Pietro Greenaway - Peter Greenaway

Da non confondere con Peter Van Greenaway .

Peter Greenaway
Peter Greenaway.jpg
Greenaway nell'agosto 2007
Nato ( 1942-04-05 )5 aprile 1942 (età 79)
Newport , Monmouthshire , Galles
Nazionalità Britannico
Occupazione Regista , sceneggiatore , artista visivo
anni attivi 1962-oggi
Lavoro notevole
 Il cuoco, il ladro, sua moglie e il suo amante (1989)

Peter Greenaway , CBE (nato il 5 aprile 1942) è un regista, sceneggiatore e artista gallese . I suoi film sono noti per la netta influenza della pittura rinascimentale e barocca , e in particolare della pittura fiamminga . Tratti comuni nei suoi film sono la composizione scenica e l'illuminazione e i contrasti di costume e nudità, natura e architettura, mobili e persone, piacere sessuale e morte dolorosa.

Primi anni di vita

Greenaway è nato a Newport , Monmouthshire , Galles, da una madre insegnante e da un padre mercante edile. La famiglia di Greenaway lasciò il Galles del Sud quando aveva tre anni (si erano trasferiti lì originariamente per evitare il Blitz ) e si stabilì a Chingford , nell'Essex . Ha frequentato la Forest School nella vicina Walthamstow .

In tenera età Greenaway decise di diventare un pittore. Si interessò al cinema europeo, concentrandosi prima sui film di Ingmar Bergman , e poi sui registi francesi della nouvelle vague come Jean-Luc Godard e, soprattutto, Alain Resnais . Ora vive ad Amsterdam .

Carriera

1962–1999

Greenaway alla 44° Mostra del Cinema di Venezia (1987)

Nel 1962, Greenaway iniziò gli studi al Walthamstow College of Art , dove un compagno di studi era il musicista Ian Dury (in seguito scelto per The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover ). Greenaway si è formato come muralista per tre anni; ha realizzato il suo primo film, Death of Sentiment , un saggio sui mobili da cimitero girato in quattro grandi cimiteri londinesi. Nel 1965 è entrato a far parte del Central Office of Information (COI), dove ha lavorato per quindici anni come montatore e regista. In quel periodo creò una filmografia di film sperimentali, a partire da Train (1966), riprese degli ultimi treni a vapore alla stazione di Waterloo (situata dietro il COI), montate su una composizione di musique concrète . Tree (1966), è un omaggio all'albero merlato che cresce nel cemento fuori dalla Royal Festival Hall sulla South Bank di Londra. Negli anni '70 era fiducioso e ambizioso e ha realizzato Vertical Features Remake e A Walk Through H . Il primo è un esame di varie strutture di redazione aritmetica, e il secondo è un viaggio attraverso le mappe di un paese fittizio.

Nel 1980, Greenaway ha consegnato The Falls (il suo primo lungometraggio) - un'enciclopedia mastodontica, fantastica e assurda di materiale associato al volo, tutto relativo a 92 vittime di quello che viene definito il Violent Unknown Event (VUE). Negli anni '80, il cinema di Greenaway è sbocciato nei suoi film più noti, Il contratto del disegnatore (1982), A Zed & Two Noughts (1985), La pancia di un architetto (1987), Annegamento nei numeri (1988), e il suo maggior successo (e controverso) film, Il cuoco, il ladro, sua moglie e l'amante (1989). Il collaboratore musicale più familiare di Greenaway durante questo periodo è il compositore Michael Nyman , che ha composto la colonna sonora di diversi film.

Nel 1989, ha collaborato con l'artista Tom Phillips su una serie televisiva A TV Dante , drammatizzando i primi canti di Dante 's Inferno . Negli anni '90 ha presentato Prospero's Books (1991), il controverso The Baby of Mâcon (1993), The Pillow Book (1996) e 8½ Women (1999).

All'inizio degli anni '90, Greenaway ha scritto dieci libretti d' opera conosciuti come la serie La morte di un compositore , trattando i punti in comune della morte di dieci compositori da Anton Webern a John Lennon , tuttavia, gli altri compositori sono fittizi e uno è un personaggio di Le cascate . Nel 1995, Louis Andriessen ha completato il sesto libretto, Rosa – A Horse Drama . Attualmente è professore di studi cinematografici presso la European Graduate School di Saas-Fee , in Svizzera.

2000-oggi

Greenaway ha presentato l'ambizioso The Tulse Luper Suitcases , un progetto multimediale che ha portato a tre film, un sito web, due libri, una mostra itinerante e un cortometraggio che ha rielaborato il materiale dei primi tre film.

Ha anche contribuito a Visions of Europe , una raccolta di cortometraggi di diversi registi dell'Unione Europea; la sua voce britannica è The European Showerbath . Nightwatching e J'Accuse di Rembrandt sono due film su Rembrandt che sono stati rilasciati rispettivamente nel 2007 e nel 2008. Nightwatching è il primo lungometraggio della serie "Dutch Masters", con il secondo progetto intitolato Goltzius and the Pelican Company .

Il 17 giugno 2005, Greenaway è apparso per la sua prima esibizione da VJ durante una serata in un club artistico ad Amsterdam, Paesi Bassi, con la musica del DJ Serge Dodwell (alias Radar), come sfondo, "VJ" Greenaway ha utilizzato per il suo set un sistema speciale composto da un grande schermo al plasma con touchscreen a controllo laser per proiettare le novantadue storie di Tulse Luper sui dodici schermi di "Club 11", mixando le immagini dal vivo. Questo è stato poi ripreso al festival Optronica di Londra.

Il 12 ottobre 2007 realizza l'installazione multimediale Peopling the Palaces a Venaria Reale presso la Reggia di Venaria Reale che anima la Reggia con 100 videoproiettori.

Greenaway è stato intervistato per Critical Cinema: Beyond the Theory of Practice (2011) di Clive Meyer e ha espresso forti critiche alla teoria del cinema in quanto distinte dalle discussioni di altri media: "Sei sufficientemente soddisfatto del cinema come mezzo di pensiero se parli solo con una persona?"

Il 3 maggio 2016 ha ricevuto il dottorato Honoris Causa dall'Università di San Martín, in Argentina.

Nove dipinti classici rivisitati

Nel 2006, Greenaway ha iniziato una serie di digital video installazioni , nove dipinti classici Revisited , con la sua esplorazione di Rembrandt s' Ronda di notte nel Rijksmuseum di Amsterdam. In data 30 giugno 2008, dopo molte trattative, Greenaway messo in scena uno spettacolo di una notte 'rimescolamento' Da Vinci 's l'Ultima Cena nel refettorio di Santa Maria delle Grazie a Milano ad un pubblico selezionato di dignitari. La performance consisteva nella sovrapposizione di immagini digitali e proiezioni sul dipinto con la musica del compositore Marco Robino .

Greenaway ha esposto la sua esplorazione digitale de Le Nozze di Cana di Paolo Veronese nell'ambito della Biennale di Venezia 2009 . Uno scrittore artistico per il New York Times l'ha definita "forse la migliore lezione di storia dell'arte senza equipaggio che tu abbia mai visto", pur riconoscendo che alcuni spettatori potrebbero rispondere ad essa come "arte mediocre, kitsch alla Disney o una sgargiante denigrazione del video site-specific ". installazione." La presentazione di 50 minuti, impostata su una colonna sonora, incorpora immagini in primo piano dei volti del dipinto insieme a diagrammi animati che rivelano le relazioni compositive tra le figure. Queste immagini sono proiettate sopra e intorno alla replica del dipinto che ora si trova nel sito originale, all'interno dell'architettura palladiana del refettorio benedettino di San Giorgio Maggiore . La colonna sonora presenta musica e dialoghi immaginati sceneggiati da Greenaway per i 126 "ospiti, servitori, spettatori e invitati alle nozze" raffigurati nel dipinto, costituiti da chiacchiere e chiacchiere banali che culminano nella reazione alla miracolosa trasformazione dell'acqua in vino , secondo ai Vangeli il primo miracolo compiuto da Gesù. Picasso 's Guernica , Seurat ' s Grande Jatte , opere di Jackson Pollock e Claude Monet , Velázquez 's Las Meninas e Michelangelo ' s Il Giudizio Universale sono possibili soggetti della serie.

Film

Caratteristiche
Corti
  • Morte del sentimento (1962)
  • albero (1966)
  • Treno (1966)
  • Rivoluzione (1967)
  • 5 cartoline dalle capitali (1967)
  • Intervalli (1969)
  • Erosione (1971)
  • H come casa (1973)
  • Finestre (1975)
  • Racchette d'acqua (1975)
  • Acqua (1975)
  • Goole dai numeri (1976)
  • Caro telefono (1978)
  • Remake di caratteristiche verticali (1978)
  • A Walk Through H: La reincarnazione di un ornitologo (1978)
  • 1-100 (1978)
  • Fare un tuffo (1984)
  • Stanze interne: 26 bagni, Londra e Oxfordshire (1985)
  • Stretta di mano di Hubert Bals (1989)
  • Rosa: La monnaie de munt (1992)
  • Peter Greenaway (1995) - segmento di Lumière and Company
  • La celebrazione del ponte (1997)
  • L'uomo nel bagno (2001)
  • Bagno doccia europeo (2004) - segmento di Visioni d'Europa
  • Castello di Amerongen (2011)
  • Just in Time (2013) - segmento di 3x3D
Documentari e mockumentary
  • Eddie Kid (1978)
  • Taglia sopra il resto (1978)
  • Zandra Rodi (1979)
  • Artisti donne (1979)
  • Castello di Leeds (1979)
  • Lacock Village (1980)
  • Diario di campagna (1980)
  • Terence Conran (1981)
  • Quattro compositori americani (1983)
  • The Coastline (noto anche come Il mare nel sangue) (1983)
  • Paura di annegare (1988)
  • I viaggi di Reitdiep (2001)
  • J'Accuse di Rembrandt (2008)
  • Il matrimonio (2009)
  • Bombe atomiche sul pianeta Terra (2011)
Televisione
  • Atto di Dio (1980)
  • Morte nella Senna (TV francese, 1988)
  • A TV Dante (miniserie, 1989)
  • M come uomo, musica, Mozart (1991)
  • Una passeggiata nella biblioteca di Prospero (1992)
  • Darwin (TV francese, 1993)
  • La morte di un compositore: Rosa, a Horse Drama (1999)

Mostre

Riferimenti

link esterno