Attrice del millennio -Millennium Actress

Attrice del millennio
Sennenyoyu.jpg
Locandina uscita teatrale
Diretto da Satoshi Kon
Sceneggiatura di
Storia di Satoshi Kon
Prodotto da Taro Maki
Protagonista
Cinematografia Hisao Shirai
Modificato da Satoshi Terauchi
Musica di Susumu Hirasawa

Società di produzione
Distribuito da KlockWorx
Data di rilascio
Tempo di esecuzione
87 minuti
Nazione Giappone
Lingua giapponese
Budget $ 1,2 milioni
Botteghino $ 37,641 (USA)

Millennium Actress (千年女優, Sennen Joyu ) è un 2001 giapponese d'animazione film drammatico co-scritto e diretto da Satoshi Kon e prodotto da Madhouse . Liberamente ispirato alla vita delle attrici Setsuko Hara e Hideko Takamine , racconta la storia di due documentaristi che indagano sulla vita di una leggenda della recitazione in pensione. Mentre racconta loro la storia della sua vita, la differenza tra realtà e cinema si confonde.

Complotto

La storia fa riferimento a film giapponesi tra cui Il Trono di Sangue e l'originale Godzilla (nella foto).

Ginei Studios, uno studio cinematografico prestigioso ma in bancarotta, fallisce. L'intervistatore televisivo Genya Tachibana e il suo cameraman Kyoji Ida si preparano per un'intervista retrospettiva con Chiyoko Fujiwara, la star più nota dello studio, che trent'anni prima si è ritirata dalla recitazione ed è diventata una reclusa. Quando si incontrano, Tachibana dà a Chiyoko una chiave che crede di aver perso in studio, spingendola a riflettere sulla sua vita.

All'inizio di Chiyoko, il film diventa una storia surreale all'interno di una storia in cui gli eventi della vita di Chiyoko si intrecciano con scene di film in cui è apparsa, mentre Tachibana e Ida appaiono al loro interno come documentaristi. Da adolescente, le fu data la chiave da un artista e dissidente politico che si opponeva alla guerra sino-giapponese . Lo ha aiutato a fuggire dalle autorità e dopo la sua partenza, ha deciso di diventare un'attrice cinematografica nella speranza che l'avrebbe riconosciuta e trovata. La sua ricerca continua per decenni e Chiyoko diventa famosa, recitando in film che vanno dal jidaigeki al kaiju . Nonostante non abbia notizie del misterioso artista, non perde mai la speranza.

Chiyoko perde la chiave un giorno durante le riprese e si rassegna a sposare Junichi Ōtaki, un regista dello studio. Anni dopo, Chiyoko trova la chiave nascosta nella loro casa e ne discute con suo marito; l'ex attrice protagonista Eiko Shimao rivela di averlo rubato per gelosia e di averlo dato a Junichi. Un giorno, l'ex poliziotto militare che aveva inseguito l'artista viene a Chiyoko per espiare i suoi peccati durante la guerra, e le dà una lettera dell'artista. Dice a Tachibana, che all'epoca lavorava come assistente di studio, che l'artista è stato torturato e ucciso dopo il suo arresto. Sebbene non riceva queste informazioni, Chiyoko abbandona la sua ricerca dell'artista, accettando di non essere più la ragazza che l'artista conosceva una volta.

Nel presente, un terremoto colpisce durante l'intervista, sconvolgendo la fragile salute di Chiyoko. Sul letto di morte dell'ospedale riflette sulla sua vita, dicendo a Tachibana che nonostante non abbia mai più visto l'uomo, si è resa conto che la ricerca di lui era ciò che amava di più.

Lancio

Carattere giapponese inglese
Village Productions/ Manga UK (2005) VSI / Undici Arti (2019)
Chiyoko Fujiwara (藤原 千代子, Fujiwara Chiyoko ) Miyoko Shōji (vecchio)
Mami Koyama (adulto)
Fumiko Orikasa (giovane)
Regina Reagan Cindy Robinson (vecchia)
Erin Yvette (Adulto)
Abby Trott (Giovane)
Genya Tachibana (立花 源也, Tachibana Genya ) Shōzō Iizuka
Masamichi Satō (giovane)
Giovanni Vernon Christopher Swindle
Kyōji Ida (井田 恭二, Ida Kyōji ) Masaya Onosaka Stuart Milligan Benjamin Diskin
Eiko Shimao (島尾 詠子, Shimao Eiko ) Shōko Tsuda Jo Lee Laura Post
Junichi Ōtaki (大滝 諄一, taki Junichi ) Hirotaka Suzuoki Stefano Bento Keith Silverstein
Mino (美濃) Tomie Kataoka Samantha Shaw Mona Marshall
Impiegato capo (番頭, Bantō ) Takko Ishimori
Sconosciuto
Ginei Amministratore Delegato (銀映専務, Ginei Senmu ) Kan Tokumaru Giovanni Vernon Prezzo di Jamieson
Madre di Chiyoko Fujiwara (藤原千代子の母, Fujiwara Chiyoko non Haha ) Hisako Kyōda Felicity Duncan Barbara Goodson
L'uomo con la chiave (鍵の君, Kagi no Kimi ) Kōichi Yamadera David Cucina Greg Chun
L'uomo con la cicatrice (傷の男, Kizu no Otoko ) Masane Tsukayama Matt Devereaux JP Karliak

Produzione

Millennium Actress è il secondo film diretto da Satoshi Kon e la sua prima opera originale, dopo l'acclamatissimo Perfect Blue . È stato progettato da Masao Maruyama e prodotto da Taro Maki.

Dopo l'uscita di Perfect Blue , Kon ha pensato di adattare il romanzo di Yasutaka Tsutsui Paprika (1993) nel suo prossimo film. Tuttavia, questi piani sono stati bloccati quando la società di distribuzione di Perfect Blue , Rex Entertainment, è fallita.

Il progetto per Millennium Actress nasce dalle parole " Facciamo un film che sembra un trompe l'oeil " di Taro Maki, che ha deciso di produrre il film di Kon perché pensava che il suo lavoro precedente fosse fantastico. La scrittura della sceneggiatura è iniziata con una frase che Kon ha escogitato: " Un'anziana che un tempo era pubblicizzata come una grande attrice dovrebbe raccontare la storia della sua vita, ma i suoi ricordi si confondono e i vari ruoli che ha interpretato in passato iniziano a fondersi in esso, creando una storia tumultuosa. " La struttura della storia è stata decisa nella fase approssimativa della trama quando Kon ha arricchito questa frase e l'ultima scena è rimasta intatta nel film finito. Ha quindi lavorato con lo sceneggiatore, Sadayuki Murai, e il produttore per sviluppare gli episodi e le impostazioni dettagliate dei personaggi da includere nella trama.

A differenza del film precedente, che era stato ingaggiato per dirigere, questo era il suo progetto originale, quindi ha potuto esprimere le proprie opinioni, e ha deciso di porre maggiormente l'accento sul suono, in particolare sulla musica, e ha chiesto a Susumu Hirasawa , che aveva stato adorato per molto tempo, per comporre la musica. C'erano circa 250 membri dello staff in totale e il periodo di produzione era di circa due anni. I circa 20 membri principali dello staff erano quasi gli stessi del lavoro precedente, con solo il direttore dell'animazione che cambiava. Nel lavoro precedente, il design dei personaggi è stato fatto da Hisashi Eguchi e il direttore dell'animazione da Hideki Hamasu, ma in questo lavoro, entrambi sono stati fatti da Takeshi Honda . La ragione di ciò è che il direttore dell'animazione è una posizione molto importante e gravosa, e gli animatori che hanno le capacità e le abilità con cui Kon vorrebbe lavorare sono di solito quelli che preferiscono disegnare fotogrammi chiave piuttosto che il direttore dell'animazione, rendendo difficile per chiedere loro di continuare il loro lavoro. Per il design dei personaggi, Honda è stato scelto perché è una persona che disegna immagini eleganti che la gente comune non disapprova ed è un vero talento nel settore dell'animazione, al fine di assicurarsi che il film non finisse per essere solo per pochi appassionati di animazione solo perché è un film di animazione. Alcuni dei design dei personaggi sono stati realizzati da Kon stesso e anche tutti i poster di Chiyoko nel film sono stati disegnati da Kon.

Questa è l'ultima animazione tradizionale di Kon , poiché i suoi lavori successivi erano animazioni digitali. E la maggior parte delle scene sono disegnate in base al layout di Kon.

Il budget inizialmente era di 130 milioni di yen, e il budget finale era di circa 100 milioni e qualche decina di milioni di yen, uno dei costi di produzione più bassi per un film d'animazione in Giappone.

Pubblicazione

Il film è uscito in Nord America il 12 settembre 2003, distribuito dalla casa editrice cinematografica DreamWorks e dalla casa editrice straniera Go Fish Pictures , con un totale di sei schermi.

La società di distribuzione di anime teatrali Eleven Arts ha acquisito i diritti per il Nord America e ha ripubblicato il film nelle sale nella sua versione originale in lingua giapponese il 13 agosto 2019 e in una nuovissima versione doppiata in inglese il 19 agosto 2019.

Botteghino

Dal punto di vista commerciale, il film si è comportato modestamente nella sua uscita negli Stati Uniti guadagnando $ 18.732 nel weekend di apertura e $ 37.285 durante le sue tre settimane di uscita. Il film è stato proiettato quasi esclusivamente a New York e Los Angeles e ha ricevuto una campagna pubblicitaria minima dalla Go Fish Pictures , una divisione della DreamWorks SKG . Sebbene la portata dell'uscita non fosse grande, il merito dell'uscita nelle sale non era solo negli incassi al botteghino, ma anche nel fatto che i critici avrebbero visto il film e pubblicato recensioni e critiche su giornali, riviste e siti web in generale, che aumenterebbe la consapevolezza del lavoro e raggiungerebbe un pubblico più ampio rispetto ai semplici fan degli anime.

Tema

Millennium Actress ha iniziato con la richiesta di realizzare un film trompe l'oeil come il precedente Perfect Blue . Tuttavia, era solo una tecnica cinematografica, non un tema cinematografico. Entrambi i lavori condividono la stessa metodologia di "offuscare il confine tra finzione e realtà", ed entrambi i lavori sono come due facce della stessa medaglia per Kon. Il film precedente si concentrava sul lato negativo della natura umana, mentre questo film si concentra sul lato positivo. Il film precedente descriveva il graduale offuscamento del confine tra finzione e realtà, mentre questo film collega perfettamente finzione e realtà fin dall'inizio e mostra i personaggi che si muovono liberamente avanti e indietro tra finzione e realtà. La tecnica di mescolare finzione e realtà è stata utilizzata per esprimere il mondo interiore inquieto del protagonista nel film precedente e utilizzata in questo film per un'avventura divertente, trasformando il film da psico-horror e suspense a un intrattenimento complicato e umoristico.

Nel film precedente, ha cercato di confondere il pubblico descrivendo il tumulto interiore e il caos del personaggio principale attraverso la miscela di finzione e realtà, ma in questo film la sua intenzione non è confondere il pubblico, ma lasciare che il pubblico si diverta il miscuglio di finzione e realtà stessa. Ha mirato a creare un film una sorta di Le avventure della vecchia signora che soffia fumo mescolando finzione e realtà al punto in cui diventa privo di significato distinguerli.

Ci sono vari tipi di trompe l'oeil, ma un esempio che Kon ha dato al personale era Utagawa Kuniyoshi s' ukiyoe ' A prima vista sembra molto feroce, ma è in realtà una persona gentile '(みかけハこハゐが). A prima vista, sembra essere il volto di una sola persona, ma a un esame più attento, si può vedere che molte persone sono intrecciate, e ha paragonato questa caratteristica del dipinto, "non volti che si uniscono per formare un volto", al concetto di questo lavoro, "le bugie si accumulano per rivelare la verità.

Il film ha una struttura complessa in cui i membri dello staff che visitano la leggendaria attrice per un'intervista vivono la sua storia di vita in un mondo immaginario in cui il passato dell'attrice e i film in cui è apparsa si intersecano, rendendo la storia un misto di realtà e finzione come così come un tributo a vari film classici. Il personaggio principale è modellato su Setsuko Hara e Hideko Takamine , e il film che compaiono nel film comprendono un pezzo d'epoca nello stile di Akira Kurosawa s' Il trono di sangue , un film di Yasujiro Ozu , un chanbara (combattimento con la spada) piani con Kurama Tengu , una storia di mostri che prende in prestito immagini da Godzilla , e una storia di fantascienza .

La storia segue la storia personale di Chiyoko Fujiwara, un'anziana attrice, e gradualmente diventa un groviglio di realtà, sogni e film. Ogni episodio ripete una serie di scene di "inseguimento, corsa e caduta" in diverse situazioni e tempi. La sua vita, la somma di tutto questo, ripete anche vari contrattempi e risvegli mentre continua a inseguire Man with Key, che è quasi un'illusione. Questo lavoro è sostanzialmente una ripetizione dello stesso episodio, una storia ciclica come Boléro in musica. Kon ha detto che questa idea di un frattale struttura deve molto alla musica di Susumu Hirasawa. La storia riflette anche il ricovero in ospedale che Kon ha vissuto dopo il suo debutto come mangaka, e la frustrazione e la lotta che ha provato in quel momento: "Tutto è rovinato, ma posso ancora tornare indietro?" Questo film è famoso per aver fatto sentire tradito molti spettatori dall'ultima riga di Chiyoko. Kon diceva che il processo di crescita umana è una ripetizione di morte e rinascita, in cui i valori che abbiamo accumulato fino a quel momento diventano inaccettabili in una nuova fase, e anche se li ricostruiamo una volta spezzati, tornano ad essere inaccettabili in una nuova fase, e ha coinvolto il pubblico nel frattale del film chiedendo loro se sarebbero stati in grado di rialzarsi e continuare a "inseguire, correre e cadere" anche dopo essere "caduti" alla fine del film.

Kon ha detto: " Non esiste un'unica soluzione: questo è ciò che desidero di più per il mio lavoro. Voglio che le persone lo vedano in molti modi diversi " .

ricezione critica

Millennium Attrice è stata accolta favorevolmente dalla critica, ottenendo una valutazione "fresca" del 93% a Rotten Tomatoes . Il critico del Los Angeles Times Kenneth Turan ha detto del film "come una riflessione sul posto che i film hanno nel nostro subconscio personale e collettivo, Millennium Actress va in modo affascinante dove i film non sono mai andati prima". Kevin M. Williams del Chicago Tribune ha dato al film 4 stelle e ha espresso i suoi sentimenti per il film in questo modo: "Un pezzo d'arte cinematografica. È l'animazione giapponese moderna al suo meglio […] È animata, ma è umana e tocca l'anima di chi ha amato profondamente». Nel febbraio 2004, Cinefantastique ha elencato l'anime come una delle "10 animazioni essenziali", affermando che "rappresenta una nuova maturità per gli anime, quella in cui i risultati tecnici di 40 anni sono finalmente messi al servizio completo di una storia ricca di emozioni. "

Premi

L'attrice Millennium ha ricevuto il Gran Premio al Japan Agency of Cultural Affairs Media Arts Festival, insieme a Spirited Away . Inoltre, ha vinto i premi per il miglior film d'animazione e Fantasia Ground-Breaker al Fantasia Film Festival del 2001 . È stato premiato con il Feature Film Award all'8° Animation Kobe . Il film ha portato a casa il prestigioso Ofuji Noburo Award ai Mainichi Film Awards del 2002 ed è stato premiato con l'Orient Express Award al Festival de Cine de Sitges del 2001 in Spagna. Il film è stato nominato per quattro Annie Awards nel 2004, tra cui Miglior regia e sceneggiatura. È stato anche promosso dal suo studio come concorrente per l' Oscar 2003 per il miglior film d'animazione , ma non è stato nominato.

Riferimenti

link esterno