... il pubblico notasse i cambiamenti di costume mentre accadono. "

In preparazione per Loving , Benach ha tracciato gli anni nell'evoluzione dell'abbigliamento, a cui afferma: "Volevo sapere qual era la moda del tempo, ma anche quale sarebbe stato basato su dove si trovavano i personaggi di Loving ... in un dato momento". Per il design di Negga's Mildred, Benach ha attinto da un gran numero di fonti, utilizzando una fotografia della vera Mildred in un abito a quadri bianchi e neri e una piccola giacca, di cui Benach era determinato a trovarla, o a crearla, con alla fine l'ha trovata da American Costume. Al momento del trasferimento di Mildred a Washington, DC , Benach era consapevole del fatto che ci sarebbe stato un cambiamento sartoriale di sorta, ergo, con lei che usava più gonne e camicette, rispetto ai vestiti da casa. Benach ha dichiarato: "Abbiamo fatto quel cambiamento perché è stato un cambiamento naturale nella sua vita. È passata dalla vita di campagna alla vita di città nel giro di un giorno. Abbiamo pensato che nel tempo avremmo sentito la differenza tra la campagna e la città. ." L'eventuale progetto di maternità è stato difficile in quanto Benach ha dovuto assicurarsi che i dossi sembrassero le giuste fasi della sua gravidanza.

Per quanto riguarda il design dei costumi di Richard, Benach ha espresso che per trovare l'essenza di questo personaggio, per Edgerton, era nell'aumento dei pantaloni e come i pantaloni gli stavano per emulare come i pantaloni di Richard gli stavano bene, e anche il modo in cui il corpo di Edgerton si sarebbe mosso nell'abbigliamento, in cui afferma, "[Edgerton] ha iniziato a sentire la posizione di Richard nel modo in cui si alzava e metteva la testa un po' in avanti, tutto ciò ha iniziato ad accadere in quelle prove, in quelle prime prove ." Benach ha parlato del suo obiettivo nella creazione di costumi che supportino la storia, senza tentare di distrarre o togliere lo spettatore dal momento, ed esprime ulteriormente questo sentimento affermando: "Questa storia è una storia di amicizia e amore tra Richard e Mildred e Non avrei mai voluto sminuire quei momenti".

Design di produzione

Sono andato in North Carolina e ho praticamente tirato fuori tutto dal suo garage e l'ho messo nel nostro set. Per me è stata una specie di rifiuto per mio padre. Quello era un set speciale per me da fare ... [Sulle riprese nelle aree in cui avevano vissuto i Lovings] Quasi ogni giorno, quando stavo guidando per preparare un set, passavo letteralmente davanti alle loro tombe. Era come se fossero lì, a fare il film con noi.

—Chad Keith, sul suo defunto padre meccanico d'auto , e la sensazione magica provata durante la realizzazione di Loving .

Lo scenografo Chad Keith, che ha lavorato con Nichols in precedenza su Take Shelter (2011) e Midnight Special (2016), ha commentato che la più grande sfida creativa è stata quella di rendere giustizia ai Lovings, pur riconoscendo il suo interesse a lavorare su un film sulla vita reale persone. Keith ha sottolineato l'importanza del luogo, al quale il suo team e lui stesso hanno cercato di abbinare i luoghi a dove e come vivevano i Lovings, in cui ha spiegato: "Ci sono diversi tipi di livelli di reddito rappresentati in tutta la loro famiglia che volevamo spettacolo nel film. Abbiamo rimbalzato in giro per tutta la Virginia e a Washington" Keith ha osservato che era il suo primo pezzo d'epoca, e dall'inizio, una delle prime cose che [Nichols] ha chiesto è stata se pensava che ce l'avremmo fatta a farcela, a che ha dichiarato: "Ero certo che avremmo potuto".

Lo stesso Nichols ha parlato di come sia Keith che la costumista Erin Benach abbiano mantenuto il "periodo corretto". Keith ha parlato di Adam Stone e delle sue esperienze nella ricerca di location esistenti che potevano essere girate, e una volta scoperto che entrambi gli uomini hanno passato molto tempo a cercare. Keith in seguito ha spiegato che: "Una volta trovata la posizione perfetta, devi sventrarla e ricominciare da zero, e quell'esperienza è divertente". Ha anche parlato del suo approccio irremovibile di non posizionare nulla che non sia richiesto per essere sullo schermo: "Se non ha senso che i personaggi lo abbiano usato, allora per me non ha senso che sia lì. " Alcuni dei luoghi originali, tra cui la prigione e il tribunale di Bowling Green , sono rimasti intatti, anche se in altri casi Keith ha dovuto improvvisare: "In origine, pensavamo di poter semplicemente entrare in città, raggiungere la casa perfetta e replicare tutto facilmente. " Case ristrutturate in pietra rimodellate per assomigliare alle dimore di campagna dei Lovings poiché molti dei luoghi stavano cadendo a pezzi. Si è anche attenuto all'approccio chiave della semplicità all'interno di Loving , come ha affermato: "La storia riguardava i Lovings. Non volevamo attirare l'attenzione sui loro ambienti. Erano persone molto semplici. Volevo realizzare ciò che è apparso sullo schermo anche il più semplice possibile."

Keith ha anche notato che, poiché Nichols e Stone girano sempre su pellicola, e poiché c'era così poca illuminazione pratica nel periodo di tempo rappresentato, ha lavorato duramente per mantenere gli spazi luminosi e luminosi "per riflettere la luce che Adam poteva entrare lì", e per evitare l'uso di rivestimenti per finestre scuri in modo che Stone "potrebbe utilizzare quanta più luce naturale possibile". Nell'inquadratura alta guardando Richard dall'alto in basso, mentre si propone a Mildred in un campo erboso, Keith ha descritto l'inquadratura come un "uso perfetto dell'anamorfismo che riassume l'argomento del film. Vogliono solo stare insieme...", pur affermando di aver imparato molto sia da Nichols che da Stone nella progettazione della cornice anamorfica, conclude: "Il mio obiettivo è sempre fare del mio meglio per dare loro un aspetto a 360 gradi se i soldi lo consentono".

La vera casa dei Lovings a King and Queen County è stata ritenuta troppo piccola per le riprese, il che ha portato alla scoperta di Stone di una fattoria indipendente costruita negli anni '20 a sud di Richmond . Keith descrisse il processo come segue: "L'interno della casa è stato immediatamente smontato, la cucina tirata fuori, il portico chiuso sul retro smontato e ricostruito per corrispondere a quello originale nelle foto che mi piacevano, e un sacco di dipinti e azione di tappezzeria." Una delle sfide per il reparto artistico è stata la scena del negozio di alimentari degli anni '50 e una sequenza simile del negozio di ferramenta, in cui i negozi devono essere corretti per il periodo, così come il prodotto sugli scaffali e nei corridoi.

Progettazione del suono

Will Files e Brandon Proctor erano l' ingegnere del suono per Loving , con il compito di mixare il suono , mentre Files, come editor del suono , ha supervisionato il processo. Jeff Nichols ha parlato del suono come un costrutto narrativo in Loving , menzionando il pubblico che guarda in una direzione quando un suono erompe improvvisamente dall'altra. Nichols ha preso atto della comprensione innata di Files della realtà percepita, mentre commentava la sua grande capacità di comprimere quanto più possibile quell'artificio e farlo assomigliare alla realtà, a cui ha poi osservato che: "Abbiamo passato così tanto tempo sullo sfondo grilli per l'apertura del film, perché abbiamo avuto alcune iterazioni che erano troppe, e poi alcune iterazioni che non erano abbastanza. Inevitabilmente una rana toro sarebbe saltata dentro e poi avremmo dovuto cancellarla. Non voglio che qualcosa sia palese o artificiale." Nichols ha concluso affermando: "È una danza che facciamo in ogni reparto e in ogni aspetto del cinema... Se il suono è fatto bene, nessuno se ne accorgerà. Lo sentiranno e basta".

Musica

Loving (colonna sonora originale del film)
Colonna sonora di
David Wingo
Rilasciato 11 novembre 2016 (digitale) 18 novembre 2016 (fisico) (2016-11-11)
 (2016-11-18)
Registrato 2016
Studio 12th Street Sound
Genere Colonna sonora
Lunghezza 37 : 37
Etichetta Indietro Lotto Musica B01LZK5FIR
Produttore David Wingo

La colonna sonora è composta da David Wingo, che ha già lavorato con Nichols in Take Shelter (2011), Mud (2012) e Midnight Special (2016). La musica originale è di Wingo, insieme a "Loving" scritta ed eseguita da Ben Nichols . Wingo voleva che la musica originale del film sembrasse "come avrebbe potuto essere di qualsiasi tempo".

Jeff Nichols desiderava che la partitura di Loving it fosse orchestrale, classica, ma non contemporanea. Wingo ha affermato che le composizioni di Ennio Morricone per Days of Heaven (1978), The Battle of Algeri (1966) e The Mission hanno influenzato la colonna sonora di Loving , anche se Wingo non le ha ascoltate prima della colonna sonora . Usando un approccio minimalista, quando poteva, Wingo desiderava soprattutto riflettere la posta in gioco emotiva e psicologica di Richard e Mildred.

Wingo sentiva che Loving non avrebbe dovuto avere temi grandi e travolgenti perché sia ​​Richard che Mildred erano persone molto timide e riservate, ma con una tale grazia e bellezza in loro. Ha parlato di Nichols che voleva che guardasse The Loving Story (2011) di Nancy Buirski , poiché Nichols voleva che il film fosse allo stesso modo. Wingo in seguito ha parlato di [Nichols] che desiderava catturare ciò che sentiva di fronte a questa orribile persecuzione, che si traduce in una musica semplice e sobria, sebbene con una vera bellezza. Wingo ha scelto la caratteristica colonna sonora di tipo americano per stabilire la voce musicale del film ed è riuscito a riunire un ensemble di 14 elementi di musicisti locali al 12th Street Sound per la registrazione della colonna sonora.

Per quanto riguarda punteggio Loving , Wingo ha osservato che il punteggio per Amare doveva essere "elementare e semplice in una certa misura, evitando ogni sentimentalismo per catturare la grazia e la bellezza di Richard e Mildred." Ha affermato che tutte le sue partiture per [Nichols] in passato hanno avuto elementi di un background orchestrale, tuttavia, sapeva che i temi principali di Loving dovevano contenere una partitura orchestrale tradizionale senza elementi moderni. Ha concluso affermando di Nichols che "L'altra cosa principale di cui [Nichols] aveva bisogno per realizzare la colonna sonora era di riflettere davvero l'ansia e la tensione sempre presenti con cui stavano vivendo tutti questi anni. Quei pezzi non funzionano solo in un modo diverso rispetto agli altri temi, ma sono anche una strumentazione completamente diversa, con pochissimi elementi orchestrali."

Influenze

... Abbiamo usato un braccio jib sfalsato con una testa remota, in modo da poter ottenere questi movimenti molto precisi. Non appena si imposta un carrello, si cambia l'orchestrazione del tiro. I tuoi attori hanno un movimento che non vuoi influenzare o influenzare. Allora hai una presa a forma di carrello che sposta una cosa. Hai un'altra presa del carrello che è sul braccio del braccio, facendolo andare su e giù e da un lato all'altro. Poi hai il tuo [assistente alla videocamera] che è su queste ruote di messa a fuoco, che sono fuori dal carrello.

—Jeff Nichols, sull'inculcazione dell'approccio cinematografico di Roger Deakins in Non è un paese per vecchi (2007), per Loving .

Il regista Jeff Nichols ha affermato che le influenze, come i suoi pensieri sul proprio matrimonio, gli hanno permesso di trasmettere l'impegno che i Lovings avevano l'uno con l'altro, con Nichols che affermava: "Riguarda il modo in cui rimani impegnato nei momenti difficili, tempi strazianti, come per gli Amori, ma anche i tempi mondani e le parti quotidiane della vita. Quando guardo al mio matrimonio, è lì che sta l'amore. È lì che sta il vero lavoro". Nichols ha parlato delle influenze che No Country For Old Men (2007) gli ha dato, come dargli una risposta a una domanda relativa a un dolly, con cui il direttore della fotografia Adam Stone e il key grip Rocky Ford hanno usato un grande rig accompagnato da un braccio jib e una testa remota: un approccio utilizzato da Roger Deakins .

Nell'affrontare la storia, Nichols ha fatto riferimento a The Loving Story (2011) di Nancy Buirski , così come a un disco rigido datogli da Buirski con tutti i filmati d'archivio in bianco e nero da 16 mm che Hope Ryden ha girato a metà degli anni '60 , ogni intervista che i Lovings abbiano mai rilasciato. Nichols ha osservato che ogni intervista che Buirski ha fatto riguardava tutti i loro amici, parenti e persone che li conoscevano, con Nichols che era in possesso di tutti gli outtake. Per prepararsi ai loro ruoli, sia Edgerton che Negga hanno guardato The Loving Story (2011), così come l'ampio filmato di Ryden. La fotografia della rivista LIFE di Grey Villet è stata influente per la strutturazione del linguaggio del corpo di Edgerton e Negga, con Edgerton che ha osservato che avrebbero studiato le posture dei Lovings nella fotografia di Villet. Oltre alle notevoli influenze del documentario di Nancy Buirski, Nichols ha parlato di Virginia Hasn't Always Been for Lovers: Interracial Marriage Bans and the Case of Richard and Mildred Loving (2004) di Phyl Newbeck , in cui Nichols attinge più volte nel suo adattamento, in cui Nichols ha dichiarato: "In tutto quel processo è stata una versione diversa di quel pensiero gestazionale, perché avrei letto una riga nel libro di Newbeck sul figlio dei Lovings che è stato investito da un'auto, o su Richard che disegna progetti per la casa in cui andrà costruirla prima che vengano arrestati, e per tutte queste cose ho pensato: "Beh, quella potrebbe essere una scena", e ho iniziato a mentire sulla struttura per questo". Newbeck è ringraziato nei titoli di coda del film.

Lo scenografo Chad Keith ha dichiarato che Il colore viola (1985) ha influenzato il design della produzione di Lovings : "Ho iniziato a fare ricerche molto prima di iniziare a preparare quali film guardare per la ricerca o quale fotografia controllare. Ho visto Il colore viola, che è un film fantastico. Non lo vedevo da secoli e quando l'ho guardato stavo guardando i dettagli, ma ho deciso che non volevo guardare nient'altro come riferimento". Ha concluso affermando che: "Stiamo realizzando il nostro film".

Il direttore della fotografia Adam Stone ha menzionato che Nichols e lui hanno fatto riferimento ai film che hanno visto crescere, in particolare quello di Steven Spielberg degli anni '80 in cui i personaggi sono impilati in triangoli nell'ampia e profonda cornice anamorfica, a cui Stone fa riferimento alla scena in cui Richard ha hanno protestato per il rilascio di Mildred al tribunale della contea: "Facciamo un enorme focus rack verso [la voce dello sceriffo], e la nostra attenzione ora si sposta sullo sceriffo, guardando Joel da sopra la sua spalla nella stessa inquadratura. Adoro questo composto di informazioni che l'anamorfica consente, anche nelle scene di dialogo interiore; fa sentire il mondo più tangibile." Stone ha parlato del lavoro di Grey Villet come di uno dei "più grandi tesori", affermando che la fotografia di Villet non solo ha influenzato la cinematografia, ma anche la sceneggiatura, la scenografia e il design dei costumi.

Temi

Il film è descritto come un film apolitico , che segue diversi archi emotivi sulla condizione umana, comprese le relazioni familiari e l'amore, come Shotgun Stories di Nichols (2007), Take Shelter (2011), Mud (2012) e Midnight Special ( 2016), in cui vengono approfonditi anche questi temi. Nichols cita anche i temi dell'amore, dei diritti umani, del razzismo culturale e istituzionalizzato e del superamento del bigottismo. Nichols ha osservato che sia Richard che Mildred Loving rappresentano ciò che è importante nei dibattiti politici, mentre osservando che una volta che i dibattiti politici o religiosi sono impegnati, allora vengono i temi o gli ideali, a cui afferma: "Penso che le persone inizino a pensare a se stesse e a cosa sono a loro agio e ciò che pensano sia giusto e sbagliato nella loro bussola morale.

Secondo Ruth Negga, un tema principale di Amare è la speranza. Negga ha parlato di come un tale tema del film fosse interconnesso con Mildred: "... era una persona piena di speranza. Anche tu sei attratto da quelle persone, perché ispirano speranza in te, e penso che fosse davvero la rock della sua famiglia, e per Richard. Vuoi orbitare intorno a questo".

Accuratezza storica

Dopo una proiezione di Loving , al Princeton Garden Theatre di Princeton, nel New Jersey , il produttore Peter Saraf ha tenuto una discussione aperta con il pubblico, in cui ha toccato argomenti come l'autenticità storica del film, in cui ha descritto il film come vero alla vita: "Richard Loving era davvero stoico come Nichols ed Edgerton lo ritraggono; la piccola comunità rurale della Virginia in cui vivevano era (ed è) altamente integrata dal punto di vista razziale; Mildred Loving scrisse davvero direttamente a Robert Kennedy, e la sua lettera è ancora nella collezione Kennedy, e l'avvocato di Lovings ha davvero, su richiesta di Richard, riferito le sue parole davanti alla Corte Suprema che "amo mia moglie.""

Edgerton ha parlato dell'obiettivo di Nichols di dare un "senso di autenticità e verità" in Loving , con lo stesso attore che ha sottolineato il tentativo suo e di Negga di cercare di apparire, suonare e agire il più vicino possibile al modo in cui Richard e Mildred erano realmente. Era intento alla verosimiglianza, al che Nichols iniziò ad affermare: "Non mi sentivo a mio agio con questa storia: la prigione era la stessa prigione in cui erano rimasti. L'inquadratura frontale del tribunale era lo stesso tribunale". La figlia sopravvissuta dei Lovings, Peggy Loving, era una consulente per la produzione. Ha visitato il set ed è rimasta colpita da quanto gli attori avessero incanalato a fondo i suoi genitori, nel personaggio e nei costumi.

Secondo Saraf, sia Bernie Cohen che Phil Hirschkop sono stati consultati sul film, nonostante non si parlassero più tra loro. I creatori del film hanno cambiato alcuni dettagli, con Nichols che ha inventato alcuni personaggi e scene, tuttavia, ha cercato di rimanere il più fedele possibile alla storia dei Lovings. Parlando a Coverage Opinions , Hirschkop ha espresso la sua opinione sulla rappresentazione di se stesso di Jon Bass, con Hirschkop che ha osservato che Bass era troppo mite e niente come lui, e mentre Hirschkop menziona che Loving ha servito il suo scopo come film, ha anche elencato diverse discrepanze tra il film e ciò che è realmente accaduto.

Mark Loving, il nipote di Mildred Loving, ha detto che sua nonna non è afroamericana come interpretata da Ruth Negga con sangue etiope, ma piuttosto nativa americana come Rappahannock Indian .

Marketing

Il 23 ottobre 2015, TheWrap ha promosso Loving pubblicando la prima immagine del film, con Richard Loving di Edgerton e Mildred Loving di Negga. Il 12 luglio 2016, Loving è stato promosso dall'uscita di un trailer di Focus Features, è stato elogiato dai revisori. The Huffington Post ' s Zeba Blay ha descritto il trailer come 'mozzafiato', pur rilevando che sia una bella testimonianza per il concetto di amore versi divisione razziale. Il New York Times ' s Mekado Murphy ha dichiarato che il trailer ' suggerisce il film farà un forte caso per Oscar considerazione un anno dopo l'Accademia è stata oggetto di vesciche critiche per il suo all-bianco lista di candidati che agiscono'. Eliza Berman di Time ha scritto che il trailer "offre uno scorcio di una vita semplice interrotta violentemente da uno sceriffo con una torcia nel cuore della notte".

Pubblicazione

L' ArcLight Hollywood di Hollywood, in California, ha ospitato uno spettacolo teatrale limitato di Loving .

Loving è stato presentato in anteprima al Festival di Cannes , il 16 maggio 2016 a Cannes, in Francia , dove era stato selezionato per competere per la Palma d'oro , prima di essere proiettato agli Champs-Élysées Film Festival , in cui era stato selezionato per aprire , il 7 giugno 2016. Il 16 maggio 2015 è stato annunciato che Mars Distribution aveva acquisito i diritti di distribuzione del film in Francia . Il 13 febbraio 2016, Deadline Hollywood ha annunciato al Festival internazionale del cinema di Berlino che Focus Features aveva acquisito i diritti di distribuzione del film, inclusa la distribuzione in Nord America e in territori internazionali, come Regno Unito , Germania e America Latina .

Loving ha iniziato una versione limitata negli Stati Uniti il 4 novembre 2016, in quattro sedi a New York City e Los Angeles , tra cui ArcLight Hollywood e The Landmark , prima di passare a una versione più ampia l'11 novembre 2016. Prima dell'apertura in versione generale in tutta Europa , il 17 gennaio 2017, si è espansa in Australia , davanti a un arco nel Regno Unito e in Irlanda il 3 febbraio. Il 9 febbraio ha aperto in Israele , e poi in Francia il 15 febbraio, e Estonia e Svezia il 17 febbraio, in vista del suo ultimo debutto in Germania e nei Paesi Bassi il 23 febbraio.

Proiezioni in anteprima

Prima dell'uscita pubblica di Loving , l'8 settembre 2016, il film è stato proiettato al Toronto International Film Festival , dove è stato aperto nella sezione ufficiale della barra laterale, Presentazioni di gala. The Atlantic ha ospitato una prima proiezione di Loving il 28 settembre 2016, a Washington, DC , con una discussione sul caso prima della proiezione. Il 6 ottobre 2016, il film è stato scelto per aprire l' Hamptons International Film Festival , seguito da una proiezione privata per studenti e docenti alla Clark Atlanta University il 9 ottobre e l' Austin Film Festival il 13 ottobre 2016. Il 13 ottobre, una proiezione avanzata si è tenuta all'E Street Cinema di Landmark a Washington, DC, con una tavola rotonda con Philip Hirschkop. Loving è stato selezionato per essere proiettato al Festival do Rio di Rio de Janeiro, Brasile , dal 10 ottobre al 17 ottobre 2016. Il film è stato selezionato come film di chiusura del Mill Valley Film Festival il 16 ottobre e il 20 ottobre, ha tenuto la sua prima a Los Angeles presso l' Academy of Motion Picture Arts and Sciences a Beverly Hills, in California . Il 23 ottobre, il film è stato proiettato nella sezione Sunday Morning Spotlight del Middleburg Film Festival a Middleburg, in Virginia . Le proiezioni successive si sono svolte al National Museum of African American History and Culture di Washington, DC , il 24 ottobre, al Landmark Sunshine Cinema nel centro di New York , il 27 ottobre, una proiezione privata per la Writers Guild of America, East , al AMC Lincoln Square, Broadway , il 27 ottobre e il 29 ottobre all'American Film Festival di Wrocław, in Polonia . Inoltre, il 2 novembre 2016, si è tenuta una proiezione privata del film per il cast e la troupe al Byrd Theatre di Richmond, in Virginia .

Ricezione

Botteghino

Loving ha aperto con una cifra stimata di 169.000 dollari da quattro cinema per una media per schermo di 42.250 dollari, il quinto debutto PTA più alto dell'anno, dopo Moonlight (2016) (100.519 dollari), Don't Think Twice (2016) (92.835 dollari), la riedizione di Howards End (1992) ($ 52.568) e The Lobster (2015) ($ 47.563), rendendolo n. 1 al botteghino indipendente nel suo weekend di apertura, con la sua media che ha battuto significativamente Doctor Strange (2016). Comparativamente, Focus Features ha debuttato The Theory of Everything (2014) nello stesso fine settimana del 2014, dove ha consegnato un PTA di $ 41.753.

Nel suo secondo fine settimana, Loving ha incassato una cifra stimata di $ 532.000 ($ 11.565 PTA), in 46 cinema, diventando il numero 1 al botteghino della piattaforma nel suo fine settimana, con la sua media battente Doctor Strange (2016), Arrival (2016), Hacksaw Ridge (2016), Moonlight (2016) e Miss Peregrine's Home for Peculiar Children (2016). Il prossimo fine settimana, si è esteso a un totale di circa 100 sedi, compresi i teatri di Baltimora , Houston , Seattle , St. Louis e Denver . Inoltre, nel suo terzo fine settimana, Loving si è esteso a un totale di 137 cinema, in cui ha incassato circa $ 854.000 ($ 6.234 PTA) per un totale nazionale di $ 1,7 milioni, passando al n. 2 al botteghino della piattaforma, dietro Moonlight , anche se sopra in media. Il 23 novembre 2016, si espanderà in altri 284 cinema.

Nel suo quarto fine settimana, Loving ha superato il botteghino della versione limitata al numero 1 con un'espansione a 421 località, incassando oltre $ 1.691.000 ($ 4.017 in media). Durante il fine settimana festivo di cinque giorni, Focus Features ha dichiarato che Loving ha incassato $ 2.129.000 ($ 5.057 in media), dandogli un totale di quattro settimane di $ 4.069.771. Nel suo quinto week-end, Nichols' Amare è stato rovesciato, in limitata cassetta di scarica ufficio, da Kenneth Lonergan 's Manchester By the Sea (2016), con il film in seguito un calo del 41% al posto n ° 2 tra rilasci minori. Si prevedeva che avrebbe guadagnato $ 623.380 nel suo sesto fine settimana, in 572 località, pur mantenendo il suo posto n. 2 al botteghino a rilascio limitato, dietro Manchester by the Sea (2016); ha guadagnato $ 633.993, per un totale nazionale di $ 6,8 milioni. Entro il suo settimo fine settimana, Loving è sceso al quinto film di maggior incasso per il fine settimana all'interno del box office in uscita limitata. BoxOffice ha stimato che durante il fine settimana festivo, Loving avrebbe dovuto incassare $ 76.930 nel frame di tre giorni, mentre ha raggiunto $ 107.730 per il fine settimana di quattro giorni, dove ha incassato $ 92.919.

Risposta critica

Loving ha ricevuto elogi per la sua recitazione, la direzione e la sceneggiatura di Nichols e la fedeltà del film al racconto dei Lovings. Su recensione aggregatore Rotten Tomatoes , il film ha un indice di gradimento del 89%, sulla base di 289 recensioni, con una valutazione media di 7.63 / 10. Il consenso critico del sito web recita: " Loving ha un approccio sobrio per raccontare una storia di vita reale dolorosa e ancora rilevante, con interpretazioni sensibili che danno ulteriore vita a un dramma storico superlativo". Metacritic , un altro aggregatore di recensioni , ha assegnato al film un punteggio medio ponderato di 79 su 100, basato su 46 critici, indicando "recensioni generalmente favorevoli".

I critici sono stati quasi unanimi nel lodare il ritratto di Ruth Negga di Mildred Loving

Il film ha ricevuto una standing ovation di cinque minuti dopo la sua prima al Festival di Cannes . The Hollywood Reporter , People e Essence , tra gli altri, lo hanno classificato come un concorrente dell'Oscar . Ann Hornaday del Washington Post ha annunciato il film e il suo regista, Jeff Nichols, affermando: "Piuttosto che fornire una meccanica, anche se entusiasmante, prova dei fatti del caso dei Lovings, [Nichols] prende la decisione controintuitiva di consentire loro di live davanti alla telecamera", con Hornaday che continua lodandolo come "un regista troppo astuto per ignorare le analogie che "Loving" invita riguardo all'uguaglianza del matrimonio, ma saggiamente lascia dietro di sé programmi e polemiche". Stephanie Zacharek di Time lo ha definito "meravigliosamente sobrio" e ha scritto: "Nichols ... racconta la storia dei Lovings in un modo che sembra immediato e moderno, e non solo come una lezione di storia". Kate Taylor di The Globe and Mail ha parlato molto bene di Edgerton e Negga, con Taylor che ha affermato: "Negga e Edgerton rendono queste persone nobili tridimensionali, trasformando una coppia docile e senza ambizioni senza né la conoscenza di sé né le parole per lanciare un social rivoluzione in improbabili protagonisti del movimento per i diritti civili".

Richard Lawson di Vanity Fair ha ritenuto che "Edgerton è uno degli attori cinematografici più dinamici della sua generazione e porta un vero impegno nel suo ritratto conciso e laconico di Richard, un uomo la cui passione per sua moglie e la sua famiglia era profonda e silenziosa. " Michelle Dean di The New Republic ha parlato molto bene delle performance, scrivendo: "Edgerton probabilmente attirerà più attenzione, anche se è l'incredibile performance di Negga che rende il film così potentemente sottile". Joe Morgenstern del Wall Street Journal ha scritto: "Loving onora il suo soggetto, il suo pubblico e il mezzo cinematografico". Peter Travers di Rolling Stone ha dato al film una valutazione di tre stelle e mezzo e ha detto: "La semplicità lancinante della recitazione di Negga è mozzafiato. Jeff Nichols ci ha regalato un film silenziosamente devastante che risuona per il qui e ora e marcia verso il cadenze della storia e del cuore". Nella sua recensione per il New York Times , Manohla Dargis ha scritto: "La scelta estetica più distinta [di Nichols] è la quiete del film e il silenzio che avvolge la sua prima scena e che alla fine definisce gli Amori tanto quanto i loro accenti, gesti, maniere e battaglie.

Riconoscimenti

Loving ha ricevuto numerosi premi e nomination. Era stato selezionato per competere per la Palma d'Oro al Festival di Cannes . Ha ricevuto due nomination ai 74esimi Golden Globe come miglior attore per Edgerton e come miglior attrice per Negga. Quando il SAG-AFTRA ha annunciato le nomination per onorare i migliori successi cinematografici il 14 dicembre, molti media, tra cui The Hollywood Reporter , Variety , Entertainment Weekly , USA Today , TheWrap e Indiewire , hanno criticato l' omissione di Loving come uno "sgarro". Oltre a numerosi premi e nomination, Loving è stato nominato uno dei migliori film del 2016 da vari critici in corso, comparendo nelle liste di fine anno di diversi critici.

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