La Valle delle Bambole (film) - Valley of the Dolls (film)
Valle delle bambole | |
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Diretto da | Mark Robson |
Sceneggiatura di | |
Basato su |
La Valle delle Bambole di Jacqueline Susann |
Prodotto da | David Weisbart |
Protagonista | |
Cinematografia | William H. Daniels |
Modificato da | Dorothy Spencer |
Musica di | |
Distribuito da | 20th Century Fox |
Data di rilascio |
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Tempo di esecuzione |
123 minuti |
Nazione | stati Uniti |
Lingua | inglese |
Budget | $ 4,69 milioni |
Botteghino | $ 44,4 milioni (US) $ 50 milioni (in tutto il mondo) |
Valley of the Dolls è un film drammatico americano del 1967con Barbara Parkins , Patty Duke , Sharon Tate , Susan Hayward , Paul Burke e Lee Grant . È stato diretto da Mark Robson , prodotto da Robson e David Weisbart . Basato sulromanzo di Jacqueline Susann del 1966, La valle delle bambole , segue tre donne che lottano per forgiare una carriera nell'industria dell'intrattenimento , ognuna delle quali precipita nelladipendenza da barbiturici: "bambole" è un termine gergale per pillole depressive o "depressori".
Sebbene sia stato un successo al botteghino, Valley of the Dolls ha ricevuto recensioni in gran parte negative dalla critica al momento dell'uscita.
Complotto
Recenti Radcliffe laureato Anne Welles viene assunto come segretaria in un'agenzia teatrale che rappresenta Helen Lawson, un tagliagole Broadway diva . Helen teme che il nuovo arrivato Neely O'Hara la metta in ombra, quindi ha il capo di Anne che fa pressione su Neely per lasciare il loro prossimo spettacolo. Anne si arrabbia con lo spettacolo dopo aver visto la crudeltà di Helen nei confronti di Neely, ma il socio in affari del suo capo, Lyon Burke, la dissuade dal lasciare l'agenzia.
Anne e Neely incontrano Jennifer North, una bellissima corista con un talento limitato. Diventano subito amici, condividono i vincoli dell'ambizione e la tendenza ad innamorarsi degli uomini sbagliati.
Dopo che Lyon le ottiene un'apparizione su un telethon , Neely organizza un atto in un nightclub. Sostenuta dal suo successo immediato, si trasferisce a Hollywood per intraprendere una redditizia carriera cinematografica. Neely presto soccombe all'alcolismo e all'abuso delle " bambole ". Tradisce suo marito, Mel Anderson, avendo una relazione con lo stilista Ted Casablanca. Dopo che Mel la lascia, Neely divorzia da lui e sposa Ted. Il consumo vertiginoso di droga e alcol di Neely alla fine sabota la sua carriera e pone fine al suo secondo matrimonio.
Anne e Lyon iniziano una storia d'amore, ma Lyon resiste al desiderio di Anne di sposarsi. Quando parte bruscamente per l'Inghilterra, Anne è sconvolta; è ulteriormente sconvolta quando sua madre muore. Ben presto l'equilibrio e la bellezza naturale di Anne attirano l'attenzione del cliente del suo capo, Kevin Gillmore, che la assume per promuovere la sua linea di cosmetici in pubblicità televisive e stampate. Kevin si innamora di Anne, ma la loro relazione finisce amichevolmente quando Anne si rende conto che sono incompatibili.
Jennifer segue il percorso di Neely a Hollywood, dove sposa il cantante di nightclub Tony Polar. Rimane incinta ma abortisce dopo aver appreso che Tony ha la condizione ereditaria della corea di Huntington, un fatto che la sua prepotente sorellastra e manager Miriam aveva nascosto. Quando la salute mentale e fisica di Tony peggiora, Miriam e Jennifer lo mettono in un sanatorio. Di fronte alle crescenti spese mediche di Tony, Jennifer gira "film d'arte" francesi - pornografia soft - per pagare le bollette. Pensando che il suo corpo sia la sua unica valuta, Jennifer si suicida piuttosto che affrontare una mastectomia dopo aver appreso di avere un cancro al seno.
L'abuso di droga e alcol di Neely la porta nella stessa clinica di Tony. Dopo essere stata rilasciata, Lyon le ottiene un ruolo in una commedia di Broadway. Neely causa presto problemi avendo una relazione con Lyon e partecipando a una festa per la stampa per Helen Lawson. Durante una lite nel bagno delle donne, Neely rimuove la parrucca di Helen e la getta nel water. Lyon termina la sua relazione con Neely quando lei ha una ricaduta e viene sostituita dal suo sostituto. Neely continua a ubriacarsi in un bar vicino e viene lasciata urlare e singhiozzare in un vicolo deserto quando il bar chiude.
Sconvolto dal tradimento di Lyon, Anne si diletta in "bambole" e quasi annega nell'oceano mentre è in alto . Torna nel New England per vivere con sua zia Amy. Lyon segue Anne nel New England e le chiede di sposarlo. Lei rifiuta la sua offerta e rimane felicemente single e indipendente.
Lancio
- Barbara Parkins come Anne Welles
- Patty Duke come Neely O'Hara
- Paul Burke come Lyon Burke
- Sharon Tate come Jennifer North
- Tony Scotti come Tony Polar
- Lee Grant come Miriam Polar
- Susan Hayward come Helen Lawson
- Martin Milner come Mel Anderson
- Charles Drake come Kevin Gillmore
- Alexander Davion come Ted Casablanca
- Richard Angarola come Claude Chardot
- Naomi Stevens come Miss Steinberg
- Robert H. Harris come Henry Bellamy
- Jacqueline Susann come giornalista n. 1 al suicidio di Jennifer
- Richard Dreyfuss come assistente direttore di scena (non accreditato)
- Gil Peterson come protagonista di Neely (non accreditato)
- Darlene Conley come infermiera del sanatorio (non accreditato)
- Marvin Hamlisch come pianista (non accreditato)
- Judith Lowry come zia Amy (non accreditato)
- Thelma Pelish: receptionist della sala teatrale (non accreditato)
- Peggy Rea come voice coach di Neely (non accreditato)
- Darryl Wells come Willie, il ragazzo di Anne a Lawrenceville (non accreditato)
- Margot Stevenson come la madre di Anne (non accreditato)
- Gertrude Flynn come assistente della Ladies Room durante il catfight tra Neely e Helen (non accreditato)
Produzione
Deviazioni dal romanzo
Il finale del film è stato cambiato radicalmente rispetto al romanzo. Nel film, Anne e Lyon non si sposano mai e non hanno figli insieme. Piuttosto, lascia Lione e torna a Lawrenceville, che è descritta come l'unico posto in cui ha trovato la vera felicità. Lyon poi le fa visita per proporre, ma lei rifiuta. Questi cambiamenti dell'ultimo minuto nella sceneggiatura, così in contrasto con il personaggio affermato di Anne (ben noto a milioni di lettori), hanno spinto lo sceneggiatore originale Harlan Ellison , che voleva mantenere il finale pessimista originale, a rimuovere il suo nome e credito dal film.
Un'altra differenza importante è che il film è chiaramente ambientato tra la metà e la fine degli anni '60 e gli eventi si svolgono nel corso di pochi anni, mentre nel libro la storia inizia nel 1945 e si sviluppa per due decenni.
Casting
Prima che le riprese di Valley of the Dolls iniziassero all'inizio del 1967, c'era molta pubblicità intorno al casting di Judy Garland come Helen Lawson. Garland non girava un film da cinque anni. Il suo ultimo film, Potrei continuare a cantare , è stato girato nel 1962 e uscito nel marzo 1963. Nonostante le recensioni decenti, è stato un fallimento al botteghino. Poco dopo, Garland si imbarcò in una serie televisiva settimanale della CBS , The Judy Garland Show , nell'autunno del 1963. Sebbene fosse recensito favorevolmente dalla stampa, gli ascolti erano bassi e fu cancellato nella primavera del 1964. Nel 1967, Garland era magro, fragile, in gravi difficoltà finanziarie e alla disperata ricerca di lavoro. La 20th Century Fox l'ha poi scritturata per interpretare Helen Lawson nella versione cinematografica di Valley of the Dolls . Secondo Gerold Frank , l'autore della biografia Judy , Garland avrebbe ricevuto $ 75.000 per otto settimane di lavoro, quindi $ 25.000 a settimana se fosse stata necessaria più a lungo. Ciò includerebbe anche il suo cantare una canzone nel film. Nel marzo 1967, Garland volò a New York per partecipare al matrimonio della figlia cantante-ballerina Liza Minnelli con l'artista australiano Peter Allen e per incontrare l'autrice di Valley of the Dolls , Jacqueline Susann, in una conferenza stampa per promuovere l'imminente film. Inoltre, sia Garland e Susann apparivano come gli ospiti di mistero in CBS-TV game show Qual è la mia linea su Domenica 5 marzo 1967, ad un ulteriore spina e pubblicizzare il film. Garland è poi tornato a Hollywood per iniziare a lavorare al film. All'inizio è andato tutto bene. Garland ha filmato alcune prove costume per il ruolo e ha preregistrato con successo la canzone "I'll Plant My Own Tree". Tuttavia, dopo una settimana di riprese, non era in grado di funzionare ed era fortemente dipendente non solo dall'alcol ma anche dal Demerol. Susann, che è stata scelta per una piccola parte nel film e in quel momento condivideva il camerino di Garland, ha trovato la droga sul pavimento nel suo armadio. Di conseguenza, senza filmati ritenuti utilizzabili, Garland è stato licenziato dalla Fox. Li ha implorati di darle un'altra possibilità, ma lo studio ha rifiutato. Tuttavia, accettarono di pagarle metà della sua quota promessa - $ 37.500 - per il suo tempo. Garland ricevette anche il tailleur pantalone con paillettes color rame disegnato da Travilla per il film che indossò durante il suo ultimo fidanzamento al New York Palace Theatre nell'agosto 1967.
Patty Duke ha detto al pubblico durante una proiezione del film al Castro Theatre il 20 luglio 2009 che il regista Mark Robson ha fatto aspettare Garland dalle 8:00 alle 16:00 prima di girare le sue scene per la giornata, sapendo che sarebbe stata sconvolto e ubriaco da quel momento. Nella sua autobiografia del 1987 Call Me Anna , Duke sentiva che Garland era stata deliberatamente sfruttata dallo studio. Ha scritto: "I produttori potrebbero essersi sentiti giustificati nell'assumerla in primo luogo ... Avevano ottenuto il loro chilometraggio PR dalla situazione, le storie di "Judy comeback" avevano creato una pubblicità straordinaria per il film e ora era sacrificabile. " La vincitrice del premio Oscar Susan Hayward ha sostituito Garland nel ruolo. Secondo quanto riferito, la Hayward ha avuto un rapporto difficile con il cast e la troupe, e i suoi scontri con Duke sono diventati parte della tensione drammatica tra i loro personaggi.
La 20th Century Fox voleva che la star a contratto Raquel Welch interpretasse Jennifer, ma lei ha rifiutato, non volendo interpretare un ruolo da "sexpot". Ha chiesto di interpretare Neely ma lo studio ha rifiutato.
Pubblicazione
Il film ha avuto la sua prima mondiale a Genova , in Italia, il 16 novembre 1967. Dopo la prima, la stampa è salita a bordo della nave da crociera Princess Italia per una proiezione sulla strada per le Isole Canarie . La nave si è poi diretta a Miami, dove ha avuto luogo la prima negli Stati Uniti il 28 novembre. Ulteriori anteprime hanno avuto luogo lungo la rotta fino a quando la nave è arrivata a Los Angeles per una prima finale il 14 dicembre. È stata inaugurata al Criterion Theatre di New York City a dicembre 15, 1967.
Botteghino
Il film ha incassato 50 milioni di dollari in tutto il mondo contro un budget di 5 milioni di dollari. Secondo i registri della Fox, il film aveva bisogno di guadagnare $ 9.700.000 in noleggi per raggiungere il pareggio e ha guadagnato $ 22.925.000, il che significa che ha realizzato un profitto, rendendolo il film con il maggior incasso di Fox all'epoca a non avere un'uscita nelle sale cinematografiche .
Risposta critica
Il sito web di aggregazione di recensioni Rotten Tomatoes ha una valutazione del 35% basata su 37 recensioni. Il consenso della critica recita: "Trash, campy, soap e melodrammatica, Valley of the Dolls può essere un disastro come esposizione di Hollywood, ma ha comunque resistito come un classico kitsch". " TV Movies " di Leonard Maltin dà al film una valutazione BOMBA, affermando: "Risate involontarie sparse non compensano l'adattamento terribilmente scritto, recitato e diretto del best-seller di Jacqueline Susann".
Il film è stato incluso nel libro del 1978 The Fifty Worst Films of All Time (and How They Got That Way) di Harry Medved, Randy Dreyfuss e Michael Medved.
Media domestici
La Criterion Collection ha pubblicato Valley of the Dolls insieme alla sua parodia Beyond the Valley of the Dolls a settembre 2016 su DVD e Blu-ray . Mentre quest'ultimo film era stato precedentemente distribuito da Arrow Films nel Regno Unito nello stesso anno, questa è stata la prima uscita Blu-ray per Valley of the Dolls .
Eredità
Il film ha sviluppato un seguito di culto , con critica e pubblico che ne citano la sensibilità campy . Il film è particolarmente celebrato dagli uomini gay per il suo campeggio ed è entrato a far parte del canone culturale LGBT .
Riconoscimenti
Premio | Categoria | Candidato/i | Risultato |
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Premi Oscar | Miglior punteggio della musica: adattamento o trattamento | John Williams | Nominato |
Golden Globe Awards | Esordiente più promettente – Femmina | Sharon Tate | Nominato |
Grammy Awards | Miglior colonna sonora originale scritta per un film o uno speciale televisivo | André Previn | Nominato |
Premi d'alloro | miglior dramma | 4° posto | |
Premi satellite | Miglior DVD classico | Nominato |
Colonna sonora
Lavori correlati
Beyond the Valley of the Dolls , un pastiche satirico del 1970di Valley of the Dolls , è stato girato dalla 20th Century Fox mentre lo studio veniva citato in giudizio da Jacqueline Susann, secondo il libro di Irving Mansfield Life with Jackie . Susann ha creato il titolo per un sequel sceneggiato da Jean Holloway che è stato rifiutato dallo studio, il che ha permesso a Russ Meyer di girare un film radicalmente diverso con lo stesso titolo. La causa andò in tribunale dopo la morte di Susann nel 1974; la proprietà ha vinto un risarcimento di $ 2 milioni contro Fox.
Due versioni aggiornate del romanzo di Jacqueline Susann sono state successivamente trasmesse come serie TV:
- La valle delle bambole (1981) di Jacqueline Susann con Catherine Hicks , Lisa Hartman , Veronica Hamel e David Birney .
- La valle delle bambole (1994) con Sally Kirkland , Colleen Morris , Melissa De Sousa e Sharon Case .