Edson Zampronha - Edson Zampronha

Edson Zampronha
Edson Zampronha.jpg
Occupazione Compositore

Edson Zampronha (nato il 2 giugno 1963) è un compositore brasiliano dedito alla musica sperimentale contemporanea. I suoi lavori includono brani per orchestra, banda sinfonica, musica elettroacustica, musica da camera, installazioni sonore, opere interattive e musica per film. La sua musica fa un ampio uso di strategie retoriche per creare nuove forme di tensioni musicali e discorsi musicali. La sua ricerca si concentra sul significato musicale e prende come sfondo la semiotica, la teoria musicale e la tecnologia.

Biografia

Edson Zampronha è nato a Rio de Janeiro in una famiglia di musicisti. Ha iniziato la sua formazione musicale in giovane età a casa. Le sue prime lezioni includevano composizione musicale, storia della musica, teoria, armonia, contrappunto e analisi musicale, oltre a suonare il pianoforte. La sua famiglia si è trasferita da Rio de Janeiro a San Paolo nel 1969. Nel 1978 è stato introdotto nella composizione di musica elettroacustica e i suoi primi esperimenti sono stati effettuati con un registratore Revox a quattro canali .

Nel 1983 inizia il corso di composizione musicale e direzione d'orchestra presso l' Università statale di San Paolo . Nel 1991 conclude un Master in Composizione Musicale presso l' Università Federale di Rio de Janeiro , e nel 1992 inizia un ampio e proficuo periodo come professore di composizione musicale presso l'Università statale di San Paolo. Nel 1998 conclude il Dottorato in Comunicazione e Semiotica - Arti , presso la Pontificia Università Cattolica di San Paolo , dove ha applicato per la prima volta strumenti semiotici per la composizione musicale.

Dal 1999 avvia un'agenda internazionale. È stato compositore invitato come Laboratorio di Informatica Musicale ed Elettronica presso il Centro per la Diffusione della Musica Contemporanea ( LIEM-CDMC , Madrid); la Fondazione Phonos presso l' Università Pompeu Fabra (Barcellona), e la Musica Elettroacustica Studios della Università di Birmingham (Inghilterra). Ha sviluppato due ricerche post-dottorato su musica e significato, una presso l' Università di Helsinki (Finlandia), nel 2000, e un'altra presso l' Università di Valladolid (Spagna), nel 2005. Durante questo periodo il suo concetto di reinterpretazione applicato alla forma musicale è stato utilizzato per la prima volta.

Dagli anni '90 ha ricevuto commissioni da diversi gruppi e istituzioni, come dal Museum for Applied Arts , Colonia (Germania); dal Centro messicano per la musica e le arti sonore CMMAS in México, e dalla Banda sinfonica statale di San Paolo per il 100 ° anniversario della Galleria d'arte statale di San Paolo , nel 2005 (San Paolo, Brasile).

Nel 2006 una delle principali etichette di musica classica in Brasile, Clássicos , pubblica un CD interamente dedicato alle sue composizioni per pianoforte, includendo per la prima volta un CD dedicato alla musica contemporanea nella sua collezione.

Nel 2008 interrompe una sequenza di 16 anni come professore di composizione musicale all'Università statale di San Paolo. Trasferisce la sua residenza a León (Spagna) e inizia un nuovo periodo di composizione e ricerca musicale.

Lavoro

Una delle parole chiave nella musica di Zampronha è "reinterpretazione" (o risignificazione), intesa come atto di comprendere in modo diverso ciò che era stato precedentemente ascoltato. Questa reinterpretazione può essere esemplificata in tre diversi aspetti del suo lavoro.

Questa reinterpretazione appare chiaramente nel suo uso delle risorse della retorica musicale. La principale strategia retorica di Zampronha è innanzitutto quella di indurre l'ascoltatore a comprendere il discorso musicale in un modo specifico. Poi, durante lo sviluppo del lavoro, questa comprensione cambia sorprendentemente in un'altra. C'è un cambiamento di significato in ciò che ascoltiamo. Tuttavia, il primo significato non scompare mai completamente. Così, la vecchia e la nuova intesa si sovrappongono, creando una tensione che diventa l'asse della composizione.

Un altro aspetto di questa reinterpretazione può essere trovato nell'uso di materiali sonori e nei loro riferimenti. Un materiale sonoro può fare riferimento a un contesto musicale specifico oa un periodo storico specifico (anche un periodo molto recente) senza essere una citazione. Quando inserita in un contesto diverso (l'opera musicale è questo nuovo contesto), appare una polifonia tra riferimenti: qualcosa di nuovo dialoga con qualcosa di conosciuto; lo spostamento di un riferimento dal suo contesto originale crea tensioni musicali, e il significato ei valori che questi riferimenti portano danno una prospettiva storica e contestuale ai materiali sonori.

Per quanto riguarda il suo linguaggio armonico, Zampronha utilizza non tradizionali, ma intelligibili accordi che comprende molte note (da 6 a 18, o anche di più). Ogni accordo concentra in sé una specifica sensazione o emozione. Questi accordi sono unità frammentate dall'uso di specifiche note extra. In questo senso viene reinterpretato il concetto di dissonanza. Sequenze specifiche di questi accordi possono generare una nuova funzionalità che produce direccionalita 'all'interno dell'opera.

Diversi aspetti delle sue composizioni riflettono queste innovazioni, come ad esempio la notazione musicale che usa e il rapporto tra strumenti ed elettroacustica.

Registrazioni

Il suo lavoro è incluso in molti CD pubblicati da diverse etichette e istituzioni. Tre CD sono completamente dedicati alle sue opere:

Sonora - Comprende le seguenti opere:

  • Trazo (Norberto Magín, fisarmonica)
  • Il canto delle piume (elettroacustica)
  • Composizione per pianoforte II (Edson Zampronha, pianoforte)
  • Two Takes (Fabio Presgrave, violoncello)
  • Composizione per pianoforte IV (Edson Zampronha, pianoforte)
  • Elegía (Elisa Tejedor, violoncello / Edson Zampornha, elettroacustica)
  • Modelagem IX (Juliana Marín, pianoforte)
  • Toccata II (María Cuadriello Díaz, percussioni)

Sensibile - Eseguito da Attilio Mastrogiovanni, questo CD include le opere:

  • Fragmentos Reduzidos de uma História Muito Longa ( Frammenti ridotti di una storia molto grande );
  • Composição Para Piano a Quatro Mãos e Dois Comentários ( Composizione per pianoforte a quattro mani e due commenti ) - eseguita con l'ospite speciale Achille Picchi
  • Prelúdio ( Prelude )
  • Figuração Interpretada ( Figurazione interpretata )
  • Concerto para Piano e Sons Eletroacústicos ( Concert for Piano and Electroacoustic Sounds )
  • Bonus Track: Composição para Piano III ( Composizione per Piano III ) - eseguita da Edson Zampronha.

Modelagens - Comprende i seguenti lavori:

  • Modelagem XII (Sinfonia Cultura Orchestra, diretta da Lutero Rodrigues)
  • Modelagem II (Beatriz Balzi, pianoforte)
  • O Crescimento da Árvore sobre a Montanha ( The Growth of a Three on a Mountain ) (Opera elettroacustica)
  • Modelagem III (Celina Charlier, flauto)
  • Mármore (Marble) - per tuba ed elettroacustica (Jesús Jara, tuba)
  • Modelagem VIII - per percussioni e computer (Eduardo Gianesella, percussioni)
  • Frammentazione (lavori elettroacustici).

S'io esca vivo - Interpretato da Karin Fernandes e ospiti speciali, questo CD include:

  • Lamento (Karin Fernandes, pianoforte)
  • S'io esca vivo (Karin Fernandes, pianoforte)
  • Ciaccona (Karin Fernandes, pianoforte; Ricardo Bologna, percussioni)
  • Fantasia (Ana de Oliveira, vl; Adriana Holtz, vc; Luis Afonso Montanha, cl; Karin Fernandes, pianoforte)
  • Composição para Piano VII ( Composition for Piano VII ) (Karin Fernandes, piano)
  • Feroce (Adriana Holtz, violoncello; Karin Fernandes, pianoforte)

Libri

Edson Zampronha ha pubblicato il libro:

  • Notação, Represententação e Composição ( Notation, Representation and Composition ) - São Paulo: Annablume, 2000 - in portoghese.

Questo libro è una dimostrazione dell'importanza capitale della scrittura nel processo di composizione musicale.

Edson Zampronha e la dottoressa Maria de Lourdes Sekeff hanno pubblicato la serie di libri

  • Arte e Cultura - Estudos Interdisciplinares ( Arte e Cultura - Studi interdisciplinari ) - São Paulo: Annablume, in portoghese, inclusi quattro volumi in questo momento.

Questa serie è una raccolta di saggi firmati da eccezionali artisti-ricercatori delle più importanti università brasiliane.

Premi

Edson Zampronha è stato premiato da alcuni dei premi più importanti in Brasile:

  • È stato premiato due volte dall'Associazione di Critica d'Arte di San Paolo , Brasile, per le sue opere Toccata II ( miglior opera solista del 1993 ) e Modelagem VII ( miglior opera d'insieme del 1997 ).
  • Nel 2005 è stato il vincitore del 6º Premio Sergio Motta , il più importante premio brasiliano per l'arte e la tecnologia, per le sue installazioni sonore Atrator Poético ( Poetic Attractor ), create con Grupo SCIArts.

Lavori

Il catalogo di composizioni di Edson Zampronha comprende più di 100 composizioni per orchestra, musica elettroacustica, opera, installazioni sonore e musica da camera. Alcuni dei suoi lavori sono:

  • Elegía ( Elegy ), per violoncello ed elettroacustica (2009)
  • Two Takes , for cello (2008)
  • Ceremonia de Boda ( Wedding Ceremony ), per ensemble (2008)
  • Inverno ( Winter ), per orchestra d'archi e cembalo o pianoforte (2007)
  • Tríptico ( Triptych ), per chitarra (2007)
  • Riciclaggio, raccolta, campionamento - da 1 a 6 percussionisti e suoni elettroacustici (2000-2006)
  • Viaje al Interior ( Travel to Inward ), lavoro elettroacustico (2006)
  • Convergenza Sensibile ( Sensitive Convergence ), per orchestra (2006)
  • Diante do Abismo ( In Front of the Abyss ), per Symphonic Band (2005)
  • Composição para Piano a Quatro Mãos e Dois Comentários ( Composizione per pianoforte a quattro mani e due commenti ), per pianoforte a quattro mani (1985-2005)
  • Atrator Poético ( Poetic Attractor ), installazione sonora realizzata con SCIArts Group (2005)
  • Lamenti , lavori elettroacustici (2004)
  • Concerto para Piano e Sons Eletroacústicos ( Concert for Piano and Electroacoustic Sounds ) (2003-2004)
  • Figuração Interpretada ( Interpreted Figuration ), per pianoforte (2003)
  • Perfurando a Linha ( Drilling the Line ), per viola (2002)
  • Fragmentos Reduzidos de uma História Muito Longa (Reduced Fragmentos of a Very Large Story), per pianoforte (2002)
  • Modelagem XII , per orchestra (1999-2001)
  • Evolon , per ensemble (1999)
  • Modelagem Xa , per vibrafono (1997)
  • Toccata II , per un percussionista (1992-3)
  • Composição para Músicos e Atores ( Composizione per musicisti e attori ), Opera con orchestra da camera, coro da camera, ensemble di percussioni e due attori (1986)
  • Composição para Piano III ( Composizione per pianoforte III ) (1984)

Riferimenti

link esterno