Sviluppo (musica) - Development (music)

Sviluppo nella sonata di Haydn in sol maggiore, Hob. XVI: G1, I, mm. 29-53 Gioca .A proposito di questo suono 

In musica, lo sviluppo è un processo mediante il quale un'idea musicale viene comunicata nel corso di una composizione . Si riferisce alla trasformazione e riformulazione del materiale iniziale. Lo sviluppo è spesso in contrasto con la variazione musicale , che è un mezzo leggermente diverso per lo stesso fine. Lo sviluppo viene effettuato su porzioni di materiale trattate in molte diverse presentazioni e combinazioni alla volta, mentre la variazione dipende da un tipo di presentazione alla volta.

In questo processo, alcune idee centrali vengono ripetute in contesti diversi o in forma alterata in modo che la mente dell'ascoltatore confronti consciamente o inconsciamente le varie incarnazioni di queste idee. Gli ascoltatori possono percepire una "tensione tra risultati attesi e reali" (vedi ironia ), che è un "elemento di sorpresa" nella musica. Questa pratica ha le sue radici nel contrappunto , in cui un tema o un soggetto potrebbe creare un'impressione di tipo piacevole o affettivo, ma delizia ulteriormente la mente man mano che le sue capacità contrappuntistiche vengono gradualmente svelate.

In forma sonata , la sezione centrale (tra l' esposizione e la ricapitolazione ) è chiamata sviluppo . Tipicamente, in questa sezione, viene sviluppato il materiale della sezione espositiva. In alcuni testi più antichi, questa sezione può essere chiamata fantasia libera .

Secondo l' Oxford Companion to Music ci sono diversi modi per sviluppare un tema. Questi includono:

  • La divisione di un tema in parti, ognuna delle quali può essere sviluppata in uno dei modi sopra descritti o ricombinata in un modo nuovo. Allo stesso modo, due o più temi possono essere sviluppati in combinazione; in alcuni casi, i temi sono composti tenendo presente questa possibilità.
  • Alterazione degli intervalli di intonazione mantenendo il ritmo originale.
  • Spostamento ritmico, in modo che lo stress metrico si verifichi in un punto diverso nel tema altrimenti invariato.
  • Sequenza , diatonicamente all'interno di una chiave o attraverso una successione di chiavi.

Il movimento Scherzo della Sonata per pianoforte n. 15 in re maggiore op 28 di Beethoven (la Sonata "Pastorale") mostra alcuni di questi processi in atto su piccola scala. Charles Rosen (2002) si meraviglia della semplicità del materiale musicale: "Il tema di apertura consiste in nient'altro che quattro fa diesis in ottave discendenti, seguiti da una leggera e semplice cadenza I/ii/V7/I con un motivo bizzarro ripetuto quattro volte ." Queste otto battute iniziali forniscono tutto il materiale di cui Beethoven ha bisogno per fornire il suo sviluppo, che si svolge nelle battute 33-48:

Beethoven Sonata per pianoforte op 28, Scherzo
Beethoven Sonata Pastorale Op. 28 Scherzo.

La divisione di un tema in parti

L'ottava cadente nelle prime due battute e l'accordo staccato ripetuto nella mano sinistra nelle battute 5-8 sono i due frammenti che Beethoven svilupperà in seguito:

Beethoven Scherzo dalla Sonata per pianoforte 15, frammenti tematici utilizzati successivamente nello sviluppo

Alterazione degli intervalli di tono

L'idea un po' calva di ottava cadente nelle prime quattro battute viene trasformata nelle battute 33-36 in una forma elegante che termina con un semitono curvato verso l'alto:

Trasformazione dell'idea di apertura

Spostamento ritmico

In questo movimento, gli accordi della mano sinistra ripetuti nella misura 5 vengono spostati in modo che dalla misura 33 in poi ricadano sul 2° e 3° tempo:

Spostamento ritmico

Sequenza e sviluppo di due o più temi in combinazione

Nelle battute 33-48 i due frammenti si combinano e lo sviluppo passa attraverso una sequenza modulante che tocca una successione di tasti;

Beethoven Sonata per pianoforte op 28, Scherzo, sezione di sviluppo
Beethoven, Scherzo dalla Sonata n. 15, sezione sviluppo.

Il seguente schema mostra la pianificazione strategica di Beethoven, che ha applicato su scala più ampia nelle sezioni di sviluppo di alcune delle sue opere principali. La linea di basso traccia una progressione decisa attraverso una scala cromatica ascendente :

Schema armonico delle misure 33-49

Per citare ancora Rosen, scrivendo à propos di questo movimento: "Come disse il contemporaneo di Beethoven, il pittore John Constable , fare qualcosa dal nulla è la vera opera dell'artista".

Sviluppo su larga scala

Non tutto lo sviluppo avviene in quella che è comunemente nota come la "sezione di sviluppo" di un'opera. Può aver luogo in qualsiasi momento dell'argomento musicale. Ad esempio, il " movimento sonata immensamente energico " che costituisce il corpo principale dell'ouverture all'Opera Don Giovanni di Mozart annuncia il tema seguente durante l'esposizione iniziale. Consiste di due frasi contrastanti: "prima determinato, poi morbido e cospiratorio".

Ouverture Don Giovanni battute 77-80
Ouverture Don Giovanni battute 77-80

William Mann dice che “la prima, insistente frase [di quanto sopra] è molto importante. Immediatamente viene ripreso in modo imitativo da vari dipartimenti dell'orchestra e [a partire da] La maggiore, salta attraverso diverse chiavi correlate”. Ogni ripetizione della frase discendente viene sottilmente alterata una nota alla volta, facendo sì che la musica passi dalla tonalità di la maggiore, attraverso la minore e quindi tramite un accordo di sol7 alla chiave remota di do maggiore, e quindi di nuovo al la maggiore.

Ouverture Don Giovanni battute 85-99
Ouverture Don Giovanni battute 85-100

La sezione centrale dell'Ouverture (la parte comunemente nota come "sezione di sviluppo") utilizza entrambe le frasi del tema "in nuove giustapposizioni e nuove tonalità", sviluppandole attraverso la ripetizione in una sequenza modulante . Il ritmo regolare della linea di basso contro le ripetizioni sequenziali della frase "morbida e cospiratoria" delinea una progressione di accordi del cerchio di quinte :

Don Giovanni Overture bar 133-141 solo violini e basso
Don Giovanni Overture bar 133-141 solo violini e basso

Allo stesso tempo, Mozart aggiunge al mix e continua a sviluppare il contrappunto imitativo che è nato dalla prima frase. Nelle parole di Willam Mann, questo sviluppo “unisce entrambe le metà” del tema. Ecco come si sviluppa questa trama fitta:

Don Giovanni Ouverture battute 133-141
Don Giovanni Ouverture battute 133-142

Guarda anche

Riferimenti

  1. ^ Benward & Saker (2009), Musica in teoria e pratica: Volume II , p.138-39. Ottava edizione. ISBN  978-0-07-310188-0 .
  2. ^ Wennerstrom, Mary (1975). "La forma nella musica del Novecento" (cap. 1), Aspetti della musica del Novecento . Wittlich, Gary (ed.). Englewood Cliffs, New Jersey: Prentice-Hall. ISBN  0-13-049346-5 .
  3. ^ Temperley, N. (2002, p. 355) "Sviluppo" in Oxford Companion to Music. La stampa dell'università di Oxford.
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  5. ^ Rosen, C. (2002, p.162), Sonate per pianoforte di Beethoven, un breve compagno . Yale University Press.
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