La città incantata -Spirited Away

La città incantata
Poster di uscita nelle sale giapponesi
giapponese	?
Hepburn	Sen to Chihiro no Kamikakushi
Diretto da	Hayao Miyazaki
Scritto da	Hayao Miyazaki
Prodotto da	Toshio Suzuki
Protagonista
Cinematografia	Atsushi Okui
Modificato da	Takeshi Seyama
Musica di	Joe Hisaishi
Società di produzione	Studio Ghibli
Distribuito da	Toho
Data di rilascio
Tempo di esecuzione	125 minuti
Nazione	Giappone
Lingua	giapponese
Budget	¥ 1,9–2 miliardi (15–19,2 milioni di dollari USA)
Botteghino	395,8 milioni di dollari

La città incantata ( giapponese :千と千尋の神隠し, Hepburn : Sen to Chihiro no Kamikakushi , 'Sen and Chihiro's Spiriting Away ') è un film fantasy d'animazione giapponese del 2001scritto e diretto da Hayao Miyazaki , animato dallo Studio Ghibli per Tokuma Shoten , Nippon Television Network , Dentsu , Buena Vista Home Entertainment , Tohokushinsha Film e Mitsubishi . Il film presenta le voci di Rumi Hiiragi , Miyu Irino , Mari Natsuki , Takeshi Naito, Yasuko Sawaguchi , Tsunehiko Kamijō , Takehiko Ono e Bunta Sugawara . La città incantata racconta la storia di Chihiro Ogino (Hiiragi), una bambina di dieci anni che, mentre si trasferisce in un nuovo quartiere, entra nel mondo dei Kami (spiriti delfolklore shintoista giapponese). Dopo che i suoi genitori sono stati trasformati in maiali dalla strega Yubaba (Natsuki), Chihiro accetta un lavoro nello stabilimento balneare di Yubabaper trovare un modo per liberare se stessa e i suoi genitori e tornare nel mondo umano.

Miyazaki ha scritto la sceneggiatura dopo aver deciso che il film sarebbe stato basato sulla figlia di dieci anni del suo amico Seiji Okuda, produttore associato del film, che veniva a casa sua ogni estate. All'epoca, Miyazaki stava sviluppando due progetti personali, ma furono respinti. Con un budget di 19 milioni di dollari, la produzione di Spirited Away è iniziata nel 2000. L' animatore della Pixar John Lasseter , un fan e amico di Miyazaki, ha convinto la Walt Disney Pictures ad acquistare i diritti di distribuzione del film in Nord America ed è stato produttore esecutivo del suo film in inglese. versione doppiata. Lasseter ha poi assunto Kirk Wise come regista e Donald W. Ernst come produttore, mentre gli sceneggiatori Cindy e Donald Hewitt hanno scritto il dialogo in lingua inglese per abbinare i movimenti delle labbra originali in lingua giapponese dei personaggi.

Uscito originariamente in Giappone il 20 luglio 2001 dal distributore Toho , il film ha ricevuto un plauso universale, incassando 395,8 milioni di dollari al botteghino mondiale. È spesso considerato uno dei migliori film del 21° secolo, nonché uno dei più grandi film d'animazione mai realizzati . Di conseguenza, è diventato il film di maggior successo e di maggior incasso nella storia del Giappone con un totale di 31,68 miliardi di yen (305 milioni di dollari). Ha detenuto il record per 19 anni fino a quando non è stato superato da Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba the Movie: Mugen Train nel 2020.

Ha vinto l' Oscar per il miglior film d'animazione ai 75esimi Academy Awards , diventando così il primo e fino ad oggi unico film d'animazione disegnato a mano e non in lingua inglese a vincere il premio. È stato co-vincitore dell'Orso d'Oro al Festival Internazionale del Cinema di Berlino del 2002 (condiviso con Bloody Sunday ), ed è tra i primi dieci nella lista dei "Top 50 film per bambini fino all'età di" del British Film Institute . 14". Nel 2016, è stato votato dalla BBC come il quarto miglior film del 21° secolo , come scelto da 177 critici cinematografici di tutto il mondo, rendendolo il film d'animazione con il punteggio più alto della lista. Nel 2017, è stato anche nominato il secondo "Miglior film...del 21° secolo fino ad ora" dal New York Times .

Complotto

Chihiro, dieci anni, e i suoi genitori stanno viaggiando verso la loro nuova casa. Suo padre, un uomo che ama prendere scorciatoie, finisce davanti a un tunnel che porta al letto di un fiume in secca e, oltre, a quello che sembra un villaggio abbandonato. Lui ipotizza che si siano imbattuti in un parco a tema fallito e insiste per esplorarlo nonostante i dubbi di sua figlia. La famiglia trova presto una bancarella incustodita di un ristorante con una vasta gamma di cibo fresco, che i genitori iniziano ad apprezzare. Rifiutandosi di partecipare, Chihiro esplora da sola e trova uno squisito stabilimento balneare e incontra un ragazzo di nome Haku, che la avverte di tornare attraverso il letto del fiume prima del tramonto. Tuttavia, Chihiro scopre troppo tardi che i suoi genitori si sono trasformati in maiali e non è in grado di attraversare il fiume ormai in piena.

Haku trova Chihiro e le consiglia di chiedere un lavoro al tecnico delle terme, Kamaji. Sebbene inizialmente sprezzante nei confronti di Chihiro, Kamaji chiede a Lin, un lavoratore dello stabilimento balneare, di inviare Chihiro a Yubaba, la strega che gestisce lo stabilimento balneare. Yubaba cerca di spaventare Chihiro, ma Chihiro persiste e Yubaba la assume. Yubaba le toglie il secondo kanji del suo nome, Chihiro (千尋) , ribattezzandola Sen (千) . Haku in seguito la avverte che se dimentica il suo nome come lui ha dimenticato il suo, rimarrà intrappolata nel mondo degli spiriti.

Sen è trattato male dagli altri lavoratori dello stabilimento balneare; solo Kamaji e Lin mostrano simpatia per lei. Mentre lavora, invita all'interno una creatura silenziosa di nome No-Face, credendo che sia un cliente. Uno "spirito puzzolente" arriva come primo cliente di Sen, e lei scopre che è lo spirito di un fiume inquinato. In segno di gratitudine per averlo pulito, dà a Sen un magico gnocco emetico . Nel frattempo, No-Face, imitando l'oro lasciato dallo spirito puzzolente, tenta un lavoratore con l'oro e poi lo ingoia. Richiede cibo e inizia a dare la mancia in modo eccessivo. Ingoia altri due operai quando interferiscono con la sua conversazione con il Sen.

Sen vede Shikigami di carta attaccare un drago giapponese e riconosce il drago come Haku. Quando un Haku gravemente ferito si schianta nell'attico di Yubaba, Sen lo segue al piano di sopra. Uno shikigami nascosto sulla schiena si trasforma in Zeniba, la sorella gemella di Yubaba. Trasforma il figlio di Yubaba, Boh, in un topo e muta l' arpia di Yubaba in un uccellino. Come esca trasforma i tre tsurube-otoshi di Yubaba in Boh. Zeniba dice a Sen che Haku le ha rubato un sigillo d'oro magico e avverte Sen che porta una maledizione letale. Haku distrugge lo shikigami, eliminando la manifestazione di Zeniba. Cade nel locale caldaia con Sen, Boh e l'arpia, dove Sen gli dà da mangiare parte del raviolo, facendogli vomitare sia la foca che una lumaca nera, che Sen schiaccia con il piede.

Con Haku privo di sensi, Sen decide di restituire il sigillo e chiedere scusa a Zeniba. Sen affronta No-Face, che ora è enorme, e gli dà da mangiare il resto del raviolo. No-Face segue Sen fuori dallo stabilimento balneare, rigurgitando tutto e tutti quelli che ha mangiato. Sen, No-Face, Boh e l'arpia viaggiano in treno per incontrare Zeniba. Yubaba ordina che i genitori di Sen vengano massacrati, ma Haku rivela che Boh è scomparso e si offre di recuperarlo se Yubaba rilascia Sen e i suoi genitori.

Zeniba rivela che l'amore di Sen per Haku ha rotto la sua maledizione e che Yubaba ha usato la lumaca nera per prendere il controllo di Haku. Haku appare a casa di Zeniba nella sua forma di drago e porta Sen, Boh e l'arpia allo stabilimento balneare. No-Face decide di rimanere con Zeniba. A metà del volo, Sen ricorda un incidente della sua prima infanzia in cui è caduta nel fiume Kohaku ed è quasi annegata prima di essere portata a riva in sicurezza. Deduce correttamente che Haku è lo spirito del fiume, rompendo il controllo che Yubaba ha su di lui.

Quando arrivano allo stabilimento balneare, Yubaba costringe Sen a identificare i suoi genitori in un gruppo di maiali per spezzare la loro maledizione. Dopo che Sen ha risposto correttamente che nessuno dei maiali sono i suoi genitori, è libera di andare. Haku la porta al letto del fiume ormai asciutto e giura di incontrarla di nuovo. Chihiro torna attraverso il tunnel con i suoi genitori, che non ricordano nulla dopo aver mangiato al chiosco del ristorante. Chihiro guarda indietro nel tunnel, incerta se la sua avventura sia realmente accaduta. Quando raggiungono la loro macchina, la trovano coperta di polvere e foglie, ma si dirigono verso la loro nuova casa.

Lancio

Produzione

Sviluppo e ispirazione

Ogni estate Hayao Miyazaki trascorreva le vacanze in una baita di montagna con la sua famiglia e cinque ragazze amiche di famiglia. L'idea per La città incantata è nata quando voleva fare un film per questi amici. Miyazaki aveva già diretto film per bambini piccoli e adolescenti come Il mio vicino Totoro e Kiki's Delivery Service , ma non aveva creato un film per bambine di dieci anni. Per ispirazione, leggeva riviste di manga shōjo come Nakayoshi e Ribon che le ragazze avevano lasciato nella capanna, ma sentiva che offrivano solo argomenti su "cotte" e romanticismo. Quando ha guardato i suoi giovani amici, Miyazaki ha sentito che questo non era ciò che "tenevano caro nei loro cuori" e ha deciso di produrre il film su una giovane eroina che avrebbero potuto ammirare.

Hayao Miyazaki ha usato le riviste di manga shōjo come ispirazione per dirigere La città incantata .

Miyazaki voleva produrre un nuovo film da anni, ma le sue due precedenti proposte, una basata sul libro giapponese Kiri no Mukō no Fushigi na Machi (霧のむこうのふしぎな町) di Sachiko Kashiwaba, e un'altra su un'eroina adolescente — sono stati respinti. La sua terza proposta, che finì per diventare La città incantata di Sen e Chihiro , ebbe più successo. Le tre storie ruotavano attorno a uno stabilimento balneare ispirato da uno nella città natale di Miyazaki. Pensava che lo stabilimento balneare fosse un luogo misterioso e c'era una piccola porta accanto a una delle vasche da bagno nello stabilimento termale. Miyazaki è sempre stato curioso di sapere cosa ci fosse dietro, e ha inventato diverse storie a riguardo, una delle quali ha ispirato l'ambientazione dello stabilimento balneare di La città incantata .

Un drago giapponese ascende verso il cielo con il Monte Fuji sullo sfondo in questa stampa di Ogata Gekkō . La città incantata è fortemente influenzato dal folklore shinto-buddista giapponese.

La produzione di Spirited Away è iniziata nel 2000 con un budget di 1,9 miliardi di yen (15 milioni di dollari). Walt Disney Pictures ha finanziato il dieci percento del costo di produzione del film per il diritto di prelazione per la distribuzione americana. Come con la Principessa Mononoke , Miyazaki e lo staff dello Studio Ghibli hanno sperimentato l'animazione al computer. Con l'uso di più computer e programmi come Softimage 3D , lo staff ha imparato il software, ma ha usato la tecnologia con attenzione in modo da migliorare la storia, invece di "rubare lo spettacolo". Ogni personaggio era per lo più disegnato a mano, con Miyazaki che lavorava a fianco dei suoi animatori per vedere che lo stavano facendo nel modo giusto. La difficoltà più grande nella realizzazione del film è stata quella di ridurne la lunghezza. Quando è iniziata la produzione, Miyazaki si è reso conto che ci sarebbero volute più di tre ore se l'avesse realizzato secondo la sua trama. Ha dovuto eliminare molte scene dalla storia e ha cercato di ridurre il "canto per gli occhi" nel film perché voleva che fosse semplice. Miyazaki non voleva rendere l'eroe una "bella ragazza". All'inizio, era frustrato dal modo in cui sembrava "noiosa" e pensava: "Non è carina. Non c'è qualcosa che possiamo fare?" Mentre il film si avvicinava alla fine, tuttavia, è stato sollevato nel sentire che "sarà una donna affascinante".

Dogo Onsen

La residenza Takahashi Korekiyo nel Museo architettonico all'aperto di Edo-Tokyo è stata una delle ispirazioni di Miyazaki nella creazione degli edifici del mondo degli spiriti.

Miyazaki ha basato alcuni degli edifici nel mondo degli spiriti sugli edifici del museo architettonico all'aperto di Edo-Tokyo a Koganei, Tokyo , Giappone. Ha spesso visitato il museo per trovare ispirazione mentre lavorava al film. Miyazaki era sempre stato interessato agli edifici in stile pseudo-occidentale del periodo Meiji che erano disponibili lì. Il museo ha reso Miyazaki nostalgico, "soprattutto quando sono qui da solo la sera, vicino all'orario di chiusura, e il sole sta tramontando - le lacrime mi scendono agli occhi". Un'altra grande ispirazione è stata il Notoya Ryokan (能登谷旅館) , una tradizionale locanda giapponese situata nella prefettura di Yamagata , famosa per la sua squisita architettura e le sue caratteristiche ornamentali. Mentre alcune guide e articoli affermano che l'antica città d'oro di Jiufen a Taiwan è stata un modello ispiratore per il film, Miyazaki ha negato questo. Il Dogo Onsen è spesso detto di essere un ispirazione chiave per la città incantata onsen / stabilimento balneare.

Musica

La colonna sonora del film La città incantata è stata composta e diretta dal collaboratore abituale di Miyazaki, Joe Hisaishi , ed eseguita dalla New Japan Philharmonic . La colonna sonora ha ricevuto premi al 56° Mainichi Film Competition Award per la migliore musica, al Tokyo International Anime Fair 2001 Best Music Award nella categoria Theatre Movie e al 17° Japan Gold Disk Award per l'album di animazione dell'anno. Successivamente, Hisaishi ha aggiunto il testo di "One Summer's Day" e ha chiamato la nuova versione della canzone "The Name of Life" (いのちの名前, " Inochi no Namae " ) che è stata eseguita da Ayaka Hirahara .

La canzone di chiusura, "Always With Me" (いつも何度でも, " Itsumo Nando Demo " , letteralmente "Always, No Matter How Many Times") è stata scritta ed eseguita da Youmi Kimura , un compositore e suonatore di lira di Osaka . I testi sono stati scritti dall'amico di Kimura Wakako Kaku. La canzone doveva essere usata per Rin the Chimney Painter (煙突描きのリン, Entotsu-kaki no Rin ) , un altro film di Miyazaki che non è mai stato pubblicato. Nei contenuti speciali del DVD giapponese, Hayao Miyazaki spiega come la canzone lo abbia ispirato a creare La città incantata . La canzone stessa sarebbe stata riconosciuta come Gold al 43° Japan Record Awards .

Oltre alla colonna sonora originale, c'è anche un album di immagini , intitolato Spirited Away Image Album (千と千尋の神隠し イメージアルバム, Sen to Chihiro no Kamikakushi Imēji Arubamu ) , che contiene 10 tracce.

adattamento inglese

John Lasseter , animatore Pixar , fan e amico di Miyazaki, si sedeva spesso con il suo staff e osservava il lavoro di Miyazaki quando incontrava problemi con la trama. Dopo aver visto La città incantata, Lasseter era estasiato. Dopo aver ascoltato la sua reazione al film, il CEO della Disney Michael Eisner ha chiesto a Lasseter se fosse interessato a presentare La città incantata al pubblico americano. Lasseter obbligato accettando di servire come produttore esecutivo per l'adattamento inglese. In seguito, molti altri hanno iniziato a unirsi al progetto: il co-regista di Beauty and the Beast Kirk Wise e il co-produttore di Aladdin Donald W. Ernst si sono uniti a Lasseter rispettivamente come regista e produttore di La città incantata . Gli sceneggiatori Cindy Davis Hewitt e Donald H. Hewitt hanno scritto il dialogo in lingua inglese, che hanno scritto per abbinare i movimenti delle labbra originali in lingua giapponese dei personaggi.

Il cast del film è composto da Daveigh Chase , Jason Marsden , Suzanne Pleshette (nel suo ultimo ruolo cinematografico prima della sua morte nel gennaio 2008), Michael Chiklis , Lauren Holly , Susan Egan , David Ogden Stiers e John Ratzenberger (un regolare della Pixar). La pubblicità era limitata, con La città incantata menzionata in una piccola sezione a scorrimento della sezione film di Disney.com ; La Disney aveva messo da parte il proprio sito web ufficiale per La città incantata e dato al film un budget promozionale relativamente piccolo. Marc Hairston sostiene che questa era una risposta giustificata al mantenimento dei diritti di merchandising del film e dei personaggi da parte dello Studio Ghibli, che limitava la capacità della Disney di commercializzare adeguatamente il film.

Temi

soprannaturalismo

I temi principali di Spirited Away , fortemente influenzati dal folklore shinto - buddista giapponese , sono incentrati sulla protagonista Chihiro e sul suo viaggio liminale attraverso il regno degli spiriti. La location centrale del film è uno stabilimento balneare giapponese dove una grande varietà di creature del folklore giapponese, tra cui i kami , vengono a fare il bagno. Miyazaki cita i rituali del solstizio in cui gli abitanti del villaggio richiamano i loro kami locali e li invitano nei loro bagni. Chihiro incontra anche kami di animali e piante. Miyazaki dice di questo:

Ai tempi dei miei nonni, si credeva che i kami esistessero ovunque: negli alberi, nei fiumi, negli insetti, nei pozzi, in qualsiasi cosa. La mia generazione non ci crede, ma mi piace l'idea che dovremmo tutti fare tesoro di tutto perché gli spiriti potrebbero esistere lì, e dovremmo fare tesoro di tutto perché c'è una sorta di vita in ogni cosa.

L' ingresso archetipico di Chihiro in un altro mondo demarca il suo status di persona a metà tra il bambino e l'adulto. Chihiro si trova anche al di fuori dei confini della società nell'ambiente soprannaturale. L'uso della parola kamikakushi (letteralmente 'nascosto dagli dei') all'interno del titolo giapponese, e il suo folklore associato, rafforza questo passaggio liminale: "Kamikakushi è un verdetto di 'morte sociale' in questo mondo, e il ritorno in questo mondo da Kamikakushi significava 'resurrezione sociale'".

Ulteriori temi sono espressi attraverso No-Face, che riflette i personaggi che lo circondano, imparando dall'esempio e prendendo i tratti di chi consuma. Questa natura si traduce nella mostruosa furia di No-Face attraverso lo stabilimento balneare. Dopo che Chihiro salva No-Face con lo gnocco emetico, diventa di nuovo timido. Alla fine del film, Zeniba decide di prendersi cura di No-Face in modo che possa svilupparsi senza l'influenza negativa dello stabilimento balneare.

Fantasia

Il film è stato paragonato a Lewis Carroll 's Alice nel paese delle meraviglie e Attraverso lo specchio , come le storie hanno alcuni elementi in comune come l'essere insieme in un mondo di fantasia , le trame, tra cui un disturbo nella logica e la stabilità, e che vi sia motivi come il cibo con qualità metamorfiche; anche se sviluppi e temi non sono condivisi. Tra le altre storie paragonate a La città incantata , Il meraviglioso mago di Oz è visto essere più strettamente legato tematicamente.

Yubaba ha molte somiglianze con il cocchiere del film Pinocchio del 1940 , nel senso che lei muta gli umani in maiali in modo simile a come i ragazzi di Pleasure Island sono stati mutati in asini. Dopo aver ottenuto un impiego allo stabilimento balneare, il sequestro da parte di Yubaba del vero nome di Chihiro uccide simbolicamente il bambino, che deve quindi assumere l'età adulta. Quindi subisce un rito di passaggio secondo il formato del monomito ; per recuperare la continuità con il suo passato, Chihiro deve creare una nuova identità.

Cultura tradizionale giapponese

La città incantata contiene commenti critici sulla moderna società giapponese riguardo ai conflitti generazionali e alle questioni ambientali. Chihiro è stato visto come una rappresentazione dello shōjo , i cui ruoli e ideologia erano cambiati radicalmente dal Giappone del dopoguerra. Proprio come Chihiro cerca la sua identità passata, il Giappone, nella sua ansia per la crisi economica verificatasi durante l'uscita del film nel 2001, ha cercato di riconnettersi ai valori del passato. In un'intervista, Miyazaki ha commentato questo elemento nostalgico per un vecchio Giappone.

consumismo occidentale

Di conseguenza, il film può essere in parte inteso come un'esplorazione dell'effetto dell'avidità e del consumismo occidentale sulla cultura tradizionale giapponese. Ad esempio, Yubaba è stilisticamente unica all'interno dello stabilimento balneare, indossa un abito occidentale e vive tra decorazioni e arredi europei, in contrasto con lo stile minimalista giapponese degli alloggi dei suoi dipendenti, che rappresenta l' influenza capitalista occidentale sul Giappone nel suo periodo Meiji e oltre. Insieme con la sua funzione all'interno del apparente raggiungimento della maggiore età tema atto di prendere il nome di Chihiro e la sua sostituzione con Sen (una lettura alternativa della di Yubaba chi , il primo carattere nel nome di Chihiro, illuminato  'mille'), può essere pensato come simbolico della preoccupazione univoca del capitalismo per il valore.

Il design Meiji del parco a tema abbandonato è l'ambientazione della metamorfosi dei genitori di Chihiro: la famiglia arriva in un'auto Audi importata e il padre indossa una polo in stile europeo , rassicurando Chihiro che ha "carte di credito e contanti", prima che il loro trasformandosi in maiali consumisti letterali. Miyazaki ha dichiarato:

I genitori di Chihiro che si trasformano in maiali simboleggiano il modo in cui alcuni umani diventano avidi. Nel momento in cui Chihiro dice che c'è qualcosa di strano in questa città, i suoi genitori si trasformano in maiali. C'erano persone che "si sono trasformate in maiali" durante l' economia della bolla giapponese ( società dei consumi ) degli anni '80, e queste persone non si sono ancora rese conto di essere diventate maiali. Una volta che qualcuno diventa un maiale, non torna ad essere umano ma inizia gradualmente ad avere il "corpo e l'anima di un maiale". Queste persone sono quelle che dicono: "Siamo in recessione e non abbiamo abbastanza da mangiare". Questo non vale solo per il mondo fantastico. Forse questa non è una coincidenza e il cibo è in realtà (un'analogia per) "una trappola per catturare gli umani perduti".

Tuttavia, il bagno degli spiriti non può essere visto come un luogo privo di ambiguità e oscurità. Molti dei dipendenti sono scortesi con Chihiro perché è umana e la corruzione è sempre presente; è un luogo di eccessi e avidità, come raffigurato nell'aspetto iniziale di No-Face. In netto contrasto con la semplicità del viaggio e della trasformazione di Chihiro c'è il carnevale costantemente caotico sullo sfondo.

Ambientalismo

Ci sono due casi principali di allusioni a questioni ambientali all'interno del film. Il primo si vede quando Chihiro ha a che fare con lo "spirito puzzolente". Lo spirito puzzolente era in realtà uno spirito del fiume, ma era così corrotto dalla sporcizia che non si poteva dire cosa fosse a prima vista. È tornato pulito solo quando Chihiro ha tirato fuori un'enorme quantità di spazzatura, tra cui pneumatici per auto, spazzatura e una bicicletta. Questo allude all'inquinamento umano dell'ambiente e al modo in cui le persone possono gettare via con noncuranza le cose senza pensare alle conseguenze e a dove andrà la spazzatura.

La seconda allusione si trova nello stesso Haku. Haku non ricorda il suo nome e ha perso il suo passato, motivo per cui è bloccato allo stabilimento balneare. Alla fine, Chihiro ricorda che era lo spirito del fiume Kohaku, che è stato distrutto e sostituito con appartamenti. A causa del bisogno di sviluppo degli umani, hanno distrutto una parte della natura, facendo perdere a Haku la sua casa e la sua identità. Questo può essere paragonato alla deforestazione e alla desertificazione; gli esseri umani abbattono la natura, causano squilibri nell'ecosistema e demoliscono le case degli animali per soddisfare il loro desiderio di più spazio (alloggi, centri commerciali, negozi, ecc.), ma non pensano a come può influenzare altri esseri viventi.

Pubblicazione

Uscita al botteghino e nelle sale

La città incantata è stato distribuito nelle sale giapponesi il 20 luglio 2001 dal distributore Toho . Ha incassato un record di 1,6 miliardi di yen (13,1 milioni di dollari) nei suoi primi tre giorni, battendo il precedente record stabilito dalla principessa Mononoke . È stato il numero uno al botteghino giapponese per le sue prime undici settimane e vi ha trascorso 16 settimane in totale. Dopo 22 settimane di uscita e dopo aver incassato $ 224 milioni in Giappone, ha iniziato la sua uscita internazionale, aprendo a Hong Kong il 13 dicembre 2001. È stato il primo film ad aver incassato più di $ 200 milioni al botteghino mondiale esclusi gli Stati Uniti. Ha incassato 30,4 miliardi di yen diventando il film con il maggior incasso nella storia del Giappone , secondo la Motion Picture Producers Association of Japan. Ha anche stabilito il record di presenze di tutti i tempi in Giappone, superando i 16,8 milioni di biglietti venduti dal Titanic . Da allora, il suo incasso al botteghino giapponese è aumentato a 31,68 miliardi di yen , a partire dal 2020.

Nel febbraio 2002, Wild Bunch , una società di vendite internazionali che si era recentemente separata dalla sua precedente società madre StudioCanal , ha acquisito i diritti di vendita internazionale del film al di fuori dell'Asia e della Francia. L'azienda lo venderebbe quindi a distributori indipendenti in tutto il mondo. Il 13 aprile 2002, The Walt Disney Company ha acquisito i diritti di vendita del film per Taiwan, Singapore, Hong Kong, Francia e Nord America, oltre ai diritti per i media giapponesi.

Il doppiaggio inglese Disney del film supervisionato da Lasseter, è stato presentato in anteprima al Toronto International Film Festival il 7 settembre 2002 ed è stato successivamente distribuito negli Stati Uniti il ​​20 settembre 2002. Il film ha incassato $ 450.000 nel suo weekend di apertura da 26 sale. La città incantata aveva pochissimo marketing, meno degli altri B-film della Disney, con un massimo di 151 sale che proiettavano il film nel 2002. Dopo gli Oscar del 2003 , si espanse a 714 sale. Alla fine ha incassato circa 10 milioni di dollari nel settembre 2003. Al di fuori del Giappone e degli Stati Uniti, il film ha avuto un discreto successo sia in Corea del Sud che in Francia, dove ha incassato rispettivamente 11 e 6 milioni di dollari. In Argentina, è tra i primi 10 film anime con il maggior numero di biglietti venduti.

Nel Regno Unito, l'allora distributore cinematografico indipendente Optimum Releasing ha acquisito i diritti del film da Wild Bunch nel gennaio 2003. La società lo ha poi distribuito nelle sale il 12 settembre 2003. Il film ha incassato $ 244.437 nel suo weekend di apertura da 51 cinema, e alla fine della sua corsa nelle sale in ottobre, il film ha incassato $ 1.383.023 nel paese.

Circa 18 anni dopo la sua uscita originale in Giappone, Spirited Away è uscito nelle sale in Cina il 21 giugno 2019. Segue l'uscita nelle sale cinesi di My Neighbor Totoro nel dicembre 2018. tensioni tra Cina e Giappone, ma molti cinesi hanno familiarizzato con i film di Miyazaki a causa della dilagante pirateria video. Ha superato il botteghino cinese con un weekend di apertura di 28,8 milioni di dollari , battendo Toy Story 4 in Cina. Nel suo secondo fine settimana, La città incantata ha incassato un totale di 54,8 milioni di dollari in Cina, ed è stato secondo solo a Spider-Man: Far From Home quel fine settimana. Al 16 luglio 2019, il film ha incassato 70 milioni di dollari in Cina, portando il botteghino totale mondiale a oltre 346 milioni di dollari all'8 luglio 2019.

Il totale dei botteghini mondiali di Spirited Away è di 395.802.070 dollari USA

Media domestici

La città incantata è stato rilasciato per la prima volta in formato VHS e DVD in Giappone da Buena Vista Home Entertainment il 19 luglio 2002. Le versioni DVD giapponesi includono storyboard per il film e l'edizione speciale include un lettore DVD Ghibli . La città incantata ha venduto 5,5  milioni di unità home video in Giappone entro il 2007 e attualmente detiene il record per la maggior parte delle copie home video vendute di tutti i tempi nel paese. Il film è stato distribuito in Blu-ray da Walt Disney Studios Japan il 14 luglio 2014 e anche il DVD è stato ristampato lo stesso giorno con un nuovo master HD, insieme a molti altri film dello Studio Ghibli .

In Nord America, il film è stato distribuito in formato DVD e VHS da Walt Disney Home Entertainment il 15 aprile 2003. L'attenzione portata dalla vittoria dell'Oscar ha portato il film a diventare un forte venditore. Le caratteristiche bonus includono trailer giapponesi, un documentario sul making-of trasmesso originariamente su Nippon Television , interviste con i doppiatori nordamericani, un confronto tra storyboard e scene selezionate e The Art of Spirited Away , un documentario narrato dall'attore Jason Marsden . Il film è stato distribuito in Blu-ray da e per il Nord America da Walt Disney Studios Home Entertainment il 16 giugno 2015. GKIDS e Shout! Factory ha ripubblicato il film in Blu-ray e DVD il 17 ottobre 2017 in seguito alla scadenza del precedente accordo della Disney con lo Studio Ghibli nel paese. Il 12 novembre 2019, GKIDS e Shout! Factory ha pubblicato un'edizione da collezione esclusiva per il Nord America La città incantata , che include il film su Blu-ray e la colonna sonora del film su CD, oltre a un libro di 40 pagine con dichiarazioni di Toshio Suzuki e Hayao Miyazaki e saggi di film il critico Kenneth Turan e lo storico del cinema Leonard Maltin .

Nel Regno Unito, il film è stato distribuito in DVD e VHS come versione a noleggio attraverso il distributore indipendente High Fliers Films PLC dopo l'uscita nelle sale limitate del film. E 'stato poi ufficialmente rilasciato in DVD nel Regno Unito il 29 marzo 2004, con la distribuzione effettuata da Optimum Releasing stessi. Nel 2006, il DVD è stato ristampato come versione a disco singolo (senza il secondo) con una confezione che corrispondeva ad altre versioni della gamma "The Studio Ghibli Collection" di Optimum. L'allora ribattezzato StudioCanal UK ha distribuito il film in Blu-ray il 24 novembre 2014, A British 20th Anniversary Collector's Edition, simile ad altre edizioni per l'anniversario di Studio Ghibli rilasciate nel Regno Unito, uscirà il 18 ottobre 2021.

Insieme al resto dei film dello Studio Ghibli, Spirited Away è uscito per la prima volta sui mercati digitali degli Stati Uniti, il 17 dicembre 2019.

Ricezione

Risposta critica

La città incantata ha ricevuto un significativo successo di critica su vasta scala. Su recensione aggregatore Rotten Tomatoes , il film contiene un indice di gradimento del 97% sulla base di 190 recensioni, con una valutazione media di 8,60 / 10. Il consenso della critica del sito web recita: " La città incantata è una fiaba abbagliante, incantevole e meravigliosamente disegnata che lascerà gli spettatori un po' più curiosi e affascinati dal mondo che li circonda". Metacritic , che utilizza una media ponderata, ha assegnato al film un punteggio di 96 su 100 sulla base di 41 critici, indicando "un plauso universale".

Roger Ebert del Chicago Sun-Times ha dato al film quattro stelle piene, lodando il lavoro e la regia di Miyazaki. Ebert ha anche affermato che La città incantata è stato uno dei "migliori film dell'anno", oltre ad aggiungerlo alla sua lista dei " Grandi film ". Elvis Mitchell del New York Times ha recensito positivamente il film e ha elogiato le sequenze animate. Mitchell ha anche fatto un paragone favorevole a Through the Looking-Glass di Lewis Carroll , oltre a dire che i film di Miyazaki parlano di "umore come umore" e che i personaggi "accrescono la tensione [del film]". Derek Elley di Variety ha affermato che Spirited Away "può essere apprezzato sia da rametti che da adulti" e ha elogiato l'animazione e la musica. Kenneth Turan del Los Angeles Times ha elogiato la regia di Miyazaki e il doppiaggio, oltre a dire che il film è il "prodotto di un'immaginazione feroce e senza paura le cui creazioni sono diverse da qualsiasi cosa una persona abbia mai visto prima". Anche il critico di Orlando Sentinel Jay Boyar ha elogiato la regia di Miyazaki e ha affermato che il film è "la scelta perfetta per un bambino che si è trasferito in una nuova casa".

Nel 2004, Cinefantastique ha elencato il film come una delle "10 animazioni essenziali". Nel 2005, La città incantata è stato classificato da IGN come il 12° miglior film d'animazione di tutti i tempi. Il film è anche al nono posto tra i film con il punteggio più alto di tutti i tempi su Metacritic, essendo il film d'animazione tradizionale con il punteggio più alto sul sito. Il film si è classificato al decimo posto nella classifica "I 100 migliori film del cinema mondiale" della rivista Empire nel 2010. Nel 2010, Rotten Tomatoes lo ha classificato come il 13° miglior film d'animazione sul sito e nel 2012 come il 17°. Nel 2019, il sito ha considerato il film il numero 1 tra 140 film d'animazione essenziali da guardare. Nel 2021 il film è stato classificato al numero 46 nella lista dei "100 migliori film di tutti i tempi" della rivista Time Out .

Nel suo libro Otaku , Hiroki Azuma ha osservato: "Tra il 2001 e il 2007, le forme e i mercati otaku hanno ottenuto rapidamente il riconoscimento sociale in Giappone" e cita la vittoria di Miyazaki agli Academy Awards per La città incantata tra i suoi esempi.

Riconoscimenti

Produzione scenica

Una produzione teatrale di Spirited Away è stata annunciata nel febbraio 2021 con una prima mondiale prevista a Tokyo nel 2022. L'adattamento sarà scritto e diretto da John Caird , con Toho come società di produzione, con la benedizione dello Studio Ghibli. Il ruolo di Chihiro sarà interpretato sia da Kanna Hashimoto che da Mone Kamishiraishi .

Guarda anche

• Anni 2000 nel cinema
• Isekai
• Elenco dei film considerati i migliori
• Elenco dei film anime di maggior incasso
• Elenco dei film di maggior incasso in Giappone
• Noppera-bō : spirito giapponese "senza volto"

Appunti

Riferimenti

Ulteriori letture

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link esterno

• La città incantata a IMDb
• La città incantata nel database dei film di TCM
• La città incantata a AllMovie
• La città incantata nel database di Big Cartoon
• La città incantata (anime)nell'enciclopedia di Anime News Network
• La città incantata al Box Office Mojo
• La città incantata su Metacritic
• La città incantata a Rotten Tomatoes
• La città incantata al database dei film giapponesi (in giapponese)
• Vincitori della 75a edizione degli Academy Awards | L'eredità degli Oscar | Accademia delle arti e delle scienze cinematografiche