Superstar - Superstar

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Una superstar è qualcuno che ha un grande appeal popolare ed è ampiamente conosciuto, prominente o di successo nel suo campo. Le celebrità indicate come "superstar" possono includere individui che lavorano come attori, musicisti, atleti e altre professioni basate sui media.

Storia

Negli anni '60 e '70, Andy Warhol rese popolare il termine " superstar " per descrivere persone come l'attrice Mary Woronov.

L'origine del termine nel contesto della celebrità è incerta, ma un'espressione simile è attestata nel libro di cricket di John Nyren del 1832 The Cricketers of My Time . Nyren ha descritto il giocatore di cricket del XVIII secolo John Small come "una stella di prima grandezza". Il primo uso del termine "superstar" è stato attribuito a Frank Patrick in riferimento ai giocatori di hockey su ghiaccio delle sue squadre di Vancouver Millionaires degli anni 1910 e 1920, in particolare Cyclone Taylor . Nell'edizione di giugno 1977 della rivista Interview , l' editore Glenn O'Brien chiese all'artista pop Andy Warhol di inventare la parola "superstar". Warhol, noto per aver reso popolare il termine, ha risposto: "Penso che fosse Jack Smith ". O'Brien ha poi chiesto: "E chi sono state le prime superstar?" Warhol ha risposto: "Erano tutte le stelle di Jack Smith". Il termine ha ricevuto un uso diffuso e comune dal titolo del musical Jesus Christ Superstar , in particolare il concept album del 1970 del musical e l'omonima canzone di successo. "Super Star" è anche il nome di una rosa di grande successo che Harry Wheatcroft ha introdotto e chiamato nel 1960.

Nel 1909, le compagnie di film muti iniziarono a promuovere "personaggi dell'immagine" pubblicando storie sugli attori su riviste e giornali di fan, come parte di una strategia per costruire "fedeltà al marchio" per gli attori e i film della loro compagnia. Negli anni '20, i promotori delle compagnie cinematografiche di Hollywood avevano sviluppato una "grande impresa industriale" che "vendeva una nuova fama immateriale". I "creatori di immagini" di Hollywood e gli agenti promozionali hanno diffuso voci, rilasciato selettivamente informazioni reali o fittizie alla stampa e utilizzato altri "espedienti" per creare personaggi pubblici per gli attori. Hanno poi "lavorato [per] rafforzare quel personaggio [e] gestire la pubblicità". I pubblicitari hanno quindi "creato" le "immagini durature" e le percezioni pubbliche di leggende dello schermo come Rock Hudson , Marilyn Monroe e Grace Kelly . Lo sviluppo di questo " sistema stellare " ha reso famoso "qualcosa che potrebbe essere fabbricato di proposito, dai maestri della nuova 'macchina della gloria'".

Nel 1976, Mattel ha prodotto una variazione "Superstar" della sua bambola Barbie . Secondo Sofia Johansson, i "testi canonici sulla celebrità" includono articoli di Boorstin (1971), Alberoni (1972) e Dyer (1979) che hanno esaminato le "rappresentazioni delle star e su aspetti dello star system hollywoodiano ". Johansson osserva che "analisi più recenti nell'ambito dei media e degli studi culturali (ad esempio Gamson 1994; Marshall 1997; Giles 2000; Turner, Marshall e Bonner 2000; Rojek 2001; Turner 2004) hanno invece affrontato l'idea di una celebrità pervasiva, contemporanea, cultura '". In un'analisi della "cultura delle celebrità", Johansson afferma che "la fama e i suoi elettori sono concepiti come un processo sociale più ampio, connesso a sviluppi economici, politici, tecnologici e culturali diffusi".

Negli anni '80 e '90, le tattiche pubblicitarie dell'intrattenimento sono diventate "più sottili e sofisticate", come l'utilizzo di comunicati stampa, junket cinematografici e attività comunitarie. Questi sforzi promozionali sono mirati e progettati utilizzando ricerche di mercato "per aumentare la prevedibilità del successo delle loro iniziative mediatiche". In alcuni casi, gli agenti pubblicitari possono creare "pubblicità provocatori" o fare una dichiarazione pubblica oltraggiosa per "innescare polemiche pubbliche e quindi generare copertura di notizie 'gratuita'".

Teorie socio-psicologiche

Il musicista sudcoreano Psy è stato definito una "globalstar", con il suo video " Gangnam Style " del 2012 che è diventato il primo a raggiungere 1 miliardo di visualizzazioni su YouTube

Secondo Roger Caillois , le superstar sono create dall'interazione tra "mass media, libera impresa e concorrenza". Le superstar sono prodotte da un misto di sforzo da parte della superstar e mero caso (a causa dei molti fattori arbitrari che influenzano sport, uscite cinematografiche, ecc.) e la superstar di solito ha "straordinario talento naturale aumentato da una ancora più straordinaria perseveranza e unità". Tuttavia, piccole e relative differenze sono di importanza decisiva per "vincere o perdere per un pelo". È qui che il caso gioca un ruolo, con Caillois che osserva che "un'improvvisa raffica di vento alla fine di una regata può fare la differenza tra celebrità e sconfitta". Egli afferma che il ruolo del caso nella superstar è paradossale perché l'Occidente è una " società prevalentemente meritocratica " che sostiene l'importanza del duro lavoro, della competizione, dell'attività e della determinazione.

Caillois afferma che "[poiché] solo uno può essere il primo, [una persona può] scegliere di vincere indirettamente attraverso l'identificazione con qualcun altro" e che il trionfo della superstar come attore o musicista più popolare è in parte dovuto alle azioni di "coloro che adorano l'eroe". Dice che il pubblico crede che il concetto di "la manicure eletta reginetta di bellezza, la commessa a cui è affidato il ruolo di eroina in una super produzione, la figlia del negoziante che vince il Tour de France e il benzinaio che si crogiola alla ribalta come un champion toreador" rappresenta la possibilità dal punto di vista del pubblico che anche loro possano diventare ricchi e di successo. Ad esempio, Levine sottolinea che Lars Ulrich , il batterista dei Metallica , era un addetto alla stazione di servizio prima di diventare una ricca rock star e che Harrison Ford era un ebanista prima di diventare un attore ricco e famoso.

Caillois definisce gli enormi guadagni e i riconoscimenti delle superstar "lotterie mascherate" e un "tipo speciale di gioco d'azzardo". Ad esempio, i gran premi per i concorsi letterari "portano fortuna e gloria a uno scrittore per diversi anni". Caillois osserva che una superstar non può semplicemente avere successo in qualche attività, ma deve anche essere riccamente ricompensata. Dice che la "ricompensa materiale della superstar è un ingrediente necessario (per la gloria della stella) per l'identificazione del pubblico con la stella, o se è l'eccellenza o la vita privata della stella che è più importante". ". Afferma che i redditi stravaganti delle superstar svolgono un importante ruolo psicologico di "meccanismo di compensazione" per il pubblico. Secondo Madow, "La fama è un fenomeno 'relazionale', qualcosa che viene conferito da altri. Una persona può, nei limiti delle sue doti naturali, rendersi forte o veloce o istruita. Ma non può, in questo stesso senso, fare famoso, non più di quanto possa farsi amare. [...] La fama è spesso conferita o negata, così come l'amore, per ragioni e motivi diversi dal "merito". Ciò significa che, indipendentemente da quanto strenuamente la star possa cercare di 'monitorarlo' e 'plasmarlo', i media e il pubblico giocano sempre un ruolo sostanziale nel processo di creazione dell'immagine."

Economia delle "superstar"

L'attore Jackie Chan è una delle persone più famose al mondo

Nel 1981, Sherwin Rosen ha esaminato l'economia delle superstar per determinare perché "un numero relativamente piccolo di persone guadagna enormi quantità di denaro e sembra dominare i campi in cui si impegnano" Rosen sostiene che, nei mercati delle superstar, "piccole differenze di talento al top della distribuzione si tradurrà in grandi differenze di fatturato". Rosen sottolinea che "i venditori di talento più elevato fanno pagare solo prezzi leggermente più alti di quelli di talento inferiore, ma vendono quantità molto maggiori; i loro guadagni maggiori derivano in modo schiacciante dalla vendita di quantità maggiori rispetto all'applicazione di prezzi più alti".

Il microeconomista Alfred Marshall spiega che la tecnologia ha notevolmente esteso il potere e la portata degli artisti più dotati del pianeta. Ha fatto riferimento alla cantante lirica classica Elizabeth Billington , un soprano acclamato con una voce forte che poteva raggiungere solo un piccolo pubblico e naturalmente non aveva accesso a un microfono o amplificatore nel 1798, per non parlare di " MTV , CD , iTunes e Pandora " . Questo ha limitato la sua capacità di dominare il mercato nel modo in cui fanno gli artisti oggi. Marshall ha scritto: "Finché il numero di persone che possono essere raggiunte da una voce umana è strettamente limitato, non è molto probabile che un cantante faccia un anticipo sulle 10.000 sterline che si dice siano state guadagnate in una stagione da Mrs. Billington all'inizio del secolo scorso, quasi altrettanto grande [un aumento] di quello che i dirigenti d'azienda della generazione attuale hanno fatto su quelli dell'ultima." Inoltre, le tendenze nella musica popolare indicano che il prezzo medio del biglietto del concerto è aumentato di quasi il 400% dal 1981 al 2012, molto più velocemente dell'aumento del 150% dell'inflazione complessiva dei prezzi al consumo.

Alcuni studiosi sostengono che la superstar svolga un ruolo utile nella società. Caillois cita Rawls, il quale afferma che "i premi guadagnati da scarsi talenti naturali servono a coprire i costi della formazione e ad incoraggiare gli sforzi di apprendimento, nonché a indirizzare la capacità dove meglio favorisce l'interesse comune". Cowen cita Rosen per sostenere che "l'effetto superstar è un miglioramento del benessere (i consumatori ottengono prestazioni migliori) anche se porta ad aumentare la disuguaglianza di reddito " e aggiunge che "il fenomeno superstar non dovrebbe essere sovraccaricato [...] anzi, la fama è un gioco a somma positiva , non negativo né a somma zero ". Cowen afferma che "agiscono forze controbilancianti, come una convergenza di qualità che limita la capacità delle migliori star di dominare il mercato a lungo, o più radicalmente l'elastica offerta di fama". Ciò significa che "quando la domanda di fama aumenta, aumenta anche il numero di premi, ricompense e qualsiasi altra distinzione che generi fama".

D'altra parte, è stato sostenuto che "i sistemi di compensazione che assomigliano ai premi [lotterie] possono anche creare incentivi perversi scoraggiando comportamenti cooperativi e possono incoraggiare alcuni concorrenti a interrompere le prestazioni dei concorrenti". Inoltre, Frank e Cook (1995) hanno messo in discussione "il modo in cui operano i mercati del vincitore prende tutto, con le loro caratteristiche dannose". Sostengono che la "struttura del payoff del vincitore prende tutto [della competizione per la superstar] genera una spirale di spreco occupazionale individuale e sociale, poiché porta sia all'aumento delle disuguaglianze di ricompensa (monetarie e non) sia al sovraffollamento nei mercati e occupazioni soggette a sopravvalutazione delle proprie possibilità di successo”. Di conseguenza, sostengono che "quando un numero eccessivo di concorrenti è indotto a investire nel miglioramento delle prestazioni al fine di aumentare le loro probabilità di vincita individuali, questi investimenti si compenseranno reciprocamente e saranno socialmente inefficienti; i consumatori finali possono ottenere prodotti più preziosi ma il sociale i costi sono eccessivi".

Altri significati

Musei d'arte "Superstar"

Rajesh Khanna , soprannominata la "Prima Superstar" di Bollywood

Un piccolo numero di importanti musei d'arte, tra cui Frank Lloyd Wright 's Guggenheim Museum , il Centre Pompidou , e Frank Gehry ' s museo Guggenheim, sono diventati nomi familiari e le principali mete turistiche. Con i loro straordinari edifici dal design architettonico e i famosi capolavori, sono stati definiti musei d'arte "superstar". Con il loro enorme traffico di visitatori, i musei superstar sono spesso in grado di ricavare un reddito significativo da librerie e ristoranti museali e avere un "grande impatto sull'economia locale". I musei Superstar sono in grado di utilizzare il fascino popolare della loro posizione e delle loro proprietà artistiche per produrre i propri libri, video e speciali televisivi, il che aggiunge un ulteriore flusso di entrate e rafforza ulteriormente la consapevolezza del pubblico nei confronti del museo. Alcuni musei superstar hanno anche iniziato a creare reti museali. Ad esempio, la Tate Gallery di Londra ha lanciato i musei d'arte aggiuntivi Tate Liverpool e Tate St. Ives .

Le istituzioni culturali come i musei d'arte svolgono un ruolo di "custode" per i consumatori, aiutando a selezionare e classificare manufatti e opere d'arte culturali, "riducendo così i costi di informazione e ricerca" per i consumatori. Inoltre, incanalando le risorse verso un gruppo ristretto di artisti visivi, le istituzioni culturali "potenziano anche i fenomeni superstar all'interno delle arti visive".

CEO superstar

Il sito web economico di McGraw-Hill sostiene che gli stipendi multimilionari dei CEO superstar nel mondo aziendale possono essere visti come una sorta di premio da torneo. Gli ingenti stipendi di questi dirigenti "sembrano spesso assomigliare a premi per i vincitori di concorsi piuttosto che a compensi in cambio del valore del prodotto marginale del lavoro". Ad esempio, una società può "avere molti vicepresidenti di capacità approssimativamente comparabili e il vicepresidente (che può essere solo leggermente più dotato degli altri) che viene promosso presidente riceve un enorme aumento di stipendio, che assomiglia a un premio per vincendo il concorso come miglior VP". L'articolo prosegue affermando: "Un tale sistema di compensazione può essere efficiente se l'organizzazione è solo in grado di classificare i suoi dirigenti in base al valore relativo del loro contributo all'organizzazione (l'organizzazione non può misurare la produttività di ciascun dirigente, solo la produttività del gruppo dei dirigenti). […] Anche se ai dirigenti viene corrisposta una retribuzione pari alla produttività media del gruppo, ci sarà comunque un incentivo ad esibirsi per essere promossi e vincere il premio”.

Guarda anche

Riferimenti

Ulteriori letture