Sturm und Drang -Sturm und Drang

Per il gioco per il quale è stata nominata l'era, vedere Sturm und Drang (play) .
"Tempesta e stress" reindirizza qui. Per altri usi, vedere Storm and Stress (disambigua) .

Sturm und Drang ( / ˌ ʃ t ʊər m ʊ n t d r Æ ŋ , - d r ɑː ŋ / , tedesco: [ʃtʊʁm ʔʊnt dʁaŋ] ; letteralmente "tempesta e il desiderio", anche se di solito tradotto come "tempesta e lo stress ") è stato unmovimentoproto- romantico nella letteratura e nella musica tedesca che si è verificato tra la fine del 1760 e l'inizio del 1780. All'interno del movimento, la soggettività individualee, in particolare, gli estremi dell'emozione hanno avuto libera espressione in reazione ai vincoli percepiti del razionalismo imposti dall'Illuminismo e daimovimenti estetici associati. Il periodo prende il nome da Friedrich Maximilian Klinger 's gioco con lo stesso nome , che è stato eseguito da Abel Seyler ' s famosa compagnia teatrale nel 1777.

Il filosofo Johann Georg Hamann è considerato l'ideologo di Sturm und Drang ; altre figure significative furono Johann Anton Leisewitz , Jakob Michael Reinhold Lenz , HL Wagner e Friedrich Maximilian Klinger . Johann Wolfgang von Goethe e Friedrich Schiller furono notevoli sostenitori del movimento all'inizio della loro vita, anche se terminarono il loro periodo di associazione con esso avviando quello che sarebbe diventato il Classicismo di Weimar .

Storia

Contro-Illuminismo

Articolo principale: Contro-Illuminismo

Il neoclassicismo francese (compreso il teatro neoclassico francese ), un movimento che inizia nel primo barocco , con la sua enfasi sul razionale , fu l'obiettivo principale della ribellione per gli aderenti al movimento Sturm und Drang . Per loro, il sentimentalismo e una visione oggettiva della vita lasciarono il posto alla turbolenza emotiva e all'individualità, e ideali illuministici come il razionalismo , l' empirismo e l' universalismo non catturarono più la condizione umana; gli estremi emotivi e la soggettività divennero in voga alla fine del XVIII secolo.

Etimologia

Il regista teatrale Abel Seyler

Il termine Sturm und Drang era apparso come il titolo di un gioco da Friedrich Maximilian Klinger , scritto per Abel Seyler 's Seylersche Schauspiel-Gesellschaft e pubblicato nel 1776. L'impostazione del gioco è il dispiegarsi rivoluzione americana , in cui l'autore dà violenta espressione di emozioni difficili ed esalta l'individualità e la soggettività rispetto all'ordine prevalente del razionalismo. Sebbene si sostenga che la letteratura e la musica associate a Sturm und Drang siano anteriori a questo lavoro seminale, è stato da questo punto che gli artisti tedeschi sono diventati nettamente consapevoli di una nuova estetica. Questo movimento apparentemente spontaneo è stato associato a una vasta gamma di autori e compositori tedeschi del periodo classico medio-tardivo .

Sturm und Drang è stato associato alla letteratura o alla musica volta a scioccare il pubblico o a infondergli emozioni estreme. Il movimento presto lasciò il posto al Classicismo di Weimar e al primo Romanticismo , dopo di che fu incorporata una preoccupazione socio-politica per una maggiore libertà umana dal dispotismo insieme a un trattamento religioso di tutte le cose naturali.

Si discute molto su quale opera debba o non debba essere inclusa nel canone di Sturm und Drang . Un punto di vista limiterebbe il movimento a Goethe , Johann Gottfried Herder , Jakob Michael Reinhold Lenz e ai loro diretti collaboratori tedeschi che scrivono opere di narrativa e/o filosofia tra il 1770 e l'inizio del 1780. La prospettiva alternativa è quella di un movimento letterario indissolubilmente legato agli sviluppi simultanei di prosa, poesia e teatro, estendendo la sua influenza diretta in tutte le terre di lingua tedesca fino alla fine del XVIII secolo. Tuttavia, gli ideatori del movimento arrivarono a considerarlo un periodo di esuberanza prematura che fu poi abbandonato a favore di attività artistiche spesso contrastanti.

Correlati movimenti estetici e filosofici

Vedi anche: Sentimentalismo (letteratura) , Primitivismo e Ossian
Johann Georg Hamann

Il topos letterario del "Kraftmensch" è esistito come un precursore di Sturm und Drang tra i drammaturghi a partire da FM Klinger , la cui espressione è vista nel grado radicale in cui l' individualità non ha bisogno di appellarsi a nessuna autorità esterna tranne il sé né essere temperata dal razionalismo . Questi ideali sono identici a quelli di Sturm und Drang , e si può sostenere che il nome successivo esiste per catalogare una serie di movimenti paralleli e co-influenti nella letteratura tedesca, piuttosto che esprimere qualcosa di sostanzialmente diverso da quello che i drammaturghi tedeschi stavano ottenendo nella violenta drammi attribuiti al movimento Kraftmensch.

Le principali influenze filosofiche/teoriche sul movimento letterario Sturm und Drang furono Johann Georg Hamann (in particolare il testo del 1762 Aesthetica in nuce. Eine Rhapsodie in kabbalistischer Prose ) e Johann Gottfried Herder , entrambi di Königsberg, ed entrambi precedentemente in contatto con Immanuel Kant . Dichiarazioni teoriche significative dell'estetica Sturm und Drang da parte degli stessi drammaturghi centrali del movimento includono Anmerkungen übers Theater di Lenz e Von deutscher Baukunst e Zum Schäkespears Tag ( sic ) di Goethe . Il più importante documento contemporaneo fu il volume del 1773 Von deutscher Art und Kunst. Einige fliegende Blätter , una raccolta di saggi che includeva commenti di Herder su Ossian e Shakespeare, insieme a contributi di Goethe, Paolo Frisi (in traduzione dall'italiano) e Justus Möser .

In letteratura

Caratteristiche

Il protagonista di un tipico lavoro teatrale, poema o romanzo di Sturm und Drang è spinto all'azione, spesso violenta, non dalla ricerca di mezzi nobili né da veri motivi, ma dalla vendetta e dall'avidità. Il Prometeo incompiuto di Goethe ne è un esempio, insieme alla comune ambiguità fornita dall'accostamento di banalità umanistiche a esplosioni di irrazionalità. La letteratura di Sturm und Drang presenta un taglio anti- aristocratico mentre cerca di elevare tutte le cose umili, naturali o intensamente reali (specialmente tutto ciò che è doloroso, tormentoso o spaventoso).

La storia d'amore senza speranza e eventuale suicidio presentato in Goethe s' sentimentale romanzo Die Leiden des jungen Werther (1774) è un esempio di introspezione temperato dell'autore per quanto riguarda il suo amore e tormento. Il dramma di Friedrich Schiller , Die Räuber (1781), fornì le basi affinché il melodramma diventasse una forma drammatica riconosciuta. La trama ritrae un conflitto tra due fratelli aristocratici, Franz e Karl Moor. Franz viene scelto come un cattivo che tenta di imbrogliare Karl dalla sua eredità, anche se i motivi della sua azione sono complessi e avviano un'indagine approfondita sul bene e sul male. Entrambe queste opere sono esempi seminali di Sturm und Drang nella letteratura tedesca .

Notevoli opere letterarie

  • Johann Wolfgang von Goethe (1749-1832):
    • Targhetta Zum Shakespears (1771)
    • Lieder di Sesenheim (1770–1771)
    • Prometeo (1772-1774)
    • Götz von Berlichingen (1773)
    • Clavigo (1774)
    • Die Leiden des Jungen Werthers (1774)
    • Maometto Gesang (1774)
    • Adler e Taube (1774)
    • Un Schwager Kronos (1774)
    • Gedichte der Straßburger und Frankfurter Zeit (1775)
    • Stella. Ein Schauspiel per Liebende (1776)
    • Die Geschwister (1776)
  • Friedrich Schiller (1759–1805):
  • Jakob Michael Reinhold Lenz (1751–1792)
    • Anmerkung über das Theatre prima di tutto il teatro di Shakespeare (1774)
    • Der Hofmeister oder Vorteile der Privaterziehung (1774)
    • Lustspiele nach dem Plautus fürs deutsche Theater (1774)
    • Muori Soldati (1776)
  • Friedrich Maximilian Klinger (1752–1831):
    • Das leidende Weib (1775)
    • Sturm e Drang (1776)
    • Die Zwillinge (1776)
    • Simsone Grisaldo (1776)
  • Gottfried August Bürger (1747-1794):
    • Lenore (1773)
    • Gedichte (1778)
    • Wunderbare Reisen zu Wasser und zu Lande, Feldzüge und lustige Abenteuer des Freiherren von Münchhausen (1786)
  • Heinrich Wilhelm von Gerstenberg (1737-1823):
    • Gedichte eines Skalden (1766)
    • Briefe über Merkwürdigkeiten der Literatur (1766–67)
    • Ugolino (1768)
  • Johann Georg Hamann (1730-1788):
    • Sokratische Denkwürdigkeiten für die lange Weile des Publikums zusammengetragen von einem Liebhaber der langen Weile (1759)
    • Kreuzzüge des Philologen (1762)
  • Johann Jakob Wilhelm Heinse (1746-1803):
    • Ardinghello und die glückseligen Inseln (1787)
  • Johann Gottfried Herder (1744–1803):
    • Fragmente über die neuere deutsche Literatur (1767–1768)
    • Kritische Wälder oder Betrachtungen, die Wissenschaft und Kunst des Schönen betreffend, nach Maßgabe neuerer Schriften (1769)
    • Journal meiner Reise im Jahre (1769)
    • Abhandlung über den Ursprung der Sprache (1770)
    • Von deutscher Art und Kunst, einige fliegende Blätter (1773)
    • Volkslieder (1778-1779)
    • Vom Geist der Hebräischen Poesie (1782–1783)
    • Ideen zur Philosophie der Geschichte der Menschheit (1784–1791)

Nella musica

Storia della
musica classica occidentale
Musica antica
Medievale C.  500–1400
 • Ars antiqua C.  1170-1310
 • Ars nova C.  1310–1377
 • Ars subtilior C.  1360–1420
Rinascimento C.  1400–1600
 • Transizione al Barocco
Barocco C.  1580-1750
Periodo di pratica comune
Barocco C.  1580-1750
Musica galante C.  1720-1770
 • empfindsamkeit C.  1740-1780
Classico C.  1750-1820
 • Scuola di Mannheim C.  1740-1780
 • Sturm und Drang C.  1770
 • Transizione al romantico
Romantico C.  1800-1910
Fine del XIX, XX e XXI secolo
Modernismo C.  1890–1975
 • Impressionismo C.  1890-1930
 • Espressionismo C.  1900-1930
 • Neoclassicismo C.  1920–1950
 • Serialismo C.  1920–1975
Contemporaneo da c.  1950
 • Minimalismo da c.  1960
 • Postmodernismo da c.  anni '60
 • Postminimalismo da c.  1980

La musica del periodo classico (1750-1800) associata a Sturm und Drang è prevalentemente scritta in chiave minore per trasmettere sentimenti difficili o deprimenti. I temi principali tendono ad essere spigolosi, con ampi salti e contorni melodici imprevedibili . I tempi e le dinamiche cambiano rapidamente e in modo imprevedibile per riflettere forti cambiamenti di emozione. Ritmi pulsanti e sincope sono comuni, così come le linee corse nei registri soprano o contralto . La scrittura per strumenti a corda presenta tremolo e improvvisi, drammatici cambiamenti e accenti dinamici.

Storia

Il teatro musicale divenne il luogo d'incontro dei filoni letterari e musicali di Sturm und Drang , con l'obiettivo di aumentare l'espressione emotiva nell'opera . Il recitativo obbligato è un ottimo esempio. Qui, l'accompagnamento orchestrale fornisce un intenso sottofondo di vivida pittura tonale al recitativo solista . Il balletto di Christoph Willibald Gluck del 1761, Don Juan , annunciò l'emergere di Sturm und Drang nella musica; le note del programma indicavano esplicitamente che il finale in re minore doveva evocare la paura nell'ascoltatore. L'opera teatrale di Jean Jacques Rousseau del 1762, Pigmalione (eseguita per la prima volta nel 1770) è un ponte altrettanto importante nel suo uso della musica strumentale sottostante per trasmettere l'atmosfera del dramma parlato . Primo esempio di melodramma , Pigmalione influenzò Goethe e altre importanti figure letterarie tedesche.

Tuttavia, rispetto all'influenza di Sturm und Drang sulla letteratura, l'influenza sulla composizione musicale è stata limitata e molti sforzi per etichettare la musica come conforme a questa tendenza sono quanto meno deboli. Vienna , il centro della musica tedesco/austriaca, era una città cosmopolita con una cultura internazionale; pertanto, le opere melodicamente innovative ed espressive in tonalità minore di Haydn o Mozart di questo periodo dovrebbero generalmente essere considerate per prime nel più ampio contesto degli sviluppi musicali in atto in tutta Europa. Le connessioni musicali più chiare con il sedicente movimento Sturm und Drang si possono trovare nell'opera e nei primi predecessori della musica a programma , come la Sinfonia d' addio di Haydn . Beethoven , Weber e persino Schubert hanno elementi di Sturm und Drang.

Haydn

Un periodo Sturm und Drang è spesso attribuito alle opere del compositore austriaco Joseph Haydn dalla fine del 1760 all'inizio del 1770. Le opere di questo periodo presentano spesso un nuovo elemento appassionato o agitato; tuttavia, Haydn non menziona mai Sturm und Drang come motivazione per il suo nuovo stile compositivo, e rimane un'adesione generale alla forma classica e all'unità motivica. Sebbene Haydn possa non aver affermato consapevolmente gli ideali antirazionali di Sturm und Drang , si può certamente percepire l'influenza delle tendenze contemporanee nel teatro musicale sulle sue opere strumentali durante questo periodo.

Mozart

La Sinfonia n. 25 di Mozart (la "Piccola" sinfonia in sol minore, 1773) è una delle uniche due sinfonie in tonalità minore del compositore. Al di là della chiave atipica, la sinfonia presenta una sincope ritmica insieme ai temi frastagliati associati a Sturm und Drang. Più interessante è l'emancipazione degli strumenti a fiato in questo pezzo, con i violini che cedono alle esplosioni colorate dell'oboe e del flauto. Tuttavia, è probabile che sia l'influenza di numerose opere in tonalità minore del compositore ceco Johann Baptist Wanhal (un contemporaneo viennese e conoscente di Mozart), piuttosto che un'adesione consapevole a un movimento letterario tedesco, che è responsabile dell'armonia e esperimenti melodici nella Sinfonia n. 25.

Compositori e opere notevoli

Nell'arte visiva

Il movimento parallelo nelle arti visive può essere testimoniato nei dipinti di tempeste e naufragi che mostrano il terrore e la distruzione irrazionale operata dalla natura. Questi pre- romantici opere erano di moda in Germania dal 1760 attraverso il 1780, che illustra un pubblico pubblico per opere d'arte emotivamente provocante. Inoltre, visioni inquietanti e rappresentazioni di incubi stavano guadagnando un pubblico in Germania, come evidenziato dal possesso e dall'ammirazione di Goethe per i dipinti di Fuseli capaci di "dare un buon spavento allo spettatore". Artisti notevoli inclusi Joseph Vernet , Caspar Wolf , Philip James de Loutherbourg e Henry Fuseli .

A teatro

Il movimento Sturm und Drang non durò a lungo; secondo Betty Waterhouse iniziò nel 1771 e terminò nel 1778 (Waterhouse v). L'ascesa della classe media nel XVIII secolo ha portato a un cambiamento nel modo in cui venivano guardati la società e le posizioni sociali. Drammaturghi e scrittori hanno visto il palco come un luogo per la critica e la discussione di questioni sociali. Lo scrittore francese Louis-Sébastien Mercier suggerì che il dramma fosse usato per promuovere idee politiche, un concetto che si sarebbe sviluppato molti anni dopo. Dopo la guerra dei sette anni , che terminò nel 1763, lo spirito tedesco era estremamente alto e i tedeschi sentivano un senso di importanza su un palcoscenico più grande. L'aristocrazia ha guadagnato il potere come classe dirigente, favorendo il divario e aumentando le tensioni tra le classi (Liedner viii). Con questi nuovi ideali venne la sensazione che fosse necessaria una nuova forma d'arte capace di detronizzare il popolarissimo neoclassicismo francese. Johann Georg Hamann , un noto filosofo tedesco e uno dei principali promotori del movimento Sturm und Drang, "difese la cultura nativa del Volk e sostenne che la lingua, la radice di tutta la nostra esperienza, era più ricca di immagini e più potente prima del ' abstract 'settecento” (Liedner viii). La Germania non aveva una nazionalità comune e la nazione si divise in centinaia di piccoli stati. Il movimento Sturm und Drang è stata una reazione a questa mancanza di nazionalità e spesso ha affrontato l'idea di vivere la vita su una scala più piccola e il desiderio di diventare parte di qualcosa di più grande.

Anche il movimento Sturm und Drang ha prestato molta attenzione al linguaggio di un pezzo di letteratura. Non c'è da meravigliarsi se Shakespeare , con il suo brillante uso del linguaggio, l'originalità con trame complesse e sottotrame e personaggi sfaccettati di tutte le classi sociali, è stato visto come un modello per gli scrittori tedeschi (Wilson e Goldfarb 287). Molti scrittori del movimento Sturm und Drang si consideravano sfidanti dell'Illuminismo. Tuttavia, il movimento è in realtà una continuazione dell'Illuminismo . Molte commedie di Sturm und Drang hanno mostrato interesse per il modo in cui la società influenza l'individuo, un tema comune anche a molte commedie dell'Illuminismo. Tuttavia, Sturm und Drang "offre il proprio contributo distintivo alla cultura del XVIII secolo, portando l'attenzione sul potere dell'ambiente e sugli atteggiamenti contraddittori e autodistruttivi presenti in ogni segmento della società" (Liedner ix). Molto prima del suo tempo, lo stile divergente di Sturm und Drang esplorava abilmente la depressione e la violenza con una struttura a trama aperta (Liedner ix). Il movimento Sturm und Drang si ribellò a tutte le regole del neoclassicismo e dell'illuminismo, riconobbe per primo Shakespeare come un "genio" della drammaturgia e fornì le basi per il romanticismo del XIX secolo . Scrittori come Heinrich Leopold Wagner , Goethe , Lenz , Klinger e Schiller hanno usato la struttura episodica, la violenza e i generi misti per commentare le regole e la morale della società, dubitando che qualcosa sarebbe cambiato. Il movimento Sturm und Drang è stato breve, ma ha acceso un fuoco che brucia ancora intensamente oggi.

Sei principali drammaturghi avviarono e resero popolare il movimento Sturm und Drang: Leisewitz, Wagner, Goethe, Lenz, Klinger e Schiller. Il regista teatrale Abel Seyler , proprietario della Seylersche Schauspiel-Gesellschaft , ha avuto un ruolo importante nella promozione dei poeti Sturm und Drang.

Johann Anton Leisewitz

Johann Anton Leisewitz

Johann Anton Leisewitz nacque ad Hannover nel 1752 e studiò legge. È ricordato per il suo unico dramma completo, Giulio da Taranto (1776), considerato il precursore dell'opera di Schiller I ladroni (1781). Era sposato con Sophie Seyler, figlia del regista teatrale Abel Seyler .

Wagner

Heinrich Leopold Wagner è nato a Strasburgo il 19 febbraio 1747. Ha studiato legge ed è stato membro del gruppo letterario che circondava Johann Daniel Salzmann . Era un drammaturgo, produttore, traduttore e avvocato per la compagnia teatrale itinerante Abel Seyler. Wagner era meglio conosciuto per le sue due commedie, Die Reue nach der Tat ("Il rimorso dopo l'azione") nel 1775 e Die Kindermorderin ("L'assassina") nel 1776. L'omicidio di bambini era un argomento molto popolare nel XVIII secolo e tutti dei maggiori scrittori Sturm und Drang lo usavano come soggetto nei loro scritti (Waterhouse 97). Die Kindermorderin era una delle commedie più tradizionali dello Sturm und Drang. Pur condividendo aspetti dei drammi neoclassici , come una trama abbastanza semplice e pochissimi cambiamenti nell'ambientazione, si stacca dall'idea neoclassica che il protagonista debba essere di nobile discendenza. Invece, questo gioco mostra come l'aristocrazia sconvolge la vita dei personaggi della classe media (Liedner xii). Questo gioco utilizza anche una vasta gamma di linguaggio colorato per dimostrare la varietà di personaggi e il loro status sociale. Un altro tema comune visto in Die Kindermorderin è l'idea della società che ostacola il cambiamento. Groningseck, un tenente, sembra voler guardare oltre le norme sociali e abbattere i muri tra le classi, ma un collega ufficiale, Hasenpoth, lo tradisce (Liedner xii).

Goethe

Johann Wolfgang von Goethe nacque nell'agosto 1749, nella Libera Città Imperiale di Francoforte, Sacro Romano Impero. Scrisse la sua prima opera importante, Goetz von Berlichingen nel 1773, in stile shakespeariano, una caratteristica distintiva del movimento Sturm und Drang (Wilson e Goldfarb 287). Shakespeare era considerato un genio tra i drammaturghi tedeschi ed era idolatrato per la sua “frantumazione delle unità drammatiche di tempo, luogo e azione; e i suoi personaggi fortemente individualizzati ed emotivamente complessi” (Waterhouse v). Goethe era ben noto per la sua messa in scena e per il suo lungo poema drammatico Faust (Faust di Goethe ) (Wilson e Goldfarb 287). Goethe era il direttore del teatro al Weimar Theatre, dove alla fine diresse l'intera compagnia. Andò in Italia per due anni per riprendersi e mentre vi scoprì la bellezza delle rovine greche e romane. Dopo questo viaggio è tornato con interesse per le idee e la scrittura classiche, ed è emersa una nuova forma di scrittura chiamata Weimar Classicism .

Lenz

Jakob Michael Reinhold Lenz nacque a Sesswegen , ora Lettonia , il 23 gennaio 1751. Studiò teologia e filosofia all'Università di Konigsberg . La sua prima poesia, Die Landplagen ("Tormenti della terra"), emerse nel 1769. Ha continuato a scrivere "Note sul teatro", The New Menoza e Der Hofmeister ("Il tutore") nel 1774, Pandemonium Germanicum nel 1775 , e Die Soldaten ("I soldati") nel 1776 (Liedner xi). Lenz ha preso l' idea popolare di Aristotele secondo cui la trama è più importante del personaggio e l'ha capovolta, oltre a riclassificare le distinzioni tra commedia e tragedia . Nelle opere di Lenz, le tragedie presentano personaggi che prendono decisioni che causano eventi, e nelle commedie un ambiente risoluto spinge e trascina il personaggio attraverso gli eventi (Liedner xi). I soldati è molto probabilmente l'esempio più distinto di Lenz della letteratura Sturm und Drang. È incentrato su un'idea di degrado dei civili da parte dei soldati, ma più specificamente sulla seduzione e l'abuso di giovani donne da parte dei soldati. Illustrando un personaggio indesiderabile e conflittuale senza alcun potere sulla sua situazione che fa tutto il possibile per superare il suo stato attuale, The Soldiers mostra un "mondo ben osservato in cui la propria identità è fluida e irrimediabilmente impigliata nell'ambiente sociale e linguistico" ( Liedner xi). Questa idea di sentirsi incapaci di cambiare la propria situazione è tipica di molte commedie di Sturm und Drang. L'uso da parte di Lenz del dialogo riservato, della forma aperta, della violenza e di una combinazione di commedia e tragedia anticipa le opere di autori contemporanei come Friedrich Dürrenmatt e Bertolt Brecht (Waterhouse v).

Klinger

Friedrich Maximilian Klinger è nato a Francoforte il 17 febbraio 1752. Era nato in una famiglia umile e ha lottato finanziariamente dopo la morte di suo padre. Ha studiato legge a Giessen con l'aiuto finanziario della famiglia di Goethe . Ha anche lavorato con la compagnia Abel Seyler per un anno e mezzo (Pascal 132). Sebbene famoso per le sue commedie in stile Sturm und Drang, molte delle sue prime commedie erano di stile molto classico. Alcune delle opere di Klinger includono Die Zwillinge (1776), Die neue Arria (1776), Simsone Grisaldo (1776) e Stilpo und seine Kinder (1780). L'opera più famosa di Klinger, Sturm und Drang (1776), è il pezzo fondamentale della letteratura associata all'epoca di Sturm und Drang. Stranamente, la commedia è ambientata nell'America rivoluzionaria, non in Germania. Vediamo allusioni a Shakespeare ‘s Romeo e Giulietta attraverso i feudi delle famiglie, così come Tutto è bene quel che finisce bene in alcuni dei nomi dei personaggi (Liedner xiii). Klinger ha utilizzato una caratteristica distintiva di Sturm und Drang quando ha mescolato aspetti di commedia e tragedia in tutto il gioco, affermando che "l'emozione tragica più profonda si alterna continuamente a risate e giovialità" (Liedner xiii).

Schiller

Friedrich Schiller nacque a Marbach il 10 novembre 1759. Studiò medicina alla Karlsschule Stuttgart , prestigiosa accademia militare fondata dal duca di Württemberg . Ha sviluppato un forte rapporto con Goethe , uno degli scrittori più influenti dell'epoca (Wilson e Goldfarb 287). Erano particolarmente interessati alle questioni riguardanti l' estetica . Questa relazione ha portato a un'epoca nota come Classicismo di Weimar , uno stile che integra ideali classici, romantici e illuministi (Leidner xiv). Dopo i drammi di Schiller Die Räuber ("I ladri") e Kabale und Liebe ("Intrigo e amore"), divenne un grande poeta e scrisse saggi famosi e drammi classici di Weimar (Leidner xiv). Die Räuber racconta la storia di due fratelli, il più giovane dei quali è infuriato per come la società favorisce il primogenito e agisce in base ai suoi sentimenti senza alcun riguardo alle regole della società o alla posizione sociale. Nel quinto atto, le sue opinioni su Dio "rappresentano l'attacco più blasfemo alla religione nella letteratura tedesca fino a quel momento... [ed] è un'opera magistrale di dinamiche sociali che tiene conto dei profondi modelli di sensibilità tedeschi" (Leidner xiv).

Guarda anche

Appunti

Riferimenti

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  • Brown, A. Peter. (Primavera, 1992). Il Giornale di Musicologia , Vol. 10, n. 2. pp. 192-230.
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  • Leidner, Alan C. Sturm und Drang: la biblioteca tedesca. 14. New York: The Continuum Publishing Company, 1992. Stampa.
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  • Preminger, Alex; Brogan, TVF (a cura di). (1993) La Nuova Enciclopedia di Poesia e Poetica di Princeton . Princeton: Università di Princeton.
  • Waterhouse, Betty. Cinque drammi dello Sturm und Drang. Londra: University Press of America, Inc, 1986. v. Stampa.
  • Wilson, Edwin e Alvin Goldfarb, comp. Teatro vivente: Storia del teatro. 6a edizione. New York: McGraw-Hill Companies, 2012. Stampa.
  • Wright, Craig e Bryan Simms. (2006). La musica nella civiltà occidentale . Belmont: Thomson Schirmer.

link esterno