Mariano Fortuny (designer) - Mariano Fortuny (designer)
Mariano Fortuny y Madrazo | |
|---|---|
 Mariano Fortuny nel 1895
| |
| Nato | 11 maggio 1871
Granada , Spagna
|
| Morto | 3 maggio 1949
Venezia , Italia
|
| Conosciuto per | |
Mariano Fortuny y Madrazo ( catalano : Marià Fortuny i de Madrazo , pronunciato [məɾiˈa fuɾˈtuɲ i ðə məˈðɾaθu] ; 11 maggio 1871 – 3 maggio 1949) è stato uno stilista spagnolo che ha aperto la sua casa di moda nel 1906 e ha continuato fino al 1946. Era il figlio del pittore Mariano Fortuny y Marsal .
Vita
Fortuny nacque l'11 maggio 1871 da una famiglia di artisti a Granada , in Spagna. Suo padre , un pittore di genere, morì quando Fortuny aveva tre anni e sua madre, Cecilia , trasferì la famiglia a Parigi , in Francia . Era evidente in giovane età che Fortuny era un artista dotato, che mostrava un talento per la pittura e una passione per i tessuti. Durante la sua infanzia è stato introdotto a molti tessuti e tessuti diversi, che hanno fortemente influenzato la sua creatività. I suoi genitori erano appassionati di materiali e avevano le proprie collezioni di tessuti da vari negozi che avevano visitato in Europa. Suo padre collezionava anche oggetti in metallo e armature di epoche precedenti come hobby. Da bambino era affascinato da tutti questi tessuti e tingeva pezzi di stoffa per divertimento. È stata questa esposizione che lo ha portato a disegnare e produrre i propri tessuti e abiti. La famiglia si trasferì di nuovo nel 1889 a Venezia , in Italia . Da giovane, Fortuny viaggiò in tutta Europa alla ricerca di artisti che ammirava, tra cui il compositore tedesco Richard Wagner . Fortuny divenne piuttosto vario nei suoi talenti, alcuni dei quali includevano l' invenzione , la pittura , la fotografia , la scultura , l' architettura , l' incisione e l' illuminazione teatrale . Nel 1897 conobbe a Parigi la donna che avrebbe sposato, Henriette Negrin . Mentre a Parigi Fortuny ha registrato e brevettato più di 20 invenzioni tra il 1901 e il 1934.
Morì nella sua casa di Venezia e fu sepolto in Campo Verano a Roma . Il suo lavoro è stato fonte di ispirazione per il romanziere francese Marcel Proust .
Ingegnere luci
Nel 1892, dopo aver visto alcune delle opere di Richard Wagner a Parigi, Fortuny si recò a Bayreuth, in Germania, dove Wagner aveva costruito un teatro appositamente progettato per mettere in scena le sue opere. Rimase ipnotizzato dall'opera di Wagner e iniziò a dipingere scene per le sue opere quando tornò a Venezia. Nel dramma wagneriano, la pittura , l' architettura , il canto , la danza e la poesia lavoravano insieme verso un obiettivo comune. Ciò ha influenzato la visione di Fortuny ed è stata l'ispirazione per un nuovissimo tipo di design teatrale in cui il progettista e il tecnico avrebbero lavorato insieme su un progetto dall'idea alla realizzazione. Fortuny e altri seguaci di questo concetto credevano che si potesse migliorare la qualità di un prodotto solo avendo una buona conoscenza delle materie prime di qualcosa e del processo della sua costruzione. Pensava anche che il miglior tipo di design fosse creato quando l'artista sapeva come realizzare il design e controllava tutti i passaggi del processo creativo.
Attraverso le sue esperienze con Wagner e il teatro, Fortuny è diventato ingegnere delle luci , architetto , inventore , regista e scenografo . Come scenografo, voleva creare un modo più fluido per passare da una scena all'altra, oltre a far volare uno sfondo e portarne uno nuovo. Ha iniziato a sperimentare con la luce e diversi modi per farlo nell'attico del suo palazzo in Italia. Con la sua sperimentazione, ha scoperto che il riflesso della luce su diverse superfici potrebbe cambiare il colore, l'intensità e altre proprietà della luce. Il suo trattato del 1904 Eclairage Scenique ("Illuminazione scenica") descrive la scoperta che ha costituito la base della sua tecnica di illuminazione indiretta. Ha concluso che "... non è la quantità ma la qualità della luce che rende le cose visibili e permette alla pupilla... di aprirsi correttamente".
Ha usato queste tecniche di illuminazione indiretta nella sua nuova invenzione, la cupola del ciclorama di Fortuny, una struttura a forma di quarto di cupola di gesso o stoffa. Fortuny ha depositato per la prima volta un brevetto per il suo sistema di illuminazione teatrale indiretta nel 1901 e successivamente ha costantemente perfezionato la sua invenzione. La forma creava l'aspetto di un cielo più esteso e Fortuny poteva creare qualsiasi tipo di cielo desiderava riflettendo la luce su di esso in un certo modo. Poteva persino riflettere le nuvole sullo sfondo dipingendo cose diverse sugli specchi che riflettevano la luce sulla cupola.
Durante gli anni '20 il contributo di Fortuny al teatro ottenne un ampio riconoscimento. Dopo aver studiato e perfezionato la sua cupola, il suo uso stava diventando sempre più popolare in molti teatri d'Europa. Fu presto incaricato di installare la sua cupola nel famoso teatro dell'opera, La Scala di Milano. Tuttavia, per questo progetto è stato richiesto di apportare alcuni adattamenti alla cupola per essere utilizzata al massimo delle sue potenzialità. Il teatro era molto più grande della sua cupola originale, quindi aumentò le dimensioni in modo da poter consentire alla cupola di riempire completamente lo spazio del palcoscenico. Ha anche fatto in modo che la cupola fosse "controllata elettricamente e potesse piegarsi e aprirsi come una fisarmonica gigante nello spazio di 90 secondi. Ancora più impressionante, ha inventato una ventola di aspirazione, appositamente per questo progetto, che ha forzato l'aria in modo da per mantenere tesa la struttura. Dal punto di vista del pubblico questo ha aiutato la profondità del fondale a sembrare quasi infinita come se si stesse guardando un cielo notturno che non finiva mai. Dopo che tutti gli adattamenti sono stati fatti e la costruzione è stata completata, la cupola si è aperta con successo il 7 gennaio 1922, con una produzione del Parsifal.
Dallo stesso concetto della cupola, Fortuny ha creato una lampada che potrebbe essere utilizzata per ricreare l'illuminazione interna sul palco, la Fortuny Moda Lamp. Sebbene originariamente destinato all'uso come lampada da palcoscenico e brevettato nel 1903, questo apparecchio di illuminazione rimane popolare come lampada da terra.
.jpg)
Stilista di moda
I risultati per cui Fortuny è più noto sono stati realizzati nel campo del design della moda. Sua moglie Henriette Negrin era una sarta esperta che ha contribuito a realizzare molti dei suoi modelli. Dal 1902 vissero nel Palazzo Pesaro Orfei a Venezia, che Fortuny riempì con le opere d'arte di suo padre , l'arte che suo padre collezionava e altre opere d'arte e manufatti che lo ispirarono. Chiamò il palazzo il suo "centro di riflessione" dove fece allestire molte stanze per esperimenti e invenzioni, nonché stanze per l'ispirazione. Fortuny ha attinto agli stili del passato anche per il suo design di moda, ispirato agli abiti leggeri e ariosi delle donne greche che aderivano al corpo e accentuavano le curve naturali e la forma del corpo di una donna.
Fortuny si ribellò alle linee di stile che erano popolari durante il suo periodo, e lui e Henriette crearono l' abito Delphos , un abito a trapezio fatto di seta finemente plissettata appesantito da perline di vetro che ne mantenevano la forma e scorrevano sul corpo. La pieghettatura che usava era tutta fatta a mano e nessuno è stato in grado di ricreare una pieghettatura fine come la sua o che ha mantenuto la sua forma come i suoi vestiti hanno fatto per molti anni. Ha anche prodotto i propri coloranti e pigmenti per i suoi tessuti utilizzando metodi antichi. Con questi coloranti iniziò a stampare su velluti e sete e li tingeva utilizzando un torchio da lui inventato con blocchi di legno su cui incideva il motivo. I suoi abiti sono visti oggi come belle opere d'arte e molti sopravvivono, ancora plissettati, in musei e collezioni personali.
A Parigi, i capi Fortuny sono stati venduti al dettaglio da Babani , che ha venduto abiti Delphos e altri capi all'attrice Eleonora Duse .
Nel 2012, il Queen Sofia Spanish Institute di New York City ha allestito una mostra del suo lavoro.
I suoi clienti erano Élisabeth, la contessa Greffulhe e sua figlia Élaine Greffulhe , Eleonora Duse , Ellen Terry e Oona O'Neill .
Museo
Il Museo Fortuny è ospitato nel gotico veneziano Palazzo Pesaro Orfei a Venezia. Contiene opere di Fortuny nei campi del design tessile, fashion design, pittura, scultura, fotografia e illuminazione, e anche una serie di dipinti di suo padre Mariano Fortuny y Marsal.
Riferimenti