Miracoli di San Francesco Saverio (Rubens) - Miracles of St. Francis Xavier (Rubens)
| I miracoli di San Francesco Saverio | |
|---|---|
 Peter Paul Rubens – I miracoli di San Francesco Saverio
| |
| Artista | Peter Paul Rubens |
| Anno | 1617 o 1618 |
| medio | olio su tela |
| Dimensioni | 535 cm × 395 cm (211 × 156 pollici) |
| Posizione | Kunsthistorisches Museum , Vienna |
I Miracoli di San Francesco Saverio è una grande pala d'altare dipinta da Peter Paul Rubens nel 1617 o 1618. Fu originariamente commissionata dai Gesuiti ad Anversa per la loro chiesa, ora conosciuta come Chiesa di San Carlo Borromeo . Ora è al Kunsthistorisches Museum di Vienna . Il dipinto raffigura i miracoli operati da San Francesco Saverio durante la sua missione in Asia e comprende una grande varietà di figure provenienti dall'Asia e dall'Africa , oltre alla distruzione di un idolo indù sullo sfondo. Rubens dipinse anche un'opera complementare, I miracoli di sant'Ignazio di Loyola .
Storia
Fu stipulato un contratto tra Rubens e Jacobus Tirinus , capo dei gesuiti di Anversa nel 1620. Il contratto prevedeva che Rubens dovesse realizzare almeno trentanove dipinti del soffitto e due grandi dipinti per la chiesa, in cui sarà ricompensato con diecimila fiorini. I due grandi dipinti sarebbero poi stati esposti a rotazione. Questo dipinto e I miracoli di sant'Ignazio di Loyola divennero le due pale d'altare per la chiesa. Al momento della firma del contratto le due pale d'altare erano già completate. Questa pala d'altare fu completata prima che San Francesco Saverio diventasse santo nel 1622.
Questo dipinto, insieme a I Miracoli di S. Ignazio di Loyola , sono stati acquistati dalla austriaca imperatrice Maria Teresa dopo un incendio ha causato il Borromeo Chiesa di San Carlo a chiudere nel 1773. Sono attualmente al Kunsthistorisches Museum a Vienna.
Descrizione
La figura principale, San Francesco Saverio, è sul lato destro della pala, in piedi su una piattaforma. Diversi eventi sono combinati e usati per mostrare San Francesco Saverio che compie molti miracoli. Sul lato sinistro della pala d'altare, un bambino è tenuto dalla madre. Il bambino ha l'acqua che esce dalla bocca. Ci sono persone che risorgono dai morti. Accanto alla madre e al bambino c'è una figura maschile che sembra simile a una figura in un'altra opera d'arte creata da Rubens, Il grande giudizio universale . Vicino all'angolo in alto a sinistra della pala d'altare tra le due colonne, c'è una statua che indossa una corona e ha una bocca aperta nella parte centrale del corpo. La figura è posizionata come se fosse nel movimento della caduta. Sul lato destro, c'è un cieco che allunga le braccia.
Studi di figura
Rubens disegnò numerosi studi dal vero prima che la pala d'altare fosse completata. La maggior parte delle modifiche apportate si è concentrata sulle forme e sui gesti delle figure. Rubens ha creato studi sui gesti di San Francesco Saverio per dargli una posa che mostrasse che sta guarendo le persone. Sono stati creati studi sulle persone su cui San Francesco Saverio sta facendo miracoli. Rubens ha tenuto conto della prospettiva ammorbidendo la pala d'altare dopo aver pensato a come sarebbe apparso il dipinto da lontano.
Controriforma
Come risultato della Controriforma , i dipinti di Rubens si concentrarono fortemente sulla dottrina cattolica . I dipinti contenevano molto movimento dinamico, contorni appena visibili e varietà di toni. Il tema dei miracoli è una componente chiave della pala d'altare. Questo è stato usato per dimostrare che San Francesco Saverio aveva la capacità di compiere miracoli e ripristinare la fede nella Chiesa cattolica romana. Le abilità di San Francesco Saverio in questo dipinto furono usate come propaganda come parte dei suoi processi di canonizzazione . La sua capacità di resuscitare i morti lo ha avvicinato alle figure celesti.
Interpretazione
Si suggerisce che l'ambientazione del dipinto si concentri sulle azioni missionarie di San Francesco Saverio in Asia. Queste azioni hanno indotto le persone a diffondere la notizia dei suoi miracoli. I ricercatori sanno che Rubens ha ricevuto informazioni sulla geografia e la storia della cultura asiatica da Theodore de Bry . Rubens ha usato queste informazioni e le informazioni che conosceva sulla cultura europea, il che ha portato a un ambiente che combinava aspetti di entrambe le culture. È noto che il bambino tenuto dalla madre simboleggia l'evento in cui San Francesco Saverio resuscitò un bambino dall'annegamento in India . Al centro del dipinto, ci sono uomini in abiti coreani che simboleggiano le persone che inizialmente hanno messo in dubbio la capacità di San Francesco Saverio di compiere i suoi miracoli. Alla fine furono convinti dell'abilità di San Francesco Saverio.
Idolo indù
La figura che indossa una corona è interpretata come un idolo indù. Rubens ha disegnato questa figura sulla base delle informazioni che ha ricevuto dalle sculture e dai resoconti di viaggio sulla cultura indiana. Un altro modo in cui Rubens riceveva informazioni sulla cultura indiana era attraverso merci provenienti dall'India che venivano scambiate ad Anversa. In particolare, l'idolo era basato sull'interpretazione occidentale degli dei indiani. Nell'interpretazione occidentale, gli idoli indù venivano mostrati come figure demoniache. La figura ha la bocca aperta sul corpo perché questo concetto nell'arte occidentale rappresentava il diavolo. La posizione della figura e il gesto di San Francesco Saverio mostrano che San Francesco Saverio sta dirigendo la visione celeste che sta attaccando la figura. Questa interpretazione segue il periodo in cui San Francesco Saverio in India persuase le persone a seguire la Chiesa ea sbarazzarsi di qualsiasi raffigurazione della loro precedente religione.
Vittima di peste
I ricercatori non sono sicuri di come Rubens abbia ricevuto informazioni sulla peste bubbonica , una malattia mortale, perché non ha mai avuto la malattia. C'è la possibilità che Rubens abbia ricevuto informazioni sulla malattia attraverso i trattati sulla peste. Un'altra possibilità è che Rubens sia stato ispirato da un'opera d'arte creata da Jacopo Tintoretto , chiamata St. Roch Healing Plague Victims . L'opera d'arte ha figure che hanno posture simili alla figura maschile in questo dipinto. Si ipotizza che la figura maschile nell'angolo inferiore sinistro della pala d'altare sia stata vittima della peste. Si suggerisce che la postura della figura maschile sia stata citata da altri dipinti che raffigurano la peste. Tra questi dipinti di peste figurano San Francesco di Paola , un altro dipinto creato da Rubens. I ricercatori hanno teorizzato che la peste sia simboleggiata dall'ascella esposta della figura.
Figura cinese
C'è una figura che indossa un abito coreano al centro del dipinto. Questa figura ricorda il soggetto di uno dei disegni di Rubens, Man in Korean Costume . Rubens ha usato abiti stranieri nei suoi dipinti per aggiungere effetti drammatici. La figura originariamente doveva indossare abiti turchi, ma i gesuiti volevano una varietà di vestiti per rappresentare la loro attività in Asia. Non hanno avuto un rapporto diretto con la Corea durante il XVII secolo, ma hanno conosciuto il paese attraverso le loro attività in Cina. I gesuiti hanno mostrato le loro vittorie e attività al di fuori del paese esibendo abiti stranieri in opere d'arte. L'abbigliamento coreano in questo dipinto simboleggia la convinzione che il cattolicesimo fosse superiore mentre degradava il paganesimo a uno status primitivo. Recenti ricerche hanno dimostrato che l'uomo è in realtà un cattolico cinese del periodo Ming. La confusione è stata fatta a causa delle somiglianze nell'abbigliamento.
fonti
- Baudouin, Frans. (1989). Pietro Paolo Rubens. Londra, Inghilterra: Bracken Books: 20, 106, 157-158.
- Boeckl, Christine. (1996). "Immagini della peste come metafora dell'eresia nei miracoli di San Francesco Saverio di Rubens". Il diario del sedicesimo secolo 27(4): 979–995
- Burchard, L. (1963). Disegni di Rubens . Bruxelles: Arcade Press. 154, 179–181.
- Downes, Kerry. (2003). Rubens /. Londra: Chaucer: 122-123, 128.
- Glen, Thomas L. (1977). Rubens e la Controriforma: studi nei suoi dipinti religiosi tra il 1609 e il 1620 /. New York:: Garland Pub.
- Miller, Rachele. (2018). "L'indagine di Peter Paul Rubens sulle origini dell'idolatria e dell'iconoclastia nella chiesa dei gesuiti di Anversa". ICONA: 127-140.
- Sauerlander, Willibald. (2014). "Nuovi Santi e Rinvigorita Venerazione dei Santi". Il cattolico Rubens . Los Angeles: Getty Research Institute: 90-96.
- Schrader, Stephanie. (2013). Guardando ad est: l'incontro di Rubens con l'Asia . Los Angeles: pubblicazioni di Getty. 1-7, 39-60.
- Spink, Jennifer. (2014). "Il 'Devil in Calicut' dell'India meridionale nella prima età moderna del Nord Europa: immagini, testi e oggetti in movimento". Journal of Early Modern History 18(1/2): 15–48.doi:1163/15700658-12342383.
- Uppenkamp, Barbara. (2016). "Motivi 'indiani' in Il martirio di San Tommaso e I miracoli di San Francesco Saverio di Peter Paul Rubens." Nederlandsch kunsthistorisch jaarboek . 66:112-141.