L'uomo di Londra -The Man from London

L'uomo di Londra
Una figura oscura sta alla finestra di una torre di osservazione esagonale illuminata con una scala di fronte per l'accesso.  L'ambiente circostante è oscurato, ad eccezione degli edifici a più piani poco illuminati sullo sfondo.  Sopra la torre in lettere maiuscole il titolo del film, L'UOMO DI LONDRA, appare accompagnato da una nota con la scritta "In Competition Festival du Cannes 2007" con il logo del festival su entrambi i lati.  Ai piedi della locandina, sotto la torre, sono sovrapposti i crediti di produzione del film.  Di seguito sono elencati i crediti di produzione.
Locandina uscita teatrale
Diretto da Béla Tarr
gnes Hranitzky
Scritto da Georges Simenon (romanzo)
Béla Tarr
László Krasznahorkai
Prodotto da Humbert Balsan
Christoph Hahnheiser
Juliusz Kossakowski (produttore esecutivo)
Lajos Szakacsi
Protagonista Miroslav Krobot
Tilda Swinton
Janos Derzsi
Istvan Lenart
Erika Bók
Cinematografia Fred Kelemen
Modificato da gnes Hranitzky
Musica di Mihaly Vig
produzione
aziende
Distribuito da Fortissimo Films Pellicole IFC per
occhio artificiale
Data di rilascio
Tempo di esecuzione
139 minuti
Paesi Ungheria
Francia
Germania
Le lingue inglese
francese
Budget 4,3 milioni di euro

L'uomo di Londra ( Ungherese : A londoni férfi ) è un film ungherese del 2007 diretto da Béla Tarr e Ágnes Hranitzky . È un adattamento di Tarr e del suo amico collaboratore László Krasznahorkai delromanzo in lingua francese del 1934 L'Homme de Londres del prolifico scrittore belga Georges Simenon . Il film è stato co-diretto dall'editor Ágnes Hranitzky e presenta un cast internazionale che comprende l'attore ceco Miroslav Krobot , Tilda Swinton e gli attori ungheresi János Derzsi e István Lénárt . La trama segue Maloin, un anonimo ferroviere che recupera una valigetta contenente una notevole quantità di denaro dalla scena di un omicidio di cui è l'unico testimone. Distrutto dal senso di colpa e dalla paura di essere scoperto, Maloin sprofonda nello sconforto e nella frustrazione, che portano all'acrimonia nella sua famiglia. Nel frattempo, un detective della polizia inglese indaga sulla scomparsa del denaro e dei personaggi senza scrupoli legati al delitto.

La coproduzione francese, tedesca e ungherese del film è stata piena di difficoltà e ostacoli. Il primo di questi è stato il suicidio del produttore francese del film, Humbert Balsan, nel febbraio 2005, pochi giorni prima dell'inizio delle riprese. Quando il finanziamento originale del film è crollato, i restanti produttori sono riusciti a ottenere un finanziamento temporaneo che ha permesso loro di girare nove giorni di riprese sui costosi set della Corsica , fino a quando non sono stati chiusi tramite un'azione legale da parte del subappaltatore locale. Dopo molte espressioni di sostegno da parte di organizzazioni cinematografiche europee, società di produzione ed enti governativi, nel luglio 2005 è stato firmato un nuovo contratto di coproduzione con un budget e un programma di riprese rivisti. È quindi emerso che tutti i diritti del film erano stati ceduti a una banca francese in base all'accordo di produzione originale, e solo dopo ulteriori cambiamenti nei finanziatori del film è stato raggiunto un accordo con la banca per consentire la ripresa delle riprese nel marzo 2006, oltre un anno più tardi di quanto originariamente previsto.

The Man from London è stato il primo film di Tarr ad essere presentato in anteprima in concorso al Festival di Cannes , ma nonostante fosse molto atteso, non ha vinto alcun premio. Il distributore francese ha accusato questo di un doppiaggio scadente e una proiezione in ritardo, anche se la stampa è stata scoraggiata dalle inquadrature estese e dal ritmo plumbeo del film. Dopo essere stato doppiato, è stato presentato nel circuito dei festival cinematografici internazionali .

L'accoglienza della critica a The Man from London è stata generalmente positiva, sebbene meno irremovibile di quella dei due precedenti lavori del regista; mentre i revisori parlavano in termini entusiastici della formidabile fotografia e della composizione meticolosa, sentivano che il film mancava di personaggi avvincenti. Il recensore di Variety Derek Elley ha commentato che è improbabile che il film riconcilia la divisione tra gli spettatori dei film di Tarr che trovano il regista "o un genio visionario o un noioso schiantante".

Complotto

Le preoccupazioni della pellicola una ferrovia di mezza età pointsman , Maloin ( Miroslav Krobot ), che vive in un appartamento decrepito in una città portuale con la moglie altamente infilate Camélia ( Tilda Swinton ) e sua figlia Henriette ( Erika BOK ). Una notte, mentre si trova nella sua torre di osservazione al capolinea della ferrovia del porto, Maloin assiste a una rissa sul molo. Uno dei loschi combattenti viene scaraventato in acqua insieme alla valigetta che porta; quando l'altro fugge dalla banchina buia, Maloin scende clandestinamente dalla torre e recupera la valigetta, che trova piena di banconote inglesi fradice. Maloin nasconde i soldi e non racconta a nessuno ciò che ha visto. La mattina dopo, visita una taverna dove gioca a scacchi con il barista ( Gyula Pauer ). Tornando a casa, si ferma dal macellaio dove lavora sua figlia e scopre con indignazione che le hanno chiesto di lavare il pavimento. Più tardi, dalla finestra del suo appartamento, nota Brown ( János Derzsi ) che lo osserva dal basso. A cena, Maloin è sempre più irascibile, rivolgendosi bruscamente a Henriette e discutendo con Camélia. Nel frattempo, Brown cerca l'acqua al bordo del molo senza successo prima di notare la torre di guardia che si affaccia sulla banchina e Maloin all'interno.

Più tardi alla taverna, un ispettore di polizia di Londra di nome Morrison ( István Lénárt ) discute con Brown della questione del denaro rubato. Morrison afferma di lavorare per conto di un proprietario di un teatro di nome Mitchell, un proprietario di un teatro dal cui ufficio sono state rubate 55.000 sterline. Morrison propone che Brown, essendo intimamente familiare con l'ufficio di Mitchell, sia l'unico uomo che conosce che sia stato in grado di farla franca con i soldi senza allarmare. Morrison indica che a Mitchell interessa solo che i soldi vengano restituiti rapidamente, ed è persino pronto a offrire in cambio due sere a teatro. Quando Morrison menziona di aver visitato la moglie di Brown e chiede cosa dovrebbe dire a Mitchell, Brown lascia la stanza con una scusa e scivola fuori da una porta laterale. Nelle vicinanze, giocando a scacchi con il barista, Maloin ha sentito la conversazione.

Maloin chiama dal macellaio e trascina Henriette fuori dal negozio contro la sua volontà e nonostante le proteste della moglie del macellaio ( Kati Lázár ). La porta alla taverna per un drink, dove sente il barista raccontare a un altro cliente la storia dell'incontro di Brown con l'ispettore, rivelando che Morrison aveva chiamato la polizia locale quando Brown era fuggito. Sebbene Henriette rifiuti il ​​suo drink, Maloin le compra una costosa stola di visone . Tornano a casa con la costernazione di Camélia, che non riesce a capire perché Maloin abbia rovinato le possibilità di lavoro di Henriette e abbia speso i pochi risparmi che la famiglia aveva per la stravagante stola. Durante il turno di Maloin la notte successiva viene visitato da Morrison, che lo interroga sugli eventi della notte precedente mentre il corpo dell'uomo annegato viene recuperato dalla banchina sottostante.

Il giorno dopo alla taverna, Morrison incontra la moglie di Brown ( Agi Szirtes ), e le dice che Brown è sospettato per il furto e per l'omicidio al molo. Le chiede aiuto per trovarlo e le ripete l'offerta di Mitchell a Brown, ma lei rimane in silenzio. A casa, Henriette dice a Maloin di aver trovato un uomo nella loro capanna al mare, e per la paura ha chiuso a chiave la porta ed è corsa a casa. Un agitato Maloin le dice di non dirlo a nessuno, e parte per la capanna. Apre la porta, e non ricevendo risposta al suo chiamare il nome di Brown, entra, chiudendo la porta dietro. Pochi minuti dopo riemerge, respirando pesantemente. Dopo essersi fermato per ricomporsi, chiude a chiave la porta ed esce. Nella scena successiva, Maloin presenta la valigetta a Morrison nella taverna e gli chiede di arrestarlo, confessando di aver ucciso Brown un'ora prima. Morrison parte con Maloin per la capanna, respingendo le frenetiche richieste della moglie di Brown su suo marito e consegnando la valigetta al barista all'uscita. La moglie di Brown segue gli uomini alla capanna, ed emerge piangendo con Morrison pochi istanti dopo. Tornato alla taverna, Morrison prepara due buste con una piccola porzione del denaro recuperato in ciascuna. Una la lascia alla vedova addolorata alla quale si scusa e vuole bene, mentre l'altra la regala a Maloin, dicendogli che il suo era un caso di legittima difesa. Mentre si prepara a partire, Morrison consiglia a Maloin di tornare a casa e dimenticare l'intera faccenda. La telecamera mette a fuoco momentaneamente il volto inespressivo della moglie di Brown prima di sbiadire nel bianco.

Lancio

Analisi

Secondo la critica Martha P. Nochimson, il film è un'esplorazione del luogo dei crolli anonimi dell'ordine sociale nella vita personale. Per la maggior parte, le questioni di giustizia operano sullo sfondo di The Man From London , che mette in primo piano le percezioni e il punto di vista di un testimone accidentale dell'omicidio, che, come lo spettatore, non ha alcun legame con nessuno coinvolto. Il film riguarda principalmente la trama del mondo del protagonista Maloin così come lo vive in prima persona: nebbia, luce, ombra, pelle, pareti, pavimenti, finestre, suoni. Questi sono molto più vicini a Maloin di qualsiasi legge infranta che coinvolga estranei come nell'omicidio al molo. A differenza del tropo del crimine che funziona come una pausa dalla noia del mondano per l'uomo comune hitchcockiano "entusiasmante" coinvolto in esso, l'interiezione del crimine nelle vite dei personaggi di The Man from London è un evento fantasma per quelli scavati nel centro dei dettagli banali delle loro vite. In altre parole, il film di Tarr suggerisce la possibilità che solo su un piano astratto l'omicidio commesso da e su estranei suscita scalpore e richiede un'indagine. In questo contesto, è giusto che l'indagine debba essere svolta da uno sconosciuto, l'uomo di Londra, poiché l'astrazione comporta l'allontanamento da un contesto avvolgente. Solo l'apparizione dell'uomo londinese, Brown, spinge Maloin a lottare con la sua alienazione di fatto , da uomo comune, dal principio morale, un'alienazione legata, controintuitivamente, all'assenza di desiderio nella sua quotidianità.

Sfondo

Il regista Béla Tarr e il romanziere-sceneggiatore László Krasznahorkai erano stati collaboratori sin dalla realizzazione di Damnation nel 1987. Con The Man from London , hanno cercato di adattare il romanzo in lingua francese del 1934 L'Homme de Londres dello scrittore belga Georges Simenon . Il romanzo era stato adattato due volte per il cinema in precedenza; come The London Man di Henri Decoin nel 1943, e come Temptation Harbour di Lance Comfort nel 1947 con William Hartnell , Robert Newton e Simone Simon nei ruoli principali. The Man from London è stato una sorta di allontanamento dal realismo sociale dei film precedenti dei collaboratori, poiché i personaggi non esemplificano classi sociali e il film si concentra sulle loro dinamiche interne e interrelazionali piuttosto che sul loro ambiente. Tarr ha spiegato di essere stato attratto dall'adattamento del romanzo perché "si occupa dell'eterno e del quotidiano allo stesso tempo. Si tratta del cosmico e del realistico, del divino e dell'umano e, a mio avviso, contiene il totalità della natura e dell'uomo, così come contiene la loro meschinità". È stato il primo dei film del regista a non presentare la lingua ungherese o un'ambientazione dell'Europa orientale. Il cast corale del film comprendeva il ceco Miroslav Krobot , il britannico Tilda Swinton e gli ungheresi János Derzsi e István Lénárt . Tarr ha condiviso il merito di regia con Ágnes Hranitzky , il montatore del film e suo collaboratore di lunga data.

Storia della produzione

Lo sviluppo del film è stato problematico, con minacce di chiudere la produzione, mancanza di finanziamenti e, infine, un ritorno al lavoro. Il progetto ha vacillato per la prima volta nel febbraio 2005, quando il produttore del film Humbert Balsan si è suicidato. Tarr ha riferito di aver ricevuto notizia della morte del suo produttore due giorni prima dell'inizio delle riprese a Bastia , in Corsica. La morte di Balsan ha portato a significative difficoltà finanziarie per la produzione. Il film era stato stabilito come una coproduzione con finanziamenti francesi, tedeschi e ungheresi. La società di produzione di Tarr, TT Filmműhely, con sede a Budapest, avrebbe dovuto fornire i finanziamenti ungheresi per il progetto, mentre Balsan si era assicurato i finanziamenti francesi e tedeschi per il film garantendo un prestito dalla banca francese Coficiné . Dopo aver appreso della sua morte, la banca ha ritirato il suo sostegno alla produzione, che è stata poi rinviata.

Quindi questo è dove siamo in questo momento. L'accordo con Ognon e Coficiné è stato concluso, il contratto firmato è stato presentato al tribunale di Parigi e presto inizieremo le riprese del film che ora è alleggerito dal fardello del passato.

Speriamo sinceramente che la discesa all'inferno e l'umiliazione siano finite, finalmente possiamo spegnere la luce nella sala di proiezione, e possiamo vedere di cosa si trattava dopotutto.

Perché quello che si prepara da questa sparatoria di mezz'ora o giù di lì è qualcosa che ci fa scoppiare tutti d'orgoglio!

Comunicato stampa del regista Béla Tarr e del produttore Gábor Téni, 6 febbraio 2006.

Dopo aver ottenuto ulteriori finanziamenti da Eurimages e ARTE , Tarr utilizzato questi ei fondi ungheresi per intraprendere nove giorni di riprese sul set che aveva costruito ad un costo di 2 milioni. Il finanziamento francese è stato finanziato in modo incrociato per le riprese da TT Filmműhely. Tuttavia, poiché i fondi sono stati congelati, il subappaltatore corso Tanit Films (controllato dall'allora produttore esecutivo del film Jean-Patrick Costantini), ha rescisso il contratto con Balsan e attraverso azioni legali ha costretto la produzione a smantellare i set e a lasciare il luogo delle riprese. A quel punto, la Ognon Pictures ha interrotto la produzione e si è dissociata dal film, e Tarr si è ritirato in Ungheria per riorganizzarsi.

Le espressioni di simpatia e solidarietà della comunità cinematografica europea si sono manifestate in rinnovate assicurazioni di continuo sostegno da parte dei partner tedeschi della produzione, ARTE, e del French National Film Centre (il cui sostegno era subordinato al fatto che il film avesse il 51% dei suoi dialoghi in francese). Nuovi finanziamenti francesi sono stati assicurati dalla società di produzione Mezzanine Film, e in Ungheria, la Hungarian Motion Picture Foundation (MMKA) e il Ministro della Cultura si sono impegnati a sostenere la produzione se si potesse garantire che il film sarebbe finito in sicurezza. È stato negoziato un programma di riprese di compromesso in base al quale un quarto delle riprese si sarebbe svolto nell'Europa orientale anziché in Corsica e sarebbero stati assegnati meno giorni di riprese. Ciò ha consentito di ridurre di 700.000 euro il budget originario di 5 milioni di euro fino all'importo disponibile. Con le promesse di finanziamento assicurate e un programma di riprese rivisto, i produttori del film hanno stipulato un nuovo contratto di coproduzione nel luglio 2005.

Mentre gli avvocati della produzione lavoravano per chiarire la sua posizione legale nell'estate del 2005, è emerso che la società di produzione profondamente indebitata di Humbert Balsan, la Ognon Pictures, aveva promesso tutti i diritti sulla produzione a Coficiné in cambio di prestiti. Con la produzione in stasi legale e di fronte a una lunga battaglia legale per recuperare i diritti, i produttori hanno concordato un accordo con l' ufficiale fallimentare di Ognon . Nel frattempo, i partner francesi Mezzanine Film hanno dichiarato il loro disagio per la portata della produzione e, dopo un accordo reciproco con i produttori, hanno lasciato il progetto il 5 settembre 2005. Dopo aver incontrato i produttori e il loro nuovo partner francese, Paul Saadoun di 13 Production, Coficiné ha acconsentito a completare il film. Il 6 febbraio 2006, Tarr e il produttore Gábor Téni hanno rilasciato un comunicato stampa che ha documentato a lungo gli sviluppi della travagliata produzione fino a quella data, ed ha espresso la speranza e l'intenzione di perseverare nel completare il film. Tarr ha debitamente ripreso le riprese nel marzo 2006, dopo un anno di inattività. I realizzatori hanno dedicato The Man from London al loro defunto collega Humbert Balsan.

Pubblicazione

Un uomo bianco di mezza età con la barba lunga con i capelli grigi è mostrato dalla vita in su, guardando alla sua destra.  Indossa una semplice camicia bianca con occhiali scuri appesi al collo, e nella mano destra, affiancata da un braccialetto d'argento, tiene un grande microfono nero.
Il regista Béla Tarr alla proiezione del film al Sarajevo Film Festival .

The Man from London è stato presentato in concorso al Festival di Cannes 2007 , primo film di Tarr a farlo. Sebbene la sua proiezione fosse molto attesa, il ritmo lento e le riprese prolungate del film "hanno fatto scappare la stampa come bestiame da macello in preda al panico", come ha affermato il New York Times , e non ha vinto alcun premio. Questo fallimento è stato attribuito dal distributore francese del film Shellac alla sua proiezione in ritardo e alla scarsa qualità del doppiaggio . Una proposta per il film di aprire la Settimana del cinema ungherese fuori concorso era stata precedentemente respinta dal consiglio di amministrazione del festival. Dopo la sua apparizione a Cannes, il film è stato proiettato ai festival cinematografici di Toronto , Melbourne , Edimburgo , Spalato , Vancouver e New York . Si è rivelato controverso a New York, dove gli elementi del pubblico hanno reagito favorevolmente quando il film sembrava finire prematuramente a causa di un guasto tecnico; altri accolto l'effettiva conclusione con tunnel fervente e chiamate di bravo .

I diritti di vendita globali del film sono stati acquistati da Fortissimo Films ed è stato doppiato in francese e inglese. La nuova versione è stata presentata in anteprima nordamericana al Museum of Modern Art di New York nel settembre 2008. Nel Regno Unito, il distributore Artificial Eye ha distribuito il film nelle sale nel dicembre 2008, 18 mesi dopo la sua prima a Cannes. In seguito hanno pubblicato un cofanetto DVD dei film di Tarr che ha raccolto The Man from London with Damnation (1988) e Werckmeister Harmonies (2000). Negli Stati Uniti il ​​film è stato distribuito in edizione limitata nel maggio 2009 da IFC Films , che in seguito lo ha reso disponibile tramite video on demand .

ricezione critica

La reazione critica a The Man from London ha generalmente elogiato la sua estetica formalista e le scene meticolosamente composte, mentre criticava il suo ritmo lento e la mancanza di una trama avvincente. La maggior parte ha sostenuto che il film non è stato all'altezza dei precedenti sforzi di Tarr. Variety ' s Derek Elley valutato il film alla pari con il suo Damnation (1988), ma come inferiori a Satantango (1994) e Le armonie di Werckmeister (2000), sottolineando che era improbabile che The Man from London avrebbe messo fine alla polarizzazione di Tarr pubblico in coloro che lo acclamano come un regista di "genio visionario" e coloro per i quali è un "noioso schiacciante". Martin Tsai di The New York Sun ha ammesso che Tarr "rende facile per gli spettatori perdersi nel suo mondo meravigliosamente tetro e perdere la cognizione del tempo", ma si è lamentato del fatto che, rispetto ai suoi predecessori, il tema centrale della colpa del film sembrava inconsistente e il film stesso si sentiva "leggero e incompleto".

Il recensore del New York Times Nathan Lee ha descritto The Man from London come "un'arte gonfia e formalista" e un "film scandalosamente stilizzato e concettualmente impegnativo" che disumanizza e aliena il suo pubblico. Al contrario, Jeff Reichert di Reverse Shot , un appassionato di Tarr di lunga data, ha elogiato il film per la sua destrezza tecnica e il movimento autorevole della macchina da presa, paragonando Tarr al regista taiwanese Hou Hsiao-hsien per il suo rigore cinematografico. Tuttavia, considerava il materiale di partenza scadente e la partitura musicale di Mihály Víg "ronzanti [e] grati [ing]". In The Hollywood Reporter , Kirk Honeycutt si è complimentato per la complessità della cinematografia e della fotografia monocromatica, ma ha giudicato il film "noioso", "ripetitivo" e "quasi inguardabile". In una recensione delle offerte di Cannes per Time Out , anche Dave Calhoun ha attirato l'attenzione sulla meticolosa fotografia e sulle lunghezze di ripresa tipiche del film "austero e ipnotizzante" di Tarr, e ha dichiarato il doppiaggio di Swinton in ungherese uno dei più strani casi di spostamento culturale del festival.

Segnalazione da Cannes, The Guardian ' s Peter Bradshaw ha descritto il film come 'bizzarro e lugubri, ma ipnotico', e ha elogiato la prestazione in sordina di Agi Szirtes nel ruolo della moglie di Brown come 'molto suggestivo'. Rivedere il film dopo la sua uscita nelle sale, ha trovato il dialogo doppiato colpito e strano, la colonna sonora carica di sventura, l'umorismo occasionale mordente e la fotografia ipnotizzante, osservando che l'effetto netto era "inquietante, a volte assurdo, a volte sbalorditivo". Ed Gonzalez di The Village Voice ha concluso che il film "sta come un esempio di stile per amore di uno stile puro e intenso ma spassionato".

Riferimenti

link esterno