Toshio Masuda (regista) - Toshio Masuda (director)

Toshio Masuda (舛田 利雄, Masuda Toshio , 5 ottobre 1927) è un regista giapponese. Ha sviluppato una reputazione come un produttore di successo al botteghino coerente. Nel corso di cinque decenni, 16 dei suoi film sono entrati nella top ten annuale del box office giapponese, un secondo record nel settore. Tra il 1958 e il 1968 ha diretto 52 film per la Nikkatsu Company. Era il loro miglior regista di film d' azione e ha lavorato con le migliori star della compagnia, tra cui Yujiro Ishihara con il quale ha realizzato 25 film. Dopo il crollo del sistema di studio , è passato a una serie di film ad alto budget tra cui la coproduzione americano-giapponese Tora! Tora! Tora! (1970) e l' epopea di fantascienza Catastrophe 1999: The Prophecies of Nostradamus (1974). Ha lavorato a produzioni di anime come la serie Space Battleship Yamato . Il suo dramma aziendale Company Funeral (1989) gli è valso una nomination all'Oscar giapponese e ha vinto i Blue Ribbon Awards e i Mainichi Film Awards . In Giappone, i suoi film sono ben ricordati dai fan e chiamati punti di riferimento del genere dalla critica. Rimane poco conosciuto all'estero salvo rare eccezioni del suo lavoro post-Nikkatsu come Tora! Tora! Tora! . Tuttavia, alcuni dei suoi film sono stati proiettati in una retrospettiva del Nikkatsu Action Cinema del 2005 in Italia e alcuni da allora sono arrivati ​​negli Stati Uniti. Nel 2009, ha contribuito alla produzione di Space Battleship Yamato: Resurrection .

Primi anni di vita

Toshio Masuda è nato a Kobe , in Giappone. Suo padre era un marinaio. Si iscrisse a una scuola di formazione tecnica, tuttavia, la sua mentalità non combaciava con l' indottrinamento militare della scuola e fu espulso nel luglio 1945. Successivamente frequentò l' Università di Studi Stranieri di Osaka (ora Università di Osaka ) dove si specializzò in letteratura russa . Lì si innamorò del cinema francese che lo portò lontano dalla grammatica russa e verso una carriera nell'industria cinematografica . Pensava che si sarebbe annoiato come impiegato e che il cinema sarebbe stato più adatto a lui, ma ha suggerito che probabilmente non avrebbe seguito se i suoi amici non avessero cercato carriere simili. Dopo la laurea nel 1949, si trasferisce a Tokyo per studiare sceneggiatura presso la Scenario Academy dello Shintoho Studio.

Carriera

Nel 1950, la Shintoho Company assunse Toshio Masuda. Ha lavorato come sceneggiatore e assistente alla regia con Umetsugu Inoue , Nobuo Nakagawa e Mikio Naruse . Ha servito come 2nd AD su Ginza Cosmetics (1951) e Mother (1952) di Naruse . Inoue divenne una figura di mentore per Masuda. Hanno iniziato a collaborare alle sceneggiature e Masuda si è trasferito da Inoue. Ha anche scritto bozze per alcuni script di Inuoe.

Nikkatsu

La Nikkatsu Company, avendo cessato la produzione cinematografica durante la seconda guerra mondiale , riprese nel 1954 e attirò assistenti alla regia da altre compagnie. Masuda si è unito allo studio come assistente alla regia e scrittore. Ha continuato a scrivere sceneggiature per e con il suo mentore Inoue, che aveva anche fatto il passaggio. Ha servito come primo annuncio di Kon Ichikawa sui set di The Heart (1955) e The Burmese Harp (1956). Masuda è stato promosso alla regia nel 1957 e ha debuttato con Un viaggio di corpo e anima l'anno successivo. Era un film di serie B , un film a basso budget destinato a completare un doppio lungometraggio , ma è rapidamente salito alla lista A nello stesso anno.

Rusty Knife (1958) ha segnato il terzo film di Masuda e il primo grande successo. Ha recitato le migliori star della linea Diamond di Nikkatsu Yujiro Ishihara e Akira Kobayashi . Interpretano due fratelli teppisti che tentano di andare dritto ma assistono a un omicidio e si ritrovano inseguiti dagli assassini. La sceneggiatura è stata scritta dal fratello maggiore di Ishihara e futuro governatore di Tokyo, Shintarō Ishihara . Yujiro Ishihara era di gran lunga la più grande star dello studio e Nikkatsu spesso accoppiava le loro giovani star con giovani registi per realizzare "nuovi tipi di film". Masuda, che ha compiuto 30 anni durante la produzione, ha realizzato un totale di 25 film con Ishihara, più di qualsiasi altro regista dello studio. Rusty Knife ha anche segnato il primo di una serie di successi per Masuda che sarebbe servito a mantenerlo nel genere d'azione per tutto il decennio successivo. Il seguito di Masuda e Ishihara, Red Quay (1958), era basato sul film francese del 1937 Pépé le Moko . Nel 1962, Hana e Ryu del duofurono il successo numero uno dello studio. È stato anche il primo jidaigeki (dramma in costume ) diMasudae ha preceduto la popolarità del sottogenere ninkyo (onore contro dovere) iniziato nel 1963 e continuato fino alla fine del decennio. Tuttavia, il più grande successo di Masuda è stato Red Handkerchief in cui Ishihara interpreta un detective della polizia caduto in disgrazia, un operaio edile che spara e uccide il padre della sua ragazza. È stato il terzo film nazionale di maggior incasso del 1964 e un modello per il sottogenere d'azione dell'umore, ibridi di azione e dramma romantico inun'ambientazione similea un film noir che erano popolari a metà degli anni '60. Ha anche lavorato spesso con Kobayashi e a Rusty Knife è stato attribuito il merito di aver reso l'attore una star.

Alla fine degli anni '60, Ishihara aveva ridimensionato la sua produzione Nikkatsu a favore di altri studi e della sua società di produzione. Nikkatsu ha visto la nuova star di Diamond Line Tetsuya Watari come un potenziale successore e hanno fatto rifare a Masuda un certo numero di film di Ishihara con lui. Masuda ha liberamente rifatto il suo Red Quay in Velvet Hustler (1967) che vede Watari nei panni di un sicario " spensierato " che scappa dopo aver ucciso un boss della yakuza. Il personaggio è stato in parte basata su Jean-Paul Belmondo carattere 's nel New Wave francese pellicola Breathless (1960). Il vigore e l'umorismo del film sono stati una sorta di partenza per entrambi gli uomini. I due tornarono al normale modus operandi in Gangster VIP (1968), basato sulle memorie del vero yakuza Goro Fujita. È stato il primo di quella che è stata definita la serie di film distintivi di Watari e il suo ruolo rivoluzionario. Masuda ha diretto solo il primo film della serie, ma ha fornito un altro progetto, questa volta al sottogenere New Action dello studio, film che hanno aumentato il quoziente di sesso e violenza mentre rispecchiavano i tempi tumultuosi della fine degli anni '60 e dei primi anni '70. I ritorni al botteghino di Nikkatsu hanno sofferto alla fine degli anni '60 e molte star e registi hanno lasciato lo studio. Masuda stesso non era soddisfatto del sistema in studio al momento e, nel 1968, ha lasciato per diventare un freelance direttore solo pochi anni prima della Nikkatsu cessato fare film d'azione e ha iniziato a produrre softcore romana porno film al fine di rimanere redditizio.

Lavoro freelance

Rimanendo un talento ricercato, Masuda è stato contattato dalla Twentieth Century-Fox Corporation per co-dirigere il blockbuster co-produzione americano-giapponese Tora! Tora! Tora! (1970) dopo che il famoso regista Akira Kurosawa lasciò il progetto. Il produttore della Fox Elmo Williams lo aveva raccomandato in base al suo fazzoletto rosso e alla reputazione di "mente creativa e lavoratore disciplinato". Il film descrive l' attacco a Pearl Harbor dal punto di vista di entrambe le parti in conflitto. Masuda è stato responsabile dei segmenti giapponesi e ha chiesto al regista Kinji Fukasaku di unirsi a lui, mentre il regista americano Richard Fleischer ha filmato i segmenti americani. Il film è stato accolto male negli Stati Uniti, ma ha avuto un buon successo in Giappone. Durante i successivi 20 anni, Masuda ha diretto una serie di importanti produzioni in studio tra cui il film catastrofico di fantascienza Catastrophe 1999: The Prophecies of Nostradamus (alias Last Days of Planet Earth , 1974) e altri tre film di guerra ad alto budget per la Toei Company , The Battaglia di Port Arthur (1980), Il grande impero giapponese (1982) e La battaglia del Mar del Giappone: vai in mare (1983).

Masuda è stato coinvolto in film d'animazione quando il produttore Yoshinobu Nishizaki ha deciso di realizzare il proprio prodotto. Nishizaki voleva fondere l'influenza del live action in una serie di anime ed era un fan di Nikkatsu Action, inclusi i film di Masuda con Yujiro Ishihara. Ha invitato Masuda a dirigere la serie televisiva e cinematografica di fantascienza di Leiji Matsumoto Space Battleship Yamato (alias Star Blazers ). Tra il 1977 e il 1983, Masuda ha diretto o co-diretto tutti e cinque i film di Yamato. La serie originale è stata accreditata come la prima space opera televisiva animata del Giappone . L'omonimo primo film ha guadagnato popolarità quando ha giocato contro Star Wars (1977) nei cinema giapponesi ed è stato citato come l'inizio dell'età d'oro degli anime.

Ha anche fatto spazio a soggetti più intimi come il suo High Teen Boogie (1982), in cui un motociclista adolescente si innamora di una ragazza eterosessuale. Il dramma aziendale Company Funeral (1989) è stato selezionato per la lista annuale dei migliori dieci della rivista Kinema Junpo . Il film più recente di Masuda è stato il thriller criminale Heavenly Sin (1992). Ha interpretato Sayuri Yoshinaga come detective nel prossimo futuro Tokyo e Omar Sharif come capo della Triade cinese . Sharif ha sostituito Yūsaku Matsuda che era morto di cancro. Il film è stato un fallimento critico e commerciale. Masuda continua a dirigere e scrivere per la televisione.

Filmmaking

Come assistente alla regia e sceneggiatore sia agli Shintoho che ai Nikkatsu Studios, Toshio Masuda ha lavorato come apprendista presso diversi registi. Ha detto che Mikio Naruse ha avuto il maggiore impatto su di lui. Ha accreditato Kon Ichikawa per avergli insegnato come usare la fotocamera. Il suo mentore principale al Nikkatsu è stato Umetsugu Inoue dal quale ha imparato il valore di collegare insieme grandi scene per attirare il pubblico. Masuda era più incline al dramma rispetto al suo mentore e ha creato le scene, ma poi ha incorporato il dramma basato sui personaggi nel suo lavoro.

Masude ha rapidamente scalato i ranghi del Nikkatsu per diventare un top director. Il successo finanziario dei suoi film d'azione costellati di star, a cominciare da Yujiro Ishihara in Rusty Knife , ha assicurato che i capi degli studi avrebbero continuato ad assegnargli le migliori star e film d'azione. Ha continuato a scrivere per i suoi film, ma soprattutto a causa dei limiti di tempo poiché avrebbe preferito assumere altri scrittori, cosa che ha fatto dopo aver lasciato lo studio. I film sono stati realizzati rapidamente e in gran parte senza la supervisione dello studio. In un esempio, Ishihara iniziò ad attirare un vasto pubblico con The Guy Who Started a Storm, pubblicato durante la stagione di Capodanno del 1957 . I proprietari dei teatri erano dispiaciuti che non ci fossero altri film di Ishihara in programma prima della Golden Week dell'anno successivo. Lo studio ordina quindi a Masuda di girare un film con Ishihara in 10 giorni. Il produttore Takiko Mizunoe gli ha portato una sceneggiatura di Shintarō Ishihara . Masuda lo trovò troppo lungo per essere completato nel tempo stabilito, lo riscrisse e poi completò il film entro 12 o 13 giorni.

Molte delle ambientazioni e dello stile che ha usato nei suoi film provengono dal cinema europeo e hollywoodiano, ma ha inquadrato il tutto in un contesto giapponese, nello spirito del cinema d'azione "senza confini". Non voleva fare film tipici e il sapore più europeo del suo lavoro lo distingueva da molti dei suoi contemporanei. Ha realizzato molti film yakuza ma li considerava "film per giovani" messi in un ambiente yakuza, favorendo il dramma umano rispetto alla verosimiglianza . Gli attori sono stati anche favoriti da uno stile visivo distintivo che, come suggerito dallo scrittore Jasper Sharp, potrebbe aver spiegato il suo successo popolare nel sistema di studio basato sulle star. Nonostante il lavoro di genere sulla linea di produzione costituisca la maggior parte della sua opera, Masuda è sempre stato in grado di esprimere le sue opinioni, anche sovversive, e riflettere sui problemi della società attraverso i suoi film.

Eredità

All'interno del sistema di studio , Toshio Masuda è stato una figura importante nella definizione dello stile Nikkatsu Action. È stato definito il miglior regista d'azione dello studio e ha lavorato con le più grandi star dello studio. Ha prodotto successi al botteghino che sono ricordati con affetto dai fan giapponesi nel 21° secolo e sono considerati punti di riferimento del genere dai critici giapponesi. Masuda ha sviluppato una reputazione come un "pro del professionista", che ha svolto un lavoro costantemente forte nel difficile e frenetico ambiente della linea di produzione della Nikkatsu Company e lo ha fatto in tempo e nel rispetto del budget. I suoi film di questo periodo rimangono poco conosciuti al di fuori del Giappone, in gran parte eclissati dalla fama di culto di Nikkatsu enfant terrible Seijun Suzuki . Mentre preparava una retrospettiva Nikkatsu Action Cinema per l' Udinese Far East Film Festival del 2005 , l'autore e critico Mark Schilling ha ritenuto probabile che nessuno dei cinque film di Masuda da lui selezionati fosse stato precedentemente proiettato all'estero. anche se Velvet Hustler è stato rilasciato su cassetta VHS da Home Vision Entertainment il 21 settembre 2001 in Nord America.

Dopo il crollo del sistema di studio, la carriera di Masuda continuò senza sosta. Il suo film più noto in Occidente è il blockbuster co-produzione americano-giapponese Tora! Tora! Tora! , anche se i suoi contributi sono in qualche modo oscurati dai co-registi Richard Fleischer e Kinji Fukasaku - l'ultimo dei quali in seguito ha raggiunto la notorietà internazionale di culto per i suoi film yakuza , tra gli altri - nonostante sia stato responsabile della parte del leone dei segmenti giapponesi del film . Le opere animate di Masuda, in particolare la serie Space Battleship Yamato , sono ricordate dai fan degli anime di tutto il mondo. Il primo film di Yamato ha originariamente raggiunto il pubblico d'oltremare nel 1978, comprese le proiezioni teatrali in Inghilterra e la televisione americana. Da allora la serie si è espansa fino a diventare un vero e proprio franchise .

Un libro completo in lingua giapponese che descrive in dettaglio la carriera di Masuda è stato pubblicato nel 2007, intitolato Masuda Toshio: The Complete Action Films of Giant Star Toshio Masuda (映画監督舛田利雄 Eiga kantoku Masuda Toshio: akushon eiga no kyosei Masuda Toshio no subete ). Include un'ampia intervista con Masuda, circa 500 immagini, immagini poster dei suoi 52 film Nikkatsu e note su tutti gli 82 lungometraggi. Ampiamente trascurato dalla critica occidentale, lo scrittore Mark Schilling ha dedicato una sezione del suo libro del 2007 No Borders, No Limits: Nikkatsu Action Cinema a Masuda, concentrandosi prevalentemente su tale cinema. Il musicista e scrittore Chris D. ha espresso interesse a fare altrettanto. No Borders, No Limits è un'edizione ampliata della versione che ha accompagnato la retrospettiva del Nikkatsu Action Cinema Schilling programmata per il Far East Film Festival. Versioni ridotte della retrospettiva sono apparse negli Stati Uniti. Da allora la Criterion Collection ha opzionato una serie di film della retrospettiva da rendere disponibili per la prima volta nel mercato home video nordamericano , ma i titoli non sono stati ancora annunciati.

Premi

Ai Japanese Academy Awards del 1981 , Toshio Masuda è stato nominato come miglior regista per il suo film La battaglia di Port Arthur . Ha vinto il Readers' Choice Award di Kinema Junpo per il miglior film per lo stesso film. Nel 1990, è stato nuovamente nominato come miglior regista ai Japanese Academy Awards per Company Funeral . Ha vinto nella stessa categoria ai Blue Ribbon Awards e ai Mainichi Film Awards .

Filmografia

Tra il 1958 e il 1992, Toshio Masuda ha diretto 82 lungometraggi, 52 dei quali nel corso del suo decennio con la Nikkatsu Company. Ha sviluppato una reputazione come "hitmaker" e 16 dei suoi film hanno sfondato la lista dei primi dieci per i ricavi al botteghino nazionale giapponese. Solo un altro regista ha sostituito quel record. Di seguito è riportato un elenco dei 16 film.

Riferimenti

Ulteriori letture

• Guida completa ai film Toshio Masuda .

link esterno

• Intervista a Midnight Eye : Joe Shishido e Toshio Masuda
• Toshio Masuda presso IMDb
• Toshio Masuda a AllMovie
• Toshio Masuda al database dei film giapponesi (in giapponese)