Dove sta la verità -Where the Truth Lies

Dove sta la verità
Poster di rilascio originale
Diretto da	Atom Egoyan
Sceneggiatura di	Atom Egoyan
Basato su	Dove sta la verità di Rupert Holmes
Prodotto da	Robert Lantos
Protagonista
Cinematografia	Paolo Sarossy
Modificato da	Susan Shipton
Musica di	Michael Danna
produzione aziende	Serendipity Point Films Telefilm Canada The Movie Network
Distribuito da	Stati Uniti e Canada THINKFilm Regno Unito: Momentum Pictures
Data di rilascio
Tempo di esecuzione	107 minuti
Paesi	Regno Unito Canada
Lingua	inglese
Budget	$ 25 milioni
Botteghino	$ 3,5 milioni

Where the Truth Lies è un film thriller erotico britannico-canadese del 2005 scritto e diretto da Atom Egoyan e interpretato da Kevin Bacon , Colin Firth e Alison Lohman . È basato sull'omonimoromanzo di Rupert Holmes del 2003.

Il film si alterna tra il 1957, quando il duo comico Lanny Morris (Bacon) e Vince Collins (Firth) sono all'apice del loro successo, e il 1972, quando la giornalista Karen O'Connor (Lohman) è determinata a svelare il mistero di una giovane donna. trovato morto nella loro suite d'albergo 15 anni prima.

Complotto

Nel 1957, subito dopo aver co-condotto un telethon sulla polio di 39 ore in uno studio televisivo di Miami , gli intrattenitori Lanny Morris e Vince Collins volano a nord per aprire il nuovo showroom di un hotel del New Jersey gestito dalla mafiosa Sally Sanmarco, che li ha intimiditi. apparire per migliorare la propria immagine. Nella loro suite d'albergo nel New Jersey, poco dopo il loro arrivo, il corpo nudo della studentessa universitaria di Miami Maureen O'Flaherty viene trovato in una vasca da bagno.

Maureen, un'aspirante giornalista che lavora per l'estate come cameriera presso l'hotel di Miami del team comico (anch'esso di proprietà di Sanmarco), aveva cercato un articolo per il giornale scolastico sul team comico e li aveva intervistati a Miami poco prima di scomparso. Le indagini della polizia non collegano in alcun modo né Morris né Collins alla morte di Maureen, che è ufficialmente attribuita a un'overdose di droga. Poco dopo la scoperta del suo corpo, la società comica dei due uomini viene sciolta, nonostante il loro enorme successo e la stretta dipendenza l'uno dall'altro.

Rimangono molte domande senza risposta per gli investigatori della morte di Maureen; l'aspetto più confuso è come il corpo di Maureen sia arrivato da Miami al New Jersey nello stesso periodo in cui i comici stavano viaggiando.

Quindici anni dopo, la giornalista Karen O'Connor, che da giovane sopravvissuta alla polio ha incontrato per la prima volta il duo allo stesso telethon ritratto nella sequenza di apertura del film, accetta un lavoro come ghostwriter dell'autobiografia di Vince Collins, un accordo dal quale Collins guadagnerà $ 1 milione , di cui ha estremo bisogno. Karen fa una promessa alla signora O'Flaherty che troverà la verità su come è morta sua figlia Maureen. Il progetto è complicato dal fatto che continua a ricevere capitoli inviati in forma anonima da un libro scritto dallo stesso Lanny Morris.

Karen, che ha idolatrato i comici sin dal primo incontro con loro, incontra per caso Morris, accompagnata dal suo fedele cameriere Reuben e dal manager Irv, nella sezione di prima classe di un volo, dove condivide un tavolo da pranzo con loro. Desiderando mantenere segreta la sua identità, durante il pasto si presenta come "Bonnie Trout", il nome della migliore amica con cui ha scambiato appartamenti. Morris e Karen vanno d'accordo e fanno sesso nel suo hotel. Scompare la mattina dopo, apparentemente senza lasciarle un biglietto.

Con il suo nome, Karen inizia a lavorare all'autobiografia di Collins. Le complicazioni sorgono quando Collins la invita a una sessione di lavoro tutto il giorno nella sua casa di Los Angeles e scopre che anche Morris si unirà a loro. Ne consegue quasi il panico; inventa bruscamente una scusa per andarsene, ma incontra Morris nel vialetto e la sua mascherata viene rivelata: Morris scopre che ha mentito su chi è e Collins scopre che la donna che lo aiuta a scrivere le sue memorie ha o ha avuto una relazione con il suo ex compagno.

Collins accetta di continuare con il libro, ma crea una situazione per ricattare Karen affinché si allontani dalla storia di Maureen O'Flaherty, che è l'interesse divorante di Karen. Dopo aver ingaggiato Karen con vino e droghe, Collins la manipola per farle fare sesso con una giovane aspirante cantante di nome Alice. Fotografa le due donne in posizioni compromettenti. A Karen viene detto che, a meno che non dica all'editore che non c'è nulla di strano o improprio intorno alla morte di Maureen, renderà pubbliche le immagini.

Karen scopre che Maureen aveva registrato segretamente le sue interazioni con Morris e Collins. A poco a poco, diventa chiaro cosa sia realmente accaduto quella notte di 15 anni prima: i tre si erano impegnati in un ménage à trois , alimentato da droghe e alcol, e ad un certo punto Collins ha cercato di fare sesso con Morris, che ha opposto resistenza. Collins si ritirò nella sua stanza, dopo di che Maureen cercò di ricattare Morris affinché pagasse per mantenere questa informazione segreta. (Nel 1957, Collins avrebbe finito professionalmente se fosse uscito fuori che era bisessuale.) Morris ha cercato di corrompere Maureen per stare zitta, ma lei voleva più soldi di quanto lui fosse disposto o in grado di dare. Collins è svenuto nella sua stanza, Morris nella sua e Maureen si è addormentata sul divano. Al mattino era morta.

Quindici anni dopo, Karen ha iniziato a scoprire la storia. Scopre di più sull'"uomo aggiustatutto" di Morris, Reuben. Mentre sia Morris che Collins erano convinti che l'altra avesse ucciso Maureen, con l'assistenza di Reuben hanno nascosto il suo corpo in una cassa piena di aragoste (un regalo di Sanmarco), spedindolo prima di loro all'hotel del New Jersey. Il registratore è stato acceso tutta la notte, ma il nastro è mancato in tutti questi anni.

Reuben si offre di produrre il nastro. Chiede a Karen se la sua casa editrice lo pagherà, diciamo, $ 1 milione per il nastro. Karen fa due più due e si rende conto che Reuben stava ricattando Collins, chiedendo $ 1 milione per tacere sulla sua bisessualità, dimostrata nel nastro, e forse per aver ucciso Maureen. (Collins era così ubriaco e drogato durante quell'episodio che chiaramente non ricorda cosa sia successo.) Reuben stava chiedendo un milione di dollari per un omicidio che lui stesso aveva commesso.

Alla fine, Collins è davvero distrutto, suicidandosi. Morris è furiosa con Karen per tutto ciò che ha messo in moto, e Karen ha la risposta al suo mistero. Va dalla signora O'Flaherty, dicendo che pubblicherà la verità ma solo dopo la morte di un passante innocente, riferendosi alla stessa madre di Maureen, che sarebbe rimasta schiacciata nell'apprendere del comportamento di sua figlia che ha contribuito alla sua stessa morte.

Lancio

Produzione

Rupert Holmes ha certamente modellato Vince e Lanny sui suoi idoli d'infanzia, Dean Martin e Jerry Lewis , sebbene la trama fosse pura finzione. Holmes lo ha definito uno studio sulla "fiducia che deve esistere tra qualsiasi team dello spettacolo che mette la propria vita nelle mani dell'altro" e "cosa succede quando non si fidano più l'uno dell'altro". Poco dopo la pubblicazione del romanzo, a Holmes è stato chiesto chi avesse immaginato di interpretare i ruoli principali in un adattamento cinematografico. Ha suggerito Ben Affleck , Matt Damon e Kate Hudson , o Tom Cruise , Ben Stiller "e qualsiasi attrice in America che sia più bassa di loro". Con tono ironico, ha continuato, "O che mi dici di Kukla, Fran e Ollie ? Questo è probabilmente il motivo per cui non sono il capo di uno studio".

Le scene in casa di Vince sono state girate presso la Casa Stahl di Los Angeles, mentre l' aeroporto di Brantford era in per l'aeroporto internazionale di Newark . Altri esterni sono stati girati a Toronto , con interni girati agli Shepperton Studios nel Surrey , in Inghilterra.

La colonna sonora del film include "Josephine, Please No Lean on the Bell" eseguita da Louis Prima , "Spinning Wheel" di Blood, Sweat & Tears , "Oye Como Va" di Santana e "Maggot Brain" di Funkadelic . " White Rabbit ", scritto da Grace Slick e originariamente registrato da Jefferson Airplane , è protagonista in una scena, mentre "You Know, You Know" e "Sanctuary", eseguiti dalla Mahavishnu Orchestra , appaiono nella sequenza più erotica del film.

Valutazione

Il film ha ricevuto un rating NC-17 negli Stati Uniti a causa di scene che raffigurano un trio e sesso lesbico grafico. Egoyan ha condannato la decisione MPAA come "un violento atto di censura", mentre Bacon ha dichiarato: "Non capisco, quando vedo film (che) sono estremamente violenti, estremamente discutibili a volte in termini di ruoli che le donne interpretano, scivolano con una R, nessun problema, perché le persone hanno più vestiti addosso." Entrambi hanno suggerito che l' omofobia potrebbe aver avuto un ruolo nella decisione, poiché il film tratta in parte dell'omosessualità repressa . I dirigenti di THINKFilm hanno deciso di distribuire il film senza rating negli Stati Uniti. Il rating è stato in seguito un argomento secondario di analisi nel documentario This Film Is Not Yet Rated .

Pubblicazione

Where the Truth Lies è stato presentato in anteprima al Festival di Cannes del 2005 ed è stato proiettato al Karlovy Vary Film Festival , al Toronto International Film Festival del 2005 , al Woodstock Film Festival e al Festival do Rio in Brasile, prima di uscire nelle sale in Canada il 7 ottobre 2005 e negli Stati Uniti la settimana successiva.

Botteghino

Il film ha incassato $ 872.142 in Nord America e $ 2.605.536 in altri mercati, per un botteghino mondiale totale di $ 3.477.678. La designazione senza rating ha danneggiato il ritorno finanziario del film, dal momento che molti cinema non lo avrebbero mostrato a causa del suo rating NC-17.

ricezione critica

Where the Truth Lies ha ottenuto recensioni contrastanti. Su Rotten Tomatoes il film ha un indice di gradimento del 41% basato su 101 recensioni, con una valutazione media di 5,39/10. Il consenso del sito afferma: "La complicata trama noir sembra incredibile, rimuovendo così ogni senso di suspense. Inoltre, Lohman è mal interpretato". Su Metacritic ha un punteggio di 47 su 100, basato sulle recensioni di 29 critici, che indica "recensioni contrastanti o medie".

Manohla Dargis del New York Times ha osservato: "Mr. Egoyan . . . tende ad allontanarsi dalla narrazione diretta e ristretta, adottando un approccio generalmente metanarrativo alla narrativa. Qui, sembra voler decostruire la celebrità attraverso i meccanismi familiari di un omicidio mistero. Tuttavia, perché anche lui non vuole essere imprigionato per genere, cerca di scuotere sciolto le sue regole, proprio come Robert Altman ha fatto nel 1973 con il suo introito laid-back su Raymond Chandler s' lungo addio . funziona quasi, a almeno in parte... Alla fine, è la fedeltà di Mr. Egoyan al romanzo, le sue finte e schivate, che dimostrano la rovina del film". Ha definito Kevin Bacon "eccellente" ma ha messo in dubbio "il disastroso miscasting" di Alison Lohman, "il cui aspetto ingenuo e la cui voce incontrollata sono selvaggiamente fuori sincronia con le altre interpretazioni del film e l'atmosfera consapevolmente lurida. . . [S] non ha né l'uno né l'altro le costolette né il mistero centrale che avrebbe potuto far volare le ambizioni pseudo- David Lynch di Mr. Egoyan per il suo film."

Roger Ebert del Chicago Sun-Times lo ha definito " film noir fino alla trama che riusciamo a malapena a seguire; ci viene in mente William Faulkner che chiede a Raymond Chandler chi l'ha fatto in The Big Sleep e Chandler dice che non era sicuro... . Atom Egoyan, non estraneo a trame labirintiche, fa di questo un rompicapo giallo incrociato con alcuni echi lontani di Sunset Boulevard ... Ho visto due volte Where the Truth Lies e mi è piaciuto di più quando ne ho compreso i segreti.

Peter Travers di Rolling Stone ha valutato il film con una stella, definendolo un "monumentale errore di accensione" e aggiungendo: "Questo film non è esagerato - non sa dove sia il top. I tossicodipendenti della spazzatura divoreranno ogni grafica minuto, anche se preferiscono aspettare il DVD ."

Ruthe Stein del San Francisco Chronicle ha definito il film "guardabile in modo compulsivo anche quando i momenti ridicolmente esagerati iniziano ad accumularsi. Ad essere sinceri, la maggior parte è spazzatura lucida. Sono pronto a raccomandare Truth nonostante questo - o forse per questo... Bacon ha il ruolo più appariscente, e ne tira fuori tutto quello che può. Ma Firth è ugualmente impressionante... La discesa di Truth al campo avviene principalmente durante le scene ambientate negli anni '70. Lohman è gran parte del problema... è così stridula e fastidiosa come Karen che finisci per desiderare che sia lei a galleggiare in quella vasca."

Todd McCarthy di Variety ha definito il film "poco convincente" e "confuso" e ha aggiunto: "I dispositivi narrativi fratturati sono ulteriormente gravati da più fonti di narrazione, personaggi occasionali che funzionano come semplici dispositivi e tempi incerti. Ancora più fastidioso è il rigido, su -natura dell'argomento della maggior parte del film; con Karen in modalità interrogativa quasi sempre, scene e personaggi sono raramente autorizzati a respirare e svilupparsi da soli... un problema non risolto dalla performance di Lohman, che non rivela nulla sotto la superficie o tra le righe. Bacon e Firth si dimostrano entrambi più che abili nel trasmettere i lati squallidi dei loro personaggi, il che almeno dà peso alle rivelazioni sgradevoli in cui è radicata la storia, e sono nel complesso ragionevolmente efficaci nel tagliare i profili desiderati di intrattenitori disinvolti sfruttando appieno i vantaggi della fama."

Peter Bradshaw di The Guardian ha valutato il film con due stelle su cinque, affermando che aveva "un ricco potenziale di suspense, dramma, commedia, tragedia, colore storico, praticamente per tutto. Eppure, nel modo più sconcertante, il film di Egoyan non fornisce adeguatamente nessuno di questi. È confuso, esagerato e in qualche modo troppo cerebrale e fastidioso per raccontare la storia in modo diretto... Ci sono momenti divertenti ma non si aggiunge a nulla di particolare. La domanda non è così molto dove sta la verità, ma perché dovremmo preoccuparci in primo luogo."

Philip French di The Observer ha definito il film "una ricca miscela che attinge a Citizen Kane e Rashomon " e alla fine " attira l'attenzione e ci fa desiderare di conoscere il risultato".

Nel dicembre 2005, è stato inserito nell'annuale Top Ten canadese del Toronto International Film Festival dei migliori film canadesi dell'anno.

Riconoscimenti

Egoyan è stato nominato per la Palma d'Oro al Festival di Cannes del 2005 .

La Directors Guild of Canada ha premiato Phillip Barker per la miglior scenografia in un lungometraggio e nominato Egoyan per la regia eccezionale di un lungometraggio, Susan Shipton per il montaggio eccezionale di un lungometraggio e il film stesso come miglior lungometraggio.

Egoyan ha vinto il Genie Award per la migliore sceneggiatura non originale e il film è stato nominato nelle categorie Art Direction/Scenografie , Montaggio , Sonoro e Colonna sonora originale .

Colonna sonora

Dove sta la verità: colonna sonora originale del film
Colonna sonora di Michael Danna
Rilasciato	1 novembre 2005
Lunghezza	46 : 28
Etichetta	Varèse Sarabanda

Tutta la musica è composta da Mychael Danna .

Dove sta la verità: colonna sonora originale del film

No.	Titolo	Lunghezza
1.	"Maureen"	1:04
2.	"Insieme ovunque andiamo"	1:23
3.	"Hollywood e la vite"	1:16
4.	"Ci vediamo dentro"	0:33
5.	"Non ci sarà la prossima volta"	1:01
6.	"Che piano?"	1:44
7.	"Dovrebbe dormire un po'"	0:48
8.	"Palazzo del Sole"	1:28
9.	"Lui non è così"	1:11
10.	"Il Ristorante Cinese"	4:10
11.	"Questa è mia figlia"	3:17
12.	"Fine della storia"	2:14
13.	"piccoli graffi"	2:17
14.	"Le regole erano cambiate"	1:38
15.	"Ciao Vincenzo"	2:44
16.	"Bambine a portata di mano"	3:04
17.	"La verità era venuta fuori"	2:42
18.	"Chi mi pagherà?"	2:40
19.	"Solo per distruggerci"	1:22
20.	"Esci dal mio ufficio"	1:15
21.	"Il nastro"	7:52
22.	"Perdonami"	2:15
Lunghezza totale:		46:28

Canzoni commerciali da film, ma non nella colonna sonora

• "White Rabbit" - Eseguita da Wonderland Band
• "Josephine, per favore non appoggiarti alla campana" - Eseguita da Louis Prima
• "Just a Gigolo/I Ain't Nobody (And There's Nobody Cares For Me) Medley" - Eseguita da Blue Grotto Band
• "Ruota che gira" - Eseguita da Blood Sweat and Tears
• "Luce Bianca" – Eseguita da Junior's Eyes
• " Whisper Not " – Eseguita da Art Blakey & The Jazz Messengers
• "Oye Como Va" – Eseguita da Santana
• "Lo sai, lo sai" - Eseguita da Mahavishnu Orchestra
• "Tema per Lester Young" - Eseguita da Charles Mingus
• "Maggot Brain" - Eseguita da Funkadelic
• "Santuario" - Eseguita da Mahavishnu Orchestra

Media domestici

L'8 febbraio 2006, la Sony Pictures ha rilasciato due versioni del film, una con classificazione R e l'altra senza classificazione originale, su DVD. Entrambi sono in formato widescreen anamorfico e sottotitolati . La versione non classificata include una traccia audio in francese. Le caratteristiche bonus di entrambi includono The Making of Where The Truth Lies (che non ha commenti né dialoghi) e scene eliminate .

Riferimenti

link esterno

• Sito ufficiale
• Dove sta la verità su IMDb
• Dove sta la verità al botteghino Mojo
• Dove sta la verità su Rotten Tomatoes
• Dove sta la verità su Metacritic
• Intervista con Atom Egoyan