Giulietta Binoche - Juliette Binoche

Juliette Binoche
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Nato ( 1964-03-09 )9 marzo 1964 (57 anni)
Parigi , Francia
Nazionalità francese
Altri nomi "La Binoche"
Alma mater Conservatorio Nazionale Superiore d'Arte Drammatica
Occupazione Attrice, artista, ballerina, attivista per i diritti umani
anni attivi 1983-oggi
Partner)
Figli 2
Premi Premio Oscar per la migliore attrice non protagonista (1996)
Sito web juliettebinoche .net
Firma
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Juliette Binoche ( pronuncia francese: [ʒyljɛt binɔʃ] , nato 9 marzo, 1964) è una società francese attrice, artista e ballerino. È apparsa in più di 60 lungometraggi e ha ricevuto numerosi riconoscimenti, tra cui un Academy Award , un British Academy Film Award e un César Award .

Binoche ha iniziato a prendere lezioni di recitazione durante l'adolescenza e, dopo aver recitato in diverse produzioni teatrali, è stato scelto per i film di importanti registi d' autore come Jean-Luc Godard ( Ave Maria , 1985), Jacques Doillon ( Family Life , 1985) e André Téchiné ; quest'ultimo l'avrebbe resa una star in Francia con il ruolo principale nel suo dramma Rendez-vous (1985). Il suo debutto cinematografico in lingua inglese L'insostenibile leggerezza dell'essere (1988), l'ha lanciata alla ribalta internazionale. Seguendo il suo acclamato ruolo nel Krzysztof Kieslowski 's tre colori: blu (1993), uno spettacolo per il quale ha vinto il Premio César , e la Coppa Volpi per la migliore attrice , Binoche ha ottenuto un'ulteriore fama internazionale con Anthony Minghella ' periodo di romanticismo s Il paziente inglese (1996), per il quale ha vinto l' Oscar come miglior attrice non protagonista . Per la sua interpretazione nella commedia romantica Chocolat (2000) di Lasse Hallström , Binoche ha ricevuto una nomination all'Oscar come migliore attrice .

Durante gli anni 2000, ha mantenuto una carriera di successo, alternando ruoli in lingua francese e inglese in produzioni sia tradizionali che d'essai . Nel 2010, ha vinto il premio come miglior attrice al Festival di Cannes per il suo ruolo nel Abbas Kiarostami s' Copia conforme , facendo di lei la prima attrice a vincere la 'migliore attrice Triple Crown' europea (per aver vinto premi al di Berlino, Cannes, e festival del cinema di Venezia). È stata anche insignita del Maureen O'Hara Award al Kerry Film Festival nel 2010, un premio offerto alle donne che si sono distinte nel loro campo cinematografico.

Nel corso della sua carriera, ha Binoche intermittenza apparso sul palco, in particolare in un 1998 di Londra produzione di Luigi Pirandello 's nudo e in un 2000 la produzione di Harold Pinter ' s Betrayal a Broadway per il quale è stata nominata per un Tony Award . Nel 2008 ha iniziato un tour mondiale con una produzione di danza moderna in-i ideata in collaborazione con Akram Khan . Spesso definita "La Binoche" dalla stampa, le sue altre esibizioni degne di nota includono: Mauvais Sang (1986), Les Amants du Pont-Neuf (1991), Damage (1992), The Horseman on the Roof (1995), Code Unknown (2000), Caché (2005), Breaking and Entering (2006), Flight of the Red Balloon (2007), Camille Claudel 1915 (2013), Clouds of Sils Maria (2014) e High Life (2018).

Primi anni di vita

Binoche è nata a Parigi, figlia di Jean-Marie Binoche, regista, attore e scultore, e Monique Yvette Stalens (nata nel 1939), insegnante, regista e attrice. Suo padre, che è francese, ha anche un'ottava discendenza portoghese-brasiliana; è cresciuto in parte in Marocco dai suoi genitori di origine francese. Sua madre è nata a Częstochowa , in Polonia . Il nonno materno di Binoche, Andre Stalens, era nato in Polonia , di origine belga ( vallona ) e francese, e la nonna materna di Binoche, Julia Helena Młynarczyk, era di origine polacca . Entrambi erano attori nati a Częstochowa ; i tedeschi occupanti nazisti li imprigionati a Auschwitz come intellettuali.

Quando i genitori di Binoche divorziarono nel 1968, Binoche di quattro anni e sua sorella Marion furono mandate in un collegio provinciale. Durante l'adolescenza, le sorelle Binoche hanno trascorso le vacanze scolastiche con la nonna materna, senza vedere i genitori per mesi. Binoche ha affermato che questo abbandono dei genitori percepito ha avuto un profondo effetto su di lei.

Non era particolarmente accademica e nella sua adolescenza ha iniziato a recitare a scuola in produzioni teatrali amatoriali. A diciassette anni, ha diretto e recitato in una produzione studentesca dell'opera teatrale di Eugène Ionesco , Exit the King . Ha studiato recitazione al Conservatoire National Supérieur d'Art Dramatique (CNSAD), ma ha lasciato dopo poco tempo perché non le piaceva il curriculum. All'inizio degli anni '80, ha trovato un agente tramite un amico e si è unita a una compagnia teatrale, in tournée in Francia, Belgio e Svizzera sotto lo pseudonimo di "Juliette Adrienne". In questo periodo, ha iniziato le lezioni con l'insegnante di recitazione Vera Gregh.

La sua esperienza professionale è venuto prima schermata come comparsa in tre parti TF1 serie televisiva Dorothée, danseuse de corde (1983) regia di Jacques Fansten , seguito da un altrettanto piccolo ruolo nel film per la televisione di provincia Fort Bloque diretto da Pierrick Guinnard. Dopo questo, Binoche assicurato la sua prima apparizione lungometraggio con un ruolo minore nel Pascal Kané s' Liberty Belle (1983). Il suo ruolo ha richiesto solo due giorni sul set, ma è stato sufficiente per ispirare Binoche a intraprendere una carriera nel cinema.

Carriera

1984–1991

Binoche nel 1985

I primi film di Binoche l'hanno affermata come una star francese di una certa fama. Nel 1983, ha fatto un provino per la protagonista femminile nella controversa Ave Maria di Jean-Luc Godard , una rivisitazione moderna della nascita della Vergine. Godard ha chiesto un incontro con Binoche dopo aver visto una sua foto scattata dal suo ragazzo in quel momento. Ha detto di aver trascorso sei mesi sul set del film a Ginevra, sebbene il suo ruolo nel montaggio finale sia contenuto solo in poche scene. Altri ruoli secondari sono seguiti in una varietà di film francesi. Annick Lanoë s' Les Nanas ha dato Binoche il suo ruolo più degno di nota fino ad oggi, a giocare di fronte stabilita stelle Marie-France Pisier e Macha Meril in una commedia mainstream, anche se lei ha dichiarato l'esperienza non era particolarmente memorabile o influente. Ha ottenuto un'esposizione più significativa nell'acclamato cast di Family Life di Jacques Doillon come la figliastra adolescente volubile del personaggio centrale di Sami Frey . Questo film doveva dare il tono alla sua prima carriera. Doillon ha commentato che nella sceneggiatura originale il suo personaggio doveva avere 14 anni, ma è rimasto così colpito dall'audizione di Binoche che ha cambiato l'età del personaggio a 17 per permetterle di interpretare il ruolo. Nel mese di aprile 1985 Binoche ha seguito questo con un altro ruolo di supporto in di Bob Decout Adieu Blaireau , un poliziesco thriller con Philippe Léotard e Annie Girardot . Adieu Blaireau non ha avuto molto impatto con la critica o il pubblico.

Doveva essere tardi, nel 1985, che sarebbe completamente Binoche emergere come attrice protagonista con il suo ruolo nel André Téchiné s' Rendez-vous . È stata scelta con breve preavviso quando Sandrine Bonnaire ha dovuto abbandonare il film a causa di un conflitto di programmazione. Rendez-vous è stato presentato in anteprima al Festival di Cannes del 1985 , vincendo il premio come miglior regista. Il film fece scalpore e Binoche divenne il beniamino del festival. Rendez-Vous è la storia di un'attrice di provincia, Nina (Binoche), che arriva a Parigi e intraprende una serie di relazioni disfunzionali con diversi uomini, tra cui il lunatico e suicida Quentin ( Lambert Wilson ). Tuttavia è la sua collaborazione con il regista teatrale Scrutzler, interpretato da Jean-Louis Trintignant , che arriva a definire Nina. In una recensione di Rendez-Vous in Film Comment , Armond White lo ha descritto come "l'esibizione che definisce la carriera di Juliette Binoche".

Nel 1986, Binoche è stato nominato per il suo primo César per la migliore attrice in un ruolo principale per la sua interpretazione nel film. Dopo Rendez-Vous , non era sicura di quale ruolo prendere dopo. Fece un provino senza successo per Yves Boisset s' Bleu comme l'enfer e di Robin Davis Hors la loi , ma alla fine fu scelto per mio fratello-in-legge ha ucciso mia sorella (1986) di Jacques Rouffio di fronte alle popolari stelle francesi Michel Serrault e Michel Piccoli . Questo film è stato un fallimento critico e commerciale. Binoche ha commentato che il film di Rouffio è molto significativo per la sua carriera in quanto le ha insegnato a giudicare i ruoli in base alla qualità della sceneggiatura e alla sua connessione con un regista, non sulla reputazione degli altri membri del cast. Più tardi, nel 1986, ha di nuovo recitato accanto a Michel Piccoli in Leos Carax s' Rosso sangue . Questo film è stato un successo di critica e commerciale, che ha portato alla seconda nomination ai César di Binoche. Mauvais Sang è un thriller d'avanguardia in cui interpreta Anna, l'amante molto più giovane di Marc (Piccoli) che si innamora di Alex (Denis Lavant), un giovane ladro. Binoche ha dichiarato di aver "scoperto la telecamera", durante le riprese di questo film.

Nel mese di agosto 1986 Binoche ha iniziato le riprese di Philip Kaufman 'adattamento s di Milan Kundera ' s romanzo L'insostenibile leggerezza dell'essere , raffigurante il giovane e innocente Tereza. Rilasciato nel 1988, questo è stato il primo ruolo in lingua inglese di Binoche ed è stato un successo mondiale sia di critica che di pubblico Ambientato contro l' invasione di Praga da parte dell'URSS nel 1968, il film racconta la storia delle relazioni con un chirurgo ceco, Tomas ( Daniel Day- Lewis ), ha con sua moglie Tereza e la sua amante Sabina ( Lena Olin ). Binoche ha affermato che all'epoca il suo inglese era molto limitato e che si affidava a una traduzione francese per comprendere appieno il suo ruolo. Dopo questo successo, Binoche ha deciso di tornare in Francia piuttosto che intraprendere una carriera internazionale. Nel 1988 è la protagonista di Un tour de manège di Pierre Pradinas , un film francese poco visto con François Cluzet . Ha affermato che la sua attrazione per questo film era che le dava l'opportunità di lavorare con amici intimi e familiari. Pradinas è il marito di sua sorella Marion Stalens, che è stata fotografa di set nel film ed è apparsa in un ruolo cameo . Nell'estate del 1988, Binoche è tornato sul palcoscenico in una produzione acclamata di Anton Chekhov s' Il gabbiano diretto dal regista russo Andrei Konchalovsky al Théâtre de l'Odéon di Parigi.

Nello stesso anno, ha iniziato a lavorare su Leos Carax s' Les Amants du Pont-Neuf . Il film è stato afflitto da problemi e ha richiesto tre anni per essere completato, richiedendo investimenti da tre produttori e fondi dal governo francese. Quando finalmente uscì nel 1991, Les Amants du Pont-Neuf fu un successo di critica. Binoche ha vinto un European Film Award e si è assicurata la sua terza nomination ai César per la sua interpretazione. Nel film Binoche ritrae un'artista che vive aspramente sul famoso ponte parigino dove incontra un altro giovane vagabondo (Denis Lavant). Questa parte iconica della città diventa lo sfondo per una storia d'amore selvaggiamente appassionata e alcune delle immagini visivamente più accattivanti della città mai create. I dipinti presenti nel film erano opera di Binoche. Ha anche disegnato il poster francese per il film che presenta un disegno a inchiostro degli omonimi amanti chiusi in un abbraccio. Durante una pausa delle riprese, nel 1990, ha trascorso cinque giorni Binoche riprese Mara per Mike Figgis , sulla base di Henry Miller s' Quiet Days in Clichy . Questo film di 30 minuti faceva parte della serie antologica della HBO Women & Men 2 . Il film è diventato alquanto controverso quando, secondo Mike Figgis, HBO lo ha modificato una volta completato. Il film è stato presentato in anteprima su HBO negli Stati Uniti il ​​18 agosto 1991.

A questo punto, Binoche sembrava essere a un bivio nella sua carriera. È stata riconosciuta come una delle attrici francesi più significative della sua generazione. Tuttavia, la lunga produzione di Les Amants du Pont-Neuf l' aveva costretta a rifiutare diversi ruoli significativi in ​​produzioni internazionali tra cui The Double Life of Véronique di Krzysztof Kieślowski , Cyrano de Bergerac di Jean-Paul Rappeneau , Night and Day di Chantal Akerman , e Beyond the Aegean, un progetto fallito con Elia Kazan . Binoche ha quindi scelto di intraprendere una carriera internazionale fuori dalla Francia.

1992-2000

Binoche al Festival di Cannes 2000

Negli anni '90, Binoche è stata scelta per una serie di film internazionali di successo critico e commerciale, vincendo elogi e premi. In questo periodo, la sua persona si sviluppò da quella di una giovane gamine a una presenza più malinconica e tragica. I critici hanno suggerito che molti dei suoi ruoli erano notevoli per la sua intensità quasi passiva di fronte alla tragedia e alla disperazione. In effetti, Binoche ha soprannominato i suoi personaggi di questo periodo come le sue "sorelle addolorate". Dopo le lunghe riprese di Les Amants du Pont-Neuf , Binoche si è trasferita a Londra per le produzioni del 1992 di Wuthering Heights e Damage di Emily Brontë , che hanno entrambi notevolmente aumentato la sua reputazione internazionale. Tuttavia, da un punto di vista professionale e personale, entrambi i film sono stati sfide significative per Binoche; il suo casting al fianco di Heathcliff in Cime tempestose di Ralph Fiennes , invece delle attrici inglesi Helena Bonham Carter e Kate Beckinsale , è stato immediatamente controverso e ha attirato la derisione della stampa britannica, indifferente al fatto che un ruolo unicamente inglese fosse andato a un'attrice francese. Il film è stato presentato in anteprima mondiale all'Edinburgh International Film Festival del 1992 . Le recensioni erano scarse, con Binoche che veniva cinicamente soprannominata "Cathy Clouseau" e derisa per il suo accento "franglais" . Sia Binoche che il regista Peter Kosminsky hanno preso le distanze dal film, con Binoche che si rifiuta di fare qualsiasi promozione per il film o di ridurlo in francese.

Damage , una coproduzione britannica e francese, è la storia di un ministro conservatore britannico interpretato da Jeremy Irons che si imbarca in una torrida relazione con la fidanzata di suo figlio (Binoche). Basato sul romanzo di Josephine Hart e diretto dal veterano regista francese Louis Malle , Damage sembrava essere il veicolo internazionale ideale per Binoche; tuttavia la produzione è stata battuta con difficoltà e perseguitata da voci di gravi conflitti. In un'intervista sul set, Malle ha dichiarato che è stato il film "più difficile" che abbia mai realizzato, mentre Binoche ha commentato che "il primo giorno è stato un grande argomento". Damage è uscito nel Regno Unito alla fine del 1992 e ha debuttato all'inizio del 1993 sugli schermi statunitensi. Le recensioni erano un po' contrastanti. Per la sua interpretazione, Binoche ha ricevuto la sua quarta nomination ai César.

Nel 1993, è apparsa in Krzysztof Kieslowski s' Tre colori: blu al grande successo di critica. Primo film di una trilogia ispirata agli ideali della repubblica francese e ai colori della sua bandiera, Three Colors: Blue è la storia di una giovane donna che perde il marito e la figlia compositore in un incidente d'auto. Sebbene devastata, impara a farcela rifiutando la sua vita precedente in favore di un "nulla" cosciente; rifiutando tutte le persone, le cose e le emozioni. Tre colori: blu è stato presentato in anteprima al Festival del cinema di Venezia del 1993 , aggiudicandosi il premio come migliore attrice a Binoche. Ha anche vinto un César e una nomination per il Golden Globe . Binoche ha detto che le sue ispirazioni per il ruolo sono state la sua amica e allenatrice Vernice Klier che ha subito una tragedia simile, e il libro The Black Veil di Anny Duperey che tratta del dolore dell'autrice per la perdita dei suoi genitori in giovane età. Binoche ha fatto apparizioni cameo negli altri due film della trilogia di Kieślowski, Tre colori: bianco e Tre colori: rosso . In questo periodo, Steven Spielberg ha offerto i suoi ruoli in Jurassic Park e Schindler's List . Ha rifiutato entrambe le parti. Dopo il successo di Three Colors: Blue , Binoche si prese un breve anno sabbatico durante il quale diede alla luce suo figlio Raphaël nel settembre 1993.

Nel 1995, Binoche ritorna alla schermata in un adattamento per il grande budget di Jean Giono s' L'ussaro sul tetto la regia di Jean-Paul Rappeneau . Il film è stato particolarmente significativo in Francia in quanto all'epoca era il film più costoso nella storia del cinema francese. Il film è stato un successo al botteghino in tutto il mondo e Binoche è stata nuovamente nominata per un César per la migliore attrice. Questo ruolo, come eroina romantica, avrebbe influenzato la direzione di molti dei suoi ruoli successivi alla fine degli anni '90. Nel 1996, Binoche è apparsa nel suo primo ruolo comico da Mio cognato ha ucciso mia sorella un decennio prima; A Couch in New York è stato diretto da Chantal Akerman e interpretato da William Hurt . Questa commedia pazzesca racconta la storia di uno psichiatra di New York che scambia casa con un ballerino parigino. Il film è stato un fallimento critico e commerciale. Tre colori: blu , Il cavaliere sul tetto e Un divano a New York hanno dato a Binoche l'opportunità di lavorare con registi prestigiosi che aveva rifiutato durante le lunghe riprese di Les Amants du Pont-Neuf .

Il suo ruolo successivo in Il paziente inglese ha rafforzato la sua posizione di star del cinema internazionale. Il film, tratto dal romanzo di Michael Ondaatje e diretto da Anthony Minghella , è stato un successo mondiale. Prodotto da Saul Zaentz , produttore di L'insostenibile leggerezza dell'essere , il film ha riunito Juliette Binoche con Ralph Fiennes, Heathcliff con la sua Cathy quattro anni prima. Binoche ha affermato che le riprese in esterni in Toscana e nella famosa Cinecittà di Roma sono state tra le esperienze professionali più felici della sua carriera. Il film, che racconta la storia di un uomo misterioso gravemente ustionato trovato fra i rottami di un aereo durante la seconda guerra mondiale, ha vinto nove premi Oscar , tra cui Miglior attrice non protagonista per Juliette Binoche. Con questo film, è diventata la seconda attrice francese a vincere un Oscar, dopo la vittoria di Simone Signoret per Room at the Top nel 1960. Dopo questo successo internazionale, Binoche è tornata in Francia e ha iniziato a lavorare con Daniel Auteuil in Lucie di Claude Berri . Aubrac , la vera storia di un'eroina della Resistenza francese. Binoche è uscito dal film sei settimane dopo l'inizio delle riprese a causa delle differenze con Berri riguardo all'autenticità della sua sceneggiatura. Binoche ha descritto questo evento come "un terremoto" per lei.

Binoche al Festival di Cannes 2002

Successivamente, Binoche si è riunita con il regista André Téchiné per Alice et Martin (1998), la storia di una relazione tra un musicista parigino emotivamente danneggiato e il suo giovane amante che nasconde un oscuro segreto di famiglia. Il film non è riuscito a trovare un pubblico in Francia, sebbene sia stato acclamato dalla critica nel Regno Unito. Nel febbraio 1998, Binoche ha debuttato sul palcoscenico londinese in una nuova versione di Clothe the Naked di Luigi Pirandello , ribattezzata Naked e adattata da Nicolas Wright . La produzione, la regia di Jonathan Kent , è stata accolta molto favorevolmente. Dopo questa acclamata performance, è tornata sugli schermi francesi con Children of the Century (1999), un'epopea romantica a grande budget, in cui interpretava l'autrice proto-femminista francese del XIX secolo George Sand . Il film descriveva la relazione di Sand con il poeta e dandy Alfred de Musset interpretato da Benoit Magimel . L'anno successivo ha visto Binoche in quattro ruoli contrastanti, ognuno dei quali ha migliorato la sua reputazione. La Veuve de Saint-Pierre (2000) di Patrice Leconte , per il quale è stata nominata per un César per la migliore attrice, è stato un dramma in costume che ha visto Binoche compare opposto Daniel Auteuil nel ruolo di una donna che cerca di salvare un condannato a morte da la ghigliottina. Il film ha ottenuto recensioni favorevoli, in particolare negli Stati Uniti, dove è stato nominato per un Golden Globe come miglior film straniero.

Successivamente, è apparsa in Michael Haneke s' Codice sconosciuto , un film che è stato fatto seguendo l'approccio di Binoche al regista austriaco. Il film è stato presentato in concorso al Festival di Cannes del 2000 . Questo ruolo acclamato dalla critica è stato un gradito cambiamento rispetto all'interpretazione dell'eroina romantica in una serie di drammi in costume. Nello stesso anno, Binoche ha fatto il suo debutto a Broadway in un adattamento di Harold Pinter s' Tradimento per il quale è stata nominata per un Tony Award . Messo in scena dalla Roundabout Theatre Company e diretto da David Leveaux , la produzione comprendeva anche Liev Schreiber e John Slattery . Torna sullo schermo, Binoche era l'eroina del Lasse Hallström pellicola Chocolat dal romanzo best seller di Joanne Harris . Per il suo ruolo Binoche ha vinto un European Film Audience Award per la migliore attrice ed è stata nominata per un Academy Award e un BAFTA . Chocolat è la storia di un misterioso sconosciuto che apre una cioccolateria in un villaggio francese conservatore nel 1959. Il film è stato un successo mondiale.

Tra il 1995 e il 2000, Binoche è stata il volto pubblicitario del profumo Lancôme Poème , la sua immagine adorna campagne stampate fotografate da Richard Avedon e una campagna pubblicitaria televisiva, tra cui uno spot diretto da Anthony Minghella e le musiche di Gabriel Yared . Alla fine di questo periodo e dopo aver recitato in una serie di produzioni di prestigio, i critici si chiedevano se Binoche fosse stata definita come la musa tragica e disperata. In un articolo intitolato "The Erotic Face" nell'edizione di giugno 2000 della rivista britannica di critica cinematografica Sight and Sound , Ginette Vincendeau ha riflettuto sulla persona di Binoche; Vincendeau ha suggerito che la fissazione di numerosi registi sul suo viso aveva portato alla cancellazione del suo corpo e al suo essere percepita solo come un'icona romantica piuttosto che un'attrice versatile.

2001–2006

Juliette Binoche e Jean Reno a Cannes , 2002

Dopo il successo di Chocolat , Binoche è stata riconosciuta a livello internazionale come una star del cinema di serie A nei primi anni 2000, ma come attrice la sua persona è diventata in qualche modo fissa dopo una serie di ruoli d' epoca che interpretano un'eroina stoica che affronta la tragedia e la desolazione. Desiderosa di provare qualcosa di nuovo, Binoche è tornata al cinema francese nel 2002 in un ruolo improbabile: ha interpretato un'estetista sbarazzina in Jet Lag al fianco di Jean Reno . Il film, diretto da Daniele Thompson , è stato un successo al botteghino in Francia e Binoche è stata ancora una volta nominata per un César per la migliore attrice. Il film racconta la storia di una coppia che si incontra in aeroporto durante uno sciopero. Inizialmente la coppia si disprezza a vicenda, ma, nel corso di una notte, trovano un terreno comune e forse anche l'amore. Questo spirito giocoso è continuato quando Binoche è apparso in uno spot televisivo italiano del 2003 per i cioccolatini Ferrero Rocher . La pubblicità giocava sul suo personaggio Chocolat con Binoche che distribuiva i cioccolatini alle persone per le strade di Parigi.

In modo più serio, Binoche è recato in Sud Africa per fare John Boorman s' In My Country (2004) di fronte a Samuel L. Jackson . Basato sul libro Country of My Skull di Antjie Krog , il film esamina le udienze della Truth and Reconciliation Commission (TRC) in seguito all'abolizione dell'apartheid a metà degli anni '90. Sebbene il film sia stato presentato in anteprima al Festival internazionale del cinema di Berlino del 2004 , ha ricevuto molte critiche per l'inclusione di una liaison romantica immaginaria e per la sua rappresentazione dei sudafricani neri. Nonostante l'accoglienza negativa, Binoche era estremamente entusiasta del film e del suo legame con Boorman. Anche sua sorella, Marion Stalens, si è recata in Sudafrica per girare un documentario, La reconciliation? , che esplora il processo TRC e segue i progressi di Binoche mentre recita nel film di Boorman. Successivamente, Binoche ha collaborato nuovamente con Michael Haneke per Caché . Il film è stato un successo immediato, vincendo come miglior regista per Haneke al Festival di Cannes del 2005, mentre Binoche è stata nominata per un European Film Award come migliore attrice per il suo ruolo. Il film racconta la storia di una coppia parigina borghese, interpretata da Binoche e Daniel Auteuil , che iniziano a ricevere videocassette anonime contenenti filmati girati in lunghi periodi, che sorvegliano l'esterno della loro casa. Caché ha continuato a figurare al primo posto nella lista "Top 10 degli anni 2000" pubblicata da The Times alla fine del decennio.

Il prossimo film di Binoche, Bee Season , basato sul celebre romanzo di Myla Goldberg , l'ha scritturata al fianco di Richard Gere . Il film non è stato un successo al botteghino prendendo meno di $ 5 milioni in tutto il mondo. Per molti critici il film, sebbene intelligente, era "lontano e diffuso". Bee Season descrive la disintegrazione emotiva di una famiglia proprio mentre la loro figlia inizia a vincere le api di spelling nazionali. Mary (2005) ha visto Binoche in una collaborazione alquanto improbabile con il controverso regista americano Abel Ferrara per un'indagine sulla fede moderna e la posizione di Maria Maddalena all'interno della Chiesa cattolica. Con Forest Whitaker , Matthew Modine e Marion Cotillard , Mary è stata un successo, vincendo il Grand Prix al Festival di Venezia del 2005. Nonostante questi riconoscimenti e recensioni favorevoli, in particolare dalla rivista culturale Les Inrockuptibles , Mary non è riuscita ad assicurarsi un distributore in mercati chiave come gli Stati Uniti e il Regno Unito.

Il Festival di Cannes nel 2006 ha visto Binoche recitare nel film antologico Paris, je t'aime apparire in una sezione diretta dal regista giapponese Nobuhiro Suwa . Place des Victoires di Suwa è la storia di una madre addolorata che riesce ad avere un ultimo breve momento con il figlio morto. Il segmento include anche Willem Dafoe e Hippolyte Girardot . Paris, je t'aime è stato un successo popolare, con oltre 17 milioni di dollari al botteghino mondiale. Nel settembre 2006, Binoche è apparso al Festival del cinema di Venezia per lanciare A Few Days in September , scritto e diretto da Santiago Amigorena . Nonostante un cast impressionante, tra cui John Turturro , Nick Nolte e l'emergente star francese Sara Forestier , il film è stato un fallimento. A Few Days in September è un thriller ambientato tra il 5 e l'11 settembre 2001, in cui Binoche interpreta un agente dei servizi segreti francesi, che può avere o meno informazioni relative a imminenti attacchi agli Stati Uniti. Il film è stato oggetto di dure critiche dalla stampa per la sua percepita banalizzazione degli eventi dell'11 settembre 2001. Durante la promozione del film nel Regno Unito, la Binoche ha detto a un intervistatore che riteneva che la CIA e altre agenzie governative dovessero essere a conoscenza degli attacchi dell'11 settembre , come illustrato nel film .

Successivamente, Binoche si è recata al Toronto International Film Festival del 2006 per la prima di Breaking and Entering , il suo secondo film con Anthony Minghella sulla sedia del regista, basato sulla sua prima sceneggiatura originale dopo il suo film di successo Truly, Madly, Deeply (1991). In Breaking and Entering , Binoche ha interpretato una rifugiata bosniaca che vive a Londra, mentre Jude Law ha recitato nel ruolo di un benestante uomo d'affari attratto nella sua vita attraverso un atto di inganno. In preparazione per il suo ruolo, Binoche si è recata a Sarajevo dove ha incontrato le donne sopravvissute alla guerra degli anni '90. Lushly fotografata da Benoît Delhomme , violazione di domicilio ritratti intersecano vita tra il flusso di rinnovamento urbano del centro città di Londra. Nonostante il fatto che Binoche sia stata elogiata per la sua interpretazione, il film non ha suonato vero per i critici e non è riuscito a trovare un pubblico. In una recensione su Variety , Todd McCarthy scrive che "Binoche, fisicamente immutato come sempre, interpreta con abilità l'angoscia controllata di Amira". In Breaking and Entering c'erano anche Robin Wright , Vera Farmiga , Juliet Stevenson , Rafi Gavron e Martin Freeman .

Sebbene la Binoche abbia iniziato il decennio in modo professionale con una nomination all'Oscar per Chocolat , all'inizio degli anni 2000 ha lottato per assicurarsi ruoli che non la limitassero al personaggio tragico e malinconico sviluppato negli anni '90. Nonostante l'enorme successo di Caché , altri film di alto profilo come In My Country , Bee Season e Breaking and Entering hanno fallito criticamente e commercialmente. Binoche sembrava essere di nuovo a un bivio nella sua carriera.

2007-2012

Il 2007 è stato l'inizio di un periodo particolarmente impegnativo per Binoche, che l'avrebbe vista assumere ruoli diversi in una serie di film internazionali acclamati dalla critica, dando alla sua carriera cinematografica un nuovo slancio, liberandosi delle restrizioni che sembravano aver soffocato la sua carriera in la prima parte del decennio. Il Festival di Cannes ha visto la prima di Flight of the Red Balloon (2007) del regista taiwanese Hou Hsiao-hsien . È stato originariamente concepito come un cortometraggio per far parte di un tributo del 20 ° anniversario al Musée d'Orsay , prodotto da Serge Lemoine , presidente del museo. Quando quell'idea non è riuscita a trovare fondi sufficienti, Hou l'ha trasformata in un lungometraggio e si è assicurato i finanziamenti necessari. Il film è stato ben accolto dalla critica internazionale e ha debuttato in tutto il mondo all'inizio del 2008. Rendendo omaggio al cortometraggio The Red Balloon del 1957 di Albert Lamorisse , il film di Hou racconta la storia degli sforzi di una donna per destreggiarsi tra le sue responsabilità di madre single con il suo impegno nella sua carriera di artista vocale. Girato a Parigi, il film è stato interamente improvvisato dal cast. Il film è stato il numero uno nella "Top 10 List" del critico influente J. Hoberman per il 2008 pubblicata su The Village Voice .

Disengagement di Amos Gitai è stato presentato in anteprima fuori concorso alla Mostra del Cinema di Venezia 2007. Co-interpretato da Liron Levo e Jeanne Moreau , Disengagement è un dramma politico che racconta la storia di una donna francese, di origine olandese/palestinese, che va alla ricerca di una figlia che ha abbandonato 20 anni prima nella striscia di Gaza. Arriva a Gaza durante il disimpegno israeliano del 2005. Il film ha vinto il prestigioso Premio Roberto Rossellini ed è stato acclamato dalla critica, in particolare dagli eminenti Cahiers du cinéma . Tuttavia, il film si è rivelato più controverso in Israele, dove la stazione televisiva di stato Channel 1 ha ritirato il sostegno finanziario per il film citando la "natura di sinistra dei film di Gitai".

In netto contrasto, Peter Hedges ha co-scritto e diretto Dan in Real Life , una commedia romantica prodotta dalla Disney con Binoche al fianco di Steve Carell . È uscito nell'ottobre 2007, diventando un popolare successo commerciale negli Stati Uniti, prima di debuttare in tutto il mondo nel 2008. Il film ha incassato oltre 65 milioni di dollari al botteghino mondiale. Dan in Real Life è la storia di un uomo vedovo (Carell) che incontra e si innamora all'istante di una donna (Binoche), solo per scoprire che è la nuova fidanzata di suo fratello. Il film include anche Dane Cook , Emily Blunt e Dianne Wiest .

Tornato in Francia, Binoche ha avuto successo di pubblico e di critica a Parigi diretto da Cédric Klapisch . Parigi è l'ode personale di Klapisch alla capitale francese e presenta un impressionante ensemble di talenti francesi, tra cui Romain Duris , Fabrice Luchini e Mélanie Laurent . Paris è stato uno dei film francesi di maggior successo a livello internazionale negli ultimi anni, avendo incassato oltre 22 milioni di dollari al botteghino mondiale. Binoche e Klapisch si erano originariamente incontrati sul set di Mauvais Sang nel 1986, dove Klapisch lavorava come elettricista.

Sempre in Francia, Summer Hours (2008), diretto da Olivier Assayas , è la storia acclamata dalla critica di tre fratelli che lottano con la responsabilità di sbarazzarsi della preziosa collezione d'arte della loro defunta madre. Il film è stato presentato in anteprima in Francia nel marzo 2008 e ha avuto il suo debutto negli Stati Uniti al New York Film Festival del 2008 , prima di essere distribuito negli Stati Uniti il ​​19 maggio 2009. Ampiamente acclamato, il film è stato nominato per il Prix ​​Louis Delluc in Francia ed è apparso in numerose "Top 10 list" statunitensi, incluso il primo posto nella lista dei "Top 10 del 2009" di David Edelstein nella rivista New York e nella lista di JR Jones nel Chicago Reader . Summer Hours include anche Charles Berling , Jérémie Renier e Édith Scob .

Nell'autunno del 2008, Binoche ha recitato in una produzione teatrale di danza intitolata in-i , co-creata con il famoso coreografo Akram Khan . Lo spettacolo, una storia d'amore raccontata attraverso la danza e il dialogo, ha visto la scenografia di Anish Kapoor e la musica di Philip Sheppard . È stato presentato in anteprima al National Theatre di Londra prima di intraprendere un tour mondiale. Il Sunday Times nel Regno Unito ha commentato che "il successo fisico di Binoche è incredibile: Khan è un maestro in movimento". La produzione faceva parte di una "stagione di Binoche" intitolata Ju'Bi'lations , che includeva anche una retrospettiva del suo lavoro cinematografico e una mostra dei suoi dipinti, che sono stati anche pubblicati in un libro bilingue Portraits in Eyes . Il libro presentava ritratti a inchiostro di Binoche come ciascuno dei suoi personaggi e di ogni regista con cui aveva lavorato fino a quel momento. Ha anche scritto alcune righe per ogni regista.

Nell'aprile 2006 e di nuovo nel dicembre 2007, Binoche si è recato a Teheran su invito di Abbas Kiarostami. Mentre era lì nel 2007, ha girato un cameo nel suo film Shirin (2008) che stava girando all'epoca. La visita di Binoche si è rivelata controversa quando due parlamentari iraniani hanno sollevato la questione in parlamento, consigliando di esercitare maggiore cautela nel concedere visti a celebrità straniere che potrebbero portare alla "distruzione culturale". Nel giugno 2009, Binoche ha iniziato a lavorare su Copia autenticata diretto da Kiarostami. Il film è stato selezionato in concorso al Festival di Cannes 2010 . Binoche ha vinto il premio come migliore attrice al festival per la sua interpretazione. Il film è uscito nelle sale francesi il 19 maggio 2010 con recensioni molto positive. La sua vittoria al Festival di Cannes 2010 fa di Binoche la prima attrice a vincere la "tripla corona di miglior attrice" europea: Miglior attrice a Venezia per Tre colori: blu , Miglior attrice a Berlino per Il paziente inglese e Miglior attrice a Cannes per Copia certificata . L'uscita del film nel Regno Unito nel settembre 2010 è stata messa in ombra quando l'attore francese Gérard Depardieu ha fatto commenti sprezzanti su Binoche alla rivista austriaca Profil , "Per favore, puoi spiegarmi quale dovrebbe essere il mistero di Juliette Binoche?" Egli ha detto. "Mi piacerebbe davvero sapere perché è stata così stimata per così tanti anni. Non ha niente, assolutamente niente". In risposta, mentre promuoveva la copia certificata , Binoche ha parlato con la rivista cinematografica Empire dicendo: "Non lo conosco. Capisco che non devi piacere a tutti e che puoi non amare il lavoro di qualcuno. Ma non capisco la violenza [ delle sue dichiarazioni]... non capisco perché si comporti così. È un suo problema". La copia certificata si è rivelata controversa nella patria di Kiarostami quando le autorità iraniane hanno annunciato il 27 maggio 2010 che il film sarebbe stato vietato in Iran, apparentemente a causa dell'abbigliamento di Binoche; Il viceministro della cultura Javad Shamaqdari avrebbe affermato: "Se Juliette Binoche fosse vestita meglio, avrebbe potuto essere proiettata, ma a causa del suo abbigliamento non ci sarà una proiezione generale".

David Cronenberg, Robert Pattinson e Juliette Binoche alla prima di Cosmopolis al Festival di Cannes 2012

Dopo il successo di Copia certificata , Binoche è apparso in un breve ruolo secondario in Il figlio di nessuno per lo scrittore e regista americano Dito Montiel . Il film è interpretato anche da Channing Tatum , Al Pacino e Ray Liotta . Il figlio di nessuno è stato presentato in anteprima al Sundance Film Festival del 2011 con una reazione abbastanza negativa. È stato acquisito da Anchor Bay Entertainment per la distribuzione negli Stati Uniti e in altri territori chiave ed è arrivato in alcuni cinema statunitensi selezionati il ​​4 novembre 2011. A dicembre 2011, secondo l'aggregatore di recensioni cinematografiche Rotten Tomatoes , The Son of No One è il film di minor successo di Juliette Binoche. film, con solo il 18% dei critici che gli ha dato una recensione positiva.

Nel giugno 2010, Binoche ha iniziato a lavorare su Elles per la regista polacca Małgorzata Szumowska . Elles , prodotto con il titolo provvisorio Sponsoring , è un esame della prostituzione adolescenziale con Juliette Binoche che interpreta una giornalista per ELLE . Il film è uscito in Francia il 1º febbraio 2012. Il 12 gennaio 2011, Variety ha annunciato che Juliette Binoche avrebbe recitato in La vita di un'altra donna liberamente tratto dal romanzo La Vie d'une Autre di Frédérique Deghelt. Uscito in Francia il 15 febbraio 2012, il film è il debutto alla regia dell'attrice francese Sylvie Testud e del co-protagonista dell'attore/regista Mathieu Kassovitz . Another Woman's Life è la storia di Marie (Binoche) una giovane donna che incontra e trascorre la notte con Paul (Kassovitz). Quando si sveglia scopre che sono passati 15 anni. Senza alcun ricordo di questi anni, scopre di aver acquisito una carriera impressionante, un figlio e un matrimonio con Paul che sembra destinato al divorzio. Il film ha incontrato recensioni generalmente contrastanti in Francia.

Il 17 febbraio 2011, Screendaily ha annunciato che Binoche era stato scelto per il film di David Cronenberg Cosmopolis con Robert Pattinson , Paul Giamatti , Mathieu Amalric e Samantha Morton . Binoche è apparso in un ruolo secondario come un mercante d'arte di New York, Didi Fancher, che ha una relazione con Eric Packer di Pattinson. Il film, prodotto da Paulo Branco, ha iniziato le riprese il 24 maggio 2011 ed è uscito nel 2012, a seguito di uno slot in concorso al Festival di Cannes 2012. Cosmopolis ha ricevuto recensioni contrastanti dalla critica. L'agosto 2012 ha visto l'uscita francese di An Open Heart con Édgar Ramírez e diretto da Marion Laine . Basato sul romanzo Remonter l'Orénoque di Mathias Énard , il film è la storia della relazione ossessiva tra due chirurghi di grande successo. Il film descrive le conseguenze di una gravidanza inaspettata e dell'alcolismo sulla loro relazione. Il secondo film diretto da Laine, An Open Heart ha incontrato tiepide recensioni in Francia e scarsi incassi al botteghino.

2013-oggi

Binoche promuove Clouds of Sils Maria al Festival di Cannes 2014

Rilasciato al 2013 del Festival di Berlino , Bruno Dumont s' Camille Claudel 1915 è un dramma che racconta tre giorni dei 30 anni dell'artista francese Camille Claudel (Binoche) trascorsi in un manicomio anche se non era stato diagnosticato un qualsiasi malattia. Il film esamina la lotta di Claudel per mantenere la sua sanità mentale e trovare ispirazione creativa in attesa della visita di suo fratello, il poeta Paul Claudel . Il film ha ricevuto ottime recensioni con Binoche, in particolare, ottenendo ottime recensioni per la sua interpretazione.

In seguito, Binoche ha completato il lavoro su A Thousand Times Good Night per il regista Erik Poppe in cui interpreta un fotografo di guerra e il dramma romantico Words and Pictures con Clive Owen del regista veterano Fred Schepisi . Ha co-protagonista di Gareth Edwards s' Godzilla , che è stato rilasciato teatralmente nel maggio 2014. agosto 2013 sega Binoche riunirsi con Olivier Assayas per Sils Maria . Il film è stato scritto appositamente per Binoche e gli elementi della trama sono paralleli alla sua vita. Ha anche caratterizzato Kristen Stewart e Chloë Grace Moretz . Il film ha avuto il suo debutto a Cannes 2014. In seguito a questo ruolo Binoche avrebbe dovuto apparire in Nessuno vuole la notte di Isabel Coixet, che avrebbe dovuto iniziare le riprese alla fine del 2013.

Nel 2015, Binoche ha recitato sul palco in una nuova traduzione in lingua inglese di Antigone . Diretto da Ivo van Hove , la produzione è stata presentata in anteprima mondiale in Lussemburgo alla fine di febbraio. Quindi, ha intrapreso un tour internazionale a Londra, Anversa, Amsterdam, Edimburgo, Parigi, Recklinghausen e New York.

Binoche la voce narrante del nuovo film documentario intitolato Parlando Rose sulla Chad soldato Rose Lokissim che ha combattuto contro Hissène Habré la dittatura 's nel 1980.

Nel 2016, Binoche si è riunito con Bruno Dumont per un film commedia Slack Bay . Il Festival di Cannes 2016 ha visto la prima di Slack Bay ( Ma Loute ), con anche Fabrice Luchini e Valeria Bruni Tedeschi , una commedia burlesque ambientata nella regione di Ambleteuse, nel nord della Francia. Ambientato nel 1910, il film racconta la storia insolita di due famiglie legate da un'improbabile storia d'amore. Ma Loute ha ottenuto molti elogi dalla critica francese ed è stato un successo popolare al botteghino francese.

Dopo il successo della sua riunione con Bruno Dumont, Juliette Binoche ha fatto un'apparizione speciale in Polina, danser sa vie (2016) diretto da Valérie Müller e Angelin Preljocaj, incentrato sulla storia di una ballerina russa di talento, Polina (Anastasia Shevtsoda). Da Mosca ad Aix-En-Provence e Anversa, dal successo alla disillusione, seguiamo l'incredibile destino di Polina. Binoche interpreta una coreografa, Liria Elsaj, che risveglia in Polina il desiderio di allontanarsi dal balletto classico per esplorare più la danza contemporanea. Nell'ottobre 2017, ha eseguito la prosa autobiografica di Barbara nella Philharmonie de Paris , accompagnata dal pianista francese Alexandre Tharaud .

Telle mère, telle fille ( Like Mother, Like Daughter ) (2017) è una commedia di Noémie Saglio e presenta Binoche nei panni di una 47enne a ruota libera che rimane incinta contemporaneamente alla figlia tesa Avril ( Camille Cottin ). . Nel film c'è anche Lambert Wilson , che si riunisce con Binoche 32 anni dopo aver fatto scalpore al Festival di Cannes del 1985 in Rendez-Vous di André Téchiné. Nel maggio 2017 Binoche e Cottin sono apparsi di nuovo insieme, questa volta sul piccolo schermo nell'episodio finale della seconda stagione di Dix Pour Cent ( Call My Agent ) dove Juliette Binoche interpretava se stessa in un episodio ironico incentrato sul Festival di Cannes Film Festival.

Tornando sul grande schermo, Binoche è apparso successivamente in un ruolo secondario nell'adattamento cinematografico di Rupert Sanders del manga cult Ghost in the Shell (2017). Binoche ha interpretato il dottor Ouelet, uno scienziato dell'organizzazione Hanka responsabile della creazione del fantasma nel guscio, Major, interpretato da Scarlett Johansson . Binoche, Sanders e Johansson hanno promosso un'ampia promozione del film negli Stati Uniti, in Giappone, in Europa e in Australia.

Il maggio 2017 ha visto la prima di Claire Denis Un Beau Soleil Intérieur ( Let the Sunshine In ) (2017) alla selezione Quinzaine des Réalisateurs al Festival di Cannes. Il film è la storia di un'artista parigina di mezza età, Isabelle (Binoche), che è finalmente alla ricerca del vero amore. Il film descrive i suoi numerosi incontri con un numero di uomini inadatti. Il film include anche Xavier Beauvois , Nicolas Duvauchelle , Josiane Balasko , Valeria-Bruni Tedeschi e Gérard Depardieu . Un Beau Soleil Intérieur è stato un successo di pubblico e critica in tutto il mondo.

Successivamente, è apparso in Binoche Naomi Kawase s' Vision (2018), che dovrebbe in anteprima al 2018 Festival di Cannes . Successivamente, si è riunita con Claire Denis per la lingua inglese High Life (2018), Olivier Assayas per Doubles Vies (2019) e Patrice Leconte per La maison vide (2019).

Vita privata

Binoche ha due figli: il figlio Raphaël (nato il 2 settembre 1993), il cui padre è André Halle, un subacqueo professionista, e la figlia Hana (nata il 16 dicembre 1999), il cui padre è l'attore Benoît Magimel , con il quale Binoche ha recitato nel film Film del 1999 I figli del secolo . Sua sorella, Marion Stalens, nata nel 1960, è fotografa professionista con Corbis , oltre che regista di film documentari, tra cui: La réconciliation? , un documentario girato sul set del film In My Country di John Boorman ; L'attrice e la ballerina , che esplora la genesi dello spettacolo di danza di Binoche In-I ; e Juliette Binoche – Sketches for a Portrait , un documentario che segue Binoche mentre dipinge i ritratti che sarebbero poi apparsi nel suo libro Portraits in Eyes . Marion è sposata con il regista Pierre Pradinas.

Il suo fratellastro Camille Humeau (nato nel 1978) è un acclamato musicista e ha fatto parte della formazione di Oncle Strongle, prima di diventare il capofila del gruppo Artichaut Orkestra. Nel 2007, è apparso in una produzione teatrale di Cabaret diretto da Sam Mendes .

opere di beneficenza

Dal 1992, Binoche è patrono dell'organizzazione benefica cambogiana francese Enfants d'Asie (in precedenza ASPECA). Attraverso questa carità, è madrina di cinque orfani cambogiani e ha finanziato la costruzione di una casa per bambini a Battambang . A partire dal 2000, Juliette Binoche è stata coinvolta nell'organizzazione Reporters Without Borders . Nel 2002, ha presieduto "Photos of Stars" con Thierry Ardisson . Quasi 100 star francesi hanno ricevuto macchine fotografiche usa e getta, che sono state poi messe all'asta, e l'acquirente ha poi sviluppato le foto esclusive scattate dalla star.

Visioni politiche e attivismo

Juliette Binoche in una delle custodie del Very Large Telescope

Nell'aprile 2002, Binoche e diverse altre star francesi, tra cui Catherine Deneuve e Mathieu Kassovitz , hanno partecipato a un "picnic di protesta" per opporsi al licenziamento del presidente di Canal+ Pierre Lescure da parte della società Vivendi Universal .

Il 7 febbraio 2006, Binoche ha partecipato a una manifestazione di alto profilo organizzata da Reporters sans frontières a sostegno di Jill Carroll e di due giornalisti iracheni rapiti a Baghdad .

Ha sostenuto José Bové nelle elezioni presidenziali francesi del 2007 , vinte da Nicolas Sarkozy . Ha rivelato in diverse occasioni di non approvare l'amministrazione Sarkozy, affermando che il presidente stava creando una repubblica monarchica.

Binoche e numerose altre personalità francesi, tra cui Isabelle Adjani , Yvan Attal , Jane Birkin e Josiane Balasko , si sono uniti a Réseau Education Sans Frontieres (RESF) il 7 gennaio 2010 con una simbolica " torta di solidarietà" per evidenziare le questioni fiscali e di legittimità da affrontare da lavoratori irregolari in Francia.

Binoche è stato uno dei firmatari di una petizione del giugno 2010 organizzata da Reporters sans frontières e Shirin Ebadi per protestare contro la detenzione di numerose persone, inclusi membri della stampa, che protestavano in occasione del primo anniversario della contestata rielezione dell'Iran . il presidente Mahmoud Ahmadinejad .

Al Festival di Cannes 2010, Binoche si è espresso contro la detenzione del regista iraniano Jafar Panahi , incarcerato nella prigione di Evin di Teheran dal 1 marzo 2010 senza accuse o condanne. Alla conferenza stampa successiva alla proiezione alla stampa di Copie Conforme , Binoche è stata informata che Panahi aveva iniziato uno sciopero della fame. Il giorno seguente, Binoche ha partecipato a una conferenza stampa chiamata appositamente per chiedere il rilascio di Panahi. Erano presenti anche Abbas Kiarostami , Mohsen Makhmalbaf e Gilles Jacob. Binoche ha letto una lettera che ha sottolineato che la detenzione di Panahi era "ingiustificata e intollerabile". Quando Binoche ha ricevuto il premio come migliore attrice al festival, brandendo il suo nome su un cartellone, ha usato il suo discorso come un'opportunità per sollevare ancora una volta la difficile situazione di Panahi. Il 25 maggio è stato annunciato che Panahi era stato rilasciato su cauzione. È stato generalmente concordato che la pubblicità che Binoche e Kiarostami hanno suscitato per il suo caso è stato un fattore importante nel suo rilascio. Il 20 dicembre 2010, Panahi, dopo essere stato perseguito per "assemblea e collusione con l'intenzione di commettere crimini contro la sicurezza nazionale del Paese e propaganda contro la Repubblica islamica", è stato condannato a sei anni di reclusione e a 20 anni di divieto di effettuare o dirigere qualsiasi film, scrivere sceneggiature, rilasciare qualsiasi forma di intervista con i media iraniani o stranieri, oltre a lasciare il paese. Binoche continua a fare pressioni per suo conto.

Nel maggio 2018 è stata co-autrice di una tribuna sul quotidiano Le Monde , in cui si è opposta alla causa intentata dalla giustizia francese contro tre persone che avevano aiutato i migranti, e ha affermato di aver già aiutato i migranti in difficoltà e che intende continuare a fare così.

Nel febbraio 2019, durante una conferenza stampa al Festival internazionale del cinema di Berlino , Binoche ha dichiarato che Harvey Weinstein è stato un grande produttore e "non dobbiamo dimenticare, anche se è stato difficile per alcuni registi e attori, e soprattutto per le attrici". Binoche ha anche dichiarato: "Vorrei quasi dire pace alla sua mente e al suo cuore, tutto qui, sto cercando di mettere i miei piedi nei suoi panni. Ne ha avuto abbastanza, credo. Molte persone si sono espresse. Ora la giustizia ha fare il suo lavoro».

Filmografia e premi

Elenco degli spettacoli di recitazione in film e televisione
Anno Titolo Ruolo Appunti
1983 Dorothée, danseuse de corde Ruolo secondario film per la TV
bella libertà Ragazza al raduno
1985 Le Meilleur de la vie L'amica di Veronique
Appuntamento Nina/Anne Larrieux Nominato- César Award per la migliore attrice
Addio Blaireau Brigitte
La vita familiare Natacha
Les Nanas Antonietta
Ave Maria Giulietta
Forte blocco Nicole film per la TV
1986 Mauvais Sang Anna Nominato- César Award per la migliore attrice
Mio cognato ha ucciso mia sorella Ester Bouloire
1988 l'insostenibile leggerezza dell'essere Tereza
1989 Un tour de manège Elsa
1991 Les Amants du Pont-Neuf Michèle Stalens European Film Award per la migliore attrice
Premio Sant Jordi per la migliore attrice straniera
nominata - César Award per la migliore attrice
Donne e uomini 2 Mara film per la TV
1992 Danno Anna Barton Nominato- César Award per la migliore attrice
Cime tempestose di Emily Brontë Cathy Linton / Catherine Earnshaw
1993 Tre colori: blu Julie Vignon de Courcy Premio César per la migliore attrice
Coppa Volpi per la migliore attrice e Premio Pasinetti - Nomination al Festival Internazionale del Cinema di Venezia - Golden Globe per la migliore attrice - Film drammatico
1994 Tre colori: bianco Julie Vignon de Courcy
Tre colori: rosso Julie Vignon de Courcy
1995 Il cavaliere sul tetto Pauline de Théus Nominato- César Award per la migliore attrice
1996 Il paziente inglese Hana Premio Oscar per la migliore attrice non protagonista
BAFTA Award per la migliore attrice non protagonista
European Film Award per la migliore attrice
National Board of Review Award per la migliore attrice non protagonista
Orso d'argento per la migliore attrice
Cabourg Romantic Film Festival Award per la migliore attrice
nominata - Chicago Film Critics Association Award per la migliore attrice non protagonista
nominata - Golden Globe per la migliore attrice non protagonista -
nominata per il film - Screen Actors Guild Award per la migliore interpretazione di un'attrice in un ruolo secondario
nominato - Screen Actors Guild Award per la migliore interpretazione di un cast in un film
Un divano a New York Beatrice Saulnier
1998 Alice e Martin Alice
1999 I bambini del secolo George Sand
2000 cioccolato Vianne Rocher Jameson People's Choice Award per la migliore attrice
nominata - Oscar per la migliore attrice
nominata - BAFTA Award per la migliore attrice in un ruolo principale
nominato - Golden Globe per la migliore attrice - Film commedia o musical
nominato - Screen Actors Guild Award per la migliore interpretazione di un
Nominata attrice in un ruolo da protagonista — Screen Actors Guild Award per la migliore interpretazione di un cast in un film
Codice sconosciuto Anne Laurent
La vedova di Saint-Pierre Pauline Nominato- César Award per la migliore attrice
2002 Disritmia Rosa Nominato- César Award per la migliore attrice
2004 Nel mio paese Anna Malan
2005 Maria Marie Palesi/ Maria Maddalena
Stagione delle api Miriam
cache Anne Laurent Nominato— European Film Award per la migliore attrice
Nominato— London Film Critics Circle Award come attrice dell'anno
2006 Irrompere e entrare Amira Nominato- British Independent Film Award per la migliore attrice
Pochi giorni a settembre Irene Montano
Parigi, je t'aime Suzanne Segmento: "Place des Victoires"
2007 Dan nella vita reale Marie
disimpegno Ana
Volo del Palloncino Rosso Suzanne
2008 Parigi Elise
Orario estivo Adrienne
Shirin Donna tra il pubblico
2010 Copia certificata elle Premio Festival di Cannes per la migliore attrice
Hawaii International Film Festival - Migliore attrice
2011 Il figlio di nessuno Loren Bridges
Mademoiselle Julie Mademoiselle Julie film per la TV
Elles Anne
2012 Cosmopolis Didi Fancher
La vita di un'altra donna Marie Speranski
Un cuore aperto mila
2013 Camille Claudel 1915 Camille Claudel Nominato - International Cinephile Society Award per la migliore attrice
Nominato - Lumières Award per la migliore attrice
Mille volte buona notte Rebecca Nominato- Amanda Award per la migliore attrice
2014 Parole e immagini Dina Delsanto
Godzilla Sandra Brody
Nuvole di Sils Maria Maria Enders Nominato- Premio César per la migliore attrice
Nominato- Premio Lumières per la migliore attrice
2015 Il 33 Maria Segovia
7 lettere elle Segmento "Cinema"; cammeo
Notte senza fine Giuseppina Peary Nominato- Premio Goya per la migliore attrice
L'attesa Anna Nominato — David di Donatello per la migliore attrice
2016 Baia Slack Aude Van Peteghem
Polina Liria Elsaj
2017 Fantasma nella conchiglia Dr. Ouelet
pancione mado
Fa entrare la luce Isabelle Nomination— European Film Award per la migliore attrice
nominata— Lumières Award per la migliore attrice
nominata— César Award per la migliore attrice
nominata— Globes de Cristal Award per la migliore attrice
2018 Visione Jeanne
Alta vita Dott. Dibs
Saggistica Selena
2019 Chi pensi che io sia? Claire Millaud
La verità Lumi
2020 Come essere una brava moglie Paulette Van der Beck
TBA Fuoco Post produzione

Riferimenti

link esterno