Rocket (canzone di Beyoncé) - Rocket (Beyoncé song)

"Razzo"
Rocket Beyonce.jpg
Tratto dal booklet digitale di Beyoncé
Canzone di Beyoncé
dall'album Beyoncé
Registrato
Genere
Lunghezza 6 : 31
Etichetta
Cantautori
Produttore/i
  • Mosley
  • Knowles
  • Armonia (co.)
Elenco dei brani di Beyoncé
14 tracce

" Rocket " è una canzone dell'artista americana Beyoncé dal suo quinto album in studio, Beyoncé (2013). È stato scritto da Miguel , Justin Timberlake , Timbaland , Jerome "J-Roc" Harmon e Beyoncé con il gruppo di queste ultime tre persone anche come produttori. Miguel inizialmente concepì la canzone ispirata a Beyoncé, cercando di mostrare la sua sicurezza e la sua sessualità . Beyoncé ha rivelato che "Rocket" è stato ispirato da " Untitled (How Does It Feel) " di D'Angelo (2000) e ha ritenuto che fosse una delle sue canzoni liberatorie volte a illustrare diversi lati della sua personalità.

"Rocket" è una ballata slowtempo soul , funk e R&B spesso paragonata alla musica di D'Angelo e Prince . Presenta testi espliciti e metaforici che discutono della sessualità femminile schietta , un tema importante presente su Beyoncé . Dal punto di vista del testo, Beyoncé si rivolge a un partner maschile attraverso allusioni sessuali , adottando voci morbide e sensuali.

Un video musicale per la canzone è stato diretto da Beyoncé, Ed Burke e Bill Kirstein e pubblicato attraverso la stessa Beyoncé il 13 dicembre 2013. È stato girato al The Standard, High Line Hotel, New York City in bianco e nero usando un lento tecnica del movimento e presenta vari scatti della cantante, che appare vestita in lingerie per la maggior parte del tempo. Molti critici l'hanno considerata una delle clip più erotiche dell'intero album e ne hanno elogiato la tecnica di ripresa. Agli MTV Video Music Awards 2014 , Beyoncé ha eseguito "Rocket" durante un medley composto da canzoni del suo quinto album in studio. Faceva anche parte della scaletta durante il The Formation World Tour (2016).

sfondo

"Rocket" è stato scritto da Miguel , Justin Timberlake , Timbaland , Jerome "J-Roc" Harmon e Beyoncé per il quinto album in studio omonimo di quest'ultimo . È stato prodotto da Beyoncé, Timbaland e Harmon, con il primo anche come produttore vocale della canzone. La traccia è stata registrata con la guida di Stuart White e Chris Godbey nei Jungle City Studios e negli Oven Studios , entrambi situati a New York City. L' ingegneria di "Rocket" è stata realizzata da Ramon Rivas con l'assistenza di Matt Weber. Chris Godbey ha terminato il missaggio e alla fine il mastering è stato eseguito da Tom Coyne e Aya Merrill allo Sterling Sound . Timberlake ha inoltre fornito cori .

Mentre lavorava in studio per il suo quinto album in studio, Beyoncé ha chiesto a Miguel di scrivere una canzone in cui nulla fosse "off-limits" e dove potesse spingere la busta in modo creativo. Ha ricordato che hanno collaborato subito dopo che aveva avuto il suo primo bambino. All'interno dello studio, lei gli disse: "'Ascolta, mi sento così potente in questo momento e luogo. Dovrai mettermi su un piedistallo, tipo, non importa che sia Beyoncé. Voglio fare musica che mi faccia sentire o spettacoli che mi sento caldo e sono fiducioso e voglio sentirmi potenziato perché è quello che volevo dire nella mia vita'". Per i versi di apertura della canzone, Miguel si è ispirato alla cantante stessa: "Qual è la prima cosa che vorrei che Beyoncé mi dicesse, da uomo? Cosa non le ho sentito dire? Ecco da dove viene la canzone. " Ha inoltre notato che "Rocket" è riuscito a mostrare una nuova parte del cantante che era sicura di sé, sessuale e liberatoria allo stesso tempo.

Beyoncé ha spiegato sul suo canale iTunes Radio che "Rocket" era una delle "canzoni più sensuali", aggiungendo che le ricordava le vibrazioni della canzone di D'Angelo " Untitled (How Does It Feel) " (2000). La cantante ha elaborato il concetto alla base della canzone durante un documentario sull'album girato per Beyoncé , intitolato "Honesty", dicendo: "Ora ho 30 anni, e quei bambini che sono cresciuti ascoltandomi sono cresciuti, e mi sono sempre sentito come se era mia responsabilità essere consapevole dei bambini e dei loro genitori e di tutta questa generazione". Detto questo, la cantante si è sentita "soffocata" e incapace di esprimere ogni sentimento che voleva mostrare. Tuttavia, ha notato che con "Rocket", una delle canzoni più liberatorie del disco, è riuscita a esprimere molti di quei sentimenti e mostrare diversi lati della sua personalità. Rivelando che non sarebbe stata abbastanza sicura da registrare la canzone all'inizio della sua carriera, Beyoncé ha osservato: "Ho lasciato cadere quel quarto muro e l'ho fatto". Il cantante ha anche discusso del significato della canzone dicendo: "Quello che amo di questa canzone è che ti porta attraverso questo viaggio. Stai flirtando e stai parlando di tutte le tue merda arroganti [ sic ]. Poi raggiungi l'orgasmo, e poi prendi la tua sigaretta... Questa canzone in realtà parla di cantare con il cuore, di armonie, improvvisazioni e arrangiamenti". Durante lo stesso video, ha elogiato il lavoro di Timberlake e Miguel; la clip mostrava anche filmati di Beyoncé che registrava la canzone in studio.

Composizione

"Rocket" è un brano di sei minuti e mezzo, il più lungo di Beyoncé . Ha un tempo in chiave di 6/8. È una ballata a tempo lento ed esplora elementi di musica soul , neo soul , funk e R&B . È stato notato per essere una delle canzoni retrò dell'album. Houston Chronicle s' Joey Guerra considerata la pista di una 'vecchia scuola R & B storditore' pieno di 'tutte le strofe e ritornelli picchiata vapore'. Molti critici hanno trovato somiglianze con il lavoro del musicista Prince . Nick Catucci di Entertainment Weekly ha descritto la traccia come una "escursione funk" simile alle canzoni di Prince. Anche Mike Divers della rivista Clash sentiva che "Rocket" ricordava il "funky prime" di Prince. Jon Pareles del New York Times ha notato che la seducente traccia si rifà alla musica di Prince con "le armonie che sbocciano [ing] intorno alla voce solista di Beyoncé". Julia Leconte di Now ha riassunto il suono della canzone come un incrocio tra la musica di D'Angelo durante la fine degli anni '90 e quella di Usher nei primi anni 2000. Altri critici hanno notato che "Rocket" è un rimaneggiamento e un omaggio al lavoro di D'Angelo, in particolare nella sua canzone "Untitled (How Does It Feel)". Claire Lobenfeld della rivista Complex ha trovato spunti presi da "Untitled" in "Rocket" al "point of pop- facsimile ". Variety 's Andrew Barker considerata la seducente, 'rettifica' 'Rocket' un 2013 rifacimento di quella canzone. In una recensione per The Quietus , Mof Gimmers ha concluso che la canzone ha seguito la fine di " Body Party " (2013) di Ciara e Black Panties (2013) di R. Kelly .

In linea con il tema più importante di Beyoncé , "Rocket" esplora la sessualità femminile schietta . Si apre con Beyoncé che esprime sentimenti di lussuria nella prima riga, "Let me sit this assssss [ sic ] on ya" per il quale adotta uno stile vocale morbido e sensuale. Canta inoltre di fare l'amore con un amante maschio e la seconda riga include il testo: "Fammi togliere questo mentre mi guardi / questo è il mio appello". Presenta testi espliciti e metaforici e vede Beyoncé istruire il suo interesse amoroso a guardarla mentre esegue uno spogliarello . Parla inoltre di come procederà la loro serata insieme con testi come "Se ti piace puoi toccarlo piccola, vuoi toccarla piccola?".

Mentre canta i versi "Così muoviti fino al fianco della mia montagna / Sali fino a raggiungere la mia vetta piccola, la mia vetta, la vetta / E raggiungi il fondo della mia fontana", Beyoncé usa allusioni sessuali . Incorpora anche doppi sensi ed eufemismi simili nei testi, "Raggiungi direttamente nel fondo della mia fontana / immergimi sotto dove puoi sentire il mio fiume scorrere / Rock it finché l'acqua non cade". Durante la fine della canzone, Beyoncé canta le linee "You rock hard / I rock steady" alla fine "esplodendo in un finale orgasmico", come affermato da Puja Patel di Spin . Durante l'ultima parte, canta "Maledizione, sto bene nella mia pelle / E tu stai bene nella mia pelle". È stato notato che durante la fine della canzone, la protagonista diventa pronta per essere sessualmente subordinata e "disciplinata" rispetto alla prima parte in cui ha adottato una persona più dominante; questo è ulteriormente esemplificato nelle linee "Punish me, puniscimi per favore" dove Beyoncé usa voci morbide.

ricezione critica

John Kennedy della rivista Vibe ha affermato che era impossibile per una persona sessualmente attiva non sentire il bisogno di invitare il proprio partner dopo aver sentito "Rocket". Evan Rytlewski di The AV Club ha paragonato la sensualità della canzone a quella di " Drunk in Love " in uno stile di "sveltina pre-doccia", definendoli entrambi i più volgari e romantici del cantante. Mike Diver dei Clash si è sentito sorpreso dal contributo di Miguel alla scrittura, principalmente a causa del suono mostrato nella canzone. Ora ' s Julia LeConte elencato la canzone come il migliore per l'intero album. Andy Kellman di AllMusic ha definito "Rocket" la seconda migliore canzone di Beyoncé , ritenendola un "divertente mix di metaforiche ed esplicite accensioni" con una linea di apertura "elegante". Allo stesso modo, Rob Sheffield di Rolling Stone ha fornito una recensione positiva per la melodia "dolce" in cui Beyoncé "colpisce degli alti sgradevoli", elogiando ulteriormente la prima riga come un bel brano di apertura. Jon Dolan della stessa pubblicazione lo ha ulteriormente elogiato come la migliore linea di apertura della traccia "sontuosamente astastica". In un articolo per Vulture , Jody Rosen ha visto la canzone come "scherzantemente lenta e salace" e ha ritenuto che la sua linea di apertura fosse una delle migliori di tutti i tempi. James Montgomery di MTV News lo considerava una "jam rallentata nel senso più puro del termine".

Gli scrittori della rivista Billboard hanno definito "Rocket" un "inno per bambini" sulla scia di Zapp , che trova il cantante "completamente attrezzato per l'occasione". Commentando che era " un'introduzione su com'è il sesso con Beyoncé", Chris Bosman dal sito web Consequence of Sound ha concluso che la traccia "batte R. Kelly nel suo stesso gioco di accoppiamenti iper-specifici, 'così ridicoli da essere incredibili' eufemismi con la più classica delle vibrazioni soul". Lo scrittore Greg Kot del Chicago Tribune ha notato che la voce di Beyoncé si è trasformata in un "coro saturo di lussuria" nella traccia. Mikael Wood del Los Angeles Times ha ritenuto che la "sfarzosa" canzone offrisse alla cantante uno spazio per "flettere le sue impressionanti doti stilistiche". Anche Jody Rosen in Vulture lo descrisse come una "sontuosa ballata soul vecchio stile, [che] va giù come un profiterole ". Ryan EC Hamm di Under the Radar ha consigliato alle persone che pensavano che "Untitled" di D'Angelo fosse "la canzone più sexy di sempre" di ascoltare "Rocket". Lindsey Weber di Vulture l'ha considerata un'ode a "Untitled" e l'ha riassunta come "follemente sexy". L'editore Caitlin White scrivendo per il sito web The 405 ha notato come la cantante sia riuscita a rivelare il suo vero lato in "Rocket" mentre si è fatta l'amante dominante.

Philip Matusavage in una recensione per la musicaOMH ha sottolineato le righe "sei la merda, che ti rende il mio equivalente" come riappropriazione di " When I Get You Alone " (2002) del cantante Robin Thicke . Scrivendo per Idolator , Mike Wass ha paragonato la canzone al materiale di B'Day (2006) e l'ha completata come un "tour de force vocale con testi citabili e strabilianti". BET 's Latifah Muhammad usato le parole 'assertivo, femminili, Coy e diretto' per descrivere la traccia. Una Mullally di The Irish Times ha soprannominato "Rocket" come "semplice e inoffensivo". Kevin Fallon di The Daily Beast ha ritenuto che Beyoncé fosse riuscita a riprodurre un suono moderno della Motown . Tris McCall di The Star-Ledger ha scritto che "Rocket" conteneva "una cosa o due da dire sull'irresistibile richiamo della sirena del suo sedere". Claire Lobenfeld dei Complex ha trovato "Rocket" più sensuale del resto delle canzoni dell'album. Tim Finney della stessa pubblicazione ha evidenziato "Rocket" come un "sex romp slow jam relativamente classicista" e ha concluso, "[it] si disintegra gradualmente in un patchwork vagamente intrecciato di esclamazioni ed esalazioni finte improvvisate mentre Beyoncé sradica con determinazione ogni possibile angolo vocale voluttuoso sulle preoccupazioni della canzone".

Il giornalista di Stereogum , Tom Breihan, ha descritto "Rocket" come "una ballata sessuale vecchia scuola, sdolcinata e principesca" in cui il cantante sembra "si fondersi con la traccia". Ha affermato che nonostante "nulla di lontanamente innovativo... non riesco a ricordare l'ultima volta che ho sentito una ballata di questo tipo così completamente arricchita e pienamente realizzata". Ryan B. Patrick di Exclaim! ha notato che le canzoni dell'album, come Rocket, mostrano efficacemente la diversità di genere, l'estensione vocale di Beyoncé e "un debole per la sperimentazione musicale". Sebbene descrivendolo come un "ritocco perfetto" di "Untitled" e notando che è riuscito a svolta "vita sessuale in di Beyoncé topografia ", Fatto 's Chris Kelly sentiva 'Rocket' era necessario per l'album. Philip Cosores di pasta ha dichiarato che la canzone è stata 'trascina uno o due minuti troppo lungo'. Janice Llamoca dal sito HipHopDX l'ha definita adatta per una bonus track su The 20/20 Experience di Timberlake(2013). Neil McCormick, scrivendo per The Daily Telegraph ha criticato la canzone come untaglio"superfluo" [ sic ] pensato per The 20/20 Experience . Nell'annuale Pazz e il sondaggio della critica di massa di Jop sulla migliore musica dell'anno nel 2013, "Rocket" è stato classificato al numero 424.

Video musicale

L'hotel Standard, High Line , dove è stato girato il video di "Rocket"

Il video musicale di "Rocket" è stato diretto da Beyoncé insieme a Ed Burke e Bill Kirstein. È stato girato in una stanza conosciuta come Hudson Studio nell'hotel The Standard, High Line , situato a Manhattan , New York City. Alcune scene sono state girate anche nel corridoio dell'hotel, mentre altre sono state girate in luoghi diversi. Il video è stato rilasciato il 13 dicembre 2013 su iTunes Store sulla stessa Beyoncé insieme ad altri sedici video musicali per ogni traccia dell'album. Il 24 novembre 2014 è stato anche caricato sull'account Vevo del cantante . Todd Tourso, che è stato il direttore creativo di Beyoncé , ha rivelato che durante la realizzazione del video, "Rocket" è stato modificato per adattarsi alla sua controparte visiva.

Durante una scena del video, si vede Beyoncé indossare un top in denim abbottonato e un reggiseno di pizzo del rivenditore Agent Provocateur . In un commento sul look, Joanna Nikas del New York Times ha descritto il suo stile come "[a]t-[h]ome". Neal Farinah, che ha lavorato come stilista per la cantante, ha spiegato che il team voleva mantenere i suoi capelli lunghi e ondulati per rappresentare la sessualità e la femminilità . Il video presenta vari primi piani del cantante in tutto; la si vede contorcersi su un letto vestita di lingerie, mangiare fragole, fare la doccia dentro una vasca da bagno, suonare un pianoforte. Altre scene mostrano vari oggetti e Beyoncé che cammina lungo un corridoio e si accende una sigaretta in cima a un'auto.

Ricezione

Uno scrittore dal sito web E! Online ha sentito che nel video, Beyoncé "sicuramente dà il meglio di sé". Puja Patel di Spin lo considerava "praticamente un tributo alle sue curve". Un redattore di CTV News ha notato come il cantante sia stato visto librarsi su un letto in stile esorcista . Kathy Iandoli di Vice ha osservato le stesse scene particolari per mostrare Beyoncé che vive in una matrice. Billie Cohen della rivista Condé Nast Traveler ha osservato che "forse una delle immagini più memorabili" dell'album visivo è stata quando il cantante è stato visto cadere su un letto king-size in "Rocket". In quelle che percepiva come le migliori mosse di danza dell'album, Lindsey Weber di Vulture ha elencato la stessa scena. Considerandolo uno dei video più intimi dell'intero disco, Michael Zelenko di The Fader ha osservato: "In una raccolta piena di video erotici, 'Rocket', con i suoi petti ansanti, le cosce nude, i bagni di schiuma e le unghie che graffiano le lenzuola, riesce a distinguersi come il più fumante del gruppo." Jody Rosen del New York Times ha affermato che il video presentava principalmente immagini al rallentatore di "lenzuola di seta fluttuanti e gocce d'acqua che cadono sull'ombelico nudo di Beyoncé". Neil McCormik del The Daily Telegraph ha notato la mancanza di sottigliezza durante le scene che mostrano un trapano elettrico e Beyoncé "tremando di piacere". In un'altra recensione, ha etichettato la clip come "molto cattiva".

Lo scrittore di Fuse Jason Newman ha definito la clip un'ode a D'Angelo e ha continuato affermando che ha funzionato in parte come spot di biancheria intima, in parte come spot per la doccia. Scrivendo per l' edizione italiana di Vogue , Valentina Veneziano ha concluso che il video mostrava l'atteggiamento positivo di Beyoncé rappresentato attraverso la sua risata in "Rocket". Meghan O'Keefe di VH1 ha sostenuto che il video è stato il primo a concentrarsi sulla "curva voluttuosa, muscoli tonici, pelle d'oca sollevata e ciocche sbiancate della testata del letto". Brent DiCrescenzo della rivista Time Out ha trovato influenze di Madonna dal suo lavoro sull'album Erotica (1992) e sul libro Sex (1992). Il recensore di Vanity Fair Michelle Collins ha affermato che il video si è aperto con le riprese di Beyoncé su un letto per cambiare leggermente la sensazione generale presente nell'album. Insanul Ahmed, scrivendo su Complex, ha osservato che le cose "diventano sensuali" nella clip di "Rocket". Whitney Phaneuf del sito web HitFix è stata più critica nei confronti del visual, affermando che "potrebbe essere il video più sexy del gruppo, ma è realizzato in modo così convenzionale che finisce per essere noioso". Il 21 dicembre 2013, otto giorni dopo l'uscita del video di "Rocket", CTV News ha riferito che l'hotel in cui è stato girato il clip avrebbe guadagnato profitto dall'esposizione nell'album.

Spettacoli dal vivo

Beyoncé esegue una coreografia di chair dance al The Formation World Tour durante "Rocket"

"Rocket" è stato eseguito dal vivo per la prima volta da Beyoncé durante gli MTV Video Music Awards 2014 il 25 agosto, come parte di un medley composto da canzoni del suo album omonimo. Per l'interpretazione della canzone, il cantante ha ballato su una sedia, circondato dal fumo sul palco. Ha eseguito la stessa coreografia di danza vista nel video musicale di " Partition ". Beyoncé era vestita con un body ingioiellato ed ha eseguito "Rocket" come settima canzone sul set. Mike Wayers scrivendo per il Wall Street Journal ha notato che l'esecuzione della canzone è avvenuta durante la "parte più sexy" del medley. Dopo l'esibizione dal vivo della canzone, le sue vendite negli Stati Uniti sono aumentate del 584%. Nel 2016, "Rocket" è stato eseguito dal vivo durante il The Formation World Tour . Durante la traccia, è stata implementata una linea di "Untitled (How Does It Feel)" e Beyoncé ha eseguito una danza sulla sedia.

Personale

Crediti adattati dalle note di copertina dell'album e dal sito ufficiale del cantante.

Titoli dei brani
Crediti video
  • Registi  – Knowles, Ed Burke, Bill Kirstein
  • Direttori della fotografia  – Kirstein, Steve Romano, Jackson Hunt
  • Produttori esecutivi – Rob Galluzzo, Erinn Williams
  • Produttori: Carly Hugo, Kirstein, Tracey-Lee Permall
  • Co-produttore – Luke Kenny
  •  Società di produzione – Loveless, Parkwood Entertainment
  • Stilisti  – Ty Hunter, Raquel Smith
  • Stile aggiuntivo – Tim White
  • Scenografo – Philip Dorling
  • Editor – Jonathan Wing
  • Responsabile del marchio  – Melissa Vargas
  • Correzione del colore  – Ron Sudul
  • Effetti visivi  – The Brigadem Alexander Moors
  • Assistenti al montaggio – Jonatán López, Joe Sinopoli
  • Fotografia – Robin Harper

Riferimenti

link esterno