Serata di apertura (1977 film) - Opening Night (1977 film)

Serata d'apertura
Serata di apertura (1977 poster).jpg
Locandina uscita teatrale
Diretto da Giovanni Cassavetes
Scritto da Giovanni Cassavetes
Prodotto da Al Ruban
Protagonista
Cinematografia Alan Ruban
Modificato da Tom Cornwell
Musica di Bo Harwood

Società di produzione
Distribuzione dei volti
Distribuito da Distribuzione dei volti
Data di rilascio
Tempo di esecuzione
144 minuti
Nazione stati Uniti
Lingua inglese

Opening Night è unfilm drammatico psicologico americano del 1977scritto e diretto da John Cassavetes e interpretato da Gena Rowlands , Ben Gazzara , Joan Blondell , Paul Stewart , Zohra Lampert e Cassavetes. La trama segue un'attrice teatrale che, dopo aver assistito alla morte accidentale di uno dei suoi fan, è perseguitata da un'apparizione ricorrentedella donna defunta, provocando un esaurimento nervoso mentre si prepara per la prima di uno spettacolo di Broadway .

Sebbene ambientato nel Connecticut e a New York City, Opening Night è stato girato a Los Angeles e Pasadena, in California , con le sequenze teatrali che si sono svolte al Pasadena Civic Auditorium .

Complotto

Myrtle Gordon è una famosa ma travagliata attrice di mezza età che si esibisce in anteprime fuori città a New Haven, nel Connecticut, di una nuova commedia chiamata The Second Woman prima della sua corsa a Broadway . Mentre lascia il teatro dopo uno spettacolo, Myrtle firma autografi e incontra una fan adolescente ossessiva, Nancy, che corre dietro a Myrtle in strada e viene investita da un'auto. Myrtle è turbata dall'incidente e va persino allo shiva della ragazza , anche se la sua famiglia la saluta freddamente.

Myrtle fatica a connettersi con il personaggio che sta interpretando in The Second Woman , scoprendo che non ha motivazioni oltre la sua età. Nel corso di numerose esibizioni, Myrtle si discosta dalla sceneggiatura dello spettacolo in una miriade di modi, tra cui cambiare le sue battute, lanciare oggetti di scena intorno al set, rompere la quarta parete e crollare sul palco. Questo frustra gli altri coinvolti nel gioco. La scrittrice, Sarah Goode, tenta di costringere Myrtle ad affrontare la sua età. Myrtle le ammette di aver assistito all'apparizione di Nancy, l'adolescente uccisa nell'incidente d'auto, che Myrtle crede sia una proiezione della sua giovinezza.

Lo stato d'animo di Myrtle continua a peggiorare e inizia a bere pesantemente. Immagina Nancy che l'attacca, e poi si lancia contro le pareti della stanza d'albergo di Sarah, rompendole gli occhiali da sole e tagliandosi la faccia. L'incidente disturba Sarah, che esprime il suo desiderio di sostituire Myrtle nello spettacolo, sentendo di essere psicologicamente incapace di recitare. Dopo essere fuggita da una prova, Myrtle fa visita al medium spirituale di Sarah per chiedere aiuto e ha un altro incontro violento con la sua visione di Nancy, questa volta combattendo e "uccidendo" il fantasma di Nancy. Myrtle tenta di sedurre Maurice Aarons, il suo protagonista ed ex amante, ma lui rifiuta.

Myrtle non si presenta in tempo per la sua chiamata la sera dell'inaugurazione. Quando finalmente arriva, Myrtle è così ubriaca che riesce a malapena a stare in piedi. Con il pubblico sempre più irrequieto, il regista Manny Victor chiede che lo spettacolo continui. Myrtle si dibatte nelle scene di apertura dello spettacolo, crollando prima del suo ingresso e di nuovo sul palco. Mentre lo spettacolo continua, Myrtle trova una specie di ritmo. Alla fine, lei e Maurice escono dal copione e improvvisano l'atto finale della commedia, con disappunto dei produttori e l'applauso estatico del pubblico.

Lancio

Analisi

Scrivendo in una retrospettiva del 2018 per Esquire , il critico Dom Nero descrive Opening Night come un film dell'orrore , scrivendo: "Nel modo in cui la sequenza del titolo ingrandisce gli applausi mondani di un pubblico in un suono violentemente furioso, prende la nostra realtà e presenta il simultaneo oscurità interiore come i film dell'orrore guidati dalla verità come Get Out . Nel modo in cui drappeggia Gena Rowlands in lunghi mantelli e colletti neri simili a spettri - e il mondo primordiale intorno a lei colorato di rosso vivo e sanguinante - si trasforma in un specchio funhouse sui rituali schiaccianti e quasi satanici della recitazione cinematografica e della cultura delle star del cinema come in Mulholland Drive . Nel modo in cui la sua colonna sonora inquietante e minimalista ricorda un tema di John Carpenter , crea una rottura psicologica inquietante come un uomo nero mascherato che infesta adolescenti di periferia».

Produzione

Le riprese si sono svolte principalmente all'Auditorium Civico di Pasadena

Sebbene ambientato a New Haven, Connecticut e New York City, Opening Night è stato girato a Los Angeles e Pasadena , in California. Le sequenze teatrali del film sono state girate al Pasadena Civic Auditorium .

Pubblicazione

In comune con i film precedenti, Cassavetes ha lottato per ottenere la distribuzione di Opening Night negli Stati Uniti. Dopo una serie di proiezioni in anteprima, ha aperto il 25 dicembre 1977 al Fox Wilshire Theatre di Los Angeles, dove ha suonato in case quasi vuote, e ha chiuso a febbraio non essendo mai stato mostrato commercialmente altrove. Le proiezioni a New York City quel marzo furono ignorate allo stesso modo. Il film è stato acquistato da un distributore americano solo nel 1991, due anni dopo la morte di Cassavetes.

Nel 1978 partecipò al 28° Festival Internazionale del Cinema di Berlino , dove Gena Rowlands vinse l' Orso d'argento per la migliore attrice .

Il film è stato proiettato fuori concorso al Festival di Cannes del 1992 .

Ricezione

Opening Night è stato stroncato dalla critica negli Stati Uniti alla sua uscita. La recensione su Variety che è apparsa dopo una proiezione alla stampa ha concluso: "Bisogna chiedersi se più di una manciata di spettatori sono interessati allo sforzo, se il pubblico non ha già visto abbastanza dei personaggi di Cassavetes ... Ha fatto questi film prima e non molti sembravano interessati a loro." Quando è uscito a New York, il film non è stato affatto recensito sulla maggior parte dei giornali e delle riviste.

Il film è stato accolto meglio in Europa, con la Hollywood Foreign Press Association che ha nominato Rowlands e Blondell per la migliore attrice e la migliore attrice non protagonista , rispettivamente, ai 35th Golden Globe Awards .

La sua reputazione è migliorata dal suo rilascio iniziale. Attualmente detiene una valutazione "fresca" del 96% su Rotten Tomatoes da 26 recensioni; il consenso afferma: " La serata di apertura è densa e difficile come ci si aspetterebbe da John Cassavetes, ma anche i detrattori del regista non potranno negare il potere della performance di Gena Rowlands".

Il critico cinematografico Dan Schneider ha scritto, della struttura narrativa del film:

Molti critici hanno preso questo film come il ritratto di un alcolizzato... Ma questo è sbagliato, perché l'alcol non è il suo problema - né il suo fumo a catena. Sono semplicemente diversivi da qualunque cosa la stia davvero costringendo alla sua stessa distruzione, e con grande merito di Cassavetes, come narratore, non ci lascia mai scoprire esattamente cosa c'è che non va in Myrtle, e nonostante alla fine lei ce l'abbia fatta, non c'è ragione per aspettarsi che abbia davvero risolto qualcosa di importante. Questa sorta di fine senza soluzione collega direttamente Cassavetes con i registi europei più audaci del recente passato, che si sentivano a proprio agio nel non rivelare tutto al pubblico e costringere i loro spettatori a rimuginare, anche se fa male.

Nella cultura pop

Il film è stato citato da diversi musicisti. Back to the Beat , un EP della band, Motion City Soundtrack , contiene una canzone intitolata "Opening Night", in riferimento al film. L' album del 2008 degli Hold Steady Stay Positive fa varie allusioni al film; la canzone di chiusura "Slapped Actress" è la più esplicita. "Shut Up"—la prima traccia dell'album Silence Yourself del 2013 dei Savages —si apre con un dialogo tra Rowlands e Blondell campionato dal film.

Jessica Pratt ha citato il film come un'influenza sul suo album Quiet Signs e ha intitolato la prima traccia strumentale "Opening Night". Descrivendo la sua reazione al film dopo averlo visto a una proiezione, ha detto: "A volte quando vedi un film, specialmente un film emotivo e angosciante come quello, può semplicemente ribollire nel tuo subconscio per un po'. Sicuramente lo ha fatto per me.”

Pedro Almodóvar ripete la scena dell'incidente del film nel suo film All About My Mother come il centro del drammatico conflitto.

Riferimenti

link esterno