Trevor Rabin - Trevor Rabin

Trevor Rabin
Rabin si esibisce con gli Yes con ARW nel 2017
Rabin si esibisce con gli Yes con ARW nel 2017
Informazioni di base
Nome di nascita Trevor Charles Rabin
Nato ( 1954-01-13 )13 gennaio 1954 (67 anni)
Johannesburg , Sudafrica
Occupazione(i)
  • Musicista
  • cantautore
  • produttore
  • compositore di film
anni attivi 1972-oggi
Sito web trevorrabin .net
carriera musicale
Generi
Strumenti
  • voce
  • chitarra
  • tastiere
  • basso
etichette
Atti associati

Trevor Rabin Charles ( / r b ɪ n / ; sopportato 13 gennaio, 1954) è un musicista sudafricano, cantautore, produttore e compositore di cinema. Nato in una famiglia di musicisti e cresciuto a Johannesburg , Rabin ha iniziato a suonare il pianoforte e la chitarra in tenera età ed è diventato un turnista , suonando e producendo con una varietà di artisti. Nel 1972 si unì alla rock band Rabbitt che riscosse un notevole successo in Sud Africa, e pubblicò il suo primo album da solista, Beginnings . Nel 1978, Rabin si trasferì a Londra per proseguire la sua carriera, lavorando come artista solista e produttore per vari artisti tra cui la Earth Band di Manfred Mann . ( 1954-01-13 )

Dopo essersi trasferito a Los Angeles nel 1981, Rabin è diventato famoso come chitarrista della band di rock progressivo Yes dal 1983 al 1995. Il suo primo album con il gruppo, 90125 del 1983 , che è stato sviluppato principalmente dai suoi demo, rimane il loro album più venduto, aiutato dal singolo numero uno statunitense " Owner of a Lonely Heart ". Dopo Big Generator (1987) e Union (1991), Rabin ha prodotto Talk (1994) e ha lasciato il gruppo dopo il tour. Durante la sua permanenza negli Yes, Rabin ha acquisito la cittadinanza americana.

Rabin è diventato un prolifico compositore di film e da allora ha composto oltre 40 lungometraggi, in particolare le sue frequenti collaborazioni con il produttore Jerry Bruckheimer . Ha vinto numerosi premi, tra cui 11 BMI Awards . Si è preso una breve pausa dalla musica per registrare il suo quinto album da solista, Jacaranda (2012), e nel 2016 per andare in tournée e registrare con gli Yes. Con Jon Anderson, Trevor Rabin, Rick Wakeman . Nel 2017, Rabin è stato inserito nella Rock and Roll Hall of Fame come membro degli Yes.

Rabin è anche l'uomo dietro la sigla per la NBA su TNT e Inside the NBA , che è stata un punto fermo dello spettacolo dal 2002.

Primi anni di vita

Rabin è nato il 13 gennaio 1954 a Johannesburg , in Sudafrica , da una famiglia di musicisti. Sua madre, Joy, era una pittrice, ballerina, attrice e pianista classica, e suo padre, Godfrey, era un avvocato, musicista, direttore d'orchestra e violinista principale dell'Orchestra Filarmonica di Johannesburg . I due si sono conosciuti durante il loro servizio nella divisione di intrattenimento dell'esercito sudafricano. Il suo bisnonno paterno era un ebreo lituano che era un cantore e suo nonno, Gershon Rabinowitz, era un macellaio kosher arrivato in Sudafrica alla fine del XIX secolo. Suo zio Morrie Rabin era un insegnante di pianoforte. Il fratello di Rabin, Derek, ha tre anni più di lui. Rabin ha descritto la sua famiglia come "estremamente anti- apartheid ". La madre di Rabin si convertì all'ebraismo e la famiglia osservò le festività e le celebrazioni ebraiche. L'avvocato e giudice Sydney Kentridge e il giornalista e attivista Donald Woods sono suoi cugini.

Rabin ha frequentato la Parktown Boys' High School di Johannesburg e ha iniziato a suonare il pianoforte all'età di sei anni. Ha ricordato: "Spinto dai miei genitori, ho seguito due lezioni a settimana e ho praticato un'ora al giorno per dodici anni, che mi piacesse o no, come hanno fatto mio fratello e mia sorella". A dodici anni ha iniziato a imparare da solo la chitarra usando quaderni per pianoforte e non ha mai avuto una lezione formale sullo strumento. Un anno dopo ha suonato in The Other prima di formare i Conglomeration, e in seguito si è unito ai Freedom's Children per un periodo di un anno fino al 1973. Ha scritto la loro canzone "State of Fear" e ha fatto un lungo tournée per il paese con un tour dallo stesso titolo. Per diversi mesi Rabin ha studiato arrangiamento, orchestrazione e direzione d'orchestra da Walter Mony, professore all'Università di Johannesburg in preparazione per diventare direttore d'orchestra, ma ha deciso di intraprendere una carriera nella musica rock.

A sedici anni, Rabin è stato scoperto da un produttore discografico locale ed è diventato un musicista di sessione , suonando una varietà di stili tra cui jazz, fusion, country, classica, conga e kwela . Cita Arnold Schoenberg , Tchaikovsky , Hank Marvin , Cliff Richard and the Shadows , The Beatles e Jimi Hendrix come prime influenze. A diciannove anni, Rabin ha preso un anno obbligatorio di arruolamento militare nell'esercito sudafricano prestando servizio nella sua divisione di intrattenimento, arrangiando la sua big band , esibendosi in un gruppo rock e lavorando fuori sessione ai Gallo Studios. Disse: "Andavo in quella che veniva chiamata la guarnigione. Andavo lì, trovavo un piccolo angolo e sedevo letteralmente per ore a esercitarmi con la chitarra... anche se suonavo sempre il piano". Nel 1972, Rabin acquistò la sua Fender Stratocaster .

Carriera

1972-1978: Rabbitt e progetti solisti

Nel 1972, Rabin si riunì con i suoi compagni di band in Conglomeration per formare la rock band Rabbitt con il batterista Neil Cloud, il bassista Ronnie Robot e il cantante, tastierista e chitarrista Duncan Faure . Il loro primo singolo, pubblicato nel 1972, era una cover di " Locomotive Breath " dei Jethro Tull . La traccia è apparsa nel loro album di debutto, Boys Will Be Boys , pubblicato nel 1975 su Jo'Burg Records. Rabin ha vinto un premio per i suoi arrangiamenti orchestrali sull'album nel 1975. La band ha vinto un SARIE Award come miglior artista di musica contemporanea nel 1976.

Il secondo album di Rabbitt, A Croak and a Grunt in the Night , è stato pubblicato nel 1977. Nello stesso anno Rabin ha ricevuto un SARIE Award per il suo lavoro di produzione sull'album e Rabbitt ha ricevuto il secondo premio come miglior artista di musica contemporanea. Rabin anche prodotto e arrangiato Margaret Singana album s' dove è l'amore (1976). La sua carriera come musicista di sessione includeva i suoi due album pubblicati sotto lo pseudonimo di Trevor Treblanche, organizzati dal produttore Rob Schroder e pubblicati su un'etichetta discografica a basso costo. Rabin ha anche prodotto vari progetti orientati alla discoteca tra cui The Tee Cee's, Slang e Disco Rock Machine.

Nel 1977, Rabin registrò e pubblicò il suo primo album da solista, Beginnings , per la RPM Records. È stato registrato in circa sei settimane e mezzo a Johannesburg. Ha ricordato: "Non credo di aver mai lasciato lo studio in quel momento. Ho praticamente vissuto e lavorato lì tutto il giorno". Rabin ha suonato tutti gli strumenti tranne la batteria, per la quale ha usato il turnista Kevin Kruger. Sempre nel 1977 i Rabbitt accettò un accordo di distribuzione con l'etichetta statunitense Capricorn Records , ma non furono in grado di fare tournée all'estero a causa della disapprovazione internazionale delle politiche di apartheid del Sud Africa e delle restrizioni sui visti sudafricani. La situazione è diventata un catalizzatore per Rabin di lasciare il paese. A quel tempo aveva composto la colonna sonora del suo primo lungometraggio, il film blaxploitation del 1978 Death of a Snowman (in seguito ripubblicato come Soul Patrol ). Rabin ha ricordato: "Abbiamo attaccato un foglio al muro e ho scritto lo spartito... non l'ho ancora guardato".

1978-1982: Londra e Los Angeles

Nel gennaio 1978, Rabin arrivò a Londra per continuare la sua carriera da solista. Fu incoraggiato a trasferirsi dall'imprenditore musicale Ivor Schlosberg, che offrì a Rabin di avviare la filiale inglese della sua società di produzione, Blue Chip Music, e di diventarne il primo produttore. A luglio, Rabin aveva stretto un contratto discografico con la Chrysalis Records che, nel settembre 1978, ripubblicò il suo album di debutto da solista con il nome di Trevor Rabin . L'album è stato remixato ai Wessex Sound Studios di Londra e pubblicato con alcune nuove tracce e in un ordine diverso. La rivista Billboard ha dato una recensione positiva: "Un'uscita impressionante caratterizzata da uno stile rock che invita a volte il confronto a Boston oa un Tom Petty " con tastiere e chitarre "esplosive". Più tardi, nel 1978, Rabin ha prodotto, eseguito e arrangiato l'album di debutto di Noel McCalla , Night Time Emotion (1979).

Nel 1979, Rabin pubblicò il suo secondo album da solista, Face to Face . Ha promosso l'album con un tour nel Regno Unito come atto di apertura per il chitarrista Steve Hillage . Rolling Stone ha criticato il disco per le sue ballate piene di scompiglio, ma ha comunque dato ai suoi primi due album buoni voti per le loro qualità tecniche. Nello stesso anno ha coprodotto Wild Horses , l'album di debutto dei Wild Horses . Nel 1980, Rabin ha suonato la chitarra e ha coprodotto Chance dalla Earth Band di Manfred Mann con Manfred Mann .

Wolf , il terzo album solista di Rabin per Chrysalis, pubblicato nel 1980, è stato coprodotto con Ray Davies . Registrato ai Konk Studios di Londra, Rabin ha fornito voce solista, chitarre e tastiere mentre utilizzava vari musicisti per contribuire, tra cui il batterista Simon Phillips , i bassisti Jack Bruce e Mo Foster , i tastieristi Mann e John Bundrick e Chris Thompson e Noel McCalla alla voce aggiuntiva . Dopo la sua uscita, Rabin ha interrotto i legami con Chrysalis poiché sentiva che l'etichetta faceva poco per promuovere l'album. Durante questo periodo, Rabin ha suonato le chitarre in " Runner " e una versione di " Redemption Song " di Bob Marley per l' album di Manfred Mann's Earth Band Somewhere in Afrika (1983).

Nel 1981, Rabin si trasferì a Los Angeles su incoraggiamento di John Kalodner , uomo della Geffen Records A&R , e iniziò a sviluppare materiale per un quarto album solista per l'etichetta con il batterista Frankie Banali e il bassista Mark Andes . Durante questo periodo, David Geffen lo mise anche in contatto con musicisti che andarono a formare il supergruppo Asia . Rabin ha partecipato a una prima prova, ma sentiva che le sue canzoni non erano adatte al gruppo, il che ha portato l'etichetta a lasciarlo. Questo supergruppo rock proposto con Rabin, il cantante e bassista John Wetton , il batterista Carl Palmer e il tastierista Rick Wakeman non è mai andato a buon fine. Wakeman ha affermato di essersi rifiutato di firmare un contratto discografico "per principio" dopo che l'etichetta si era preparata a firmarli senza ascoltare la loro musica.

Rabin ha quindi inviato un nastro delle sue nuove canzoni a varie etichette, tra cui Clive Davis alla Arista Records che ha elogiato la sua voce ma ha ritenuto le sue canzoni inadatte al formato Top 40 . Il dirigente della RCA Records Ron Fair fu, secondo Rabin, "il primo a sentire veramente che avevo qualcosa di interessante", e iniziarono i colloqui per quanto riguarda un nuovo gruppo di Rabin, Bruce e il tastierista Keith Emerson . Il gruppo fallì, ma Fair offrì a Rabin un contratto da solista che fu rifiutato dopo che Rabin decise di lavorare con il bassista Chris Squire e il batterista Alan White , ex della band di rock progressivo Yes dopo che i suoi demo furono scoperti dal produttore Mutt Lange e Phil Carson di Atlantic Registri .

1982-1995: Sì e non posso distogliere lo sguardo

Alla fine del 1982, Rabin, Squire e White formarono i Cinema che includevano il tastierista originale degli Yes Tony Kaye e registrarono 90125 con l'ex cantante degli Yes Trevor Horn come produttore. Basato principalmente sui demo di Rabin, l'album ha mostrato una direzione più commerciale e orientata al pop, molto diversa dai loro album a tema rock progressivo negli anni '70. Durante le fasi di missaggio a metà del 1983, l'ex cantante degli Yes Jon Anderson tornò a cantare nell'album che portò il gruppo a diventare una formazione riformata degli Yes. Rabin era a disagio con la decisione, sentendo che la nuova musica non rappresentava ciò per cui la band è diventata popolare e desiderava che l'album fosse giudicato come suo.

Pubblicato nel 1983, 90125 rimane l'album più venduto della band con tre milioni di copie vendute solo negli Stati Uniti, aiutato dal singolo principale " Owner of a Lonely Heart ", una delle canzoni di Rabin, che ha raggiunto il numero 1 dei singoli Billboard Hot 100 e le classifiche Hot Mainstream Rock Tracks . Quando raggiunse il numero uno, Rabin inviò una lettera a Davis e scrisse: "Immagino che ti fossi sbagliato". Gli Yes hanno portato l'album in tournée nel 1984 e nel 1985, esibendosi in oltre 100 concerti in tutto il mondo, inclusi due spot da headliner al festival inaugurale Rock in Rio . Il tour è stato ritardato per iniziare dopo che una donna ha colpito il tronco di Rabin quando si è tuffata in una piscina. Questa collisione ha rotto la milza del chitarrista degli Yes e ha richiesto un intervento chirurgico d'urgenza. Rabin è presente nel film concerto 9012Live , uscito nelle sale cinematografiche in concomitanza con l'LP dal vivo 9012Live: The Solos . Quest'ultimo presenta l'assolo di chitarra acustica di Rabin, "Solly's Beard".

Big Generator è stato un album laborioso da realizzare. È stato pubblicato nel settembre 1987, con i singoli " Love Will Find a Way " e "Rhythm of Love". Entrambi sono stati modesti successi in classifica rispetto ai singoli di 90125 , anche se l'album è stato certificato disco di platino. La canzone " Shoot High Aim Low " presentava una doppia voce solista tra Rabin e Anderson. Iltour dei Big Generator 1987-1988 hacaratterizzato i successi, ma altri brani dell'album, come "Final Eyes" e "I'm Running", sono stati eliminati perché, come ha detto in seguito Rabin, non sono mai avvenuti dal vivo. Diverse date del tour sono state cancellate dopo che Rabin ha sofferto di influenza. Il tour terminò il 14 maggio 1988 con un'esibizione al Madison Square Garden nell'ambito delconcerto per il 40° anniversario dell'Atlantic Records . Durante la produzione dell'album, Bob Dylan chiese a Rabindi suonare la chitarra in due canzoni.

Più tardi, nel 1988, Anderson lasciò gli Yes per formare gli Anderson Bruford Wakeman Howe (ABWH) e la band entrò in un periodo di inattività. Rabin ha usato il tempo per realizzare il suo terzo album da solista, Can't Look Away . Pubblicato nel luglio 1989 da Elektra Records , l'album ha raggiunto la posizione n. 111 della Billboard 200. Il suo singolo principale, " Something to Hold on To ", ha raggiunto la posizione n. 3 della classifica Billboard Mainstream Rock e ha ricevuto una nomination ai Grammy Award per Miglior video musicale in forma breve . Nel 1989 e nel 1990, Rabin completò un tour da solista negli Stati Uniti con il batterista Lou Molino III , il bassista Jim Simmons e il tastierista Mark Mancina . Le registrazioni del tour sono state utilizzate nell'album live Live in LA pubblicato nel 2003, con canzoni di Wolf , 90125 e Big Generator . Oltre al suo lavoro da solista, Rabin ha lavorato su nuova musica con il cantante dei Supertramp Roger Hodgson a cui è stato chiesto di sostituire Anderson come cantante degli Yes.

Dal 1990 al 1992, Rabin ha fatto parte di una formazione di otto membri degli Yes. Anderson gli aveva chiesto di presentare una canzone che avrebbe permesso agli ABWH di registrare sul loro secondo album; Rabin ha detto "Quello che ho letto è che avevano bisogno di un singolo", e ha inviato tre demo. Nonostante abbia richiesto di usarne solo uno, Anderson ha voluto usarli tutti e tre, il che ha portato a discussioni tra il management dei due gruppi sull'idea che gli Yes e gli ABWH lavorassero su un singolo album, Union . Rabin pensò che una fusione "era utile e conveniente per tutti" in quanto era un modo rapido per riportare la band in tournée e completò " Lift Me Up ", "Miracle of Life" e " Saving My Heart ". Il tour ha visto gli otto membri suonare sul palco; anche se ha fatto poco per migliorare i rapporti tra Howe e se stesso, Rabin ha iniziato un buon rapporto con Rick Wakeman .

L'ultimo album di Rabin con gli Yes fu Talk , pubblicato nel 1994. Carson lo aveva contattato per realizzare un album con la formazione 90125 per la sua etichetta indipendente, Victory Music. Conoscendo l'importanza di avere una stretta collaborazione con Anderson, i due hanno scritto l'album in un motel di San Clemente, in California . Il gruppo ha scelto Rabin per supervisionare la sua produzione, la cui registrazione è avvenuta nell'home studio di Rabin e negli A&M Recording Studios utilizzando la registrazione e l'editing digitale non lineare con Digital Performer su nastro tradizionale. " The Calling " e " Walls " sono stati pubblicati come singoli che si sono posizionati rispettivamente al n. 3 e al n. 24 della classifica Hot Mainstream Rock. Dopo aver girato negli Stati Uniti, in Sud America e in Giappone fino al 1994, Rabin ha lasciato la band l'anno successivo per lavorare nel cinema.

1995-oggi: colonne sonore per film, Jacaranda e Yes feat. ARW

Rabin esibendosi nel 2016

Nel 1995, Rabin ha composto la musica aggiuntiva per il film Fair Game . Ha poi prodotto una colonna sonora completa per la prima volta per The Glimmer Man (1996), diretto da John Gray per la Warner Bros. con Steven Seagal . Rabin ha ottenuto il lavoro dopo che Seagal gli ha chiesto lezioni di chitarra. Rabin ha detto: "Sono andato a casa sua e dopo ha detto 'Grazie mille, lo apprezzo davvero. Se c'è qualcosa che posso fare per te...' e gli ho detto 'Sai, voglio davvero nella colonna sonora". Rabin ha quindi accettato l'offerta di Seagal di comporre la colonna sonora del film. Rabin ha continuato a formare una partnership di lunga data con Jerry Bruckheimer dopo aver lavorato alla colonna sonora di Con Air con Mancina. Rabin ha composto le musiche di 13 film di Bruckheimer.

Rabin ha scritto due volte per film muti come un modo per esercitare le sue abilità di composizione e orchestrazione, prima al pianoforte e trascrivendo la musica per orchestra. Rabin ha scelto "Building the Barn" di Maurice Jarre dalla sua colonna sonora per Witness (1985) come un pezzo di particolare influenza su di lui.

Nel 1997, Rabin eseguì "I Can't Look Away" al concerto di Prince's Trust per Nelson Mandela a Johannesburg. Rabin ha definito il suo incontro con Mandela e la sua famiglia come "un momento immensamente orgoglioso" della sua vita.

All'inizio degli anni 2000, Rabin rifiutò l'offerta di unirsi a Foreigner come tastierista a causa di obblighi contrattuali con la colonna sonora. Nel 2003, Rabin ha pubblicato molti dei suoi brani demo, alcuni dei quali sono stati registrati da Yes su 90125 , come 90124 . Nello stesso anno, pubblicò Live in LA , un album dal vivo registrato nel 1989 durante il suo tour Can't Look Away . Nel 2004, Rabin ha fornito la chitarra solista e la voce in "Cinema" e "Owner of a Lonely Heart" con vari membri degli Yes in aiuto del Prince's Trust alla Wembley Arena di Londra. Lo spettacolo è stato un tributo al produttore Trevor Horn .

La colonna sonora di Rabin per Glory Road include la voce di Alicia Keys .

La sua composizione "Titans Spirit" da Remember the Titans (2000) è stata utilizzata per la copertura della NBC dei Giochi olimpici estivi e per il discorso e la celebrazione di Barack Obama dopo la vittoria delle elezioni presidenziali statunitensi del 2008 . Rabin ha composto il tema per Turner Broadcasting System 's NBA su TNT nel 2002, MLB su TBS nel 2007, e March Madness nel 2011, e la Disney Missione: Spazio attrazione a Epcot .

Il 9 luglio 2010 Rabin si è esibito con gli Yes per la prima volta in sei anni a Los Angeles per "Owner of a Lonely Heart", il bis dello show. Nel 2011, le potenziali collaborazioni musicali tra Rabin, Anderson e Wakeman non hanno avuto successo. I piani per reclutare il batterista Bill Bruford non si sono mai concretizzati.

Il quinto album solista di Rabin e il suo primo in 23 anni, Jacaranda , è stato pubblicato l'8 maggio 2012 su Varèse Sarabande . L'album è nato nel 2007 quando Rabin ha iniziato, senza alcuna direzione da parte di una casa discografica, a scrivere "musica che mi piace... che sarà una sfida per me da suonare". Ha optato per un album strumentale in quanto uno con la voce non lo interessava al momento. La registrazione dell'album ha richiesto tempo poiché è stata completata durante le pause dal lavoro alle colonne sonore dei film. Nel 2011, Rabin ha rifiutato vari progetti di musica per completare l'album. Rabin suona lui stesso tutti gli strumenti ad eccezione della batteria, per la quale ha usato Vinnie Colaiuta , Lou Molino III e suo figlio Ryan. Tal Wilkenfeld suona il basso in "Anerley Road" e Liz Constantine fornisce la voce in "Rescue", un brano originariamente registrato da Rabin per The Guardian (2006).

Nel 2016, Rabin si è preso una pausa dalle colonne sonore per formare una nuova versione autodefinita di Sì con Jon Anderson e Rick Wakeman . Era in tournée in tutto il mondo con il gruppo dall'ottobre 2016 al 2018. Un album in studio di nuovo materiale scritto ed eseguito dai tre era in fase di sviluppo, ma è stato scartato a causa di cattiva gestione, scetticismo sulla qualità del materiale e l'inconveniente dei tre che hanno condividere idee online come risultato del fatto che Wakeman vive nel Regno Unito e Anderson e Rabin vivono in diverse parti della California.

Rabin ha espresso il desiderio di registrare un altro album orientato al rock con la voce. Nell'ottobre 2017, ha affermato di essere all'incirca a metà e nel maggio 2020 ha riaffermato i suoi progressi sull'album. Un cofanetto di 10 CD che abbraccia la carriera del materiale solista di Rabin, Yes outtakes e colonne sonore è stato pubblicato nel marzo 2020, intitolato Changes .

Vita privata

Nel 1978, Rabin sposò Shelley May, che incontrò per la prima volta a scuola. Risiedono a Hollywood, Los Angeles dal 1984 e hanno un figlio, Ryan. Ryan è stato il batterista di The Anthem, The Outline e Grouplove . Nel 1991, Rabin è diventato un cittadino statunitense naturalizzato. Rabin è il padrino del figlio del batterista degli Yes Alan White .

Premi

Rabin ha ricevuto undici premi per la colonna sonora per film della Broadcast Music Incorporated e un premio alla carriera dal Temecula Valley International Film Festival .

Nel giugno 2011, Rabin ha ricevuto un premio al 26° ASCAP Film and Television Music Awards nella categoria Top Box Office Films per L'apprendista stregone (2010). Il 28 giugno 2012 Rabin ha ricevuto un Henry Mancini Award al 27° ASCAP Film & Television Music Awards. Rabin ha anche eseguito "Owner of a Lonely Heart" con la band di suo figlio Grouplove .

Influenze

Rabin nomina Bernard Herrmann come il suo compositore di partiture preferito. Ha nominato Arnold Schoenberg come uno dei suoi compositori classici preferiti, e lui e altri compositori classici - Beethoven , Sibelius , Elgar e Tchaikovsky - come influenze. Egli nomina Jimi Hendrix , Steve Morse , Jeff Beck e John McLaughlin come i suoi chitarristi preferiti.

Discografia

Album

Con Rabbitt

  • I ragazzi saranno ragazzi (1975)
  • Un gracidio e un grugnito nella notte (1977)
  • Morning Light (1977, maxi singolo)
  • 1972-1978: edizione limitata souvenir (1978, EP)

Con Sì

Studio
Abitare

Con Sì Con Jon Anderson, Trevor Rabin, Rick Wakeman

  • Vivi all'Apollo (2018)

Album solisti

Colonne sonore

Anno Titolo Registi) Studio/i Appunti
1976 Morte di un pupazzo di neve Christopher Rowley Martin Wragge Production N / A
1995 Gioco corretto Andrew Sipes Warner Bros. Solo musica aggiuntiva
1996 L'uomo barlume John Gray N / A
1997 Aria condizionata Simon West Immagini di pietra di paragone con Mark Mancina
1998 nostrano Stephen Gyllenhaal Immagini TriStar N / A
Armageddon Michael Bay Immagini di pietra di paragone N / A
Nemico dello Stato Tony Scott con Harry Gregson-Williams
Jack Frost Troy Miller Warner Bros. N / A
1999 Profondo mare blu Renny Harlin N / A
2000 Sussurri: il racconto di un elefante Dereck Joubert Immagini di Walt Disney N / A
Finito in 60 secondi Domenico Sena Immagini di pietra di paragone N / A
Ricorda i titani Boaz Yakin Immagini di Walt Disney N / A
Il sesto giorno Roger Spottiswoode Columbia Pictures N / A
2001 fuorilegge americani Les Mayfield Warner Bros. N / A
Stella del rock Stefano Herek N / A
L'unico James Wong Columbia Pictures N / A
Texas Ranger Steve Miner Film Dimensionali Miramax
Films
N / A
2002 Cattiva compagnia Joel Schumacher Immagini di pietra di paragone N / A
Le sorelle Banger Bob Dolman Immagini di Fox Searchlight N / A
2003 Jack Canguro David McNally Warner Bros. N / A
Bad Boys II Michael Bay Columbia Pictures N / A
2004 coppia Giuseppe Kahn Warner Bros. N / A
Esorcista: L'inizio Renny Harlin N / A
Tesoro nazionale Jon Turteltaub Immagini di Walt Disney N / A
2005 Allenatore Carter Thomas Carter Immagini di primaria importanza N / A
Dominion: prequel dell'esorcista Paul Schrader Warner Bros. N / A
Il grande raid John Dahl Film Miramax N / A
2006 Strada della gloria James Gartner Immagini di Walt Disney N / A
Serpenti su un aereo David R. Ellis Nuova linea cinema N / A
La gang di gridiron Phil Joanou Columbia Pictures N / A
Flyboys Tony Bill Metro-Goldwyn-Mayer N / A
Il guardiano Andrew Davis Immagini di pietra di paragone N / A
2007 Hot Rod Akiva Schaffer Immagini di primaria importanza N / A
Tesoro nazionale: Libro dei segreti Jon Turteltaub Immagini di Walt Disney N / A
2008 Fatti furbo Pietro Segal Warner Bros. N / A
2009 12 round Renny Harlin 20th Century Fox N / A
Corsa a Witch Mountain Andy Fickman Immagini di Walt Disney N / A
G-Force Hoyt Yeatman N / A
2010 L'apprendista stregone Jon Turteltaub N / A
2011 Sono il numero quattro DJ Caruso N / A
5 giorni di guerra Renny Harlin Film di Anchor Bay N / A
Il movimento: un uomo si unisce a una rivolta Greg Hamilton
Kurt Miller
Avventure adattive N / A
2013 Partita rancore Pietro Segal Warner Bros. N / A
2015 Max Boaz Yakin N / A
2021 i disadattati Renny Harlin The Avenue Entertainment con Lasse Enersen

Spartiti televisivi

(con Paul Linford)

Apparizioni di ospiti e collaborazioni

Riferimenti

citazioni
Bibliografia
  • Benarde, Scott R. (2003). Stelle di David: Storie ebraiche del rock'n'roll . UPNE. ISBN 978-1-58465-303-5.
  • Kirkman, John (2013). Tempo e una parola: le interviste del sì . Pubblicazioni Rufus.
  • Morse, Tim (1996). Storie di sì: "Sì" con parole loro . St Martin's Press. ISBN 978-0-312-14453-1.
  • Wakeman, Rick (1995). Dì di si! Un'autobiografia . Hodder & Stoughton. ISBN 978-0-340-62151-6.
  • Welch, Chris (2008). Vicino al limite – La storia del sì . Omnibus Press. ISBN 978-1-84772-132-7.

link esterno