Il contratto del disegnatore -The Draughtsman's Contract

Il contratto del disegnatore
Il contratto del disegnatore teatrale poster.png
Poster di riedizione teatrale
Diretto da Peter Greenaway
Scritto da Peter Greenaway
Prodotto da David Payne
Protagonista
Cinematografia Curtis Clark
Modificato da John Wilson
Musica di Michael Nyman
produzione
aziende
Distribuito da Occhio artificiale Curzon
Data di rilascio
 1982
Tempo di esecuzione
 104 minuti
Nazione Regno Unito
Lingua inglese
Budget £ 320.000 o £ 360.000
Botteghino £ 420.000 (Regno Unito)

Il contratto del disegnatore è un film britannico del 1982 scritto e diretto da Peter Greenaway - il suo primo lungometraggio convenzionale (dopo il lungometraggio mockumentary The Falls ). Originariamente prodotto per Channel 4 , il film è una forma di mistero di omicidio , ambientato nel Wiltshire rurale, in Inghilterra nel 1694 (durante il regno di Guglielmo III e Maria II ). L'impostazione del periodo si riflette in Michael Nyman 's punteggio , che prende in prestito ampiamente da Henry Purcell , e nei disegni di costumi estesi ed elaborati (che, per l'effetto, un po' esagerano quelli del periodo). L'azione è stata girata in esterni nella casa e nei giardini formali di Groombridge Place . Il film ha ricevuto il Gran Premio del Belgio Film Critics Association .

Complotto

Il signor Neville ( Anthony Higgins ), un giovane artista arrogante e una specie di eroe byroniano , viene incaricato dalla signora Virginia Herbert ( Janet Suzman ) di produrre una serie di dodici disegni paesaggistici della sua casa di campagna, dei suoi annessi e giardini, per suo marito assente ed estraniato.

Parte del contratto prevede che la signora Herbert accetti "di incontrare il signor Neville in privato e di soddisfare le sue richieste relative al suo piacere con me". Seguono diversi incontri sessuali tra loro, ognuno dei quali indica riluttanza o angoscia da parte della signora Herbert e aggressività sessuale o insensibilità da parte del signor Neville. Durante il suo soggiorno, il signor Neville diventa antipatico a molti degli abitanti e dei visitatori della tenuta, in particolare dal genero della signora Herbert, il signor Talmann ( Hugh Fraser ).

La signora Herbert, stanca di incontrare il signor Neville per il suo piacere, cerca di rescindere il contratto prima che i disegni siano completati. Neville rifiuta e continua come prima. Quindi, la figlia sposata ma senza figli della signora Herbert, la signora Talmann ( Anne-Louise Lambert ), lo ricatta in un secondo contratto in cui accetta di soddisfare il suo piacere, piuttosto che lei con il suo.

Il corpo del signor Herbert viene scoperto nel fossato . Il signor Neville completa i suoi disegni e se ne va, ma torna per fare uno sfortunato tredicesimo disegno. La sera, mentre il signor Neville sta apparentemente finendo il disegno finale, viene avvicinato da un uomo mascherato, ovviamente il signor Talmann travestito, al quale si uniscono poi l'amministratore della tenuta e l'ex fidanzato della signora Herbert, il signor Noyes, il suo vicino, il signor Seymour, e i gemelli Poulenc, eccentrici proprietari terrieri locali.

Il partito accusa il signor Neville dell'omicidio del signor Herbert, poiché i disegni possono essere interpretati per suggerire più di un atto illegale e per implicare più di una persona. Quando nega l'accusa, il gruppo chiede al signor Neville di togliersi il cappello. Accetta beffardamente, a quel punto lo colpiscono alla testa, gli bruciano gli occhi, lo uccidono a bastonate e poi lo gettano nel fossato nel luogo in cui è stato trovato il corpo del signor Herbert.

Lancio

Temi

Sebbene ci sia un mistero di omicidio, la sua risoluzione non è esplicita; è implicito che la madre (signora Herbert) e la figlia (signora Talmann) abbiano pianificato l'omicidio del signor Herbert. La signora Herbert e la signora Talmann furono aiutate dal signor Clarke, dal giardiniere e dal suo assistente.

Per mantenere la proprietà nelle loro mani, avevano bisogno di un erede. Poiché il signor Talmann era impotente, hanno usato il signor Neville come stallone. Il signor Herbert è stato assassinato nel luogo in cui è stato ucciso il signor Neville. (Nel trattamento originale, il signor Herbert viene assassinato al suo ritorno il dodicesimo giorno e il sito è stato posto il veto come sito di pittura, perché doveva essere invece utilizzato come sito di omicidio.)

Sfondo

Il film è stato ispirato quando Greenaway, che si è formato come artista prima di diventare un regista, ha trascorso tre settimane a disegnare una casa vicino a Hay-on-Wye mentre era in vacanza con la sua famiglia. Proprio come il signor Neville nel film finale, ogni giorno lavorava su una vista particolare in un momento prestabilito, per preservare gli effetti di luce mentre disegnava di giorno in giorno. Le mani mostrate mentre disegnano nel film sono di Greenaway, così come i disegni completati.

Il montaggio originale del film durava circa tre ore. La scena iniziale durava circa 30 minuti e mostrava ogni personaggio che parlava, almeno una volta, con ogni altro personaggio. Forse per rendere il film più facile da guardare, Greenaway lo ha montato a 103 minuti. La scena iniziale ora dura circa 10 minuti e non mostra più tutte le interazioni tra tutti i personaggi. Alcune anomalie nel film in versione più lunga sono voluti anacronismi : la rappresentazione dell'uso di un telefono cordless nel XVII secolo e l'inclusione sui muri della casa di dipinti di Greenaway in emulazione di Roy Lichtenstein che sono in parte visibili nella versione rilasciata del film.

La versione finale rilasciata fornisce meno spiegazioni alle numerose stranezze e misteri della trama. Il mistero dell'omicidio principale non viene mai risolto, anche se rimangono pochi dubbi su chi sia stato. Anche le ragioni della 'statua vivente' nel giardino e del motivo per cui il signor Neville ha posto così tante condizioni al suo contratto erano più sviluppate nella prima versione.

Sedi

Groombridge Place era il luogo principale di questa storia di intrighi e omicidi del XVII secolo.

Musica

Il contratto del disegnatore
Colonna sonora di
Michael Nyman
Rilasciato 1982
Genere Musica classica contemporanea , colonne sonore per film ; minimalismo
Lunghezza 40 : 42
Etichetta Piano
DRG ( Italia )
Carisma / Caroline (CD)
Produttore David Cunningham
Cronologia di Michael Nyman
Michael Nyman
(1981) 		Il contratto del disegnatore
(1982) 		La cella frigorifera
(1984)
Valutazioni professionali
Valutazione dei punteggi
Fonte Valutazione
Tutta la musica 4/5 stelle

La colonna sonora di Michael Nyman è derivata da motivi di Henry Purcell sovrapposti da nuove melodie. Il piano originale era quello di utilizzare un motivo per ogni due dei dodici disegni, ma Nyman afferma nelle note di copertina che questo era impraticabile. La base per uno dei pezzi più popolari, "An Eye for Optical Theory", è considerata probabilmente composta da William Croft , un contemporaneo di Purcell. L'obiettivo era creare una memoria generalizzata di Purcell, piuttosto che ricordi specifici, quindi un pezzo facilmente riconoscibile come " Dido's Lament " non era considerato una fonte accettabile di fondamento. Purcell è accreditato come "consulente musicale".

L'album è stato il quarto album pubblicato da Michael Nyman e il terzo con la Michael Nyman Band . "È come un clavicembalo e un sacco di archi , legni e un po' di ottoni ", ha osservato Neil Hannon , frontman della Divina Commedia . "In qualche modo riescono a... spaccare. Con una vendetta."

Le seguenti fonti sono prese dal grafico in The Music of Michael Nyman di Pwyll ap Siôn : Text, Context e Intertext , riordinate per corrispondere alla loro sequenza sull'album.

Elenco della pista

  1. " Cacciare le pecore è meglio lasciare ai pastori " - 2:33 ( Re Artù , atto III, scena 2, preludio (mentre Cupido scende))
  2. "La disposizione del lino" - 4:47 ("Ella ama e anche lei confessa" (Canto secolare, Z.413))
  3. "A Watery Death" - 3:31 ("Pavan in B flat", Z. 750; " Chaconne " dalla Suite n. 2 in sol minore)
  4. "The Garden Is Becoming a Robe Room" - 6:05 ("Qui le divinità approvano" da Welcome to all the Pleasures ( Ode ); E minor ground nella raccolta di Henry Playford , Musick's Hand-Maid (Seconda parte) )
  5. "Queen of the Night" - 6:09 ("Così quando la scintillante regina della notte" da The Yorkshire Feast Song )
  6. "An Eye for Optical Theory" - 5:09 (Ground in C minor (D221) [attribuito a William Croft ])
  7. "Bravura di fronte al dolore" - 12:16 ("La lamentela" da La regina delle fate , atto V)

La prima musica ascoltata nel film è, infatti, un po' della canzone di Purcell, "Queen of the Night". "The Disposition of the Linen", nella sua formulazione Nyman, è un valzer , una forma che postdata Purcell da c.  150 anni.

L'album è stato emesso il compact disc nel 1989 da Virgin Records , commercializzato negli Stati Uniti da Caroline Records sotto il Blue Plate impronta . Inizialmente questo era indicato con un adesivo; è stato successivamente incorporato nel design della cover posteriore in una dimensione molto più piccola.

L'intero album è stato registrato nuovamente dall'attuale formazione della Michael Nyman Band. Vedi The Composer's Cut Series Vol. I: Il contratto del disegnatore .

Riferimenti artistici

I riferimenti visivi per il film sono dipinti di Caravaggio , de La Tour , Rembrandt , Vermeer e altri artisti barocchi e questo conferisce al film una "qualità pittorica". Greenaway ha anche detto: "Ritengo che il 90% dei miei film in un modo o nell'altro si riferisca ai dipinti. "Contratto" si riferisce abbastanza apertamente a Caravaggio, Georges de La Tour e altri artisti francesi e italiani".

Ricezione

Il contratto del disegnatore ha un punteggio di approvazione del 96% su Rotten Tomatoes basato su 27 recensioni, con una media ponderata di 8,1/10. Il consenso del sito recita: "Intelligente e assolutamente originale, The Draughtsman's Contract è un pezzo d'epoca che segna l'ulteriore maturazione di uno scrittore-regista con una visione elettrizzante e unica". Roger Ebert , che ha dato al film quattro stelle piene, ha scritto: "Quello che abbiamo qui è un puzzle allettante, avvolto nell'erotismo e presentato con la massima eleganza. [...] Tutti i personaggi parlano in modo completo, elegante, letterario frasi. Tutte le strategie di ripresa sono formali e garbate. Il film avanza con la grazia e la precisione di un romanzo ben educato". In Slant , un Jeremiah Kipp moderatamente positivo lo definì "un primo tentativo alle prime armi di ciò che in seguito perfezionò, ma quella modestia potrebbe essere vista come una virtù, poiché qui c'è davvero una qualche forma di narrativa invece della non lineare, compulsiva creazione di elenchi. e categorizzazione che fa impazzire alcune persone per gli altri suoi film. [...] La storia avanza come una marcia della morte e si risolve con spietata efficienza". Danny Peary ha scritto che "Greenaway gestisce tutto con una tale eleganza che siamo totalmente impreparati all'atto finale di crudeltà. Il finale è inquietante; ti fa rivalutare tutto ciò che è successo prima - le presunte vittime sono davvero predatori senza cuore".

Restauro

Il film è stato originariamente girato su pellicola Super 16mm e poi ingrandito fino a 35mm per le uscite cinematografiche. Nel 2003 il BFI ha restaurato il film in digitale e questo restauro è stato pubblicato su DVD. La Umbrella Entertainment ha rilasciato il film restaurato digitalmente su DVD in Australia, con contenuti speciali tra cui un'introduzione e un commento di Peter Greenaway, un'intervista con il compositore Michael Nyman, filmati dietro le quinte e interviste sul set, scene eliminate, trailer e una featurette sul film restauro digitale.

Guarda anche

Riferimenti

link esterno

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