Musica di Chicago - Music of Chicago

Muddy Waters , uno dei principali creatori del blues di Chicago del dopoguerra

Chicago , Illinois , è un importante centro per la musica negli Stati Uniti del Midwest, dove sono state sviluppate forme distintive di blues (principalmente responsabili della futura creazione del rock and roll ) e house music , un genere di musica dance elettronica.

La " Grande Migrazione " di poveri lavoratori neri del Sud nelle città industriali ha portato la musica jazz e blues tradizionale in città, con il risultato di Chicago blues e "Chicago style" Dixieland jazz . Notevoli artisti blues includevano Muddy Waters , Junior Wells , Howlin' Wolf ed entrambi Sonny Boy Williamson ; i grandi del jazz includevano Nat King Cole , Gene Ammons , Benny Goodman e Bud Freeman . Chicago è anche nota per la sua musica soul .

All'inizio degli anni '30, la musica gospel iniziò a guadagnare popolarità a Chicago grazie ai contributi di Thomas A. Dorsey alla Pilgrim Baptist Church .

Negli anni '80 e '90, anche l' heavy rock , il punk e l' hip hop divennero popolari a Chicago. Le orchestre di Chicago includono la Chicago Symphony Orchestra , la Lyric Opera of Chicago e la Chicago Sinfonietta .

Blues

Il chitarrista Buddy Guy si esibisce al Bonnaroo Music Festival nel 2006

La scena musicale di Chicago è nota da molti anni per la sua musica blues. "Chicago Blues" utilizza una varietà di strumenti in un modo che ha fortemente influenzato la prima musica rock and roll , inclusi strumenti come chitarra amplificata elettricamente , batteria , pianoforte , basso e talvolta il sassofono o l' armonica , che sono generalmente utilizzati nel Delta blues , che originario del Mississippi . Chicago Blues ha una tavolozza di note più estesa rispetto alla scala blues standard a sei note ; spesso vengono aggiunte note della scala maggiore e accordi di 9a dominante , il che conferisce alla musica più di un "sentimento jazz" pur essendo nel genere blues. Il blues di Chicago è anche noto per i suoi bassi potenti. La musica si è sviluppata principalmente a seguito della " Grande Migrazione " dei lavoratori neri poveri del Sud nelle città industriali del Nord, come Chicago in particolare, nella prima metà del XX secolo.

Chicago è uno dei luoghi in cui il boogie-woogie più veloce e più succoso è emerso dal blues. Le prime registrazioni di boogie più famose furono fatte a Chicago con Clarence Pinetop Smith , che potrebbe essere stato influenzato dai fratelli Hersal Thomas e George W. Thomas di Houston , che erano insieme a Chicago negli anni '20.

La musica blues e boogie di Chicago continua ad essere popolare oggi con l'annuale Chicago Blues Festival e con l'apprezzamento di molti musicisti come Muddy Waters , Howlin' Wolf e Willie Dixon ; chitarristi come Tampa Red , Buddy Guy , Bo Diddley , Elmore James e Lefty Dizz; e musicisti di "arpa" (gergo blues per armonica ) come Big Walter Horton , Little Walter , Sonny Boy Williamson I , Syl Johnson , Charlie Musselwhite , Paul Butterfield , Junior Wells e, in particolare, James Cotton .

Casa

Un segno onorario del nome di una strada a Chicago per la musica house e Frankie Knuckles (d.2014)

La musica house è nata in un nightclub di Chicago chiamato The Warehouse . La house di Chicago è il primo stile di musica house. Sebbene le origini del nome "house music" non siano chiare, la credenza più diffusa è che possa essere ricondotto al nome di quel club. DJ Frankie Knuckles originariamente rese popolare la musica house mentre lavorava al The Warehouse.

La musica house è stata sviluppata nelle case, nei garage e nei club di Chicago, ed era inizialmente per i frequentatori di club locali nelle scene dei club "underground", piuttosto che per la diffusione commerciale diffusa. Di conseguenza, le registrazioni erano molto più concettuali e più lunghe della musica solitamente riprodotta nelle radio commerciali. I musicisti di casa hanno utilizzato sintetizzatori e sequencer analogici per creare e arrangiare gli elementi elettronici e i campioni sulle loro tracce, combinando strumenti tradizionali dal vivo e percussioni e voci soul con sintetizzatori elettronici preprogrammati e "beat-box".

Musicisti importanti nella scena house di Chicago includono Adonis , Mark Farina , Keith Farley , Felix da Housecat , Fingers Inc. , Ron Hardy , Larry Heard , Steve 'Silk' Hurley , Marshall Jefferson , Curtis Jones , Paul Johnson , Frankie Knuckles , Lil' Louis , Jesse Saunders , Joe Smooth , Julius il Pensatore Matto e Ten City

Jazz

Lo stile di Chicago

1A Chicago Jazz Club

Il caratteristico "stile Chicago" del jazz ebbe origine dai musicisti del sud che si trasferirono a nord dopo il 1917, portando con sé gli stili " Dixieland " di New Orleans o talvolta chiamati " hot jazz ".

King Oliver e Jelly Roll Morton sono diventati delle star della scena jazz di Chicago. King Oliver in particolare portò Louis Armstrong a Chicago nel 1922 mentre si esibiva al Dreamland Café con la sua "Creole Jazz Band". Ancora più importante, i musicisti bianchi, o "alligatori", hanno partecipato alle esibizioni di Oliver per imparare a suonare il jazz. Le registrazioni di Louis Armstrong con il suo Louis Armstrong di Chicago e la sua band Hot Five e Hot Seven uscirono negli anni dal 1925 al 1928 e furono apprezzate dal pubblico sia bianco che nero. Queste registrazioni hanno segnato la transizione dal jazz originale di New Orleans a un tipo più sofisticato di musica improvvisata americana con più enfasi sui cori solisti invece che solo su piccole pause da solista. Questo stile di gioco è stato adottato dai musicisti bianchi che hanno favorito i metri di 2 invece di 4. L'enfasi sugli assoli, i tempi più veloci, il contrabbasso e la chitarra (che sostituiscono la tuba e il banjo tradizionali ) e i sassofoni distinguono anche lo stile di Chicago dallo stile di New Orleans. Quando i musicisti di Chicago hanno iniziato a suonare 4 battute, hanno gettato le basi per l' era dello swing . Il Lindy Hop è stato originariamente ballato al 4 beat in stile Chicago jazz e ha continuato a diventare una delle caratteristiche iconiche dell'era dello swing.

Musicisti importanti nello stile di Chicago includono Lovie Austin , Muggsy Spanier , Jimmy McPartland , Bix Beiderbecke , Eddie Condon , Bud Freeman , Benny Goodman , Gene Krupa , Frank Teschemacher e Frank Trumbauer . I gangster di Chicago ingaggiarono musicisti di profilo come Earl Hines , il cui vantaggio era quello di dirigere un'orchestra in una delle migliori location della città. Armstrong era anche amico di gangster, come Al Capone, che spesso pagava per l'uso privato dei jazz club. Hines e Benny Goodman si sono emancipati dallo stile di Chicago quando sono diventati due dei leader di band più famosi dell'era dello swing .

Due decenni dopo, il pianista originale in stile Chicago Art Hodes ha presentato il classico stile jazz in una serie televisiva.

Jazz moderno di Chicago

Dalla metà degli anni '60 ai giorni nostri, l' Associazione per l'avanzamento dei musicisti creativi ha coltivato la "Grande musica nera: dall'antichità al futuro".

Il Jazz Festival è tra le feste pubbliche annuali più importanti della città.

Nel 21° secolo, Chicago continua ad avere una scena jazz vivace e innovativa, con l'annuale Chicago Jazz Festival . Famosi artisti del festival includono Miles Davis , Sonny Rollins , Ornette Coleman , Benny Carter , Ella Fitzgerald , Anthony Braxton , Betty Carter , Lionel Hampton , la big band di Chico O'Farrill , Jimmy Dawkins , Von Freeman , Johnny Frigo , Slide Hampton e Roy Haynes .

Musicisti di tutte le epoche sopravvissute del jazz si esibiscono regolarmente in città, pubblicano registrazioni e fanno tournée a livello nazionale e internazionale.

Sinyan Shen, noto a livello internazionale per il suo repertorio classico di Shanghai e per le performance jazz di Shanghai basate su interessi tonali e solo intervalli, ha sede a Chicago.

I musicisti che si esibiscono ancora oggi e che originariamente sono venuti alla ribalta nelle epoche del bebop e dell'hard bop includono Von Freeman e Jimmy Ellis , entrambi contemporanei dell'ex di Chicago Johnny Griffin .

I membri dell'Associazione per l'avanzamento dei musicisti creativi di Chicago che lavorano regolarmente in città includono Fred Anderson , Ernest Dawkins , Aaron Getsug e Isaiah Spencer . Dagli anni '60, i membri dell'organizzazione hanno eseguito la loro versione di "Great Black Music" in tutto il mondo.

Tra i musicisti jazz innovativi che hanno attirato l'attenzione del pubblico dai primi anni '90 ci sono Marbin , David Boykin , Karl EH Seigfried , Jeff Parker , Joshua Abrams e Jim Baker . Comune a molti di questa nuova generazione è l'abbraccio di un'ampia varietà di stili e tecniche.

Anima

Durante la metà degli anni '60 fino alla fine degli anni '70 emerse da Chicago un nuovo stile di musica soul. Il suo suono, come il soul del sud con la sua ricca influenza della musica gospel nera , esibiva anche un inconfondibile suono gospel, ma era un po' più leggero e delicato nel suo approccio, ed era talvolta chiamato "soft soul".

Artisti R&B/soul famosi di Chicago includono The Impressions , Sam Cooke , Curtis Mayfield , Lou Rawls , The Five Stairsteps , The Staple Singers , Earth Wind & Fire , Rufus , Chaka Khan , Dave Hollister , The Emotions , The Chi-lites , R Kelly , Carl Thomas e Jennifer Hudson . Le etichette soul di Chicago, tra cui Vee-Jay , Chess Records , OKeh , ABC-Paramount , Brunswick e Curtom , hanno stabilito una presenza importante nella musica R&B/soul.

Musica rock

Fall Out Boy nel 2007

Nel 1965 il fiorente suono del corno pop rock di Chicago passò all'esposizione nazionale con gli arrangiamenti di ottoni nelle prime registrazioni dei Buckinghams , che registrarono i loro primi successi negli storici Chess Studios . Il loro suono del corno è stato seguito rapidamente e ampliato sostanzialmente dalla rock band Chicago , originariamente chiamata Chicago Transit Authority . Altre band popolari con sede a Chicago degli anni '60 e '70 includono Shadows of Knight , Cryan' Shames , The Buckinghams , The Flock , Ides of March , New Colony Six , Mason Proffit , Styx , Survivor , REO Speedwagon (Champaign) e Cheap Trick ( Rockford).

Come documentato in Michael Azerrad s' nostra band potrebbe essere la tua vita , la scena musicale indipendente 1980 era vivo e vegeto a Chicago. Alcuni dei prodotti punk e "post-punk" più famosi originari della città erano Naked Raygun , The Effigies , 88 Fingers Louie , Big Black , The Queers e Screeching Weasel , con la leggenda del punk Patti Smith anche nata in città. Molte di queste band sarebbero diventate importanti precursori del pop punk (Screeching Weasel e The Queers) e del post-hardcore (Big Black e Naked Raygun). In questo periodo anche Steve Albini (dei Big Black ) iniziò il suo prolifico lavoro di ingegnere di registrazione con artisti sia locali che nazionali. I The Victims hanno rappresentato Chicago sulla scena della New Wave.

La scena punk degli anni '80 alla fine lasciò il posto al boom del rock alternativo degli anni '90 con artisti come Local H , Eleventh Dream Day , Ministry , Veruca Salt ( la band Seether prende il nome dalla loro canzone Seether ), My Life With the Thrill Kill Kult , Material Issue , Liz Phair , Urge Overkill , LaTour , The Tossers , The Jesus Lizard e The Smashing Pumpkins stanno diventando famosi. Molte di queste band hanno iniziato la loro carriera in noti locali di musica alternativa Metro (originariamente Cabaret Metro) e Lounge Axe , e in seguito nell'influente stazione di musica alternativa Q101 . Anche le icone alternative Eddie Vedder ( Pearl Jam ), Kim Thayil ( Soundgarden ), Adam Jones ( Tool ) e Tom Morello ( Rage Against the Machine ) hanno frequentato la scuola nella zona. Alla fine degli anni '90, insieme a Milwaukee, WI e Champaign-Urbana, IL , Chicago sostenne anche una sana scena emo / post-hardcore del Midwest che includeva Cap'n Jazz , Braid e American Football .

Dalla fine degli anni '90 all'inizio degli anni 2000, Chicago è diventata anche una forza importante nella scena heavy metal americana, tra cui una manciata di gruppi deathcore , death metal e industrial metal . Band come Dope , Disturbed , SOiL , From Zero , No One , Ministry, Dance Club Massacre , Born of Osiris , Veil of Maya , Macabre , Oceano e Lovehammers provengono dall'area di Chicago.

Dagli anni 2000 Chicago è rimasta un focolaio per la musica indipendente. Essendo sede di numerose etichette discografiche indipendenti come Touch and Go Records , Thrill Jockey Records , Bloodshot Records , Drag City Records , Victory Records e Hozac Records , Chicago continua ad avere una delle scene indie più attive negli Stati Uniti. L'area ospita le basi dell'hardcore punk americano , dell'alt-country , del noise rock , della musica industriale e di molte altre scene musicali indipendenti .

Le band contemporanee con legami con Chicago includono Wilco , Tortoise , The Sea and Cake , Califone , The Greenskeepers , The Mekons , Smith Westerns , Andrew Bird , Umphrey's McGee , Neko Case e Matthew & Eleanor Friedberger dei Fiery Furnaces . Gli anni 2000 hanno visto anche molte band punk/pop/rock dell'area di Chicago raggiungere il successo nazionale, tra cui Disturbed , SOiL, Alkaline Trio , Kill Hannah , The Academy Is , Rise Against , The Audition , Spitalfield , Chevelle , the Plain White T's , e OK Vai .

I Fall Out Boy , di Wilmette , Illinois, sono stati la band di maggior successo commerciale proveniente dall'area di Chicago negli ultimi anni, registrando 4 album al numero 1 della Billboard Hot 200.

Nonostante il frequente disgusto della scena per la politica locale, i finanziamenti della città hanno permesso a Chicago di diventare la principale città americana dei festival musicali, ospitando famosi headliner indie come Superchunk , Black Francis , Pavement , The Flaming Lips , Spoon , De La Soul , Mos Def , Isis , Olivia Tremor Control e Junior Boys . Ha anche ospitato festival musicali come Pitchfork Music Festival , Lollapalooza (dal 2005), Chicago Blues Festival , Alehorn of Power , Riot Fest e una serie musicale settimanale gratuita del lunedì chiamata "Downtown Sound", al Jay Pritzker Pavilion del Millennium Park . .

Scena musicale di Chicago varia da quartiere a quartiere, ma ha nel complesso una grande attenzione alla musica indipendente grazie alle sue influenze da negozi di dischi locali e le radio locali WXRT-FM e Loyola University Chicago 's WLUW .

Chicago è la patria di supporto leader di tendenza Pitchfork Media , The Onion ' s The AV Club , Consequence of Sound , il sindacato a livello nazionale Suono Opinioni talk show radiofonico, e CHIRP , una stazione radio comunitaria che fornisce internet con la musica indipendente. La stazione ha anche chiesto un sostegno per convincere il Congresso degli Stati Uniti e la FCC a rimuovere gli ostacoli esistenti alle licenze radio FM a bassa potenza nelle aree urbane.

Hip-hop/rap

L' hip hop di Chicago, a volte chiamato " Chi-town " nell'industria del rap, include rapper come Kanye West , Twista , Common , Chance the Rapper , Lupe Fiasco , Vic Mensa , Da Brat , Yung Berg , Chief Keef e Shawnna .

Il primo album di Kanye West è stato nominato per il Grammy Award per l'album dell'anno e ha vinto come miglior album rap . L'album di Lupe Fiasco del 2006 Food & Liquor di Lupe Fiasco è stato un album rap più venduto.

Oggi, Chicago è ben consolidata nel settore dell'hip hop.

Vangelo

Gli artisti e gli impresari di Chicago sono stati importanti nello sviluppo del genere musicale Gospel . La sua origine e la sua ascesa in popolarità si devono principalmente al "padrino della musica Gospel", Thomas A. Dorsey . Dorsey iniziò la sua carriera come pianista blues, ma in seguito iniziò a comporre musica religiosa ai ritmi del jazz e del blues, chiamandola in seguito "Vangelo". La sua canzone più popolare, "Precious Lord, Take My Hand", era una delle preferite di Martin Luther King, Jr. , ed è stata cantata da Mahalia Jackson su sua richiesta al suo funerale. Molti altri artisti hanno registrato le proprie interpretazioni di "Precious Lord", tra cui un'altra artista gospel di Chicago, Albertina Walker . Dorsey ha influenzato altri artisti gospel di Chicago come The Caravans e Little Joey McClork.

Stanco del trattamento che riceveva in altre case editrici musicali, Dorsey fondò la sua Dorsey House of Music.

Gli storici della musica spesso citano la Pilgrim Baptist Church nel quartiere Bronzeville di Chicago come il luogo di nascita della musica Gospel. I creatori del genere, tra cui James Cleveland , The Staples Singers e i cantanti di Edwin Hawkins , si sono esibiti lì.

Altri membri strumentali nel movimento della musica gospel erano Roberta Martin , Sallie Martin , Kenneth Morris e [[Lucy Smith Collier|"Little Lucy"Smith].

Le influenze del jazz e del blues sono state sostituite con influenze più contemporanee come la musica hip hop , rap e rhythm and blues .

Chicago ospita l'annuale GospelFest dove si esibiscono cori gospel tradizionali e contemporanei.

Il Rev. Milton Brunson e The Thompson Community Singers sono originari di Chicago. Il Dr. Charles G. Hayes e il Rev. Dr. Clay Evans avevano entrambi cori ai vertici delle classifiche a Chicago. Artisti gospel contemporanei urbani come Ray e Percy Bady, Darius Brooks, Ricky Dillard & New Generation Chorale, Joshua's Troop, New Direction, Shekinah Glory Ministry e VaShawn Mitchell hanno tutti avuto successi gospel e provengono da Chicago e dai suoi sobborghi circostanti.

Locali e istituzioni musicali a Chicago

Luoghi

Chicago Theatre di notte

L'area di Chicago ha molti locali di musica , tra cui:

Le sedi precedenti includevano:

Istituzioni

Guarda anche

Riferimenti

link esterno

  • Città di Chicago
  • "Archivio Jazz Chicago" . Biblioteca dell'Università di Chicago Questo sito potrebbe essere spostato. Rimuovere il commento da questo archivio se viene perso improvvisamente . Archiviato dall'originale il 20/08/2007 . Estratto 22-03-2008 .