La Contessa Bianca -The White Countess

La Contessa Bianca
Un uomo e una donna che si baciano
Manifesto originale
Diretto da James Ivory
Scritto da Kazuo Ishiguro
Prodotto da Ismail Merchant
Protagonista
Cinematografia Christopher Doyle
Modificato da John David Allen
Musica di Richard Robbins
Distribuito da Sony Pictures Classics
Data di rilascio
21 dicembre 2005
Tempo di esecuzione
135 minuti
Paesi Regno Unito
Stati Uniti
Cina
Lingua inglese
Budget 30 milioni di dollari (17 milioni di sterline)
Botteghino $4.092.682

The White Countess è un film drammatico del 2005diretto da James Ivory e interpretato da Ralph Fiennes , Natasha Richardson , Vanessa Redgrave , Hiroyuki Sanada , Lynn Redgrave , Allan Corduner e Madeleine Potter . La sceneggiatura di Kazuo Ishiguro si concentra su un gruppo eterogeneo di sfollati che cercano di sopravvivere a Shanghai alla fine degli anni '30.

Complotto

Scampata alla rivoluzione bolscevica del 1917 in Russia, la contessa Sofia Belinskaya lavora come ballerina di taxi , se non peggio, in uno squallido bar di Shanghai nel 1936 per sostenere la sua famiglia di emigrati aristocratici russi bianchi , tra cui sua figlia Katya, sua madre-in- legge Olga, sua cognata Grushenka e una zia e uno zio per matrimonio, la principessa Vera e il principe Peter. Sebbene l'occupazione sia scarsa e il suo esiguo reddito sia quasi l' unico reddito della famiglia russa di Shanghai , i parenti di Sofia la disprezzano per il suo lavoro e insistono perché tenga il segreto a suo figlio.

Sofia incontra Todd Jackson, un ex funzionario del Dipartimento di Stato degli Stati Uniti che diversi anni prima aveva perso prima moglie e figlio, poi una figlia in diversi attentati terroristici. L'attentato che ha ucciso sua figlia lo ha anche accecato. Con il suo lavoro a rischio e sognando di gestire un night club, gioca i suoi risparmi su una scommessa all'ippodromo. Vincendo, apre un elegante nightclub per ricchi cosmopoliti e invita Sofia come sua ospite principale, un'offerta che lei accetta; in suo onore, chiama il club "The White Countess". Nel tempo, si innamorano, ma si sforzano di mantenere il lavoro separato dalle loro vite personali. Entrambi stanno chiaramente soffrendo e potrebbero essere di molto più aiuto e supporto per l'altro. Nessuno dei due è in grado di agire fino a quando non è sollecitato dalla necessità allo scoppio della seconda guerra sino-giapponese . Questo conflitto provoca la disintegrazione del clima politico equilibrato, seguito da un esodo di massa dalla città assediata.

Lancio

Produzione

Il produttore Ismail Merchant aveva già lavorato con l'autore britannico Kazuo Ishiguro, il cui romanzo vincitore del Booker Prize " The Remains of the Day " era stato adattato con successo in uno dei film di maggior successo di Merchant Ivory. Merchant ha detto: "Per un produttore o regista avere uno scrittore di questo calibro che lavora con te è meraviglioso" e "Non conosco nessun altro scrittore che sarebbe così acutamente in grado di riflettere i dettagli della vita in quel momento. Siamo davvero in ottime mani". Ivory ha chiesto a Ishiguro di adattare il romanzo " Il diario di un vecchio pazzo " dello scrittore giapponese Junichiro Tanizaki . Invece Ishiguro ha scritto una sceneggiatura originale basata sulla sua ossessione per Shanghai.

Andre Morgan si è unito al progetto come produttore esecutivo e il film ha utilizzato il suo studio, gli Hweilai Studios di Ruddy Morgan a Shanghai, per la produzione e la post-produzione.

In The Making of The White Countess , una caratteristica bonus dell'uscita in DVD del film, lo scenografo Andrew Sanders discute le difficoltà che ha avuto nel ricreare la Shanghai degli anni '30 in una città in cui la maggior parte dei resti prebellici sono circondati da moderni grattacieli e luci al neon. Molti dei set dovevano essere costruiti su teatri di posa. Ad ostacolarlo c'erano anche le restrizioni sulle importazioni imposte dal governo cinese, costringendolo ad accontentarsi di qualsiasi materiale potesse trovare all'interno del paese. Il film è stato l'ultimo per il produttore Ismail Merchant , che è morto poco dopo il completamento delle riprese principali.

Il direttore della fotografia Chris Doyle ha detto del suo lavoro sul film che "Quello che sto cercando di fare è rendere il lavoro di macchina lirico piuttosto che frammentario. È una danza tra la macchina da presa e gli attori".

Il film è stato presentato in anteprima al Savannah Film Festival di Savannah, in Georgia , ed è stato proiettato al Two River Film Festival nella contea di Monmouth, nel New Jersey , prima di essere distribuito in versione limitata negli Stati Uniti. È uscito in dieci schermi e ha guadagnato $ 46.348 nel suo weekend di apertura , classifica n. 34 tra tutti i film in uscita. Alla fine ha incassato $ 1.669.971 negli Stati Uniti e $ 2.422.711 in altri mercati, per un botteghino mondiale totale di $ 4.092.682.

Nel 2003, Variety ha notato che il budget di produzione era di $ 16 milioni, mentre un articolo del The Guardian del 2006 riportava il budget di $ 30 milioni (£ 17 milioni).

Ricezione

Risposta critica

Su Rotten Tomatoes , il film ha un punteggio di approvazione del 49% basato su 89 recensioni, con una valutazione media di 5,92/10. Il consenso critico del sito web recita: "Alti valori di produzione e ottime prestazioni vengono impantanati da una storia senza vita che non riesce a coinvolgere lo spettatore". Su Metacritic , il film ha un punteggio medio ponderato di 60 su 100, basato su recensioni di 30 critici, che indica "recensioni contrastanti o medie".

Stephen Holden del New York Times ha dichiarato: "Non potresti chiedere un cast più tonico di quello che tenta coraggiosamente di pompare ossigeno nell'aria sottile e filtrata di The White Countess ... -insieme struttura e clima emotivo soffocante, [il film] non sviluppa mai alcuna resistenza narrativa ... [Ha] i familiari marchi di fabbrica di Merchant-Ivory: dialoghi coltivati, un occhio attento per le sfumature della società di alto livello e una visione sofisticata e internazionalista di classe ed etnia. Quello che manca a un film che vuole essere una Casablanca asiatica incrociata con Il paziente inglese è un battito accelerato e drammatico. Il suo tono pacato è semplicemente troppo raffinato per la storia che deve raccontare. la sceneggiatura è così priva di spinta e gravità emotiva che agli attori rimangono solo frammenti di carne drammatica magra da sbranare".

Roger Ebert del Chicago Sun-Times ha dichiarato: "Fiennes e Richardson fanno funzionare questo film con la tranquilla stranezza delle loro esibizioni" e poi ha osservato: "Ho visto il mio primo film di Merchant and Ivory, Shakespeare Wallah , nel 1965... hanno fatto grandi film, a volte imperfetti, anche brutti, ma mai squallidi o indegni. Eccone uno che va da buono a migliore, commovente, paziente, commovente".

Mick LaSalle del San Francisco Chronicle ha detto del film: "Misurato e meticoloso, con piccole macchie di goffaggine narrativa che sono più che compensati da ricche interpretazioni, è una conclusione appropriata per la partnership di 40 anni: un tipico, sopra la media Film Merchant-Ivory... Il film ha un inizio lento, ma Ivory sta gettando le basi per dopo... Molto prima del climax, che è magnifico, il film ci fa credere completamente nei personaggi e nelle loro storie e ci meravigliamo della loro circostanze straordinarie. Questo è il tipo di esibizione di Merchant-Ivory, la varietà non appariscente della magia cinematografica per adulti che hanno lasciato il segno distintivo".

Carina Chocano del Los Angeles Times ha dichiarato: "La vista chekoviana di così tanti Richardson-Redgraves che lamentano le loro circostanze in un inglese con un forte accento russo e si struggono per Hong Kong, dove la loro precedente gloria sociale sarà ripristinata, ti fa chiedere se avrebbero sono stati meglio in una produzione teatrale di Three and a Half Sisters: The Twilight Years ... The White Countess si svolge in un tempo e in un luogo affascinanti, pieni di conflitti e disordini. Ma per guardare Fiennes fluttuare (e Richardson arrancare) attraverso tutto, assorbiti in se stessi e nella propria miseria privata, è desiderare di aver iniziato a cadere prima, se non altro per infondere loro un po' di buon senso".

Peter Travers di Rolling Stone ha valutato il film con tre stelle su quattro e ha commentato: "La sceneggiatura contorta ... rende difficile per il regista James Ivory mantenere una linea emotiva. Ma Richardson ... trova il cuore addolorato della storia. Fiennes è la sua partita nell'arte dell'anima.Come l'ultimo film della leggendaria squadra di Ivory e del produttore Ismail Merchant ... The White Countess è un emozionante tributo a Merchant, un vero costruttore di sogni in un'industria ora gravemente priva del suo spirito unico. "

Justin Chang di Variety ha dichiarato: "I fili si uniscono molto lentamente in The White Countess ... Questa produzione finale della squadra di James Ivory e del compianto Ismail Merchant è essa stessa alla deriva in più di un modo, con una sceneggiatura colta ma serpeggiante ... che trattiene i guadagni emotivi in ​​modo quasi perverso. Il cast e la presentazione tipicamente di buon gusto dovrebbero suscitare biz tra i sofisticati spettatori più anziani, anche se probabilmente una frazione di ciò che il pedigree di Merchant Ivory era solito comandare in modo teatrale. "

Riconoscimenti

John Bright è stato nominato per il Satellite Award per i migliori costumi e Michael Barry, Martin Czembor, Ludovic Hénault e Robert Hein sono stati nominati per il Satellite Award per il miglior suono .

Guarda anche

Riferimenti

link esterno