William Eggston - William Eggleston
William Eggston | |
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Nato |
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27 luglio 1939
Nazionalità | americano |
Conosciuto per | Fotografia |
Lavoro notevole |
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Coniugi | Rosa Dossett Eggleston |
Figli | 3 |
Sito web | www |
William Eggleston (nato il 27 luglio 1939) è un fotografo americano. È ampiamente accreditato per il crescente riconoscimento della fotografia a colori come mezzo artistico legittimo. I libri di Eggleston includono William Eggleston's Guide (1976) e The Democratic Forest (1989).
Nei primi anni
William Eggleston è nato a Memphis, nel Tennessee, e cresciuto a Sumner, nel Mississippi . Suo padre era un ingegnere e sua madre era figlia di un importante giudice locale. Da ragazzo, Eggleston era introverso; gli piaceva suonare il pianoforte, disegnare e lavorare con l'elettronica. Fin dalla tenera età, è stato anche attratto dai media visivi e, secondo quanto riferito, gli piaceva acquistare cartoline e ritagliare immagini dalle riviste.
All'età di 15 anni, Eggleston fu mandato alla Webb School , un collegio. Eggleston in seguito ha ricordato alcuni bei ricordi della scuola, raccontando a un giornalista: "C'era una specie di routine spartana per 'costruire il carattere'. Non ho mai saputo cosa avrebbe dovuto significare. Era così insensibile e stupido. Era il tipo di luogo dove era considerato effeminato amare la musica e la pittura." Eggleston era insolito tra i suoi coetanei nell'evitare le tradizionali attività maschili del sud della caccia e degli sport, a favore delle attività artistiche e dell'osservazione del mondo. Tuttavia, Eggleston ha notato che non si è mai sentito un estraneo. "Non ho mai avuto la sensazione di non essere adatto", ha detto a un giornalista, "ma probabilmente non l'ho fatto".
Eggleston ha frequentato la Vanderbilt University per un anno, il Delta State College per un semestre e l' Università del Mississippi per circa cinque anni, ma non ha conseguito alcuna laurea. Tuttavia, il suo interesse per la fotografia ha messo radici quando un amico di Vanderbilt ha regalato a Eggleston una fotocamera Leica . È stato introdotto all'espressionismo astratto a Ole Miss dal pittore in visita Tom Young.
Sviluppo artistico
I primi sforzi fotografici di Eggleston sono stati ispirati dal lavoro del fotografo svizzero Robert Frank e dal libro del fotografo francese Henri Cartier-Bresson , The Decisive Moment . Eggleston in seguito ha ricordato che il libro è stato "il primo libro serio che ho trovato, da molti libri terribili... non l'ho capito un po', e poi è affondato, e ho capito, mio Dio, questo è fantastico. " Fotografando per la prima volta in bianco e nero, Eggleston iniziò a sperimentare con il colore nel 1965 e nel 1966 dopo essere stato introdotto al formato da William Christenberry . La pellicola trasparente a colori è diventata il suo mezzo dominante alla fine degli anni '60. Lo sviluppo di Eggleston come fotografo sembra aver avuto luogo in relativo isolamento dagli altri artisti. In un'intervista, John Szarkowski descrive il suo primo incontro con il giovane Eggleston nel 1969 come "assolutamente inaspettato". Dopo aver esaminato il lavoro di Eggleston (che ha ricordato come una valigia piena di stampe a colori "drugstore"), Szarkowski ha convinto il Comitato fotografico del MoMA ad acquistare una delle fotografie di Eggleston.
Nel 1970, l'amico di Eggleston, William Christenberry, lo presentò a Walter Hopps , direttore della Corcoran Gallery di Washington, DC . Hopps in seguito riferì di essere "sbalordito" dal lavoro di Eggleston: "Non avevo mai visto niente di simile".
Eggleston insegnò ad Harvard nel 1973 e nel 1974, e fu durante questi anni che scoprì la stampa a trasferimento di colore ; stava esaminando il listino prezzi di un laboratorio fotografico a Chicago quando ha letto del processo. Come ricordò in seguito Eggleston: "Pubblicizzava 'dalla stampa più economica a quella definitiva.' La stampa definitiva era un trasferimento di colore. Sono andato dritto a guardare e tutto quello che ho visto era lavoro commerciale come immagini di pacchetti di sigarette o bottiglie di profumo, ma la saturazione del colore e la qualità dell'inchiostro erano travolgenti. Non vedevo l'ora di guarda come sarebbe stata una semplice foto di Eggleston con lo stesso processo. Ogni fotografia che ho successivamente stampato con il processo sembrava fantastica e ognuna sembrava migliore della precedente." Il processo di trasferimento del colore ha portato ad alcune delle opere più sorprendenti e famose di Eggleston, come la sua fotografia del 1973 intitolata The Red Ceiling , di cui Eggleston ha affermato: "The Red Ceiling è così potente, che in effetti non l'ho mai visto riprodotto su la pagina con mia grande soddisfazione. Quando guardi la tintura, è come sangue rosso bagnato sul muro... Di solito un po' di rosso è sufficiente, ma lavorare con un'intera superficie rossa è stata una sfida."
Ad Harvard, Eggleston ha preparato il suo primo portfolio, intitolato 14 Pictures (1974). Il lavoro di Eggleston è stato esposto al MoMA nel 1976. Sebbene questo fosse più di tre decenni dopo che il MoMa aveva allestito una mostra personale di fotografie a colori di Eliot Porter , e un decennio dopo che il MoMA aveva esposto fotografie a colori di Ernst Haas , il racconto che la mostra di Eggleston era la prima mostra di fotografia a colori viene spesso ripetuta e la mostra del 1976 è considerata uno spartiacque nella storia della fotografia, segnando "l'accettazione della fotografia a colori da parte della più alta istituzione di convalida" (nelle parole di Mark Holborn).
Intorno al periodo della sua mostra al MoMA del 1976, Eggleston è stato presentato a Viva , la "superstar" di Andy Warhol , con la quale ha iniziato una lunga relazione. Durante questo periodo Eggleston ha familiarizzato con la cerchia di Andy Warhol, una connessione che potrebbe aver contribuito a promuovere l'idea di Eggleston della "macchina fotografica democratica", suggerisce Mark Holborn. Anche negli anni '70 Eggleston sperimentò con i video, producendo diverse ore di filmati approssimativamente modificati che Eggleston chiama Stranded in Canton . Lo scrittore Richard Woodward, che ha visto il filmato, lo paragona a un "film casalingo demente", mescolando teneri scatti dei suoi figli a casa con riprese di feste ubriache, minzione pubblica e un uomo che morde la testa di un pollo davanti a una folla esultante a New York. Orléans. Woodward suggerisce che il film riflette il "naturalismo senza paura" di Eggleston, la convinzione che guardando con pazienza ciò che gli altri ignorano o da cui distolgono lo sguardo, si possono vedere cose interessanti.
I libri e i portfolio pubblicati da Eggleston includono Los Alamos (completato nel 1974, ma pubblicato molto più tardi), William Eggleston's Guide (il catalogo della mostra del MoMa del 1976), l'imponente Election Eve (1977; un portfolio di fotografie scattate intorno a Plains, Georgia , il sede rurale di Jimmy Carter prima delle elezioni presidenziali del 1976 ), The Morals of Vision (1978), Flowers (1978), Wedgwood Blue (1979), Seven (1979), Troubled Waters (1980), The Louisiana Project (1980), William Graceland di Eggleston (1984; una serie di fotografie commissionate di Graceland di Elvis Presley , che raffigurano la casa del cantante come una tomba senza aria e senza finestre di cattivo gusto su misura), The Democratic Forest (1989), Mississippi di Faulkner (1990) e Ancient e moderno (1992).
Alcune delle sue prime serie non sono state mostrate fino alla fine degli anni 2000. The Nightclub Portraits (1973), una serie di grandi ritratti in bianco e nero nei bar e nei club intorno a Memphis, è stata, per la maggior parte, non mostrata fino al 2005. Lost and Found , parte della serie Los Alamos di Eggleston , è un corpo di fotografie rimaste invisibili per decenni perché fino al 2008 nessuno sapeva che appartenessero a Walter Hopps ; le opere di questa serie raccontano i viaggi su strada che l'artista ha fatto con Hopps, partendo da Memphis e viaggiando fino alla West Coast. Le fotografie della vigilia delle elezioni di Eggleston non sono state pubblicate fino al 2011.
Eggleston ha anche lavorato con registi, fotografando il set del film Annie (1982) di John Huston e documentando la realizzazione del film True Stories (1986) di David Byrne .
Nel 2017 è stato pubblicato un album della musica di Eggleston, Musik. Comprende 13 "paesaggi sonori elettronici sperimentali", "spesso improvvisazioni drammatiche su composizioni di Bach (il suo eroe) e Handel, nonché le sue interpretazioni singolari su un brano di Gilbert e Sullivan e lo standard jazz On the Street Where You Live". Musik è stato realizzato interamente su un sintetizzatore Korg degli anni '80 e registrato su floppy disk. La compilation del 2017 Musik è stata prodotta da Tom Lunt e pubblicata su Secretly Canadian . Nel 2018, Áine O'Dwyer ha eseguito la musica su un organo a canne al festival musicale Big Ears di Knoxville.
L'estetica di Eggleston
Il lavoro maturo di Eggleston è caratterizzato dal suo soggetto ordinario. Come ha notato Eudora Welty nella sua introduzione a The Democratic Forest , una fotografia di Eggleston potrebbe includere "vecchi pneumatici, macchine Dr Pepper, condizionatori d'aria scartati, distributori automatici, bottiglie di Coca-Cola vuote e sporche, poster strappati, pali e cavi elettrici, barricate stradali, cartelli a senso unico, cartelli di deviazione, cartelli di divieto di sosta, parchimetri e palme che affollano lo stesso marciapiede".
Eudora Welty suggerisce che Eggleston veda la complessità e la bellezza del mondo mondano: "Le fotografie straordinarie, avvincenti, oneste, belle e spietate hanno tutte a che fare con la qualità della nostra vita nel mondo di tutti i giorni: riescono a mostrarci il grano di il presente, come la sezione trasversale di un albero... Si concentrano sul mondo materiale. Ma nessun argomento è più pieno di implicazioni del mondo materiale!" Mark Holborn, nella sua introduzione a Ancient and Modern scrive della corrente sotterranea oscura di queste scene mondane viste attraverso l'obiettivo di Eggleston: "I soggetti [di Eggleston] sono, in superficie, gli abitanti ordinari e i dintorni della periferia di Memphis e del Mississippi: amici, famiglia , barbecue, cortili, un triciclo e il disordine del mondano. La normalità di questi soggetti è ingannevole, perché dietro le immagini c'è un senso di pericolo in agguato." L'artista americano Edward Ruscha ha detto del lavoro di Eggleston: "Quando vedi una foto che ha scattato, entri in una sorta di mondo frastagliato che sembra Eggleston World".
Secondo Philip Gefter di Art & Auction , "Vale la pena notare che Stephen Shore e William Eggleston, pionieri della fotografia a colori nei primi anni '70, presero in prestito, consapevolmente o meno, dai fotorealisti. La loro interpretazione fotografica del vernacolo americano: le stazioni di servizio , trattorie, parcheggi - è predetto nei dipinti fotorealistici che hanno preceduto le loro immagini."
Pubblicazioni
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Vigilia delle elezioni . New York City: Caldecot Chubb , 1977. Libro d'artista. Due volumi. Edizione di cinque copie.
- Gottinga: Steidl ; 2017. ISBN 978-3-95829-266-6 . Un volume.
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Morale della visione . New York City: Caldecot Chubb , 1978. Libro d'artista. Edizione di quindici copie.
- Gottinga: Steidl; 2018. ISBN 978-3-95829-390-8 .
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Fiori . New York City: Caldecot Chubb , 1978. Libro d'artista. Edizione di quindici copie.
- Gottinga: Steidl; 2019. ISBN 978-3-95829-389-2 .
- La guida di William Eggleston . New York: Museum of Modern Art , 1976. ISBN 978-0-87070-317-1 .
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La foresta democratica .
- Londra: Secker & Warburg , 1989. Con un'introduzione di Eudora Welty e una postfazione di Eggleston e Mark Holborn.
- New York: Doubleday , 1989. ISBN 978-0-385266-51-2 . Con un'introduzione di Welty e una postfazione di Eggleston e Mark Holborn.
- Edizione ampliata. Gottinga: Steidl, 2015. ISBN 978-3-86930-792-3 . Set di dieci volumi, 1328 pagine, 1010 fotografie.
- La foresta democratica: opere selezionate. New York: David Zwirner ; Gottinga: Steidl, 2016. ISBN 978-3-95829-256-7 . 68 fotografie.
- Mississippi di Faulkner . Birmingham: Oxmoor House , 1990. ISBN 978-0-848710-52-1 . Con un testo di Willie Morris .
- Antico e Moderno . New York: Random House , 1992. ISBN 978-0-224069-63-2 . Con un'introduzione di Mark Holborn.
- Cavalli e cani. Washington e Londra: Smithsonian Institution , 1994. ISBN 978-1560985051 . Saggio di Richard B. Woodward .
- Il Premio Hasselblad 1998: William Eggleston. Zurigo: Scalo; Goteborg: Hasselblad Center, 1999. ISBN 978-3908247982 . A cura di Gunilla Knape. Con saggi di Walter Hopps e Thomas Weski e una trascrizione di un'intervista con Ute Eskildsen.
- William Eggston. Gottinga: Steidl; Parigi: Fondazione Cartier, 2001. ISBN 978-2-86925-084-0 . Bilingue (francese e inglese).
- Los Alamos. Zurigo: Scalo Publishers, 2003. ISBN 978-3-908247-69-2 . Con un testo di Walter Hopps e Thomas Weski.
- 2 1 ⁄ 4 . Santa Fe: Twin Palms Publishers, 1999, 2008, 2011. ISBN 978-0-944092-70-5 . Con un testo di Bruce Wagner .
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Lo spirito di Dunkerque.
- Parigi: Biro, 2006. ISBN 2351190173 .
- Corte Madera, CA: Gingko, 2009. Con un testo di Vincent Gerard e Jean-pierre Rehm.
- 5 × 7. Santa Fe: Twin Palms Publishers, 2007. ISBN 9781931885485 . Con un saggio di Michael Almereyda .
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William Eggleston: Fotocamera democratica, fotografie e video, 1961-2008. Con un testo di Elisabeth Sussman , Thomas Weski, Tina Kukielski e Stanley Booth . Catalogo della mostra.
- New York: Whitney Museum of American Art , 2008.
- New Haven, CT: Università di Yale , 2008. ISBN 978-0300126211 .
- Parigi . Gottinga: Steidl, 2009. ISBN 978-3-865219-15-2 .
- Prima del Colore . Gottinga: Steidl, 2010. ISBN 978-3-869301-22-8 .
- Per ora . Santa Fe: Twin Palms Publishing, 2010. ISBN 978-1-931885-93-5 . Postfazione di Michael Almereyda; brevi testi, "Eggleston, 1971" di Lloyd Fonvielle, "In Conversation with William Eggleston" di Kristina McKenna, "Two Women and One Man" di Greil Marcus , "Night Vision: The Cinema of William Eggleston" di Any Taubin, e un testo più lungo ""Non è mai entrato nella mia mente": (Risposte a 11 domande frequenti su William Eggleston nel mondo reale) "di Michael Almereyda.
- Cromi . Gottinga: Steidl, 2011. ISBN 978-3-869303-11-6 .
- Los Alamos rivisitato . Gottinga: Steidl, 2012. ISBN 978-3-869305-32-5 .
- Dal bianco e nero al colore. Gottinga: Steidl, 2014. ISBN 978-3869307930 . Con introduzione di Agnès Sire ("L'invenzione di una lingua"), saggio di Thomas Weski.
- Allo Zenit. Göttingen: Steidl, 2014. ISBN 978-3869307107 .
- Polaroid SX-70 . Gottinga: Steidl, 2019. ISBN 978-3958295032 .
- Le Terre Esterne . Steidl, 2021. ISBN 978-3-95829-265-9
Fotografie in pubblicazioni importanti
Il primo uso commerciale dell'arte di Eggleston è stato sulle copertine degli album per il gruppo di Memphis Big Star , con il quale Eggleston ha registrato per l'album Third/Sister Lovers e che ha usato la sua fotografia di un soffitto rosso nel loro album Radio City . Fotografia di Eggleston di bambole su un cappuccio Cadillac sulla copertina delle Alex Chilton album vola come su Sherbert . L' album dei Primal Scream Give Out But Don't Give Up contiene una fotografia ritagliata di una bandiera confederata al neon e una palma di Eggleston. Nel 1994, Eggleston ha permesso al suo amico di lunga data e collega fotografo Terry Manning di utilizzare due fotografie di Eggleston per le copertine anteriore e posteriore dell'uscita del CD di Christopher Idylls , un album di eterea musica per chitarra acustica prodotta da Manning ed eseguita da un altro amico di Eggleston, Gimmer Nicholson.
Nel 2006, un'immagine William Eggleston è stato per coincidenza utilizzato sia come il coperchio per Primal Scream 'singolo "s Country Girl " e l'edizione tascabile di Ali Smith ' s romanzo The Accidental . Lo stesso quadro era già stato utilizzato sulla copertina di Chuck Prophet 's Età dei Miracoli album nel 2004.
Nel 2001, la fotografia di Eggleston "Memphis (1968)" è stata utilizzata come copertina dell'album più venduto di Jimmy Eat World Bleed American . Le foto di Eggleston appaiono anche su Tanglewood Numbers dei Silver Jewish , Joanna Newsom e la Ys Street Band di Joanna Newsom , Transference di Spoon e Delta Kream dei The Black Keys .
Film
Apparizioni documentarie
- William Eggleston nel mondo reale (2005), di Michael Almereyda .
- By the Ways: A Journey with William Eggleston (2007), diretto da Vincent Gérard e Cédric Laty – selezionato per il Gran Premio della Giuria al Sundance Film Festival nel 2006.
- The Colorful Mr Eggleston (2009), diretto da Jack Cocker e Reiner Holzemer - un episodio di Imagine (serie TV) per BBC One.
- La fonte (2012), di Doug Aitken .
- Big Star: Nothing Can Hurt Me (2013), diretto da Drew DeNicola e Olivia Mori.
Apparizioni in film e serie
- Great Balls of Fire (1989), diretto da Jim McBride – Eggleston interpreta il padre di Jerry Lee Lewis , Elmo Lewis.
- Restless , tecnico dei raggi X (2011), come se stesso.
- Today (Serie TV) (episodio del 31 maggio 2011), come se stesso.
- Sunday Morning (La collaborazione artistica di un padre e una figlia, 2016)
Musica
- Musik ( Secretly Canadian , 2017) – prodotto da Tom Lunt
Mostre
- 1999-2000: William Eggleston e la tradizione del colore , J. Paul Getty Museum , Los Angeles.
- 2001-2002: William Eggleston , Fondation Cartier , Parigi. Ha viaggiato alla Hayward Gallery , Londra.
- 2002: documenta 11 , Kassel, Germania.
- 2002: William Eggleston: Los Alamos , Museum Ludwig , Colonia, Germania. Viaggiato alla Fondazione Serralves , Portogallo; Museo Norvegese di Arte Contemporanea , Oslo, Norvegia; Museo d'Arte Moderna della Louisiana , Humlebaek, Danimarca; Albertina , Vienna, Austria; e il Museo d'Arte Moderna di San Francisco, San Francisco, California; Dallas Museum of Art , Dallas, Texas fino al 2005).
- 2008: William Eggleston: Camera democratica, fotografie e video 1961-2008 , Whitney Museum of American Art, New York. Co-organizzato con Haus der Kunst , Monaco di Baviera; Galleria Corcoran , Washington, DC; Istituto d'Arte di Chicago ; e il Museo d'Arte della Contea di Los Angeles .
- 2012: New Dyes , Rose Gallery, Santa Monica, California
- 2016: William Eggleston: Selezioni dal Wilson Center for Photography, Portland Art Museum, Portland .
- 2016: William Eggleston Portraits , National Portrait Gallery, Londra.
- 2017: William Eggleston: Los Alamos, Foam Fotografiemuseum Amsterdam .
Premi
- 1974: Borsa di studio Guggenheim
- 1975: Borsa di studio del fotografo, National Endowment for the Arts
- 1978: Survey Grant, National Endowment for the Arts, per un'indagine sulle fattorie di cotone del Mississippi utilizzando fotografia e video a colori
- 1989: Premio "54 Master Photographers of 1960-1979", Photographic Society of Japan
- 1995: Distinguished Achievement Award, Università di Memphis
- 1998: Hasselblad Award , Hasselblad Foundation , Gothenburg, Svezia
- 2003: Medaglia speciale per il 150° anniversario e borsa di studio onoraria (HonFRPS), Royal Photographic Society , Londra
- 2004: Getty Images Premio alla carriera presso l' International Center of Photography (ICP)
- 2013: Outstanding Contribution to Photography Award, Sony World Photography Awards, World Photography Organisation , Londra.
Collezioni
Il lavoro di Eggleston si trova nelle seguenti collezioni pubbliche:
- Art Institute of Chicago , Chicago, IL
- J. Paul Getty Museum , Los Angeles, CA
- Museo d'Arte Moderna , New York City
- Pier 24 Photography , San Francisco
- Museo di Arte Moderna di San Francisco, San Francisco, CA
- Whitney Museum of American Art , New York City
- International Photography Hall of Fame , St.Louis, MO
mercato dell'arte
Nel 2012, tre dozzine di stampe di grande formato di Eggleston - 40 per 66 pollici (100 per 170 cm) invece del formato originale di 16 per 20 pollici (41 per 51 cm) - sono state vendute per $ 5,9 milioni in un'asta da Christie's a beneficio l'Eggleston Artistic Trust, un'organizzazione dedicata alla conservazione del lavoro dell'artista. Il lotto migliore, Untitled 1970 , ha stabilito un record d'asta mondiale per una singola stampa del fotografo a $ 578.000.
Il collezionista d'arte di New York Jonathan Sobel, ha successivamente intentato una causa presso la Corte Distrettuale degli Stati Uniti per il Distretto Meridionale di New York contro Eggleston, sostenendo che la decisione dell'artista di stampare e vendere versioni sovradimensionate di alcune delle sue famose immagini in un'asta ha diluito la rarità —e quindi il valore di rivendita—degli originali. Il tribunale ha poi respinto la querela.
Appunti
- ^ Due esempi: "[Eggleston] è riuscito a convincere il [MoMA] a concedergli la loro prima mostra personale di fotografia a colori" (Jim Lewis, " Kodachrome Moment: How William Eggleston's rivoluzionario mostra ha cambiato tutto ", Slate, 10 febbraio, 2003); "una mostra controversa ma rivoluzionaria nel 1976—la prima mostra personale del MoMA con fotografie a colori—e un classico libro di accompagnamento, William Eggleston's Guide " (" William Eggleston: Democratic Camera, Photographs and Video, 1961–2008 ", Corcoran Gallery of Art, 2009).
- ^ Può essere visualizzato qui su un sito web dedicato .
Riferimenti
Fonti
- Eggleston, William (1989). La foresta democratica . Introduzione di Eudora Welty. New York: Doubleday. ISBN 0-385-26651-0 .
- Eggleston, William & Morris, William (1990). Mississippi di Faulkner . Birmingham: Oxmoor House. ISBN 0-8487-1052-5 .
- Eggleston, William (1992). Antico e Moderno . Introduzione di Mark Holborn. New York: casa casuale. ISBN 0-679-41464-9 .
- Lindgren, Carl Edwin. (1993 Estate). "Antico e moderno". Recensione di Antico e Moderno di William Eggleston. Numero, Volume 19:20–21.
- Lindgren, Carl Edwin. (1993). "Enigmatica presenza". Recensione di Antico e Moderno di William Eggleston. RSA Journal (Journal of the Roy. Soc. of Arts), Volume 141 Numero 5439, 404.
- Woodward, Richard B. (ottobre 1991). "Memphis Beau". Fiera della vanità .
- Eggleston Trust bio