Solo ora -Now Only

Solo ora
Mount Eerie - Solo ora.jpg
Album in studio di
Rilasciato 16 marzo 2018 ( 2018-03-16 )
Registrato 14 marzo - 9 ottobre 2017
Genere
Lunghezza 43 : 33
Etichetta PW Elverum & Sun Ltd.
Produttore Phil Elverum
Cronologia del Monte Inquietante
Un corvo mi guardò
(2017)
Solo ora
(2018)
(dopo)
(2018)
Cronologia di Mount Eerie studio abum
Un corvo mi guardò
(2017)
Solo ora
(2018)
Saggezza perduta pt. 2
(2019)

Now Only è il nono album in studio dei Mount Eerie , progetto solista del musicista americano Phil Elverum . È stato pubblicato il 16 marzo 2018 sull'etichetta discografica di Elverum PW Elverum & Sun. Come il precedente album dei Mount Eerie, A Crow Looked at Me , Now Only è un concept album all'indomani della morte della moglie di Elverum, la fumettista e musicista Geneviève Castrée ; Elverum lo descrisse come la seconda parte di quell'album. L'album è stato interamente scritto e prodotto da Elverum, e registrato nella stanza in cui morì Castrée.

L'album si discosta dallo stile di scrittura crudo e intimo di A Crow Looked at Me , con l'intenzione, invece, di rispondere a domande più grandi e più introspettive sulla vita di Elverum dopo la morte di Castrée. Dal punto di vista dei testi, l'album si concentra sui temi delle conseguenze della morte e sulla persistente presenza spettrale del defunto. Continua l'uso del lirismo diretto e della consegna quasi parlata, vista per la prima volta in A Crow Looked at Me. Now Only è musicalmente simile ad A Crow Looked at Me , anche se le canzoni sono più lunghe e presentano una strumentazione più diversificata.

Per promuovere l'album, ha pubblicato i singoli "Distortion" il 17 gennaio 2018 e "Tintin in Tibet" il 20 febbraio 2018 e ha intrapreso tournée in Nord America ed Europa. Un corvo mi guardò fu un immediato e diffuso successo di critica; i critici hanno discusso del senso percepito di tristezza e speranza trovato nell'album. È apparso su più elenchi di fine anno. Il successivo album di Elverum Lost Wisdom Pt. 2 (2019) è servito da continuazione; approfondendo i temi della malattia e della morte di Castrée.

Sfondo e composizione

fare riferimento alla didascalia
Elverum e Castrée si esibiscono insieme nel 2006.

Nel 2015, quattro mesi dopo la nascita del loro primo figlio, alla moglie di Phil Elverum , la fumettista e musicista canadese Geneviève Castrée , è stato diagnosticato un cancro al pancreas . È morta nella loro casa di Anacortes, Washington , il 9 luglio 2016. Secondo Elverum, Now Only è la "seconda parte" di A Crow Looked Me . Dopo aver pubblicato A Crow Looked at Me nel 2017, Elverum ha deciso che non voleva suonare nessuna delle sue canzoni più vecchie perché sembravano "irrilevanti" e quindi ha continuato a scrivere per avere abbastanza materiale per andare in tour. Elverum ha scritto l'album su pezzi di carta lasciati da Castrée, notando la loro qualità sentimentale. Il processo di scrittura è avvenuto quasi immediatamente dopo A Crow Looked Me. L'album è stato registrato nella casa di Elverum nella stanza in cui morì Castrée.

Passando dalla cruda catarsi dell'album precedente, Elverum si è avvicinato alla scrittura di Now Only da una prospettiva introspettiva, tentando di rispondere alla domanda su come Castrée esiste nella sua vita dopo la morte. Elverum ha descritto questo come "la tesi del disco, la domanda che sto ponendo"

La copertina dell'album è una foto del frigorifero di Elverum . Contiene una citazione di Walt Whitman : "Lascia che la tua anima rimanga fresca e composta davanti a un milione di universi", foto di animali selvatici, Beat Happening e Castrée, cartoline, ritratti e scritti di amici. Elverum ha scelto di usare il suo frigorifero come copertina dell'album dopo aver realizzato come le immagini visualizzate su di esso avessero influenzato inconsciamente i testi.

Musica e testi

Falò della vigilia di mezza estate (ca. 1915).
Digitali (ca. 1920).

Panoramica

I testi trattano una serie di argomenti come la vita vissuta da Elverum e Castrée, "l'assurdità del quadro generale" della vita di Elverum e Elverum che suona le canzoni in pubblico. Come in A Crow Looked at Me, il tempo gioca un ruolo significativo, con la gamma di eventi e date più ampia.Il testo assume un modo descrittivo più diretto piuttosto che lo stile poetico della sua musica prima della morte di Castrée. In confronto a A Crow Looked at Me i testi sono "strani, a volte faceti".

Elverum ha descritto le canzoni presenti nell'album come "più profonde e più ampie" di quelle di A Crow Looked at Me . Elverum canta in modo diretto, cantando , "flusso di coscienza". Nonostante ogni canzone tratti esplicitamente di Castrée, il fulcro dell'album è Elverum e la sua prospettiva sulla morte. La sua prospettiva spazia dall'" esistenzialismo ruminativo e cosmico alla banalità attentamente osservata".

Le canzoni sono musicalmente simili a quelle di A Crow Looked at Me ma più lunghe, con una media di sette minuti ciascuna, rispetto alla media di A Crow Looked at Me di meno di quattro minuti. Elverum ha spiegato che la ragione di questo cambiamento era il suo interesse ad "avere una conversazione più sfumata". Si dice anche che siano dotati di "strumentazione più ricca".

Le canzoni presentano anche più movimenti e seguono narrazioni non lineari . Proprio come A Crow Looked at Me, il tema dell'assurdità dell'esecuzione di materiale intimo in pubblico fingendo il contrario è presente così come il tema della contestualizzazione della morte, in particolare nella canzone "Two Paintings by Nikolai Alstrup". È presente anche il tema dei "cambiamenti nella memoria e nella posterità" che Elverum chiamava il tema dell'album, come in canzoni come "Distorsione". Anche il ruolo dell'arte nel processo del lutto è un motivo ricorrente .

Canzoni

Il titolo della canzone "Tintin in Tibet" fa riferimento a Tintin in Tibet , ventesimo volume della serie a fumetti Le avventure di Tintin del fumettista belga Hergé . Una copia di Tintin in Tibet di proprietà di Castrée era apparsa in precedenza nella copertina di A Crow Looked at Me. Tematicamente simile a A Crow Looked at Me , la canzone descrive in dettaglio i ricordi di Elverum di Castrée prima della sua malattia. Si apre con un accordo maggiore. La canzone insieme ad altre sull'album incorpora più tempo e cambi di strumento come il passaggio da accordi di chitarra a riff melodici suonati su una chitarra classica . La canzone presenta anche crash di piatti e colpi di rullante sul bordo.

La seconda traccia "Distortion", che è stata descritta come un'epopea di 11 minuti , tratta le idee di memoria e mortalità. Attraverso i suoi sei versi, Elverum contempla come uno verrà ricordato e come Castrée sopravvive attraverso i suoi ricordi. Come molti dei lavori passati di Elverum, si apre con chitarre fortemente distorte. Accanto a ciò presenta arpeggi di chitarra , bassi metallici distorti , armonie vocali e trilli di pianoforte . La strumentazione è evocativa del suo precedente lavoro black metal. La canzone fa riferimento a Jack Kerouac e sua figlia con Elverum notando una somiglianza tra Castrée e Jan Kerouac . Fa anche riferimento al ricordo d'infanzia di Elverum del funerale del suo bisnonno , in particolare l'impatto di vedere il suo cadavere e uno spavento di gravidanza che ha sperimentato all'età di 23 anni.

Musicalmente l'album presenta una strumentazione più diversificata di A Crow Looked at Me con il ritornello guidato dal pianoforte della title track con una melodia importante , descritta da un comunicato stampa come " pop "

La title track che è stata descritta come il fulcro dell'album. Presenta una recitazione "giocosa" della frase "Le persone si ammalano di cancro e muoiono". È notevole nel contesto dell'album e della discografia di Elverum nel suo insieme perché funziona come un gancio che Elverum ammette di essere "forse mai scritto" prima. La frase ha lo scopo di rappresentare "l'assurdità di tutto" con lo scontro tra la strumentazione "orecchiabile e carina" e i testi cupi che rappresentano "lo scontro tra i fatti e l'esperienza della bellezza e della devastazione nello stesso momento". Elverum riflette sul suo tempo trascorso negli ospedali, sull'assurdità di suonare le sue "canzoni della morte" al pubblico di un festival musicale fuori Phoenix , in Arizona e sul successo di A Crow Looked at Me. La canzone usa i deserti dell'Arizona come riflesso della "scoperta di sé e del coping" di Elverum.

Nella canzone "Earth" Elverum fa riferimento a "I Will Lay My Bones Down Below the Rocks and Roots" della band black metal Cascadian Wolves in the Throne Room ," La canzone descrive in dettaglio Elverum che scopre pezzi delle ossa di Castrée nell'area in cui l'ha diffusa. ceneri. Elverum è stato attento a come ha ritratto questo momento, inquadrandolo non come cruento, gratuito o scioccante, ma solo un riflesso della verità. Presenta un'apertura in stile grunge che ricorda il suo EP Black Wooden Ceiling Opening del 2008 e il suo album Wind's Poem del 2009 insieme a power chords , hi-hat aperti , chitarra acustica finger-picked e accompagnamento di tastiera .

"Due dipinti di Nikolai Astrup" si riferisce al pittore norvegese Nikolai Astrup e ai suoi dipinti Midsummer Eve Bonfire (ca. 1915) e Foxgloves (ca. 1920). Elverum ha scelto Astrup dopo aver realizzato che il fenomeno di "osservare la transizione da una persona vivente a un ricordo" che sta vivendo con Castrée, una volta è accaduto in modo simile ad Astrup e ad "ogni persona che sia mai stata viva". I testi contengono Elverum che medita sul verificarsi della sua morte, come il volo sul Grand Canyon che si schianta improvvisamente . Il testo di apertura "I Know No One" è un riferimento alla traccia di apertura del suo album del 2005 No Flashlight . La melodia viene riutilizzata dalla sua canzone "Who?" dal suo album del 2008 Lost Wisdom .

La traccia finale "Crow, Pt. 2" è una continuazione di "Crow", così come la traccia finale di A Crow Looked at Me . La canzone è più energica di "Crow" sebbene mantenga ancora il tono scuro precedentemente stabilito e presenta una chitarra acustica finger-pickata. Mentre è ancora diretta a Castrée, la figlia di Elverum è il fulcro della canzone, menzionando il suo senso di dolore. In tutta la canzone e nell'album nel suo complesso, Elverum elenca una "serie di incarnazioni simboliche" di Castrée, le aree e le idee in cui vede Castrée, tuttavia alla fine ammette di non vederla più in nulla.

Rilascio e promozione

Il 17 gennaio 2018 Elverum ha annunciato che avrebbe pubblicato un nuovo album e sarebbe andato in tournée, esibendosi in determinate date nordamericane. Insieme all'annuncio, gli Elverum hanno pubblicato il primo singolo "Distortion" con recensioni positive, ottenendo il riconoscimento di "Best New Track" da Pitchfork ed essendo stato definito la migliore canzone della settimana da Under the Radar . Il secondo singolo, "Tintin in Tibet" è stato rilasciato il 20 febbraio 2018, ancora una volta con recensioni positive, comparendo nella lista di Under the Radar delle 12 migliori canzoni della settimana .

Ricezione

Valutazioni professionali
Punteggi aggregati
Fonte Valutazione
AnyDecentMusic? 8.3/10
Metacritico 82/100
Valutazione dei punteggi
Fonte Valutazione
Tutta la musica 4/5 stelle
L'AV Club A-
Esclamare! 9/10
Il guardiano 3/5 stelle
L'indipendente 4/5 stelle
Impasto 9.0/10
Forcone 8.5/10
PopMatters 7/10
non tagliato 6/10
Vice UN

Ora ha ricevuto solo il plauso della critica. Su Metacritic , che assegna un punteggio normalizzato su 100 alle recensioni dei critici musicali , l'album ha ricevuto un punteggio medio di 82, indicando "riconoscimento universale", basato su 19 recensioni. Sam Sodomsky di Pitchfork lo definì "in parte memoriale e in parte magnum opus" e "la sua descrizione più straziante e fisica del decadimento". Alexis Petridis di The Guardian ha detto: "Elverum sembra ancora perso in un dolore insondabile, lottando per andare avanti con la sua vita mentre era terrorizzato dal lasciare svanire la memoria di sua moglie". Nick Hasted di The Independent ha scritto: "I suoi testi sono una marea, apparentemente indifferenziata". Robert Ham di Paste ha sentito una connessione personale con Elverum e la sua perdita, collegandola alla morte della moglie di Patton Oswalt , scrivendo: "Attraverso l'arte che Elverum e Oswalt hanno manifestato sulla scia della morte delle loro mogli, mi sento come se Li conosco con un'intimità scomoda. Per quanto mi meravigli di Annihilation o Now Only, mi sento come se li rivolessi su questo pianeta". ha anche scritto: "Now Only è ancora straziante e diretto come il suo predecessore, ma si preoccupa, a volte, dell'amara verità che, prima o poi, se ne andrà anche lui".

Thomas Britt di Popmatters ha detto che l'album "sarà di interesse per i devoti di Mount Eerie ma si sente più downbeat e meno necessario rispetto al suo predecessore". Robert Christgau, scrivendo per Vice , ha detto: "Devi ammirare la complessità senza fronzoli del suo album di sopravvivenza, in particolare la sua realizzazione che non è solo il corpo dell'artista che non può sopravvivere, è il corpo del lavoro dell'artista" . Skye Butchard di Loud and Quiet inizialmente ha dato all'album un dieci perfetto, ma in seguito ha notato che valutando l'album o definendolo un capolavoro "[sembrava] sbagliato".

Molti autori hanno notato che l'album suonava più promettente di A Crow Looked at Me e aveva una strumentazione più diversificata. Heather Phares di AllMusic ha dichiarato: "questo album non è così devastantemente triste come il suo predecessore, e su canzoni come "Crow, Pt. 2", c'è una leggerezza quando canta "sei un'eco tranquilla in un vento forte" che prima non c'era" e "il suo uso del suono è ancora più evocativo". L'AV Club ha dichiarato: "Dove Crow occupava un presente insensibile e purgatorio, il nuovo disco salta come una mente errante, a vividi aneddoti del passato del cantautore". Alex Hudson di Exclaim! parlando della strumentazione più diversificata ha detto, "il risultato è una meditazione emotivamente sfumata sulla morte che è sia straziante che piena di speranza".

Riconoscimenti

Now Only è apparso in numerose classifiche di fine anno di diverse pubblicazioni. Come AllMusic , The Daily Emerald , Digital Trends , Earbuddy , Exclaim! , KCPR , forti e deboli , Rumoroso , NPR , Pitchfork , The Seattle Times , The Skinny , ardesia , Tiny Mix Tapes , e Treblezine. Canzoni come "Tintin in Tibet", "Distortion" e "Now Only" sono apparse anche nelle migliori liste di fine anno di Treblezine, Pitchfork e Phoenix New Times , rispettivamente. Il cantautore americano Kevin Morby ha incluso l'album nella sua lista dei suoi album preferiti del 2018.

Elenco della pista

Tutte le tracce sono scritte da Phil Elverum .

No. Titolo Lunghezza
1. "Tintin in Tibet" 4:37
2. "Distorsione" 10:58
3. "Solo ora" 5:54
4. "Terra" 5:52
5. "Due dipinti di Nikolai Astrup" 9:22
6. "Corvo, parte 2" 6:50
Lunghezza totale: 43:33

Personale

  • Phil Elverum – composizione, voce, produzione, missaggio, chitarre, basso, batteria, pianoforte, tastiere

Cronologia delle uscite

Regione Etichetta Formato Categoria Riferimento
stati Uniti PW Elverum & Sun Doppio LP , download digitale ELV041
Giappone cd EPCD105

Riferimenti

Appunti

link esterno