Mentre la mia chitarra piange dolcemente - While My Guitar Gently Weeps

"Mentre la mia chitarra piange dolcemente"
Spartito di While My Guitar Gently Weeps dei Beatles cover.jpg
Copertina dello spartito Apple Publishing
Canzone per i Beatles
dall'album The Beatles
Pubblicato Harrisong
Rilasciato 22 novembre 1968 ( 1968-11-22 )
Registrato 5-6 settembre 1968
Studio EMI , Londra
Genere
Lunghezza 4 : 46
Etichetta Mela
Cantautori George Harrison
Produttore/i George Martin
Campione audio
Video musicale
"Mentre la mia chitarra piange dolcemente" su YouTube

" While My Guitar Gently Weeps " è una canzone del gruppo rock inglese dei Beatles dal loro doppio album del 1968 The Beatles (noto anche come "The White Album"). È stato scritto da George Harrison , il chitarrista principale della band. La canzone serve come commento alla disarmonia all'interno dei Beatles dopo il loro ritorno dallo studio della Meditazione Trascendentale in India all'inizio del 1968. Questa mancanza di cameratismo si rifletteva nell'iniziale apatia della band nei confronti della composizione, che Harrison ricambiò invitando il suo amico e collaboratore occasionale , Eric Clapton , per contribuire alla registrazione. Clapton ha sovrainciso una parte di chitarra solista, anche se non è stato formalmente accreditato per il suo contributo.

Harrison scrisse "While My Guitar Gently Weeps" come esercizio di casualità ispirato all'I Ching cinese . La canzone esprime il suo sgomento per il potenziale non realizzato del mondo per l'amore universale, che lui chiama "l'amore lì che dorme". Harrison lo registrò per la prima volta con un supporto sparso di chitarra acustica e armonium , una versione che apparve nella compilation degli outtakes di Anthology 3 del 1996 e, con l'aggiunta di un arrangiamento per archi di George Martin , nell'album della colonna sonora di Love nel 2006. La registrazione completa del gruppo è stato realizzato nel settembre 1968, a quel punto l'arrangiamento musicale a base folk della canzone è stato sostituito da una produzione in stile heavy rock. La registrazione è stata una delle numerose collaborazioni tra Harrison e Clapton durante la fine degli anni '60 ed è stata seguita dalla coppia che ha co-scritto la canzone " Badge " per il gruppo Cream di Clapton .

Al momento del rilascio, la canzone ha ricevuto elogi da diversi critici musicali, e da allora è stata riconosciuta come un esempio della maturazione di Harrison come cantautore accanto ai suoi compagni di band dei Beatles John Lennon e Paul McCartney . Rolling Stone ha classificato "While My Guitar Gently Weeps" al 136° posto nella sua lista di " The 500 Greatest Songs of All Time ", settimo nelle "100 Greatest Guitar Songs of All Time", e al numero 10 nella sua lista di "The Beatles 100". Canzoni più belle". La performance di Clapton è stata classificata al 42° posto nella lista 2008 di Guitar World dei "100 Greatest Guitar Solos". Harrison e Clapton hanno spesso eseguito la canzone insieme dal vivo, durante la quale hanno condiviso il ruolo di chitarra solista nella sezione di chiusura. Le versioni live con la coppia sono state incluse nell'album Concert for Bangladesh nel 1971 e Live in Japan nel 1992. Sostenuto da una band che includeva McCartney e Ringo Starr , Clapton ha eseguito la canzone al Concert for George nel novembre 2002, un anno dopo l'album di Harrison. Morte.

Background e ispirazione

Il concetto orientale è che qualunque cosa accada è tutto destinato a essere ... ogni piccolo oggetto che sta andando giù ha uno scopo. "While My Guitar Gently Weeps" era un semplice studio basato su quella teoria... Ho preso un libro a caso, l'ho aperto, ho visto "delicatamente piange", poi ho riposto il libro e ho iniziato la canzone.

- George Harrison

George Harrison scrisse "While My Guitar Gently Weeps" dopo il suo ritorno dall'India, dove i Beatles avevano studiato Meditazione Trascendentale sotto Maharishi Mahesh Yogi durante la primavera del 1968. La visita aveva permesso a Harrison di riprendere l'impegno con la chitarra come strumento principale , dopo essersi concentrato sul sitar indiano per i due anni precedenti, e ha anche segnato l'inizio di un periodo prolifico per lui come cantautore. L'ispirazione per la canzone gli è venuta quando è andato a trovare i suoi genitori a Warrington , nel Cheshire, e ha iniziato a leggere l' I Ching , o "Il libro dei cambiamenti". Come ha detto Harrison, "[il libro] mi sembrava essere basato sul concetto orientale che tutto è relativo a tutto il resto, in contrasto con la visione occidentale che le cose sono semplicemente casuali". Abbracciando questa idea di relativismo, si è impegnato a scrivere una canzone basata sulle prime parole che ha visto all'apertura di un libro, che era "piange dolcemente". Harrison ha continuato a lavorare sui testi dopo questa sessione di scrittura iniziale.

La canzone riflette l'atmosfera disarmonica all'interno dei Beatles dopo il loro ritorno dall'India. Harrison aveva guidato la band nella loro pubblicissima approvazione della Meditazione Trascendentale e considerava questa ricerca spirituale di importanza superiore allo slancio della loro carriera. Quando ha discusso di un'altra canzone che ha scritto in quel momento, " Not Guilty ", Harrison ha detto che si riferiva al "dolore che stavo catturando" da John Lennon e Paul McCartney per averli condotti a Rishikesh e presumibilmente ostacolando la carriera del gruppo e il lancio della loro Apple etichetta discografica. Eric Clapton , con il quale Harrison collaborò a diverse registrazioni nel 1968 come distrazione dai Beatles, disse che "While My Guitar Gently Weeps" trasmetteva l'isolamento spirituale di Harrison all'interno del gruppo. L'autore Jonathan Gould scrive che, sebbene in passato ciascuno dei Beatles fosse stato temporaneamente assorbito da mode e interessi personali, il livello di impegno di Harrison per la spiritualità indiana come alternativa alla band era senza precedenti.

Una demo che Harrison ha registrato nella sua casa di Esher include un verso inutilizzato: "Guardo il problema e l'odio che stanno infuriando / Mentre la mia chitarra piange dolcemente / Mentre sono seduto qui, non facendo altro che invecchiare..." Questa versione include anche la linea "I problemi che semini sono i problemi che stai raccogliendo", che ha scartato allo stesso modo. Una delle prime prestazioni della canzone con chitarra acustica e armonium presenta una terza strofa leggermente diversa: "Guardo dalle ali la commedia che stai mettendo in scena / Mentre la mia chitarra piange dolcemente / Mentre sono seduto qui, non facendo altro che invecchiare ..." Questo versione è stata rilasciata nella compilation del 1996 Anthology 3 ed è stata utilizzata come base per il remix di Love del 2006 , con un arrangiamento per archi di George Martin .

Composizione

Musica

"While My Guitar Gently Weeps" è stata una delle poche composizioni dei Beatles dell'inizio del 1968 che è cambiata notevolmente dalla forma demo alla registrazione ufficiale. I demo di Harrison suggeriscono l'influenza della musica folk , ma la versione dei Beatles è nello stile heavy rock tipico di gran parte del lavoro della fine degli anni '60 della band. Pur rilevando l'importanza del ritorno di Harrison alla chitarra durante questo periodo, Gould descrive la canzone come "praticamente una dichiarazione del suo impegno verso il rock".

La canzone originariamente pubblicata dai Beatles è nella chiave di la minore, che cambia in la maggiore sui ponti. A parte l'intro, la composizione è strutturata in due giri di strofe e bridge, con un passaggio strumentale che estende la seconda di queste sezioni in versi, seguito da una strofa finale e un lungo passaggio strumentale che sfuma nella registrazione rilasciata. Tutte le sezioni sono composte da sedici battute o misure pari, suddivise in quattro frasi .

La progressione di accordi sui versi include un basso discendente di A-G-F -F (8- 7-6- 6) su un accordo di A-minor, che porta a F-maggiore sulla nota di basso F. Secondo il musicologo Dominic Pedler, la progressione 8– 7–6– 6 rappresenta un ibrido dei modi eoliano e dorico . Il cambiamento alla chiave parallela maggiore è annunciato da un accordo di C come penultimo accordo del verso (sostituendo il D usato nella seconda frase di ogni verso) prima del E che conduce al ponte. Il musicologo Alan Pollack vede questa combinazione di DO ed E come rappresentazione di un senso di "arrivo", dopo il quale il ponte contiene "gesti [armonici] verso l'alto" che contrastano con le discese dei bassi che dominano il verso. Tali contrasti sono limitati dall'inclusione di triadi minori (III, VI e II) suonate sull'accordo di E che termina la seconda e la quarta frase del ponte.

Testi

Nei suoi testi di "While My Guitar Gently Weeps", Harrison rivisita il tema dell'amore universale e le preoccupazioni filosofiche che erano evidenti nelle sue composizioni apertamente influenzate dall'India, in particolare " Within You Without You ". La canzone è un lamento per come un amore universale per l'umanità sia latente in tutti gli individui ma rimanga irrealizzato. Nella descrizione del teologo Dale Allison , il brano "trasmette angoscia spirituale e un urgente punto di vista religioso senza essere esplicitamente teologico". Harrison canta di aver osservato "voi tutti" e di aver visto "l'amore lì che dorme". Il musicologo Walter Everett commenta che il cambiamento dal verso in modalità minore al verso maggiore parallelo potrebbe esprimere la speranza che il "potenziale non realizzato" descritto nei testi debba essere "realizzato", ma le continue triadi minori "sembrano esprimere un forte sgomento che l'amore non deve essere aperto". Durante i ponti, Harrison adotta uno schema ripetitivo in rima nello stile di Bob Dylan per trasmettere come l'umanità sia stata distratta dalla sua capacità di manifestare questo amore. Canta di persone che sono state "invertite" e "pervertite" dalla loro prospettiva naturale.

"While My Guitar Gently Weeps" segue una tradizione lirica stabilita da Woody Guthrie , Pete Seeger e Bo Diddley , per cui emozioni e azioni sono attribuite a uno strumento musicale. Secondo un recensore di NME , scritto nel 1998, la canzone esprime "seria preoccupazione" per "l' esprit de corps in calo" dei Beatles . Il biografo di Harrison Joshua Greene afferma che il suo messaggio riflette il pessimismo incoraggiato dagli eventi mondiali nel corso del 1968, come l'assassinio di Martin Luther King e Robert Kennedy negli Stati Uniti e l' invasione della Cecoslovacchia dal Patto di Varsavia . Allison scrive che i testi rappresentano "l'antitesi del trionfalismo spirituale", in cui Harrison "piange perché l'amore non ha vinto tutto".

Registrazione

Primi tentativi e traccia di base

I Beatles hanno registrato "While My Guitar Gently Weeps" diverse volte durante le sessioni per il loro doppio album omonimo , noto anche come "The White Album". Le sessioni di registrazione, iniziate alla fine di maggio 1968, furono caratterizzate da una mancanza di cooperazione tra i quattro membri della band e da quella che i compagni di band di Lennon consideravano la presenza eccessivamente invadente della sua nuova compagna, Yoko Ono . In questa atmosfera, Harrison era stato inizialmente riluttante a presentare le sue nuove composizioni al gruppo. Take 1 il 25 luglio – la versione poi pubblicata su Anthology 3 – era una performance solista di Harrison, che suonava la sua chitarra acustica Gibson J-200 , con una parte di harmonium sovraincisa.

Le sessioni del 16 agosto e del 5 settembre hanno prodotto registrazioni complete della canzone. Nel caso della versione del 16 agosto, una sessione di sovraincisione il 3 settembre ha segnato la prima volta che i Beatles hanno utilizzato la registrazione di otto tracce agli EMI Studios. Nella stessa sessione, Harrison sovraincise un assolo di chitarra al contrario (o "backmasked" ), come aveva fatto due anni prima in " I'm Only Sleeping ", nell'album Revolver , ma non era soddisfatto dei risultati. I Beatles hanno poi rifatto la traccia base il 5 settembre – una sessione che ha segnato il ritorno di Ringo Starr nel gruppo dopo che era uscito il 22 agosto, sconvolto dall'atmosfera sgradevole. Mentre Harrison guidava la band nel dare il benvenuto al batterista, installando un grande display floreale su tutta la batteria di Starr, ha continuato a pensare che i suoi compagni di band non stessero dando il meglio di sé alla canzone.

Sovraincisioni

Clapton aveva regalato a Harrison la sua Gibson Les Paul rossa poco prima della sessione e successivamente l'aveva usata nella canzone.

Il 6 settembre, durante un viaggio dal Surrey a Londra, Harrison chiese a Clapton di suonare la chitarra nel brano. Clapton, che riconobbe il talento di Harrison come cantautore, e riteneva che le sue capacità fossero state a lungo trattenute da Lennon e McCartney, era comunque riluttante a partecipare; in seguito ha ricordato che la sua risposta iniziale è stata: "Non posso farlo. Nessuno suona mai sui dischi dei Beatles". Harrison lo convinse, e la parte di chitarra solista di Clapton, suonata con la chitarra elettrica Gibson Les Paul di Harrison "Lucy" (un regalo recente di Clapton), fu sovraincisa quella sera. Ricordando la sessione nella sua autobiografia del 2007, Clapton afferma che, mentre Lennon e McCartney erano "abbastanza non impegnativi", pensava che la traccia "sembrava fantastica", aggiungendo: "Sapevo che George era felice, perché l'ha ascoltata più e più volte. nella sala di controllo».

Harrison ha ricordato che la presenza di Clapton ha anche assicurato che i suoi compagni di band "si impegnassero un po' di più" e "si comportassero al meglio". I Beatles eseguirono le rimanenti sovraincisioni, che includevano un motivo pianistico ascendente, suonato da McCartney, sull'introduzione, l'organo Hammond di Harrison e ulteriori percussioni di Starr. McCartney ha anche aggiunto una seconda parte di basso, suonata sul suo Fender Jazz Bass piuttosto che su uno dei suoi soliti modelli Höfner o Rickenbacker .

miscelazione

Ancora cauto sul fatto che il suo contributo potesse presentare un allontanamento eccessivo dal suono della band, Clapton ha chiesto ad Harrison di dare alla traccia della chitarra solista un suono più "Beatley" durante il missaggio della canzone. Durante il missaggio finale per il White Album, il 14 ottobre, la parte di chitarra è stata fatta passare attraverso un circuito ADT con "varispeed", con l'ingegnere Chris Thomas che ha manipolato l'oscillatore per ottenere l'effetto "traballante" desiderato. Secondo Everett, la parte di chitarra ricca di tremolo di Lennon, registrata il 5 settembre, è stata conservata solo nella coda della canzone .

Everett attribuisce al contributo chitarristico di Clapton il merito di aver fatto registrare ai Beatles una traccia "monumentale". Come caratteristiche particolarmente degne di nota, mette in evidenza le lunghezze crescenti dei primi tre gradi della scala (0:17-0:19), la moderazione mostrata dalle pause in molte battute e poi le apparizioni inaspettate (come a 0:28-0:29), imponenti frasi di turnaround (0:31–0:33), piegamenti espressivi delle corde che segnano i cambiamenti modali da C a C (0:47–0:53), ritransizione di potenza (1:21–1:24), vibrato emotivo (2 :01–2:07), e un assolo (1:55–2:31) con un "aumento misurato di intensità, attività ritmica, unità tonale e salita registrale". Nell'ottobre 1968, Harrison ricambiò scrivendo " Badge " con Clapton e suonando nella registrazione del brano dei Cream . Pubblicato nell'ultimo album dei Cream, Goodbye , "Badge" rifletteva la sensibilità pop di Harrison e aiutò Clapton a passare dallo stile heavy blues e la sua dipendenza da lunghi assoli, e all'approccio più basato sulle canzoni che lui e Harrison ammirarono nel 1968 della band . album Musica da Big Pink .

Rilascio e ricezione

La Apple Records pubblicò The Beatles il 22 novembre 1968. Una delle quattro composizioni di Harrison nel doppio album, "While My Guitar Gently Weeps" fu sequenziata come penultima traccia sul lato uno in formato LP , tra " The Continuing Story of Bungalow Bill " di Lennon. " e " La felicità è una pistola calda ". La canzone è stata pubblicata come lato B di " Ob-La-Di, Ob-La-Da ", una canzone scritta da McCartney che aveva anche messo alla prova la pazienza dei Beatles durante le sessioni del White Album. Questo singolo è stato un successo internazionale, in cima alle classifiche in Australia, Austria, Svizzera e Germania Ovest, ma non è stato rilasciato in Gran Bretagna o negli Stati Uniti.

Una copertina bianca per lo più semplice, con le parole "The Beatles" verso il centro e un numero di serie verso l'angolo in basso a destra
Copertina dell'LP dei Beatles . Alcuni critici musicali hanno riconosciuto "While My Guitar Gently Weeps" come il momento clou del doppio album dei Beatles del 1968.

Ricordando l'uscita nel suo libro del 1977 The Beatles Forever , Nicholas Schaffner ha affermato che, tornando al songwriting pop/rock dopo le sue escursioni nello stile classico indiano , le quattro canzoni del White Album di Harrison "lo hanno saldamente affermato come un contendente" accanto a Lennon e McCartney. Nella descrizione di Schaffner, "While My Guitar Gently Weeps" è stato il più immediatamente popolare di "un quartetto di canzoni pop più convenzionalmente accessibili [scritte da Harrison] che molti hanno ritenuto tra le migliori dell'album". Secondo lo storico dei Beatles Erin Torkelson Weber, l'uscita del White Album ha segnato l'inizio di un periodo in cui molti osservatori hanno cominciato a considerare le sue canzoni "uguali ad alcune delle migliori composizioni di Lennon e McCartney", una visione che è stata rafforzata con i suoi due contributi a l'album dei Beatles del 1969 Abbey Road , " Something " e " Here Comes the Sun ". L' editorialista del New Yorker Mark Hertsgaard , scrivendo nel suo libro del 1995 A Day in the Life , ha affermato che "While My Guitar Gently Weeps" è stata "la prima grande composizione della carriera di George e forse la canzone più impressionante del White Album".

Tra le recensioni contemporanee, Jann Wenner di Rolling Stone ha affermato che "While My Guitar Gently Weeps" è stata "una delle migliori canzoni di George Harrison" e l'ha paragonata a " Blue Jay Way " in quanto "richiama la California, il semplice ritmo della Baja California , le parole sognanti della foschia di Los Angeles, il ritmo organico che lambisce ogni stanza come in onde invisibili". Wenner ha trovato i testi "leggermente ipocriti e predicatori", che rappresentano "un insieme generale di incidenti, un messaggio, come un sermone, diretto in modo impersonale a tutti", e ha concluso: "Sono disposto a scommettere qualcosa di sostanziale che il chitarrista solista su questo taglio è Eric Clapton, l'ennesima involuzione della logica circolare su cui questa canzone [è] costruita in modo così superbo come pezzo musicale." Nella sua recensione per l' International Times , Barry Miles ha detto che la canzone era una "melodia fantastica" con "bei charleston" ma una parte di chitarra "senza vita". Alan Smith di NME ha accreditato la "voce calda" e la "melodia molto forte" a McCartney e ha detto che la traccia era uno dei "punti salienti... ". Tre settimane dopo, Smith ha riconosciuto che il cantante e compositore era in realtà Harrison e ha aggiunto: "le parole sono evocative e la linea melodica si sta insinuando nella mia mente per rimanere". Geoffrey Cannon ha scritto su The Guardian : "George Harrison ha visto la verità, ed è ansioso che noi vediamo la nostra verità. È un predicatore, un uomo di fuoco. Quando le sue canzoni parlano di 'tu', l'indirizzo è diretto. Raggiunge il suo personaggio in 'While My Guitar Gently Weeps', che, con ' Tape from California ' di Phil Ochs , è la prima traccia che conosco che riesce a rendere serio e toccante l'amore magnanimo".

Valutazione retrospettiva e eredità

"While My Guitar Gently Weeps" è diventato un punto fermo della radio rock statunitense durante i primi anni '70, alla pari di canzoni come " Layla " della band di Clapton di breve durata Derek and the Dominos , " Stairway to Heaven " dei Led Zeppelin e " Non si farà ingannare di nuovo " degli Who . Nel 1973, è apparso nella compilation del doppio album dei Beatles 1967-1970 , come uno dei soli tre brani che rappresentano il White Album. Capitol Records lo ha incluso in The Best of George Harrison nel 1976; un anno prima, Harrison ha pubblicato un sequel della canzone, intitolato " This Guitar (Can't Keep from Crying) ", che è stato anche l'ultimo singolo pubblicato da Apple nella sua incarnazione originale. La registrazione dei Beatles è apparsa nella colonna sonora di Withnail and I , una commedia del 1987 ambientata nella Londra della fine degli anni '60 e prodotta dalla società di Harrison, la HandMade Films .

Scrivendo per The Observer nel 2004, Pete Paphides ha descritto "While My Guitar Gently Weeps" come "la sorprendente maturità di George Harrison come cantautore" e una delle poche tracce che "si scelgono da soli" quando gli ascoltatori tentano di modificare il doppio album fino a un solo disco. Nel suo libro Revolution in the Head , Ian MacDonald è rimasto meno colpito dal brano, affermando che "trasuda un'inquietante presunzione che diventa rapidamente stancante". McCartney l'ha identificata come una delle sue selezioni preferite della serie di outtakes di Anthology del 1995-96 , e ha raggruppato la canzone con "Something" e "Here Comes the Sun" come candidati per la "più grande traccia" di Harrison. Starr l'ha abbinato a "Something" come "Due delle migliori canzoni d'amore mai scritte", aggiungendo: "sono davvero alla pari con ciò che John e Paul o chiunque altro ha scritto a quel tempo". Nei loro tributi scritti a Harrison dopo la sua morte nel novembre 2001, Mick Jagger e Keith Richards hanno espresso la loro ammirazione per la canzone. Jagger disse: "È adorabile, lamentoso. Solo un chitarrista potrebbe scriverlo..."

Rolling Stone ha classificato "While My Guitar Gently Weeps" al 136° posto nella sua lista di " The 500 Greatest Songs of All Time ", al settimo posto nelle "100 Greatest Guitar Songs of All Time", e al numero 10 nella sua lista di "The Beatles 100". Canzoni più belle". La performance di Clapton è stata classificata al 42° posto nella lista 2008 di Guitar World dei "100 Greatest Guitar Solos". Tra le liste di altri critici delle migliori canzoni dei Beatles, la rivista Paste e Ultimate Classic Rock l'hanno classificata ciascuna al numero 4, mentre Mojo l'ha posizionata al numero 17. Nel suo commento per la selezione Mojo , il cantautore inglese Chris Difford ha affermato di essere venuto solo apprezzare appieno i testi dopo la morte di Harrison nel 2001; descrivendoli come una "risposta" ai compagni di band di Harrison, in particolare a Lennon e McCartney, Difford ha aggiunto: "George è stato colui che è tornato dall'India con il risveglio spirituale e lo ha portato attraverso il resto della sua vita, mentre gli altri sono tornati con le cartoline». Nel 2018, lo staff musicale di Time Out London ha classificato "While My Guitar Gently Weeps" al 20esimo posto nella loro lista delle migliori canzoni dei Beatles. In concomitanza con il 50° anniversario dell'uscita del White Album, Jacob Stolworthy di The Independent lo ha inserito al numero 1 nella sua classifica delle 30 tracce dell'album. Ha detto che la canzone era "senza dubbio una delle più grandi dei Beatles" e, essendo stata concepita attraverso "la disarmonia - nel mondo, così come nella band con cui era cresciuto", "testamento del genio di Harrison".

Esibizioni dal vivo di Harrison

Harrison e Clapton eseguono "While My Guitar Gently Weeps" al Prince's Trust Concert del 1987 a Londra

Harrison ha suonato "While My Guitar Gently Weeps" in ognuno dei suoi rari concerti come artista solista. Scrivendo per Mojo nel 2003, Ashley Kahn ha attribuito lo status di "classico" del brano alla sua evocazione di "una band che cade in disarmonia" e, per quanto riguarda il duraturo legame musicale tra Harrison e Clapton, la sua posizione come "la loro canzone". Al concerto di Harrison per il Bangladesh , tenutosi al Madison Square Garden di New York il 1 agosto 1971, Clapton eseguì la canzone su una Gibson Byrdland , una chitarra hollow-body più adatta al jazz o alla musica country che al rock. In seguito ha detto che questa era una decisione sbagliata e, come con il suo scadente suonare all'evento, uno che era indicativo della sua discesa nella dipendenza dall'eroina . Nella sua voce per The Concert for Bangladesh nel libro 1,000 Recordings to Hear Before You Die , Tom Moon descrive tuttavia l'interazione di Clapton e Harrison come "una delle più emozionanti esplorazioni di chitarra a due nel rock", aggiungendo: "Mentre finiscono ciascuno altri pensieri, i due estendono e amplificano l'intento della canzone: non hai sentito l'intera gamma del dolce (e non così) pianto di chitarra finché non hai sentito questo."

La versione eseguita da Harrison durante il suo breve set al Prince's Trust Concert del 1987 lo ha riunito con Starr e Clapton, e presenta una coda estesa con le chitarre di Harrison e Clapton che si intrecciano. Durante il loro tour in Giappone del 1991 , Harrison e Clapton eseguirono "While My Guitar Gently Weeps" con cori aggiuntivi. Una modifica che combina parti delle esibizioni del brano al Tokyo Dome del 14 dicembre e del 17 dicembre è stata inclusa nel doppio album di Harrison Live in Japan del 1992 .

Harrison ha anche inserito la canzone nella scaletta del suo unico altro tour come artista solista, una serie di concerti nordamericani nel novembre-dicembre 1974 con Ravi Shankar . Harrison ha condiviso il ruolo di chitarrista solista con Robben Ford , spesso estendendo il pezzo a otto minuti. Sebbene fosse un'inclusione popolare in una scaletta che a malapena riconosceva il passato di Harrison come ex Beatle, la sua alterazione di alcuni dei testi - in modo che la sua chitarra "sorride dolcemente" e "cerca di sorridere" - ha deluso molti frequentatori di concerti e recensori. . L'autore Simon Leng commenta che al ritorno di Harrison al Madison Square Garden verso la fine del tour, il suo modo di suonare la canzone ha ricevuto comunque una standing ovation.

Versioni di copertina

Il chitarrista canadese Jeff Healey ha eseguito una cover di "While My Guitar Gently Weeps" nel suo album del 1990 Hell to Pay . Harrison ha partecipato alla registrazione, contribuendo alla chitarra acustica e ai cori. Pubblicata anche come singolo, la versione di Healey ha raggiunto la posizione numero 27 in Canada, numero 85 nel Regno Unito e numero 25 in Nuova Zelanda.

Durante il concerto per il Giubileo d'Oro di Elisabetta II al Buckingham Palace Garden il 3 giugno 2002, McCartney ha eseguito la canzone con Clapton, come tributo a Harrison. La performance appare nell'edizione DVD Party at the Palace . Il 29 novembre dello stesso anno, Clapton, sostenuto da una grande band che includeva McCartney, Starr, Dhani Harrison , Jeff Lynne e Marc Mann , eseguirono "While My Guitar Gently Weeps" al Concerto per George in memoria di Harrison. L'autore Ian Inglis scrive che mentre Clapton era già "permanentemente associato" a "While My Guitar Gently Weeps" a causa della sua presenza nella registrazione del White Album e nelle versioni Concert for Bangladesh e Live in Japan , il suo lungo assolo di chiusura al Concert for George conteneva "forse l'esecuzione più espressiva" di tutte quelle versioni.

Il musicista americano Todd Rundgren ha realizzato una cover di "While My Guitar Gently Weeps" per l'album del 2003 Songs from the Material World: A Tribute to George Harrison . Rundgren ha detto del suo contributo al tributo multi-artista: "[Prima dei Beatles], non avevo mai sentito il termine 'chitarrista solista'. George ha creato la descrizione del lavoro per il mio primo concerto a pagamento, la vocazione che ho ancora la fortuna di praticare oggi …" Johnny Loftus di AllMusic considera la registrazione come uno dei momenti salienti della collezione, affermando che Rundgren "replica senza sforzo la grandiosità" del La traccia dei Beatles. Come suo tributo personale a Harrison, Peter Frampton ha pubblicato una versione della canzone nel suo album del 2003 Now .

Nel 2004, quando Harrison è stato inserito postumo nella Rock and Roll Hall of Fame come artista solista, "While My Guitar Gently Weeps" è stato suonato in omaggio da una grande band che includeva Tom Petty , Lynne, Steve Winwood , Mann, Dhani Harrison , Prince e Steve Ferrone . La performance si è conclusa con un acclamato assolo di chitarra di Prince, che è stato anche inserito nella Hall of Fame.

Tra le altre cover, il brano è stato registrato anche da chitarristi come Marc Ribot , Phish e Charlie Byrd , e su ukulele da Jake Shimabukuro . I Toto hanno realizzato una cover per il loro album Through the Looking Glass e in un'esibizione dal vivo al Live in Amsterdam . Santana ha realizzato una cover per il suo ventesimo album Guitar Heaven: The Greatest Guitar Classics of All Time , nel 2010, con la cantante India Arie e il violoncellista Yo-Yo Ma . Pubblicato come singolo, è tracciato sulla Billboard ' s Adult Contemporary . Nel 2016, Regina Spektor ha eseguito la canzone per la colonna sonora del film Kubo and the Two Strings , accompagnata da Kevin Kmetz su uno shamisen .

Video musicale 2016

Nel giugno 2016, Apple Corps e Cirque du Soleil hanno pubblicato un video musicale per "While My Guitar Gently Weeps". Il video è stato creato per la rimessa in scena del decimo anniversario della produzione teatrale Love del Cirque du Soleil . Il video è stato diretto da Dandypunk, André Kasten e Leah Moyer. Ryan Reed, descrivendo la clip per rollingstone.com, ha scritto che "le illustrazioni disegnate a mano di Dandypunk raffigurano i testi di Harrison che cadono dalla pagina in aria, trasportando la performer LOVE Eira Glover in una serie di luoghi fantastici. La mappatura della proiezione - e nessuna CGI - era utilizzato per creare la clip."

Personale

Secondo Ian MacDonald, Walter Everett e John C. Winn:

Gli scarafaggi

insieme a:

Appunti

Riferimenti

Fonti

link esterno