la matrice -The Matrix

La matrice
The Matrix Poster.jpg
Locandina uscita teatrale
Diretto da I Wachowski
Scritto da I Wachowski
Prodotto da Joel Argento
Protagonista
Cinematografia Bill Pope
Modificato da Zach Staenberg
Musica di Don Davis
produzione
aziende
Distribuito da
Data di rilascio
Tempo di esecuzione
136 minuti
Paesi
Lingua inglese
Budget 63 milioni di dollari
Botteghino $ 465,3 milioni

Matrix è un film d' azione di fantascienza del 1999scritto e diretto dai Wachowski . È il primo episodio della serie di film di Matrix . Con Keanu Reeves , Laurence Fishburne , Carrie-Anne Moss , Hugo Weaving e Joe Pantoliano . Descrive unfuturo distopico in cui l'umanità è inconsapevolmente intrappolata all'interno di una realtà simulata , Matrix, che le macchine intelligenti hanno creato per distrarre gli umani mentre usano i loro corpi come fonte di energia. Quando il programmatore di computer Thomas Anderson, sotto lopseudonimo di hacker " Neo ", scopre la verità, "è coinvolto in una ribellione contro le macchine" insieme ad altre persone che sono state liberate da Matrix.

Matrix è un esempio del sottogenere cyberpunk della fantascienza. L'approccio dei Wachowski alle scene d'azione è stato influenzato dall'animazione giapponese e dai film di arti marziali e l'uso del film di coreografi di combattimento e tecniche wire fu del cinema d'azione di Hong Kong ha influenzato le successive produzioni di film d'azione di Hollywood . Il film ha reso popolare un effetto visivo noto come " bullet time ", in cui l'acuta percezione di alcuni personaggi è rappresentata consentendo all'azione all'interno di un'inquadratura di progredire al rallentatore mentre la telecamera sembra muoversi attraverso la scena a velocità normale, consentendo i movimenti accelerati di certi personaggi siano percepiti normalmente. Mentre alcuni critici hanno elogiato il film per la sua gestione di argomenti difficili, altri hanno affermato che i temi più profondi sono in gran parte oscurati dalle sue scene d'azione.

Matrix è stato distribuito per la prima volta negli Stati Uniti il ​​31 marzo 1999 e ha incassato oltre 460 milioni di dollari in tutto il mondo. Ha ricevuto recensioni ampiamente positive da parte della critica, che ha elogiato i suoi innovativi effetti visivi, sequenze d'azione, cinematografia e valore di intrattenimento, e ha vinto quattro Oscar ( Migliori effetti visivi , Miglior montaggio cinematografico , Miglior suono e Miglior montaggio sonoro ), oltre a molti altri riconoscimenti, tra cui BAFTA Awards e Saturn Awards . Il film è considerato tra i migliori film di fantascienza di tutti i tempi ed è stato aggiunto al National Film Registry per la conservazione nel 2012.

Il successo del film ha portato alla pubblicazione di due sequel di lungometraggi nel 2003, The Matrix Reloaded e The Matrix Revolutions , anch'essi scritti e diretti dai Wachowski. Il franchise di Matrix è stato ulteriormente ampliato attraverso la produzione di fumetti, videogiochi e cortometraggi animati, con i quali i Wachowski sono stati pesantemente coinvolti. Il franchise ha anche ispirato libri e teorie che si espandono su alcune delle idee religiose e filosofiche a cui si allude nei film. Un quarto film, intitolato The Matrix Resurrections , è previsto in uscita il 22 dicembre 2021.

Complotto

In un hotel abbandonato all'interno di una grande città, una squadra di polizia mette all'angolo Trinity , che li sopraffà con le sue abilità sovrumane. Lei fugge, inseguita dalla polizia e da un gruppo di agenti in tuta capaci di simili imprese sovrumane. Risponde a un telefono pubblico che squilla e scompare poco prima che un agente faccia schiantare un camion contro la cabina.

Il programmatore di computer Thomas Anderson, conosciuto con il suo alias hacker " Neo ", è perplesso dai ripetuti incontri online con la frase "Matrix". Trinity lo contatta e gli dice che un uomo di nome Morpheus ha le risposte che cerca. Una squadra di agenti e polizia, guidata dall'agente Smith , arriva sul posto di lavoro di Neo in cerca di lui. Sebbene Morpheus tenti di guidare Neo verso la salvezza tramite una telefonata, Neo sceglie di essere catturato piuttosto che rischiare di fuggire attraverso il davanzale della finestra del grattacielo. Gli agenti quindi tentano di costringere Neo ad aiutarli a localizzare Morpheus, che affermano essere un terrorista. Neo insiste sul suo diritto a una telefonata in modo da poter contattare un avvocato, ma gli agenti gli fanno chiudere la bocca e impiantano un "bug" robotico dentro di lui. Neo si sveglia da quello che crede essere un incubo e viene portato da Trinity per incontrare Morpheus poco dopo. Lungo la strada, rimuovono l'insetto dallo stomaco di Neo, dimostrando che l'incubo che ha vissuto era reale.

Morpheus offre a Neo una scelta tra due pillole ; rosso per rivelare la verità su Matrix e blu per riportarlo alla sua vita precedente. Neo ingoia la pillola rossa, la sua realtà si disintegra e si risveglia nudo in una capsula piena di liquido, tra innumerevoli altri umani collegati a un elaborato sistema elettrico. Viene recuperato e portato a bordo della nave volante di Morfeo, il Nabucodonosor .

Mentre Neo si riprende da una vita di inattività fisica nel pod, Morpheus spiega la loro situazione: all'inizio del 21° secolo, scoppiò una guerra tra l'umanità e le macchine intelligenti . Dopo che gli umani hanno bloccato l'accesso delle macchine all'energia solare, le macchine hanno risposto catturando gli umani e raccogliendo la loro energia bioelettrica , mantenendo le loro menti pacificate in Matrix, una realtà simulata condivisa modellata sul mondo com'era nel 1999. Le macchine hanno vinto il guerra, e la città sotterranea di Sion è l'ultimo rifugio degli umani liberi. Morpheus e il suo equipaggio sono un gruppo di ribelli che entrano in Matrix per "scollegare" gli umani schiavizzati e reclutarli; la loro comprensione della natura simulata di Matrix permette loro di piegare le sue leggi fisiche. Morpheus avverte Neo che la morte all'interno di Matrix uccide il corpo fisico, e gli Agenti sono programmi per computer senzienti che eliminano le minacce al sistema, mentre le macchine chiamate Sentinelle eliminano i ribelli nel mondo reale. L'abilità di Neo durante l'addestramento virtuale cementa la convinzione di Morpheus che Neo sia "l'Unico", un essere umano profetizzato per liberare l'umanità.

Il gruppo entra in Matrix per visitare l'Oracolo , il profeta che predisse che l'Uno sarebbe emerso. Suggerisce a Neo che non è lui e avverte che dovrà scegliere tra la vita di Morpheus e la sua. Prima che possano lasciare Matrix, gli agenti e la polizia tendono un'imboscata al gruppo, avvisati da Cypher, un membro dell'equipaggio scontento che ha tradito Morpheus in cambio di una vita confortevole in Matrix. Mouse viene ucciso dalla polizia in Matrix e muore nel mondo reale, mentre Morpheus viene catturato mentre combatte Smith per guadagnare tempo per la fuga degli altri. Cypher esce da Matrix e uccide diversi membri dell'equipaggio mentre giacciono indifesi. Prima che possa uccidere Neo e Trinity, Tank, un membro dell'equipaggio che è stato solo perso i sensi, si sveglia e uccide Cypher prima di estrarre Neo e Trinity da Matrix.

Gli agenti interrogano Morpheus nel tentativo di apprendere i suoi codici di accesso al computer mainframe di Sion. Tank propone di uccidere Morpheus per impedirlo, ma Neo decide di tornare a Matrix per salvarlo, come profetizzato dall'Oracolo; Trinity insiste che lo accompagni. Durante il salvataggio di Morpheus, Neo acquisisce fiducia nelle sue capacità, eseguendo imprese paragonabili agli agenti. Morpheus e Trinity escono da Matrix, ma Smith tende un'imboscata e presumibilmente uccide Neo prima che possa fuggire. Mentre un gruppo di Sentinelle attacca Nabucodonosor , Trinity confessa il suo amore per Neo e rivela che l'Oracolo le ha detto che si sarebbe innamorata dell'Uno. Si risveglia con nuove abilità per percepire e controllare Matrix. Sconfigge Smith e gli altri agenti e lascia Matrix proprio mentre l' impulso elettromagnetico della nave disabilita le Sentinelle.

Tornato in Matrix, Neo fa una telefonata, promettendo alle macchine che mostrerà ai loro prigionieri "un mondo dove tutto è possibile". Riattacca la chiamata e vola via.

Lancio

  • Keanu Reeves come Neo : un programmatore di computer, nato Thomas A. Anderson, che opera segretamente come un hacker di nome Neo. Reeves ha descritto il suo personaggio come qualcuno che sentiva che qualcosa non andava e stava cercando Morpheus e la verità per liberarsi. Will Smith ha rifiutato il ruolo di Neo per girare Wild Wild West , a causa dello scetticismo sugli ambiziosi effetti speciali del film. In seguito dichiarò di "non essere abbastanza maturo come attore" in quel momento, e che se gli fosse stato dato il ruolo, "avrebbe incasinato tutto". Anche Nicolas Cage ha rifiutato la parte a causa di "obblighi familiari". La Warner Bros. ha cercato Brad Pitt o Val Kilmer per il ruolo. Quando entrambi hanno rifiutato, Leonardo DiCaprio inizialmente ha accettato il ruolo, ma alla fine ha rifiutato perché non voleva fare un film di effetti visivi subito dopo Titanic . Lo studio ha spinto per Reeves, che ha vinto il ruolo su Johnny Depp , la prima scelta dei Wachowski. Lorenzo di Bonaventura ha dichiarato che la sceneggiatura è stata inviata anche a Sandra Bullock , con il suggerimento di riscrivere Neo al femminile.
  • Laurence Fishburne come Morpheus : un umano liberato da Matrix e capitano del Nabucodonosor . Fishburne ha dichiarato che una volta letta la sceneggiatura, non ha capito perché altre persone la trovassero confusa. Tuttavia, aveva un dubbio se il film sarebbe mai stato realizzato, perché era "così intelligente". I Wachowski incaricato Fishburne di basare la sua performance sul personaggio Morpheus in Neil Gaiman 's Sandman fumetti. Anche Gary Oldman , Samuel L. Jackson e Val Kilmer sono stati presi in considerazione per la parte. Nonostante le voci diffuse, a Sean Connery è stato offerto il ruolo dell'Architetto nei sequel, non quello di Morpheus.
  • Carrie-Anne Moss come Trinity : un essere umano liberato da Morpheus, membro dell'equipaggio del Nabucodonosor , e in seguito l'interesse romantico di Neo. Dopo aver letto la sceneggiatura, Moss ha dichiarato che all'inizio non credeva di dover compiere le azioni acrobatiche estreme descritte nella sceneggiatura. Dubitava anche di come i Wachowski sarebbero riusciti a dirigere un film con un budget così grande, ma dopo aver passato un'ora con loro a esaminare lo storyboard, ha capito perché alcune persone si sarebbero fidate di loro. Moss ha detto che si è sottoposta a un test fisico di tre ore durante il casting, quindi sapeva cosa aspettarsi in seguito. Il ruolo ha fatto Moss, che in seguito ha detto: "Non avevo carriera prima. Nessuna". Janet Jackson è stata inizialmente contattata per il ruolo, ma i conflitti di programmazione le hanno impedito di accettarlo. In un'intervista, ha dichiarato che rifiutare il ruolo è stato difficile per lei, quindi in seguito ha fatto riferimento a The Matrix negli interludi "Intro" e "Outro" nel suo decimo album in studio Discipline . Salma Hayek e Jada Pinkett Smith (che in seguito avrebbe interpretato Niobe nei sequel) hanno entrambe fatto un provino per il ruolo.
  • Hugo Weaving come Agente Smith : Un programma "Agente" senziente di Matrix il cui scopo è distruggere Sion e impedire agli umani di uscire da Matrix. A differenza di altri agenti, ha l'ambizione di liberarsi dai suoi doveri. Weaving ha affermato che il personaggio era divertente da interpretare perché lo divertiva. Ha sviluppato un accento neutro ma con un carattere più specifico per il ruolo. Voleva che Smith non suonasse né robotico né umano, e ha anche detto che le voci dei Wachowski avevano influenzato la sua voce nel film. Quando sono iniziate le riprese, Weaving ha detto che era entusiasta di far parte di qualcosa che lo avrebbe esteso. A Jean Reno è stato offerto il ruolo, ma ha rifiutato, non volendo trasferirsi in Australia per la produzione.
  • Joe Pantoliano come Cypher: un altro umano liberato da Morpheus e membro dell'equipaggio del Nabucodonosor , ma uno che si pente di aver preso la pillola rossa e cerca di essere restituito a Matrix, tradendo poi i ribelli all'agente Smith. Pantoliano aveva lavorato con i Wachowski prima di apparire in Matrix , nel film del 1996 Bound .
  • Marcus Chong come Tank: l'"operatore" di Nabucodonosor e fratello di Dozer; sono entrambi umani "naturali" (al contrario di quelli allevati) nati al di fuori di Matrix.
  • Anthony Ray Parker come Dozer: pilota del Nabucodonosor . È il fratello di Tank e come lui è nato al di fuori di Matrix.
  • Julian Arahanga come Apoc: un umano liberato e membro dell'equipaggio sulla Nabucodonosor .
  • Matt Doran come Mouse: un umano liberato e un programmatore su Nabucodonosor .
  • Gloria Foster as The Oracle : Un profeta che risiede ancora in Matrix, aiutando gli umani liberati con la sua lungimiranza e saggezza.
  • Belinda McClory come Switch: un essere umano liberato da Morpheus e membro dell'equipaggio del Nabucodonosor .
  • Paul Goddard come Agente Brown: Uno dei due programmi "Agenti" senzienti in Matrix che lavorano con l'Agente Smith per distruggere Sion e impedire agli umani di fuggire dal sistema.
  • Robert Taylor come Agente Jones: Uno dei due programmi "Agente" senzienti in Matrix che lavorano con l'Agente Smith per distruggere Sion e impedire agli umani di fuggire dal sistema.

Produzione

Sviluppo

Nel 1994, i Wachowski hanno presentato la sceneggiatura del film Assassins alla Warner Bros. Pictures . Dopo che Lorenzo di Bonaventura , all'epoca presidente della produzione della compagnia, lesse la sceneggiatura, decise di acquistarne i diritti e incluse altre due immagini, Bound e The Matrix , nel contratto. Il primo film diretto dai Wachowski, Bound , divenne poi un successo di critica. Usando questo slancio, in seguito hanno chiesto di dirigere The Matrix .

Nel 1996, i Wachowski hanno proposto il ruolo di Neo a Will Smith . Smith ha spiegato sul suo canale YouTube che l'idea era che lui fosse Neo, mentre Morpheus doveva essere interpretato da Val Kilmer . In seguito ha spiegato di non aver capito bene il concetto e ha rifiutato il ruolo per girare invece Wild Wild West .

Il produttore Joel Silver si è presto unito al progetto. Sebbene il progetto avesse dei sostenitori chiave, tra cui Silver e Di Bonaventura, per influenzare la società, Matrix è stato comunque un enorme investimento per la Warner Bros., che ha dovuto investire 60 milioni di dollari per creare un film con temi filosofici ed effetti speciali difficili. I Wachowski hanno quindi ingaggiato gli artisti di fumetti clandestini Geof Darrow e Steve Skroce per disegnare uno storyboard di 600 pagine, inquadratura per inquadratura, per l'intero film. Lo storyboard alla fine ha ottenuto l'approvazione dello studio e si è deciso di girare in Australia per sfruttare al meglio il budget. Ben presto, The Matrix divenne una coproduzione della Warner Bros. e della Village Roadshow Pictures . Secondo l'editor Zach Staenberg sulla traccia di commento audio del DVD, il team di produzione ha inviato una modifica dei primi minuti del film (con l'incontro d'azione di Trinity con la polizia e gli agenti) alla Warner Executives, e da quel momento si è assicurata il "totale supporto del film" da parte della Warner. .

Pre-produzione

Il cast doveva essere in grado di comprendere e spiegare Matrix . Filosofo francese Jean Baudrillard s' Simulacri e simulazione è stato richiesto di lettura per la maggior parte del cast e la troupe principale. All'inizio del 1997, i Wachowski aveva Reeves leggere Simulacri e simulazione , Kevin Kelly 's Out of Control: La nuova biologia delle macchine, i sistemi sociali, e il mondo economico , e Dylan Evans ' idee s sulla psicologia evolutiva anche prima hanno aperto il sceneggiatura, e alla fine è stato in grado di spiegare tutte le sfumature filosofiche coinvolte. Moss ha commentato che ha avuto difficoltà con questo processo.

I registi erano da tempo ammiratori del cinema d'azione di Hong Kong , quindi decisero di assumere il coreografo e regista cinese di arti marziali Yuen Woo-ping per lavorare sulle scene di combattimento. Per prepararsi al wire fu , gli attori hanno dovuto allenarsi duramente per diversi mesi. I Wachowski programmarono per la prima volta quattro mesi di formazione, a partire dall'ottobre 1997. Yuen era ottimista, ma poi iniziò a preoccuparsi quando si rese conto di quanto fossero inadatti gli attori.

Yuen ha lasciato che il loro stile del corpo si sviluppasse e poi ha lavorato con la forza di ogni attore. Ha costruito sulla diligenza di Reeves, la resilienza di Fishburne, la precisione di Weaving e la grazia femminile di Moss. Yuen ha progettato le mosse di Moss in base alla sua destrezza e leggerezza. Prima della pre-produzione, Reeves ha subito una fusione a due livelli della colonna vertebrale cervicale (collo) a causa della compressione del midollo spinale da un'ernia del disco ("Stavo cadendo sotto la doccia al mattino"). Si stava ancora riprendendo al momento della pre-produzione, ma ha insistito per allenarsi, quindi Yuen gli ha permesso di esercitarsi con pugni e mosse più leggere. Reeves si è allenato duramente e ha persino richiesto un allenamento nei giorni liberi. Tuttavia, l'intervento lo ha reso incapace di calciare per due dei quattro mesi di allenamento. Di conseguenza, Reeves non ha calciato molto nel film. Weaving ha dovuto subire un intervento chirurgico all'anca dopo aver subito un infortunio durante il processo di allenamento.

riprese

Tutte le scene, tranne alcune, sono state girate ai Fox Studios di Sydney e nella città stessa, sebbene i punti di riferimento riconoscibili non siano stati inclusi per mantenere l'impressione di una generica città americana. Le riprese hanno contribuito a stabilire il New South Wales come un importante centro di produzione cinematografica. Le riprese sono iniziate nel marzo 1998 e si sono concluse nell'agosto 1998; la fotografia principale ha richiesto 118 giorni.

A causa dell'infortunio al collo di Reeves, alcune scene d'azione hanno dovuto essere riprogrammate in attesa del suo completo recupero. Di conseguenza, le riprese sono iniziate con scene che non richiedevano molto sforzo fisico, come la scena nell'ufficio di Thomas Anderson, la stanza degli interrogatori o il viaggio in macchina in cui Neo viene portato a vedere l'Oracolo. Le location per queste scene includevano la fontana di Martin Place a Sydney, a metà strada tra essa e l'adiacente Colonial Building, e lo stesso Colonial Building. Durante la scena ambientata sul tetto di un edificio governativo, il team ha filmato filmati extra di Neo che schivava i proiettili nel caso in cui il processo del tempo di proiettile non funzionasse. La scena del combattimento a tempo di proiettili è stata girata sul tetto dell'edificio della Symantec Corporation in Kent Street, di fronte a Sussex Street .

Moss ha eseguito le riprese con Trinity all'inizio del film e tutte le acrobazie in filo metallico. Il set sul tetto che Trinity usa per fuggire dall'agente Brown all'inizio del film è stato lasciato dalla produzione di Dark City , il che ha suscitato commenti a causa delle somiglianze tematiche dei film. Durante le prove della scena dell'atrio, in cui Trinity corre su un muro, Moss si è ferita alla gamba e alla fine non è stata in grado di filmare l'inquadratura in una sola ripresa. Ha dichiarato di essere stata molto sotto pressione in quel momento ed è stata devastata quando si è resa conto che non sarebbe stata in grado di farlo.

Il set del dojo è stato costruito molto prima delle riprese effettive. Durante le riprese di queste sequenze d'azione, c'è stato un contatto fisico significativo tra gli attori, che ha procurato loro dei lividi. L'infortunio di Reeves e il suo allenamento insufficiente con i cavi prima delle riprese hanno impedito che fosse in grado di eseguire i calci tripli in modo soddisfacente ed è diventato frustrato con se stesso, causando il rinvio della scena. La scena è stata girata con successo pochi giorni dopo, con Reeves che ha utilizzato solo tre riprese. Yuen ha alterato la coreografia e ha fatto tirare i pugni agli attori nell'ultima sequenza della scena, creando una sensazione di allenamento.

I realizzatori originariamente avevano pianificato di girare la scena della metropolitana in una vera stazione della metropolitana , ma la complessità della lotta e il relativo lavoro di cablaggio hanno richiesto di girare la scena su un set. Il set è stato costruito attorno a un deposito ferroviario esistente, che aveva binari reali. Durante le riprese della scena in cui Neo ha sbattuto Smith contro il soffitto, Chad Stahelski , la controfigura di Reeves, ha subito diverse lesioni, tra cui costole rotte , ginocchia e una spalla lussata . Un altro stuntman è stato ferito da un estrattore idraulico durante uno scatto in cui Neo è stato sbattuto contro una cabina. L'edificio per uffici in cui Smith ha interrogato Morpheus era un grande set, e la vista dall'esterno dall'interno dell'edificio era un grande ciclorama alto tre piani . L'elicottero era un modello leggero in scala reale sospeso da una fune metallica azionata da un meccanismo di inclinazione montato sulle travi del tetto dello studio. L'elicottero aveva una vera minigun montata lateralmente, che era impostata per funzionare a metà della sua normale velocità di fuoco (3.000 colpi al minuto).

Per prepararsi alla scena in cui Neo si sveglia in una capsula, Reeves ha perso 15 chili e si è rasato tutto il corpo per dare a Neo un aspetto emaciato. La scena in cui Neo è caduto nella rete fognaria ha concluso le riprese principali. Secondo The Art of the Matrix , almeno una scena filmata e una serie di brevi pezzi d'azione sono stati omessi dal montaggio finale del film.

Effetti sonori e musica

Dane A. Davis è stato responsabile della creazione degli effetti sonori per il film. Gli effetti sonori della scena di combattimento, come i suoni sferzanti dei pugni, sono stati creati utilizzando sottili aste di metallo e registrandoli, quindi modificando i suoni. Il suono della capsula contenente un corpo umano che si chiudeva richiese quasi cinquanta suoni messi insieme.

La colonna sonora del film è stata composta da Don Davis . Ha notato che gli specchi appaiono frequentemente nel film: i riflessi delle pillole blu e rosse si vedono negli occhiali di Morfeo; La cattura di Neo da parte di Agents è vista attraverso lo specchietto retrovisore della moto di Trinity; Neo osserva uno specchio rotto che si ripara; i riflessi si deformano come si piega un cucchiaio; il riflesso di un elicottero è visibile mentre si avvicina a un grattacielo. Davis si è concentrato su questo tema di riflessioni durante la creazione della sua partitura, alternando sezioni dell'orchestra e cercando di incorporare idee contrappuntistiche . La partitura di Davis combina elementi orchestrali, corali e di sintetizzatore; l'equilibrio tra questi elementi varia a seconda che gli esseri umani o le macchine siano il soggetto dominante di una data scena. Oltre alla colonna sonora di Davis, la colonna sonora di Matrix include anche musica di artisti come Rammstein , Rob Dougan , Rage Against the Machine , Propellerheads , Ministry , Lunatic Calm , Deftones , Monster Magnet , The Prodigy , Rob Zombie , Meat Beat Manifesto e Marilyn Manson .

Design di produzione

Nel film, il codice che compone Matrix stesso è spesso rappresentato come caratteri verdi che scorrono verso il basso. Questo codice utilizza un carattere personalizzato progettato da Simon Whiteley, che include immagini speculari di caratteri kana a metà larghezza e lettere latine occidentali e numeri arabi. In un'intervista del 2017 a CNET , ha attribuito il design a sua moglie, che viene dal Giappone, e ha aggiunto: "Mi piace dire a tutti che il codice di Matrix è composto da ricette di sushi giapponesi". "Il colore verde riflette la tinta verde comunemente usata sui primi monitor di computer monocromatici ". Lynne Cartwright, supervisore agli effetti visivi di Animal Logic , ha supervisionato la creazione della sequenza dei titoli di apertura del film, così come l'aspetto generale del codice Matrix per tutto il film, in collaborazione con Lindsay Fleay e Justen Marshall. La rappresentazione ricorda i titoli di testa del film cyberpunk giapponese del 1995 , Ghost in the Shell , che ha avuto una forte influenza sulla serie Matrix . È stato utilizzato anche nei film successivi, sul sito Web correlato e nel gioco The Matrix: Path of Neo , e il suo effetto a discesa si riflette nel design di alcuni poster per la serie Matrix . Il codice ha ricevuto il Runner-up Award nel 1999 Jesse Garson Award per la tipografia in-film o la sequenza di titoli di apertura.

The Matrix ' s scenografo , Owen Paterson , i metodi utilizzati per distinguere il 'mondo reale' e la matrice in modo pervasivo. Il team di progettazione della produzione generalmente ha privilegiato il caratteristico colore verde del codice Matrix nelle scene ambientate all'interno della simulazione, mentre c'è un'enfasi sul colore blu durante le scene ambientate nel "mondo reale". Inoltre, i set delle scene di Matrix erano leggermente più decaduti, monolitici e simili a una griglia, per trasmettere la natura fredda, logica e artificiale di quell'ambiente. Per il "mondo reale", i capelli degli attori erano meno acconciati, i loro vestiti avevano più contenuto di tessuto e i cineasti usavano lenti più lunghe per ammorbidire gli sfondi ed enfatizzare gli attori.

Il Nabucodonosor è stato progettato per avere un aspetto rattoppato, invece di set interni di navi spaziali puliti, freddi e sterili come usati in produzioni come Star Trek . I cavi sono stati resi visibili per mostrare gli interni funzionanti della nave e ogni composizione è stata accuratamente progettata per trasmettere la nave come "un matrimonio tra uomo e macchina". Per la scena in cui Neo si sveglia nel pod collegato a Matrix, il pod è stato costruito per sembrare sporco, usato e sinistro. Durante il test di un meccanismo di respirazione nel pod, il tester ha sofferto di ipotermia in meno di otto minuti, quindi il pod ha dovuto essere riscaldato.

Kym Barrett , costumista, ha affermato di aver definito i personaggi e il loro ambiente in base al loro costume. Ad esempio, il costume da ufficio di Reeves è stato progettato per far sembrare Thomas Anderson a disagio, spettinato e fuori posto. Barrett a volte usava tre tipi di tessuto per ogni costume e doveva anche considerare la praticità della recitazione. Gli attori dovevano eseguire azioni di arti marziali nei loro costumi, appendersi a testa in giù senza che la gente vedesse i loro vestiti ed essere in grado di lavorare i fili mentre erano legati alle imbracature. Per Trinity, Barrett ha sperimentato come ogni tessuto assorbe e riflette diversi tipi di luce, e alla fine è stato in grado di rendere il costume di Trinity simile al mercurio e scivoloso per adattarsi al personaggio. Per gli agenti, il loro costume è stato progettato per creare un servizio segreto, un look sotto copertura, simile al film JFK e ai classici uomini in nero .

Gli occhiali da sole, un caposaldo dell'estetica del film, sono stati commissionati per il film dal designer Richard Walker al produttore di occhiali da sole Blinde Design.

Effetti visivi

L' effetto " bullet time " è stato creato per il film. Una scena sarebbe modellata al computer per decidere il posizionamento delle telecamere fisiche. L'attore ha quindi fornito la sua performance in una configurazione chroma key , mentre le telecamere sono state attivate in rapida successione, con frazioni di secondo di ritardo tra ogni ripresa. Il risultato è stato combinato con sfondi CGI per creare l'effetto finale a (0:33).

Per quanto riguarda l'ispirazione artistica per il tempo dei proiettili, merito Otomo Katsuhiro , che ha co-scritto e diretto Akira , che sicuramente mi ha lasciato senza fiato, insieme al regista Michel Gondry . I suoi video musicali hanno sperimentato un diverso tipo di tecnica chiamata view-morphing ed è stato solo l'inizio della scoperta degli approcci creativi all'utilizzo delle fotocamere fisse per gli effetti speciali. La nostra tecnica era significativamente diversa perché l'abbiamo costruita per muoverci intorno agli oggetti che erano essi stessi in movimento, e siamo stati anche in grado di creare eventi al rallentatore che le "telecamere virtuali" potevano muovere - piuttosto che l'azione statica nei video musicali di Gondry con limitate la telecamera si muove.

Il film è noto per aver reso popolare un effetto visivo noto come " bullet time ", che consente a una ripresa di procedere al rallentatore mentre la telecamera sembra muoversi attraverso la scena a velocità normale. Il bullet time è stato descritto come "un'analogia visiva per momenti privilegiati di coscienza all'interno di Matrix", e in tutto il film, l'effetto viene utilizzato per illustrare l'esercizio di controllo dei personaggi sul tempo e sullo spazio. I Wachowski hanno inizialmente immaginato una sequenza d'azione che rallentasse il tempo mentre la telecamera ruotava rapidamente attorno ai soggetti e proponevano l'effetto nella loro sceneggiatura per il film. Quando John Gaeta ha letto la sceneggiatura, ha supplicato un produttore di effetti della Mass.Illusion di lasciarlo lavorare al progetto e ha creato un prototipo che lo ha portato a diventare il supervisore degli effetti visivi del film.

Il metodo utilizzato per creare questi effetti prevedeva una versione tecnicamente espansa di una vecchia tecnica di fotografia artistica nota come fotografia time-slice, in cui una serie di fotocamere vengono posizionate attorno a un oggetto e attivate contemporaneamente. Ogni telecamera cattura un fermo immagine, contribuendo con un fotogramma alla sequenza video, che crea l'effetto di "movimento virtuale della telecamera"; l'illusione di un punto di vista che si muove attorno a un oggetto che sembra congelato nel tempo.

L'effetto del tempo di proiettile è simile ma leggermente più complicato, incorporando il movimento temporale in modo che invece di apparire completamente congelato, la scena progredisca al rallentatore e in movimento variabile. Le posizioni e le esposizioni delle telecamere sono state previsualizzate utilizzando una simulazione 3D. Invece di sparare le telecamere contemporaneamente, il team degli effetti visivi ha sparato le telecamere frazioni di secondo l'una dopo l'altra, in modo che ogni telecamera potesse catturare l'azione mentre procedeva, creando un effetto super slow motion. Quando i fotogrammi sono stati messi insieme, gli effetti al rallentatore risultanti hanno raggiunto una frequenza di fotogrammi di 12.000 al secondo, rispetto ai normali 24 fotogrammi al secondo del film. Le videocamere standard sono state posizionate alle estremità dell'array per riprendere l'azione a velocità normale prima e dopo. Poiché le telecamere circondano il soggetto quasi completamente nella maggior parte delle sequenze, è stata utilizzata la tecnologia del computer per modificare le telecamere che apparivano sullo sfondo dall'altra parte. Per creare gli sfondi, Gaeta ha assunto George Borshukov, che ha creato modelli 3D basati sulla geometria degli edifici e ha utilizzato le fotografie degli edifici stessi come trama.

L'ambiente fotorealistico generato da questo metodo è stato incorporato nella scena del tempo del proiettile e sono stati utilizzati algoritmi basati sul flusso ottico per l'interpolazione tra le immagini fisse per produrre un movimento dinamico fluido; le diapositive "lead in" e "lead out" generate al computer sono state inserite tra i fotogrammi in sequenza per ottenere l'illusione di orbitare attorno alla scena. Manex Visual Effects ha utilizzato una farm di cluster che esegue il sistema operativo simile a Unix FreeBSD per eseguire il rendering di molti degli effetti visivi del film.

Manex ha anche gestito gli effetti delle creature, come Sentinelle e macchine nelle scene del mondo reale; Animal Logic ha creato il corridoio del codice e l'esplosione dell'agente alla fine del film. DFilm ha gestito scene che richiedevano un uso massiccio del compositing digitale, come il salto di Neo da un grattacielo e l'elicottero che si schianta contro un edificio. L'effetto a catena in quest'ultima scena è stato creato digitalmente, ma l'inquadratura includeva anche elementi pratici e sono stati necessari mesi di ricerche approfondite per trovare il tipo corretto di vetro ed esplosivo da utilizzare. La scena è stata girata facendo scontrare un modello di elicottero in scala un quarto contro una parete di vetro collegata ad anelli concentrici di esplosivi; gli esplosivi sono stati poi innescati in sequenza dal centro verso l'esterno, per creare un'ondata di vetro che esplode.

Gli approcci fotogrammetrici e computerizzati basati su immagini nel bullet time di Matrix si sono evoluti in innovazioni svelate nei sequel The Matrix Reloaded e The Matrix Revolutions . Il metodo di utilizzare fotografie reali di edifici come texture per i modelli 3D alla fine ha portato il team degli effetti visivi a digitalizzare tutti i dati, come scene, movimenti ed espressioni dei personaggi. Ha anche portato allo sviluppo di "Universal Capture", un processo che campiona e memorizza i dettagli e le espressioni facciali ad alta risoluzione. Con questi dati raccolti altamente dettagliati, il team è stato in grado di creare una cinematografia virtuale in cui personaggi, luoghi ed eventi possono essere creati digitalmente e visualizzati attraverso telecamere virtuali, eliminando le restrizioni delle telecamere reali.

Pubblicazione

Botteghino

Il film ha guadagnato $ 171.479.930 (37,0%) negli Stati Uniti e in Canada e $ 292.037.453 (63,0%) in altri paesi, per un totale mondiale di $ 463.517.383. In Nord America , è diventato il quinto film di maggior incasso del 1999 e il film con rating R di quell'anno. In tutto il mondo, è stato il quarto film di maggior incasso dell'anno. Nel 2012, è stato inserito al 122° posto nella lista dei film con il maggior incasso di tutti i tempi e il secondo film con il maggior incasso della serie Matrix dopo The Matrix Reloaded (742,1 milioni di dollari).

Media domestici

Matrix è stato rilasciato su Laserdisc nel suo formato originale di 2,35:1 il 21 settembre 1999 negli Stati Uniti da Warner Home Video e in un formato ritagliato di 1,33:1 a Hong Kong da ERA Home Entertainment. È stato anche pubblicato su VHS in entrambi i formati a schermo intero e widescreen seguito il 7 dicembre 1999. Dopo l' uscita in DVD , è stato il primo DVD a vendere più di un milione di copie negli Stati Uniti, ed è stato il primo a vendere di più di tre milioni di copie negli Stati Uniti. Entro il 10 novembre 2003, un mese dopo l' uscita del DVD di Matrix Reloaded , le vendite del DVD di Matrix avevano superato i 30 milioni di copie. The Ultimate Matrix Collection è stato rilasciato su HD DVD il 22 maggio 2007 e su Blu-ray il 14 ottobre 2008. Il film è stato anche distribuito standalone in un'edizione Blu-ray per il decimo anniversario nel formato Digibook il 31 marzo 2009, 10 anni al giorno dopo che il film è uscito nelle sale. Nel 2010, il film ha avuto un'altra uscita in DVD insieme ai due sequel come The Complete Matrix Trilogy . È stato anche distribuito su Blu-ray 4K HDR il 22 maggio 2018. Il film come parte di The Matrix Trilogy è stato rilasciato su Blu-ray 4K Ultra HD il 30 ottobre 2018.

Altri Media

Il franchise contiene anche tre videogiochi: Enter the Matrix (2003), che contiene filmati girati appositamente per il gioco e racconta gli eventi che hanno avuto luogo prima e durante The Matrix Reloaded ; The Matrix Online (2004), un MMORPG che ha continuato la storia oltre The Matrix Revolutions ; e The Matrix: Path of Neo (2005), che si concentra sul viaggio di Neo attraverso la trilogia di film.

Il franchise include anche The Matrix Comics , una serie di fumetti e racconti ambientati nel mondo di Matrix , scritti e illustrati da personaggi dell'industria dei fumetti. La maggior parte dei fumetti è stata originariamente presentata gratuitamente sul sito ufficiale di Matrix ; in seguito furono ripubblicati, insieme a nuovo materiale, in due volumi tascabili stampati , chiamati The Matrix Comics, Vol 1 e Vol 2 .

Ricezione

Risposta critica

The Matrix è stato elogiato da molti critici, registi e autori di fantascienza, soprattutto per le sue scene di "azione spettacolare" e i suoi "effetti speciali rivoluzionari". Alcuni hanno descritto Matrix come uno dei migliori film di fantascienza di tutti i tempi; Entertainment Weekly ha definito The Matrix "il film d'azione più influente della generazione". Ci sono stati anche quelli, incluso il filosofo William Irwin , che hanno suggerito che il film esplori importanti temi filosofici e spirituali. Su recensione aggregatore Rotten Tomatoes , il film ha conseguito un indice di gradimento del 88% sulla base di 155 recensioni, con un punteggio medio di 7,80 / 10. Il consenso critico del sito recita: "Grazie alla visione fantasiosa dei Wachowski, The Matrix è una combinazione intelligentemente realizzata di azione spettacolare ed effetti speciali innovativi". Su Metacritic , che assegna un punteggio su 100 alle recensioni della critica mainstream, il film ha ricevuto un punteggio di 73 sulla base di 35 recensioni, indicando "recensioni generalmente favorevoli". Il pubblico intervistato da CinemaScore ha assegnato al film un voto medio di "A-" su una scala da A+ a F. Si è classificato al 323° posto tra i critici e al 546° tra i registi, nei sondaggi Sight & Sound 2012 dei più grandi film mai realizzati .

Philip Strick ha commentato in Sight & Sound , se i Wachowski "non rivendicano l'originalità del messaggio, sono sorprendenti innovatori del metodo", lodando i dettagli del film e la sua "bordo di immagini sorprendenti". Roger Ebert ha dato al film tre stelle su quattro: ha elogiato le immagini e la premessa del film, ma non ha apprezzato l' attenzione del terzo atto sull'azione. Allo stesso modo, Time Out ha elogiato i passaggi "divertentemente ingegnosi" tra realtà diverse, la performance "coinvolgentemente strana" di Hugo Weaving e la cinematografia e la scenografia del film, ma ha concluso che "la premessa promettente viene costantemente sprecata mentre il film si trasforma in un film abbastanza foto d'azione di routine ... ancora un'altra fetta di hokum troppo lungo e ad alto concetto."

Jonathan Rosenbaum del Chicago Reader ha recensito negativamente il film, criticandolo come "divertimento ingenuo per circa la prima ora, fino a quando il film non viene sopraffatto dalle sue numerose fonti... Non c'è molto umorismo per mantenerlo tutto a grandezza naturale, e dal nell'ultimo tratto è diventato gonfio, meccanico e faticoso."

Ian Nathan di Empire ha descritto Carrie-Anne Moss come "una scoperta importante", ha elogiato gli "sbalzi visivi surreali" consentiti dall'effetto bullet time (o "flo-mo") e ha descritto il film come "tecnicamente strabiliante, in stile si è fuso perfettamente con il contenuto e così dannatamente bello". Nathan ha osservato che sebbene la "trama pazza" del film non reggerebbe ad un esame approfondito, non era un grosso difetto perché " The Matrix parla di pura esperienza". Maitland McDonagh ha detto nella sua recensione per TV Guide , "la trama attraverso lo specchio... scene di combattimento sontuose e ipercinetiche del film, e come un appello piuttosto convincente alle masse morte sopra gli occhi per unirsi e liberarsi dalle loro catene... Questa abbagliante allegoria pop è intrisa di una sensibilità oscura e polposa che trascende il pastiche nostalgico e sta fermamente sui propri meriti."

Il recensore di Salon Andrew O'Hehir ha riconosciuto che, sebbene Matrix sia a suo avviso un film fondamentalmente immaturo e non originale ("Manca qualcosa di simile alle emozioni degli adulti... effetti, alcuni dei quali piuttosto sorprendenti, terranno in estasi i ragazzi di 14 anni, per non parlare di quelli di noi di tutte le età e di tutti i sessi che ancora ospitano un ragazzo di 14 anni da qualche parte dentro"), ha concluso, "come in Bound , c'è una portata accattivante e audace nel lavoro dei Wachowski, e la loro brama di ulteriori colpi di scena e immagini più folli diventa sempre più contagiosa. In un senso limitato e profondamente geniale, questo potrebbe essere un film importante e generoso. I Wachowski hanno poca sensibilità per il personaggio o l'interazione umana, ma la loro passione per i film, per farli, guardarli, abitare il loro mondo, è pura e profonda."

I registi e i creatori di fantascienza generalmente hanno adottato una prospettiva complementare di Matrix . William Gibson , una figura chiave della narrativa cyberpunk, ha definito il film "un'innocente delizia che non provavo da molto tempo" e ha dichiarato: "Neo è il mio eroe di fantascienza preferito, in assoluto". Joss Whedon ha definito il film "il mio numero uno" e ne ha elogiato la narrazione, la struttura e la profondità, concludendo: "Funziona a qualsiasi livello tu voglia portarlo". Darren Aronofsky ha commentato: "Sono uscito da Matrix  ... e stavo pensando, 'Che tipo di film di fantascienza possono fare le persone adesso?' I Wachowski hanno praticamente preso tutte le grandi idee fantascientifiche del 20° secolo e le hanno arrotolate in un delizioso sandwich di cultura pop che tutti sul pianeta hanno divorato". M. Night Shyamalan ha espresso ammirazione per i Wachowski, affermando: "Qualunque cosa pensiate di Matrix , ogni scatto è lì a causa della passione che hanno! Potete vedere che lo hanno sostenuto!". Simon Pegg ha affermato che Matrix ha fornito "l'eccitazione e la soddisfazione che The Phantom Menace non è riuscita a ispirare. Matrix sembrava fresco, fresco e visivamente mozzafiato; facendo un uso meraviglioso e intelligente della CGI per aumentare l'azione sullo schermo, raggiungendo un perfetto equilibrio tra il reale e l'iperreale. Era forse il film più bello che avessi mai visto". Quentin Tarantino ha contato The Matrix come uno dei suoi venti film preferiti dal 1992 al 2009. James Cameron lo ha definito "uno dei film di fantascienza più profondamente freschi mai realizzati". Christopher Nolan lo ha descritto come "un fenomeno mainstream incredibilmente palpabile che ha fatto pensare alla gente, ehi, e se questo non fosse reale?"

Riconoscimenti

The Matrix ha ricevuto gli Oscar per il miglior montaggio , il miglior montaggio sonoro , i migliori effetti visivi e il miglior suono . I realizzatori erano in competizione con altri film con franchise affermati, come Star Wars Episodio I: La minaccia fantasma , eppure hanno vinto tutte e quattro le loro nomination. The Matrix ha anche ricevuto i premi BAFTA per il miglior suono e il miglior risultato in effetti speciali visivi , oltre alle nomination nelle categorie cinematografia , scenografia e montaggio . Nel 1999 ha vinto i Saturn Awards come miglior film di fantascienza e miglior regia .

Premi e nomination

Premio Categoria Nome Risultato
Premi Oscar Miglior montaggio cinematografico Zach Staenberg Ha vinto
Miglior suono John Reitz , Gregg Rudloff , David Campbell , David Lee Ha vinto
Miglior editing di effetti sonori Dane A. Davis Ha vinto
I migliori effetti visivi John Gaeta , Janek Sirrs , Steve Courtley , Jon Thum Ha vinto
British Academy Film Awards Miglior Fotografia Bill Pope Nominato
Miglior montaggio Zach Staenberg Nominato
Miglior scenografia Owen Paterson Nominato
Miglior suono David Lee, John Reitz, Gregg Rudloff, David Campbell, Dane A. Davis Ha vinto
I migliori effetti speciali visivi John Gaeta, Steve Courtley, Janek Sirrs, Jon Thum Ha vinto
Premi Saturno Miglior film di fantascienza Ha vinto
Miglior Regista I Wachowski Ha vinto
Miglior scrittore Nominato
Miglior attore Keanu Reeves Nominato
Migliore attrice Carrie-Anne Moss Nominato
Miglior attore non protagonista Laurence Fishburne Nominato
I migliori costumi Kym Barrett Nominato
Il miglior trucco Nikki Gooley , Bob McCarron , Wendy Sainsbury Nominato
I migliori effetti speciali John Gaeta, Janek Sirrs, Steve Courtley, Jon Thum Nominato

Analisi tematica

Matrix è probabilmente l'ultimo artefatto cyberpunk .

William Gibson

Matrix attinge e allude a numerose opere cinematografiche e letterarie e concetti di mitologia, religione e filosofia, comprese le idee di buddismo , cristianesimo , gnosticismo , induismo ed ebraismo .

Cinema e televisione

I baccelli in cui le macchine tengono gli umani sono stati paragonati alle immagini di Metropolis e al lavoro di MC Escher . Possono essere visti in Welcome to Paradox Episode 4 "News from D Street" da un racconto omonimo del 1986 di Andrew Weiner andato in onda il 7 settembre 1998 su SYFY Channel e ha un concetto notevolmente simile. In questo episodio l'eroe non è consapevole di vivere nella realtà virtuale fino a quando non gli viene detto dall'"uomo del codice" che ha creato la simulazione e vi entra consapevolmente. I fratelli Wachowski hanno descritto Stanley Kubrick s' 2001: Odissea nello spazio come influenza cinematografica formativa, e come un importante ispirazione sullo stile visivo che volto quando si effettua lo Matrix . Rainer Werner Fassbinders Miniserie TV tedesca World on a Wire del 1973, un adattamento del romanzo Simulacron-3 , è servito come fonte di ispirazione per alcuni dettagli di The Matrix, come il trasferimento tra il mondo reale e la simulazione Matrix tramite telefono / cabina telefonica . I revisori hanno anche commentato le somiglianze tra The Matrix e altri film della fine degli anni '90 come Strange Days , Dark City e The Truman Show . È stata anche notata la somiglianza del concetto centrale del film con un dispositivo della serie di lunga data Doctor Who . Come nel film, il Matrix di quella serie (introdotto nel serial del 1976 The Deadly Assassin ) è un enorme sistema informatico a cui si accede utilizzando un dispositivo che si collega alla testa, consentendo agli utenti di vedere rappresentazioni del mondo reale e cambiare le sue leggi di fisica; ma se uccisi lì, moriranno in realtà. Le scene d'azione di The Matrix sono state fortemente influenzate anche da film live-action come quelli del regista John Woo . Le sequenze di arti marziali sono state ispirate da Fist of Legend , un film di arti marziali acclamato dalla critica del 1995 con protagonista Jet Li . Le scene di combattimento in Fist of Legend hanno portato all'assunzione di Yuen come coreografo di combattimento.

L'approccio dei Wachowski alle scene d'azione ha attirato la loro ammirazione per l'animazione giapponese come Ninja Scroll e Akira . Il film d'animazione del 1995 del regista Mamoru Oshii Ghost in the Shell ha avuto un'influenza particolarmente forte; Il produttore Joel Silver ha dichiarato che i Wachowski hanno descritto per la prima volta le loro intenzioni per Matrix mostrandogli quell'anime e dicendo: "Vogliamo farlo per davvero". Mitsuhisa Ishikawa di Production IG , che ha prodotto Ghost in the Shell , ha notato che le immagini di alta qualità dell'anime sono state una forte fonte di ispirazione per i Wachowski. Ha anche commentato: "... i  film cyberpunk sono molto difficili da descrivere a una terza persona. Immagino che Matrix sia il tipo di film che è stato molto difficile elaborare una proposta scritta da portare agli studi cinematografici". Ha affermato che poiché Ghost in the Shell aveva ottenuto il riconoscimento in America, i Wachowski lo usavano come "strumento promozionale".

Lavori letterari

In Matrix , una copia dell'opera filosofica Simulacra and Simulation di Jean Baudrillard , pubblicata in francese nel 1981, è visibile sullo schermo come "il libro usato per nascondere i dischi", e Morpheus cita la frase "deserto del reale". " da. "Il libro doveva essere letto" per gli attori prima delle riprese. Tuttavia, lo stesso Baudrillard ha affermato che Matrix fraintende e distorce il suo lavoro. Alcuni interpreti di The Matrix menzionano la filosofia di Baudrillard per sostenere la loro affermazione "che il [film] è un'allegoria dell'esperienza contemporanea in una società fortemente commercializzata e guidata dai media, specialmente nei paesi sviluppati". "L'influenza di [Baudrillard] è stata portata all'attenzione del pubblico attraverso gli scritti di storici dell'arte come Griselda Pollock e teorici del cinema come Heinz-Peter Schwerfel". Oltre a Baudrillard, i Wachowski sono stati anche significativamente influenzata da Kevin Kelly 's Out of Control: La nuova biologia delle macchine, i sistemi sociali, e il World Economic , e Dylan Evans ‘idee s sulla psicologia evolutiva . Il film fa diversi riferimenti alla Lewis Carroll 's Alice nel paese delle meraviglie . Sono stati fatti dei confronti anche con la serie a fumetti di Grant Morrison The Invisibles , con Morrison che nel 2011 l'ha descritta come "(mi) sembrava (essere) la mia combinazione di idee messe in scena sullo schermo". Sono stati fatti anche dei confronti tra The Matrix e i libri di Carlos Castaneda .

The Matrix appartiene al genere cyberpunk della fantascienza e attinge da opere precedenti del genere come il romanzo del 1984 Neuromante di William Gibson . Ad esempio, l'uso del termine "Matrix" nel film è ripreso dal romanzo di Gibson, sebbene LP Davies avesse già usato il termine "Matrix" quindici anni prima per un concetto simile nel suo romanzo del 1969 The White Room ("Era stato provato in negli Stati Uniti alcuni anni prima, ma la loro "matrice", come la chiamavano, non era stata abbastanza forte da tenere fermo il personaggio di fantasia"). Dopo aver visto Matrix , Gibson ha commentato che il modo in cui i creatori del film avevano attinto dalle opere cyberpunk esistenti era "esattamente il tipo di osmosi culturale creativa" su cui aveva fatto affidamento nei suoi scritti; Tuttavia, egli ha osservato che del film Gnostici temi distinti da Neuromante , e credeva che The Matrix era tematicamente più vicino al lavoro di autore di fantascienza Philip K. Dick , in particolare speculativo di Dick Esegesi . Altri scrittori hanno anche commentato le somiglianze tra The Matrix e il lavoro di Dick; un esempio di tale influenza è una conferenza del 1977 di Philip K. Dick, in cui affermava: "Stiamo vivendo in una realtà programmata al computer, e l'unico indizio che abbiamo è quando alcune variabili vengono cambiate e qualche alterazione nel nostro si verifica la realtà”.

Filosofia

Il filosofo William Irwin suggerisce che l'idea della "Matrice" - una realtà generata inventata da macchine maligne - sia un'allusione alla " Prima meditazione " di Cartesio e alla sua idea di un demone malvagio . La Meditazione ipotizza che il mondo percepito possa essere un'illusione globale creata per ingannarci. La stessa premessa può essere trovato nel Hilary Putnam 's cervello in una vasca scenario proposto negli anni 1980 . È stata anche suggerita una connessione tra la premessa di Matrix e l' Allegoria della caverna di Platone . L'allegoria è legata alla teoria delle forme di Platone , la quale sostiene che la vera essenza di un oggetto non è ciò che percepiamo con i nostri sensi, ma piuttosto la sua qualità, e che la maggior parte delle persone percepisce solo l'ombra dell'oggetto e si limita quindi a false percezione.

La filosofia di Immanuel Kant è stata anche rivendicata come un'altra influenza sul film, e in particolare il modo in cui gli individui all'interno di Matrix interagiscono tra loro e con il sistema. Kant afferma nella sua Critica della ragion pura che le persone arrivano a conoscere ed esplorare il nostro mondo attraverso mezzi sintetici (linguaggio, ecc.), e quindi questo rende piuttosto difficile discernere la verità da visioni falsamente percepite. Ciò significa che le persone sono i loro stessi agenti di inganno, e quindi per conoscere la verità, devono scegliere di perseguire apertamente la verità. Questa idea può essere esaminata nel monologo dell'agente Smith sulla prima versione di Matrix, che è stata progettata come un'utopia umana , un mondo perfetto senza sofferenza e con totale felicità. L'agente Smith spiega che "è stato un disastro. Nessuno ha accettato il programma. Interi raccolti [di persone] sono andati persi". Le macchine hanno dovuto modificare la loro scelta di programmazione per rendere le persone sottomesse a loro, e così hanno concepito Matrix a immagine del mondo nel 1999. Il mondo nel 1999 era tutt'altro che un'utopia, ma gli umani lo accettarono ancora nel utopia senza sofferenza. Secondo William Irwin questo è kantiano, perché le macchine volevano imporre un mondo perfetto agli umani nel tentativo di mantenere le persone contente, in modo che rimanessero completamente sottomesse alle macchine, sia consciamente che inconsciamente, ma gli umani non erano facili da fare. contenuto.

Religione e mitologia

Andrew Godoski vede allusioni a Cristo , tra cui la " nascita verginale " di Neo , il suo dubbio in se stesso, la profezia della sua venuta, insieme a molti altri riferimenti cristiani . Tra queste possibili allusioni, si suggerisce che il nome del personaggio Trinità si riferisca alla dottrina cristiana della Trinità . È stato anche notato che il personaggio Morpheus parafrasa il filosofo taoista cinese Zhuangzi quando chiede a Neo: "Hai mai fatto un sogno, Neo, che eri così sicuro che fosse reale? E se non fossi in grado di svegliarti da quel sogno? Come sapresti qual è la differenza tra il mondo reale e il mondo dei sogni?"

Il matrismo è una religione forse satirica basata sui fan creata come "la religione matrice".

Temi transgender

Anni dopo l'uscita di The Matrix , entrambe le Wachowski sono uscite come donne transgender e alcuni spettatori hanno visto temi transgender nel film prima che fosse ufficialmente confermato. La pillola rossa è stata confrontata con le pillole rosse di estrogeni . La descrizione di Morpheus di Matrix che ti dà la sensazione che qualcosa sia fondamentalmente sbagliato, "come una scheggia nella tua mente", è stata paragonata alla disforia di genere . Inoltre, nella sceneggiatura originale, Switch era una donna in Matrix e un uomo nel mondo reale, ma alla fine questa idea è stata abbandonata. In un discorso ai GLAAD Media Awards 2016 , Lilly Wachowski ha dichiarato: "C'è un occhio critico sul lavoro di Lana e io attraverso la lente della nostra transità. Questa è una cosa interessante perché è un eccellente promemoria che l'arte non è mai statica". Nel 2020 ha parlato del film come un'allegoria dell'identità transgender e dei compromessi che hanno dovuto fare in quel momento. In un'intervista con Variety Keanu Reeves ha dichiarato di non sapere che il film fosse un'allegoria della transità durante la produzione.

Eredità

Filmmaking

Dopo The Matrix , i film hanno fatto un uso abbondante di slow motion, telecamere rotanti e, spesso, l' effetto del tempo di proiettile di un personaggio che si blocca o rallenta e la telecamera si muove intorno a loro. La capacità di rallentare il tempo abbastanza da distinguere il movimento dei proiettili è stata utilizzata come meccanica di gioco centrale di diversi videogiochi, tra cui Max Payne , in cui la funzione è stata esplicitamente definita "tempo di proiettile". È stata anche la meccanica di gioco che definisce il gioco Superhot e i suoi sequel. The Matrix ' s effetto speciale firma, e di altri aspetti del film, sono stati parodiato numerose volte, nel film commedia, come Deuce Bigalow: Maschio Gigolo (1999), Film spaventoso (2000), Shrek (2001), Kung Pow! Inserisci il pugno (2002), Lastikman (2003); Marx Reloaded in cui il rapporto tra Neo e Morpheus è rappresentato come un incontro immaginario tra Karl Marx e Leon Trotsky ; e nei videogiochi come Bad Fur Day di Conker . Ha anche ispirato film con un eroe vestito di nero, un'eroina sexy ma mortale e proiettili che squarciano lentamente l'aria; questi includevano Charlie's Angels (2000) con Cameron Diaz che fluttua nell'aria mentre le telecamere girano intorno a lei; Equilibrium (2002), con Christian Bale , il cui personaggio indossava lunghi cappotti di pelle nera come Neo di Reeves; Night Watch (2004), un megahit russo fortemente influenzato da Matrix e diretto da Timur Bekmambetov , che in seguito ha realizzato Wanted (2008), che presenta anche proiettili che squarciano l'aria; e Inception (2010), incentrato su una squadra di ladri vestiti in modo elegante che entrano in una realtà alternativa selvaggiamente malleabile "cablando". L'originale Tron (1982) ha aperto la strada per The Matrix e The Matrix , a sua volta, ha ispirato la Disney a dare il proprio Matrix con Tron sequel, Tron: Legacy (2010). Inoltre, la sequenza della sparatoria nella lobby del film è stata ricreata nella commedia d'azione indiana del 2002 Awara Paagal Deewana .

Coreografi e attori

The Matrix ha avuto un forte effetto sul cinema d'azione a Hollywood. L'incorporazione del film di tecniche di wire fu , incluso il coinvolgimento del coreografo di combattimento Yuen Woo-ping e altro personale con un background nel cinema d'azione di Hong Kong , ha influenzato gli approcci per combattere le scene prese dai successivi film d'azione di Hollywood, spostandoli verso approcci più orientali. Il successo di Matrix ha creato una forte domanda per quei coreografi e le loro tecniche da altri registi, che volevano combattimenti di simile raffinatezza: ad esempio, il lavoro di filo è stato impiegato in X-Men (2000) e Charlie's Angels (2000), e Yuen Woo- Il fratello di ping, Yuen Cheung-yan, è stato il coreografo di Daredevil (2003). The Matrix ' approccio asiatico s per le scene d'azione anche creato un pubblico per i film d'azione asiatici come La tigre e il dragone (2000), che altrimenti potrebbero non hanno avuto.

Chad Stahelski, che era stato una controfigura sul The Matrix prima di dirigere Reeves nel John Wick serie , ha riconosciuto forte influenza del film sulle Wick film, e ha commentato: " The Matrix letteralmente cambiato l'industria. L'afflusso di coreografi di arti marziali e i coordinatori di combattimento ora fanno di più, e sono più diffusi e potenti nel settore, rispetto ai coordinatori degli stunt. Matrix ha rivoluzionato tutto questo. Oggi, i film d'azione vogliono che le loro grandi sequenze siano progettate attorno ai combattimenti".

Carrie-Anne Moss ha affermato che prima di essere scritturata in Matrix , non aveva "nessuna carriera". Ha lanciato Moss nel riconoscimento internazionale e ha trasformato la sua carriera; in un'intervista al New York Daily News , ha dichiarato: " The Matrix mi ha dato così tante opportunità. Tutto quello che ho fatto da allora è stato grazie a quell'esperienza. Mi ha dato così tanto". Il film ha anche creato uno dei fan più devoti dai tempi di Star Wars . Il successo combinato della trilogia di Matrix , dei film del Signore degli Anelli e dei prequel di Star Wars ha fatto interessare Hollywood alla creazione di trilogie. Stephen Dowling dalla BBC ha notato che The Matrix ' successo s nel prendere idee filosofiche complesse ed essere presentati in modo appetibile per le menti impressionabili potrebbero essere il suo aspetto più influente.

Impatto culturale

Matrix è stato anche influente per il suo impatto sui film di supereroi . John Kenneth Muir in The Encyclopedia of Superheroes on Film and Television ha definito il film una re-immaginazione "rivoluzionaria" di immagini di film, spianando la strada per le immagini di film di supereroi più tardi, e crediti IT con contribuendo a "fare fumetto supereroi hip" e dimostrando efficacemente il concetto di " più veloce di un proiettile in corsa " con il suo effetto proiettile. Adam Sternbergh di Vulture.com attribuisce a The Matrix il merito di aver reinventato e impostato il modello per i moderni successi di supereroi e di aver ispirato la rinascita dei supereroi all'inizio del 21° secolo.

Reception moderna

Nel 2001, The Matrix si è classificato al 66° posto nella lista " 100 Years...100 Thrills " dell'American Film Institute . Nel 2007, Entertainment Weekly ha definito The Matrix il miglior media di fantascienza degli ultimi 25 anni. Nel 2009, il film è stato classificato 39 ° su Empire ' s lettore-, attore-e critico-votato la lista dei '500 migliori film di tutti i tempi'. The Matrix è stato votato come il quarto miglior film di fantascienza nella lista 2011 Best in Film: The Greatest Movies of Our Time , sulla base di un sondaggio condotto da ABC e People . Nel 2012, il film è stato selezionato per la conservazione nel National Film Registry dalla Library of Congress per essere "culturalmente, storicamente ed esteticamente significativo".

Sequel e adattamenti

Il successo mainstream del film ha portato alla realizzazione di due sequel, The Matrix Reloaded e The Matrix Revolutions , entrambi diretti dai Wachowski. Questi sono stati girati uno dopo l'altro in una sola ripresa e pubblicati in date separate nel 2003. Il racconto introduttivo del primo film è seguito dalla storia dell'imminente attacco all'enclave umana di Sion da parte di un vasto esercito di macchine. I sequel incorporano anche scene d'azione più lunghe e ambiziose, oltre a miglioramenti nel tempo dei proiettili e altri effetti visivi.

Inoltre è stato rilasciato The Animatrix , una raccolta di nove cortometraggi animati, molti dei quali sono stati creati nello stesso stile di animazione giapponese che ha avuto una forte influenza sulla trilogia live action. L'Animatrix è stato supervisionato e approvato dai Wachowski, che hanno scritto solo quattro dei segmenti stessi ma non ne hanno diretto nessuno; gran parte del progetto è stato sviluppato da personaggi importanti del mondo degli anime.

Nel marzo 2017, la Warner Bros. era nelle prime fasi dello sviluppo di un rilancio del franchise con Zak Penn in trattative per scrivere un trattamento e l'interesse per ottenere Michael B. Jordan come protagonista. Secondo The Hollywood Reporter né i Wachowski né Joel Silver sono stati coinvolti nell'impresa, anche se lo studio vorrebbe ottenere almeno la benedizione dei Wachowski. Il 20 agosto 2019, il presidente del gruppo Warner Bros. Pictures, Toby Emmerich, ha annunciato ufficialmente che era in lavorazione un quarto film di Matrix , con Keanu Reeves e Carrie-Anne Moss pronti a riprendere i loro ruoli rispettivamente di Neo e Trinity.

Guarda anche

Appunti

Riferimenti

Bibliografia

link esterno