Il mistero di York gioca - York Mystery Plays

The Barbers' Play: The Baptism eseguito da un carro in strada a York nel 2014

Le York Mystery Plays , più propriamente le York Corpus Christi Plays , sono un ciclo in inglese medio di 48 commedie misteriose o spettacoli che coprono la storia sacra dalla creazione al Giudizio Universale . Erano tradizionalmente presentati nel giorno della festa del Corpus Domini (una festa mobile il giovedì dopo la domenica della Trinità, tra il 23 maggio e il 24 giugno) e furono eseguiti nella città di York , dalla metà del XIV secolo fino alla loro soppressione nel 1569. Le commedie sono uno dei quattro cicli di giochi misteriosi inglesi virtualmente completi sopravvissuti, insieme a Chester Mystery Plays , Towneley/Wakefield e N-Town . Del ciclo di Coventry sono sopravvissute due lunghe, composite e tardive rievocazioni misteriche e ci sono registrazioni e frammenti di altre produzioni simili che hanno avuto luogo altrove. Un manoscritto delle commedie, probabilmente databile tra il 1463 e il 1477, è ancora intatto e conservato presso la British Library .

Riproduce

Non c'è traccia della prima rappresentazione delle commedie misteriose, ma sono state registrate come celebranti la festa del Corpus Domini a York nel 1376, quando era già stato stabilito l'uso dei carri da parata . Le commedie sono state organizzate, finanziate ed eseguite dalle York Craft Guilds ("Mystery" è un gioco di parole, che rappresenta una verità o un rito religioso, e il suo significato in inglese medio di mestiere o mestiere). I carri sono stati fatti sfilare per le strade di York, fermandosi in 12 stazioni di gioco, designate dagli stendardi cittadini.

Il ciclo utilizza molte forme diverse di versi, la maggior parte ha rima, un ritmo regolare con linee abbastanza brevi e frequenti allitterazioni. La bilancia dell'opinione critica è a favore del fatto che diversi chierici siano responsabili della loro paternità, uno dei quali è convenzionalmente conosciuto come il "realista di York". Comprende 48 rievocazioni che originariamente venivano presentate su carri e carri vestiti per l'occasione. In alcuni conti ci sono ben 56 concorsi. Raccontavano storie dell'Antico e del Nuovo Testamento , dalla Creazione al Giudizio Universale. Le commedie continuarono dopo la Riforma, quando nel 1548 la festa del Corpus Domini fu abolita in Inghilterra. Le commedie furono adattate alla nuova ortodossia religiosa tagliando scene in onore della Vergine , ma furono soppresse nel 1569.

Tradizionalmente, una singola gilda si assumeva la responsabilità di un particolare gioco.

  1. Barkers ( Tanners ) – La creazione e la caduta di Lucifero
  2. Stuccatori – La creazione – al quinto giorno
  3. Cardmakers – Creazione di Adamo ed Eva
  4. Fullers (preparatori di panni di lana) – Adamo ed Eva in Eden
  5. Coopers (fabbricanti di botti di legno) – Fall of Man
  6. Armaioli – Cacciata dall'Eden
  7. Guanti – Sacrificio di Caino e Abele
  8. Maestri d'ascia – Costruzione dell'Arca
  9. Pescatori e marinaiNoè e sua moglie
  10. Pergamenatrici e rilegatoriAbramo e Isacco
  11. HosiersPartenza degli Israeliti dall'Egitto ; Dieci piaghe ; Attraversando il Mar Rosso
  12. SpicersAnnunciazione e Visitazione
  13. Peltrieri e Fondatori – I guai di Giuseppe per Maria
  14. Tagliapiastrelle – Viaggio a Betlemme, Natività di Gesù
  15. Chandlers (Candelieri) – L' Annunciazione ai pastori , l' Adorazione dei pastori
  16. Massoni – La venuta dei Re Magi a Erode
  17. Orafi – Venuta dei Re: Adorazione
  18. Marescialli (Grooms) – Fuga in Egitto
  19. Girdlers and NailersStrage degli Innocenti
  20. Spurriers e Lorimers (Spurmakers e creatori di morsi di cavallo e briglie) - Cristo con i dottori
  21. BarbieriBattesimo di Gesù
  22. SmithsTentazione di Gesù
  23. Curriers (uomini che vestono di pelle) – Trasfigurazione
  24. Capmakers - Donna colta in adulterio ; Resurrezione di Lazzaro
  25. SkinnersL'ingresso di Gesù a Gerusalemme
  26. Cutlers – La congiura: Pilato , Anna , Caifa , Patto di Giuda
  27. BakersUltima Cena
  28. Cordwainers (calzolai) – Agonia , tradimento e arresto
  29. Bowyers e FletcherNegazione di Peter ; Gesù davanti a Caifa
  30. Tapiters (fabbricanti di arazzi e tappeti) e Couchers - Sogno della moglie di Pilato ; Corte di Pilato
  31. Listers (Dyers) – Prova prima di Erode
  32. Cuochi e condottieri – Seconda accusa davanti a Pilato; Il rimorso di Giuda ; Acquisto del Campo di Sangue
  33. Piastrellisti – Seconda prova davanti a Pilato
  34. ShearmanCristo condotto al Calvario
  35. Pinners (chiodatrici), Pittori e Latoners (lattieri; ottonieri) – Crocifissione
  36. MacellaiMortificazione di Cristo; Sepoltura
  37. SaddlersStraziante dell'Inferno
  38. FalegnamiResurrezione
  39. Winedrawers – Apparizione di Cristo a Maria Maddalena
  40. SlitteViaggiatori di Emmaus
  41. Cappellai , Muratori , OperaiPurificazione di Maria ; Simeone e Anna
  42. Scriveners (Scribi) – Incredulità di Tommaso
  43. SartiAscensione
  44. PottersDiscesa dello Spirito Santo
  45. Draper (Commercianti di stoffe e articoli secchi) – Morte di Maria
  46. Tessitori – Apparizione di Maria a Tommaso
  47. Ostlers (Stallanti) – Assunzione e Incoronazione della Vergine
  48. Mercers (Commercianti di tessuti) – Il giorno del giudizio

Il realista di York

La paternità delle opere è sconosciuta, ma l'analisi dello stile consente agli studiosi di riconoscere dove cambia la paternità. Un gruppo di commedie, riguardante la Passione , è stato attribuito a uno scrittore chiamato "The York Realist", e il nome è diventato di uso generale. Gli otto giochi in questione sono

  • Cutlers – Cospirazione
  • Cordwainers (calzolai) – Agonia e tradimento
  • Bowyers e Fletcher – La negazione di Peter; Gesù davanti a Caifa
  • Tapiters (Produttori di arazzi e tappeti) e Couchers - Sogno della moglie di Pilato
  • Listers (Dyers) – Prova prima di Erode
  • Cuochi e condottieri – Seconda accusa davanti a Pilato; Rimorso di Giuda; Acquisto del Campo di Sangue
  • Piastrellisti – Seconda prova davanti a Pilato
  • Macellai – Mortificazione di Cristo; Sepoltura

Sono tutti scritti in vigorosi versi allitterativi come lo sono altre commedie del ciclo. La caratteristica distintiva, oltre all'elevata qualità della scrittura, è l'attenzione ai dettagli incidentali nella narrazione e nella sottile rappresentazione dei personaggi negativi: Pilato, Erode, Anna e Caifa. Il drammaturgo Peter Gill ha espresso l'opinione che "Se non fosse stato per lo York Realist, Shakespeare sarebbe stato uno scrittore di secondo piano come Goethe".

Revival moderni

Dopo la loro soppressione ai tempi dei Tudor, le commedie rimasero poco conosciute fino a quando Lucy Toulmin Smith ottenne dal conte di Ashburnham il permesso di studiare il manoscritto delle commedie in suo possesso e di pubblicarne la trascrizione insieme a un'introduzione e un breve glossario nel 1885.

Nel 1909, lo York Historic Pageant includeva una sfilata di stendardi di gilda che accompagnavano un carro che rappresentava la Natività per le strade. Nel dicembre dello stesso anno una selezione di sei commedie è stata rappresentata come un'impresa di raccolta fondi per la chiesa di St Olave, York . Il ciclo di gioco è stato ripreso su scala molto più ampia nel 1951 al Festival of the Arts di York, parte delle celebrazioni del Festival of Britain . È stato rappresentato su un palcoscenico fisso tra le rovine dell'Abbazia di Santa Maria nei Giardini del Museo e diretto da E. Martin Browne . La musica, scritta per l'occasione da James Brown , è stata diretta da Allan Wicks . La parte di Gesù è stata interpretata da Joseph O'Conor , (sebbene per preservare la mistica non sia stato nominato nel programma) e altri ruoli sono stati presi da dilettanti. Per motivi di comprensibilità, il testo è stato abbreviato e modernizzato da Canon Purvis, che ha guidato il Borthwick Institute presso l'Università di York, e ha prodotto una modernizzazione del testo completo.

Dopo il successo della produzione del 1951, definita "l'evento del festival più acclamato del paese, con oltre 26.000 persone che hanno assistito alle rappresentazioni", le selezioni del ciclo sono state allestite nella stessa sede a intervalli di tre anni, allungandosi a quattro intervalli di un anno, fino al 1988. Hanno suscitato interesse accademico e pubblicazioni. Di solito diretto da un professionista e con un attore professionista che interpreta Gesù, il resto del cast era composto da dilettanti locali. Ian McShane ha interpretato Lucifero/Satana nel 1963. Alcuni attori dilettanti come Judi Dench sono diventati professionisti. I registi includevano ancora E. Martin Browne (1954, 1957, 1966), David Giles (1960), William Gaskill (1963), Edward Taylor (1969, 1973), Jane Howell (1976), Patrick Garland (1980), Toby Robertson ( 1984) e Steven Pimlott (1988). Il ruolo di Gesù è stato interpretato una seconda volta da Joseph O'Conor (1954), poi da Brian Spink (1957), Tom Criddle , (1960), Alan Dobie (1963), John Westbrook (1966), John Stuart Anderson (1973). ), l'uomo di York David Bradley (1976), Christopher Timothy (1980), Simon Ward (1984) e Victor Banerjee (1988).

Nel frattempo 1975 ha visto il Graduate Center di Studi Medievali presso l' Università di Leeds coordinare la messa in scena di 42 spettacoli nel campus dell'Università di Leeds.

Nel 1992, la produzione di York è stata spostata in una produzione moderna allo York Theatre Royal , con Robson Green nel ruolo di Cristo e una sceneggiatura adattata da Liz Lochhead . La produzione del 1996 nello stesso luogo era tutta amatoriale, con la parte di Jesus interpretata dall'avvocato locale Rory Mulvihill e la sceneggiatura abbreviata da Lochhead. Per il 2000, l'interesse del Decano di York , Very Rev Raymond Furnell , lo ha portato ad offrire l'utilizzo di York Minster per la produzione più ambiziosa finora.

York Millennium Mistero Plays

Nel 2000 è stato messo in scena uno spettacolo su larga scala a York Minster, come The York Millennium Mystery Plays, diretto da Gregory Doran , con una sceneggiatura adattata da Mike Poulton . Con Ray Stevenson nel ruolo di Cristo e Rory Mulvihill (Jesus nel 1996) nei panni di Satana, la produzione è stata il progetto più costoso e di vasta portata nella storia del revival moderno delle commedie. La prima metà è iniziata in cielo con la storia della caduta di Lucifero, seguita dalla creazione del mondo, la caduta di Adamo ed Eva, l'Arca di Noè (con rappresentazioni impressionanti e memorabili degli animali e del diluvio) e la storia di Abramo e Isacco. Dal Nuovo Testamento vennero l'annunciazione e la natività di Gesù, il massacro degli innocenti, l'infanzia di Cristo, il battesimo, la tentazione e il ministero, e il suo ingresso a Gerusalemme la Domenica delle Palme. La seconda metà si è concentrata sulla cattura e il processo di Cristo, e la sua crocifissione, risurrezione e ascensione. La produzione si concluse, come da tradizione, con il Giudizio Universale.

La produzione è andata avanti per un mese, con un pubblico totale di 28.000. A parte il regista e attore professionista, Ray Stevenson, il cast era composto da dilettanti, principalmente dell'area di York. Hanno partecipato anche più di cinquanta bambini. La musica originale è stata scritta per la produzione dal compositore locale Richard Shephard .

produzione 2012

Per il 2012 le commedie Mystery sono tornate ai Museum Gardens, la loro casa fino al 1988. La sceneggiatura è stata adattata da Mike Kenny e la regia è stata di Damian Cruden dello York Theatre Royal e Paul Burbridge della Riding Lights Theatre Company . Lo spettacolo ha coinvolto più di 1.000 volontari locali che hanno lavorato a fianco di professionisti del teatro in tutte le aree della produzione, inclusi 500 attori dilettanti organizzati in due cast che hanno condiviso la corsa di 30 spettacoli. Il ruolo combinato di Gesù e Dio Padre è stato interpretato da Ferdinand Kingsley e Lucifero/Satana da Graeme Hawley . Le recensioni per la produzione sono state generalmente positive, con elogi per lo spettacolo e la scenografia, nonché gli sforzi dei volontari.

produzione 2016

Nel 2016 le commedie sono state rappresentate a York Minster dal 26 maggio, festa del Corpus Domini , fino al 30 giugno. Il regista, Phillip Breen, aveva già diretto per la Royal Shakespeare Company . La produzione prevedeva un ampio gradino impostato dai designer Max Jones e Ruth Hall, che è stato sezionato da una sottile garza che raggiungeva il soffitto a volta, che è stato utilizzato come schermo di proiezione dal designer di proiezione Douglas O'Connell. Lo scrittore Mike Poulton e il compositore Richard Shephard hanno ripetuto i loro ruoli di produzione del millennio. Il cast contava circa 150 attori dilettanti e l'unico professionista, Philip McGinley , interpretava Gesù tranne che nelle ultime quattro recite, quando, a causa della sua improvvisa malattia, il ruolo fu preso dal suo sostituto Toby Gordon che aveva, fino ad allora, interpretato Satana. . Ciò ha causato una cascata di understudying che è stata superbamente gestita da un cast impegnato. Ha anche elevato Toby Gordon nella "Crew of Two" con Rory Mulvihill come gli unici attori nella storia delle commedie ad aver interpretato sia Gesù che Satana.

2019

Nel dicembre 2019, il York Mystery Plays Supporters Trust (YMPST) ha creato A Nativity for York diretto da Philip Parr, la prima di quella che doveva essere una produzione natalizia annuale in città. Ha creato una sceneggiatura utilizzando i testi originali da una selezione delle otto commedie del ciclo della Natività: L'Annunciazione e la Visitazione , Il problema di Giuseppe su Maria , La Natività , I pastori , Erode e i Magi , La fuga in Egitto , La strage di gli Innocenti e La Purificazione della Vergine . Questi sono stati condensati in un gioco di un'ora. Attori e musicisti dilettanti si sono esibiti in sette spettacoli dal 12 al 15 dicembre 2019 allo Spurriergate Centre, Spurriergate, York.

Il carro gioca

Una produzione sperimentale utilizzando i birrai trainati da cavalli e le bancarelle del mercato, è stata eseguita intorno all'Università di Leeds , nel 1975.

Nel 1994 la storica di Leeds Jane Oakshott ha lavorato a fianco dei Friends of York Mystery Plays, del Center for Medieval Studies dell'Università di York e dello York Early Music Festival per dirigere la prima rappresentazione processionale delle commedie in tempi moderni a York. La produzione ha coinvolto nove gruppi teatrali dilettanti ciascuno che hanno preso un'opera teatrale e l'hanno portata in tournée in cinque stazioni di gioco nel centro di York usando carri da spettacolo.

Una produzione in formato simile nel 1998 prevedeva undici spettacoli teatrali, e per la prima volta i moderni York Guilds furono coinvolti in alcuni spettacoli, direttamente o come sponsor.

Dopo la produzione a York Minster nel 2000, i Waggon Plays sono stati l'unico ciclo regolare eseguito in città fino al 2012, quando le rappresentazioni statiche sono state riprese. The Waggon Plays ha anche utilizzato i giardini del museo come una stazione di spettacolo mantenendo il collegamento tra l'Abbazia di St Mary e le rappresentazioni teatrali stabilite negli anni '50.

Per il 2002 la gestione della produzione è stata trasferita a un comitato delle Gilde di York: la York Guild of Building, la Company of Merchant Taylors, la Company of Cordwainers, la Gild of Freemen, la Company of Butchers, la Guild of Scriveners e la Company of Avventurieri mercantili. Dieci spettacoli sono stati prodotti con l'assistenza di gruppi teatrali locali.

Nel 2006, dodici carri si sono esibiti per le strade, in concomitanza con lo York Early Music Festival .

La produzione del 2010 prevedeva dodici carri, che si esibivano in quattro stazioni. Allo stesso tempo, l'unico manoscritto sopravvissuto delle opere teatrali è stato esposto nella York Art Gallery .

Due spettacoli (Creation e Noah's Ark) sono stati rappresentati su carri in due stazioni durante le celebrazioni dell'800 York nel 2012.

Le esibizioni sui carri sono state riproposte dalle Gilde nel 2014, proseguendo il ciclo quadriennale stabilito. Il 2018 ha visto gli spettacoli tornare ancora una volta per le strade di York, questa volta con una selezione di 11 spettacoli.

Il linguaggio nelle produzioni moderne

Le esecuzioni moderne utilizzano un certo grado di modernizzazione del testo, o mediante una politica radicale di sostituzione di tutte le parole e le frasi obsolete con equivalenti moderni, o almeno utilizzando pronunce moderne. Un'eccezione sono le produzioni dei Lords of Misrule , un gruppo drammatico composto da studenti e neolaureati del Dipartimento di Studi Medievali dell'Università di York . Le loro presentazioni utilizzano l'autentico inglese medio sia nelle parole usate che nella pronuncia. Hanno regolarmente contribuito a una delle produzioni di Waggon Play.

Edizioni

Il testo medio inglese inalterato

  • La prima pubblicazione è stata quella di Lucy Toulmin Smith nel 1885. Questa è stata ripubblicata nel 1963 e di nuovo nel 2007.
  • Un secolo dopo Richard Beadle sentì che i tempi erano maturi per il riesame del manoscritto e ne pubblicò un'edizione facsimile.
  • Beadle ha anche pubblicato una trascrizione del testo con note e glossario. Ciò includeva molti emendamenti minori al lavoro di Toulmin Smith, ma nessuna grande sorpresa.
  • Il testo di Beadle del 1982 è stato messo on-line presso l' Università del Michigan . Poiché questo è stato costretto a utilizzare un alfabeto moderno, le lettere obsolete thorn e yogh , che sono correttamente riprodotte nella versione stampata, appaiono qui rispettivamente come "th" e "yo".
  • Più recentemente Beadle ha rivisto e arricchito il suo lavoro in due volumi, il primo contenente un'introduzione, il testo e le impostazioni musicali che accompagnano le opere teatrali e il secondo contenente note, glossario e discussione.
  • Clifford Davidson dell'Università di Rochester ha pubblicato un'edizione che è anche on-line.

Edizione in grafia moderna

  • La versione di Beadle e King contiene una trascrizione di 22 delle commedie in grafia moderna. Questo non è inequivocabilmente un processo benigno; dove la modernizzazione comporta la perdita di una sillaba è appena stata eliminata, il che in generale danneggia la scansione, ad esempio è la parola inglese medio "senza", che in questa edizione appare come "senza". La desinenza medio inglese "-and" per il participio presente è stata cambiata nell'equivalente moderno "-ing", ma è stata mantenuta dove "-and" era richiesto per una rima.

Edizioni modernizzate

  • La prima completa modernizzazione fu quella di John Stanley Purvis, canonico di York, nel 1951.
  • Una più recente modernizzazione completa è quella di Chester N. Scoville e Kimberley M. Yates, a Toronto , nel 2003.

Adattamenti e spettacoli correlati

Riferimenti

link esterno