Pieter Pourbus - Pieter Pourbus
Pieter Jansz. Pourbus (c. 1523–1584) è stato un pittore , disegnatore, ingegnere e cartografo rinascimentale fiammingo attivo a Bruges durante il XVI secolo. È noto principalmente per i suoi dipinti religiosi e ritratti.
Vita
Nascita e origine
Pieter Pourbus nacque a Gouda nel 1523 o 1524. Si trasferì a Bruges all'età di 20 anni. Si sa molto poco della sua infanzia e giovinezza mentre viveva a Gouda; artisti contemporanei come Karel Van Mander fanno solo un breve cenno delle sue origini in città.
I primi anni a Gouda
La sua prima biografia è stata scritta dal biografo dell'artista contemporaneo Karel van Mander nel suo famoso Schilder-boeck ( Libro dei pittori ) del 1604, iniziando: "(...) Non vorrei nascondere nessuno dei più speciali. Ecco perché ho desidero presentare Pieter Pourbus". Van Mander lo ricorda come "il pittore di Bruges". I due si incontrarono nel 1580, quando Van Mander fuggì dalle devastazioni della Guerra degli ottant'anni e rimase a Bruges per un po' di tempo. Pourbus deve aver travolto Van Mander con informazioni su tutte le attrazioni di Bruges in quel momento, poiché era la fonte della maggior parte delle informazioni fornite da Van Mander riguardo alla scuola di pittura di Bruges.
All'epoca Pourbus non era considerato un nativo della stessa Bruges. Quando si iscrisse come maestro pittore alla corporazione degli scultori e dei sellai nel 1543 come "Pieter Jansyns Poerbus", nei registri è indicato come uno "straniero" ('vrymde'). All'epoca aveva 19 o 20 anni, in base alle menzioni della sua età in numerosi documenti. Da lì, possiamo dedurre che deve essere nato nel 1523 o nel 1524. In occasione della mostra su Pieter Pourbus al Museo Gouda nel 2018, Paul Abels ha scritto nel catalogo di questa mostra sul ruolo che Gouda ha avuto nella sua vita inserendo quel poco che si sa dei suoi legami con la città nel contesto della vita religiosa e sociale tardo-medievale a Gouda.
Abels ha menzionato che il nome "Pourbus" compare più volte a Gouda all'inizio del XVI secolo, ma aggiunge che c'è solo una persona negli archivi della città di Gouda, un uomo di nome Jan Pieterssoen Pourbus, che potrebbe effettivamente essere qualificato come Pourbus ' padre. I resoconti della città menzionano un pagamento fattogli per "dipingere la tavola che sta di fronte alla finestra" nel 1529. La menzione è breve, ma conferma l'affermazione di Van Mander sulle radici Gouda di Pourbus da un'altra fonte contemporanea. Inoltre, questa fonte mostra che suo padre era anche un pittore, anche se non è possibile sapere quali fossero le sue reali capacità artistiche. La menzione si riferisce molto probabilmente alla pittura dello stemma del paese su un'imposta.
Da Gouda a Bruges
Pourbus si trasferì a Bruges, forse perché Bruges era nota per essere una città che produce dipinti eccellenti, anche se quella reputazione stava calando quando arrivò Pourbus.
Bruges era un territorio familiare per i residenti di Gouda. Pourbus avrebbe sentito molte storie sulla città di Bruges quando era cresciuto. Le due città erano strettamente collegate dal commercio della birra, che all'epoca era la principale linea di business a Gouda. Prima di andare a Bruges, potrebbe aver studiato la sua arte con pittori di Utrecht come Jan van Scorel o i maestri di Leida. Recenti ricerche tecniche suggeriscono Leida, più di Utrecht.
Lucas van Leyden e Cornelis Engelbrechtsz morirono quando Pourbus era ancora un bambino, ma potrebbe essere entrato in contatto con i tre figli di Engelbrechtsz, Cornelis , Lucas e Pieter Cornelisz Kunst , che seguirono le orme del padre e divennero pittori a pieno titolo.
Pourbus a Bruges
Poco dopo essersi iscritto alla Gilda di San Luca di Bruges , Pieter Pourbus sposò Anna, la figlia più giovane del pittore Lancelot Blondeel . Il suo matrimonio con la figlia di un artista affermato privo di eredi maschi divenne molto importante per la sua reputazione e l'ulteriore carriera come pittore. Nel 1545 o 1546 nacque il figlio di Pourbus, Frans ( "il Vecchio" ), che in seguito divenne un artista di spicco a pieno titolo.
Pourbus divenne membro della Gilda dei Balestrieri di San Giorgio e spesso frequentava gli incontri di retori organizzati dalla Camera dello Spirito Santo. Blondeel, che lì era una persona molto rispettata, potrebbe averlo presentato. Per il resto, sono noti pochissimi dettagli concreti dei primi anni di Pourbus a Bruges. Sembrerebbe che inizialmente abbia operato come allievo di Blondeel.
Lavorare nello studio di Blondeel
In alcuni casi non è chiaro se i dipinti di questo periodo siano il risultato della collaborazione tra Pourbus e Blondeel o se siano stati dipinti solo da Pourbus. Un esempio di ciò è il dipinto Le sette gioie della Vergine (c.1546), che oggi è appeso nella cattedrale di Tournai
L' opera più piccola di Pourbus L'Ultima Cena indica che suo suocero lo introdusse anche ai " Rederijker " o circoli retorici di poeti dilettanti e artisti recitanti. Raffigura l'Ultima Cena come descritto nei ritornelli del retore Edward dan Dene. L'idea che questo dipinto sia stato ispirato a Pourbus dalle commedie retoriche è stata confermata quando l' Ultima Cena più piccola del 1548 è emersa nel 2000 e potrebbe essere collegata da Samuel Mareel alla Camera dello Spirito Santo. Notevole anche l'iconografia, con la figura di un diavolo che entra nella stanza a destra del dipinto.
L'Ultima Cena (iscrizione sopra lo stipite della porta: 1548), 46,5 × 63 cm, Groeningemuseum, Bruges
Allegoria del vero amore (1547)
Un'altra opera che risale ai primi anni di Pourbus a Bruges è la sua unica opera di storia non religiosa rimasta, An Allegory of True Love , attualmente parte della Wallace Collection di Londra. Questo lavoro mostra anche come lo stile Pourbus sia davvero innovativo per il suo tempo.
Il suo trittico Il Battesimo di Cristo , che risale al 1549 e ora è conservato al Museo del Prado di Madrid, è uno degli esempi più famosi dei suoi primi lavori.
Lavoro indipendente
Nel 1549 il nome di Pourbus iniziò ad apparire in numerosi documenti storici; è stato nominato annualmente, e talvolta anche quotidianamente, in molte fonti ufficiali. Durante questo periodo ricevette molte commissioni importanti dalla Brugse Vrije , come le decorazioni per l' ingresso gioioso di Carlo V e Filippo II nel 1549 ("Blijde intocht van Karel V en prins Filips nel 1549"), un disegno per un nuovo banchetto hall, e il Giudizio Universale ( Laatste Oordeel ). Un'altra importante commissione furono le sue opere per il mausoleo di Margherita d'Austria presso il Convento dell'Annunciazione a Bruges, parti di una commissione che Blondeel ricevette nel 1550 comprendente un mausoleo scolpito, vetrate e dipinti. Tra le opere pittoriche, Pourbus dipinse l'Annunciazione attualmente esposta al Museo Gouda. Ha realizzato anche i disegni per le vetrate.
Pourbus divenne gradualmente un ritrattista popolare tra la classe superiore, come il mercante di vini Jan van Eyewerve e sua moglie Jacquemyne Buuck. Inoltre, Pourbus iniziò a datare e firmare espressamente le sue opere in questo periodo, indicativo dell'aumento della sua reputazione e della sua crescente indipendenza artistica.
Membro attivo della gilda
Intorno al 1551, Pourbus divenne un membro importante e attivo del consiglio della locale Corporazione di San Luca. Ha servito due mandati come decano della gilda e cinque mandati come anziano giurato. Da anziano, ha partecipato ai controlli di qualità sugli altri membri della gilda; per esempio, ha visitato Simon Puseel in risposta alla scarsa prestazione di quest'ultimo nella doratura della cupola della Cappella di Gerusalemme a Bruges. Come decano, ha agito per impedire che i dipinti di Dordrecht venissero venduti all'interno delle mura della città. Ha anche difeso più volte gli interessi della gilda nell'affitto di terreni di sua proprietà nella provincia di Zeeland. Pourbus era anche un membro molto attivo della Gilda degli scultori e dei sellai di Bruges.
Tutti questi lavori sono stati ripagati. Nel 1552, Pourbus acquistò la "Huis Rome" (la casa chiamata "Rome") sulla Jan Miraelstraat, dove fondò il proprio studio di pittura. Van Mander in seguito scrisse che Pourbus aveva allestito il miglior negozio di vernici che avesse mai visto lì.
Un'importante attività cartografica
Pourbus ha prodotto molte mappe topografiche durante questo periodo, che avevano lo scopo di supportare i rapporti legali dei topografi. Iniziò ad utilizzare una nuova metodologia basata sulla triangolazione , secondo i principi sviluppati dalla sua contemporanea Gemma Frisius , che portò a mappe più accurate e molto moderne. Non si sa esattamente come Pourbus abbia ottenuto questa conoscenza, ma è noto che suo suocero, Blondeel , era anche un cartografo, e che la sua mappa del 1549 del canale tra Damme e Sluis indica che probabilmente stava già usando questo nuova tecnica in quel momento, costituendo un grande movimento innovativo nel 1540 a Bruges.
Con decisione del 13 dicembre 1561, la Libertà di Bruges gli concesse l'ordine per la grande mappa che Pourbus poi produsse per diversi anni. L'ordine è ben documentato negli archivi della città, durante gli anni della sua esecuzione, e ogni anno, dove ha regolarmente riferito sul suo lavoro. Ha ricevuto numerosi anticipi di denaro, e ancora nel 1567-1568. Terminò questa grande opera nel 1571.
Pourbus come artista affermato
Ritratto di nobile giovane donna e altri ritratti
Durante questo periodo Pourbus divenne famoso per i suoi ritratti di nobili e ricchi mercanti. Ritratto di nobile giovane donna di Pourbus (1554) è considerato da molti storici dell'arte, come Paul Huvenne, ex direttore del Museo Reale di Belle Arti di Anversa , uno dei migliori esempi della sua ritrattistica.
Il suo vestito e il suo caratteristico colletto di pizzo hanno permesso a Huvenne, che ha scoperto questo dipinto, di datare il ritratto come dipinto prima del 1560. Un esame IR condotto prima della mostra a Bruges nel 2017 ha rivelato che il ritratto è stato eseguito da Pourbus nel 1554.
Pourbus era noto anche per i ritratti di gruppo, come i pannelli alari con i ritratti dei membri della Nobile Confraternita del Santo Sangue e la Sacra Confrerie della Cattedrale di San Salvatore . La posizione dei soggetti in questi ritratti suggerisce che Pourbus sia stato influenzato dall'opera del pittore Jan van Scorel di Utrecht .
Quadri religiosi
Pourbus seguì il suo Giudizio Universale e l' Annunciazione con la più piccola Crocifissione nel 1557.
Tuttavia, il trittico Van Belle (1556) è una delle sue opere religiose più famose ed è spesso considerato dagli storici dell'arte una pietra miliare importante nella sua carriera. Un disegno originale del dipinto contiene commenti manoscritti, in cui l'artista accetta di ritrarre la Madonna non con le mani serrate ma in una postura più rassegnata: con le braccia premute trasversalmente l'una sull'altra. Il tema della Madonna dei Sette Dolori era un soggetto popolare dei dipinti del Rinascimento, e l'insolita postura era forse un tentativo di distinguere il dipinto dalle molte altre raffigurazioni della Vergine Maria dell'epoca. Il trittico Van Belle è stato parzialmente influenzato dalla statua della Madonna con Bambino di Michelangelo nella Chiesa di Nostra Signora di Bruges.
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Pourbus' 1558 Pietà a Église Saint-Maurice ad Annecy e la sua adorazione del vitello d'oro , dipinto intorno al 1559, sono anche esempi delle sue molte opere religiose.
Pourbus e il suo stile pittorico divennero presto il principale rappresentante dell'Alto Rinascimento italiano come propagato ad Anversa da Frans Floris . Un esempio di questo stile sono le grottesche in cui dipinse i ritratti di Ghuyse-Van Male e sua moglie. A questo punto, il lavoro di Pourbus presentava pennellate più traslucide e uno stile di composizione chiaro. Questi aspetti sono evidenti nel trittico di Van Belle , in cui parafrasa la composizione di La Vergine e il Bambino di Jan van Eyck con il canonico Van der Paele del 1434. Pourbus iniziò a farsi una reputazione a Bruges per le sue opere d'arte e innovazione; gli italiani Ludovico Guicciardini nomi lui come uno dei più importanti pittori del suo tempo nella sua Descrittione di Tutti i paesi Bassi o Descrizione di tutti i Paesi Bassi nel 1567.
Influenza e fama
Blondeel morì nel 1561 e Pourbus presto lo superò in fama. Negli anni che seguirono, insegnò a molti apprendisti, tra cui suo figlio e Antonius Claeissens .
Uno dei suoi dipinti più famosi di questo periodo è il suo Ritratto di donna con stemma sconosciuto (1565). Nonostante lo stemma, il soggetto del dipinto non è stato ancora identificato. È stato suggerito che potrebbe far parte della famiglia De Grave, originaria delle Fiandre ma stabilitasi in Andalusia . Il dipinto è stato spesso considerato un ritratto di Maria, regina di Scozia per gran parte del diciannovesimo secolo. Gli studiosi hanno notato la stilizzazione liscia e smaltata del dipinto e la qualità introversa ed enigmatica della donna. Questo ricorda le affermazioni di Guicciardini che a Bruges, "Le donne sono belle, affascinanti, modeste e temperate come in qualsiasi città di queste terre".
Nel 1567, Pourbus realizzò un ritratto del cavaliere François van der Straten, una delle principali autorità della Libertà di Bruges e un avvocato di formazione accademica. Ha tratto ispirazione da una stampa allegorica di Cornelis Theunisz del 1537 in cui un bambino, una clessidra e un teschio riflettono il tema della caducità della vita in una materia simile al ritratto.
Il motto sul suo stemma, "Absit gloria" ("Rifiuta la gloria"), riflette anche la nozione di vanitas . Il testo che indica sulla nota sotto la sua mano recita "Cognitio Dei et natvrae razionalis", che può essere tradotto come "Conoscenza di Dio e natura ragionevole". Entrambe le iscrizioni sono un riflesso dei valori umanistici rinascimentali della razionalità, della religione e del valore dell'educazione, valori che stavano diventando allora dominanti tra le classi alte del Nord Europa.
Nello stesso anno, dipinse anche il ritratto di Pieter de Corte, il vescovo appena nominato del vescovado di Bruges di recente creazione. De Corte fu nominato dal re Filippo II di Spagna ; il prestigio di una tale commissione indica l'alto status che Pourbus aveva maturato fino a quel momento.
Il suo Ritratto di Juan Lopez Gallo e dei suoi tre figli (1568) riflette sia lo stile artistico di Pourbus che la forza dei suoi legami con l'alta borghesia spagnola. Lì, Pourbus ha affrontato le diverse usanze dei suoi clienti adattando le dimensioni dei suoi retabli alle dimensioni dell'altare che era consuetudine in Spagna all'epoca. A volte, ha lasciato l'effettiva esecuzione dei dipinti per i suoi clienti più lontani al personale dell'atelier , come mostrato nel suo Monte al Calvario nella Cattedrale di San Pedro di Soria.
Gli anni successivi e la morte
Gli anni 1570
Dopo l'enorme sforzo della Great Map, Pourbus è stato nuovamente in grado di assumere incarichi regolari. Durante questo periodo, i suoi studenti iniziarono a lasciare il suo studio e diventare pittori indipendenti; Il figlio di Pourbus, Frans, partì per Anversa nel 1569 per fare fortuna come pittore e Antonius Claeissens divenne il pittore ufficiale della città di Bruges nel 1570. Inoltre, il suo stile cambiò leggermente durante questo periodo. La sua pennellata in queste opere e in altre di questo periodo divenne meno trasparente e più simile allo smalto. Questo è visto nel suo ritratto di Olivier Van Nieulant, che ora è nel Museo Reale di Belle Arti di Anversa . Il suo cambiamento di stile è stato notato dagli studiosi per conferire un aspetto più fresco e una qualità più classicista al suo lavoro, ma rende anche i suoi soggetti più rigidi nell'aspetto.
Questo cambiamento è evidente anche nei suoi dipinti storici, come la Pala di Sant'Uberto , dipinta prima del 1572. Pourbus è stato fortemente influenzato dalla tradizione artistica del Rinascimento italiano, di cui la Pala d'altare è un ottimo esempio. È notevole come Pourbus riesca a concentrare le sue composizioni o invenzioni sull'idioma rinascimentale italiano, dato che non è mai stato in Italia.
Questo dipinto, parte di una pala d'altare le cui altre ante sono andate perdute, è talvolta chiamato anche "Battesimo di Sant'Eustachio". Le leggende di questi due santi, Saint Hubert (o Hubert de Liège) e Saint Eustache (o Eustache de Rome) sono infatti molto vicine. Uno studio molto dettagliato su questo dipinto e le domande che pone è stato pubblicato durante la mostra Gouda nel 2018 da Josephina de Fouw.
Questa pala d'altare è stata elogiata come la migliore opera di Pourbus da van Mander , che ne parla come "un bel tempio, con la prospettiva molto ben fatta".
Di solito, Pourbus traeva ispirazione da artisti del Rinascimento, come Dürer , Raffaello e Tiziano . Ad esempio, ha attinto fortemente da Tiziano per il pannello centrale del Trittico Damhouder presso la Chiesa di Nostra Signora a Bruges.
Come pittore affermato, Pourbus è stato occasionalmente visto come troppo costoso in questo periodo. Ad esempio, nell'autunno del 1571, creò un progetto per una pala d'altare per la chiesa di Nostra Signora di Damme, ma fu incaricato di eseguire il lavoro un pittore diverso e più economico, Jacob van den Coornhuuse.
Lo studio di Pourbus continuò a funzionare per tutto il 1570. Tra gli altri, ha lavorato in stretta collaborazione con Antonius Claeissens , che è stato influenzato dallo stile di Pourbus più di chiunque altro a Bruges nei primi anni della sua carriera. Lo spettacolare pezzo Lamentation , uno dei momenti salienti della mostra al Museum Gouda nel 2018, è stato il risultato di un'intensa collaborazione tra i due.
Guerra degli ottant'anni e conseguenze
Nel 1578, una forza militare protestante prese il controllo di Bruges. (Per ulteriori informazioni sull'espansione dei protestanti in quel momento, leggi sulla rivolta olandese e la pacificazione di Gand ). C'era poca resistenza all'invasione e la città divenne una repubblica calvinista .
Una volta che la minaccia della guerra è aumentata dopo il fallimento della pacificazione di Gand , il magistrato della città ha chiesto ripetutamente a Pourbus il suo consiglio sulla costruzione delle difese della città. La sua conoscenza della gestione dell'acqua, ad esempio, avrebbe potuto essere utile nell'allagamento di alcune aree come manovra difensiva.
Anche dopo il cambio di potere che seguì la presa della città nel 1578, Pourbus continuò a servire le autorità cittadine ora protestanti e godette della fiducia del nuovo governo. Ad esempio, fu nominato capo del suo distretto a Sint-Nicolaas-Zestendeel nel dicembre 1580. Ciò potrebbe indicare che si convertì al calvinismo, come suo figlio. Il suo passaggio dal cattolicesimo al calvinismo significherebbe che Pourbus divenne più intimamente intrecciato con la classe superiore protestante; aveva già dipinto i ritratti di vari importanti protestanti negli anni precedenti, come il sindaco in tempo di guerra Jan Wyts e leader calvinisti come Pieter Dominicle.
Il suo epitaffio per il cattolico Zeghere van Male , ricco mercante noto anche per un famoso libro di canzoni , risale probabilmente al 1578, prima dell'invasione dei protestanti di Gand.
Durante questo periodo, Pourbus è stato principalmente attivo come esperto di gestione dell'acqua e ingegnere; la sua produzione artistica diminuì di conseguenza.
Nel 1580 dipinse una pianta dell'Abbazia delle Dune che doveva servire da guida per la ricostruzione del complesso monastico nel dopoguerra. Ciò indica che aveva abbastanza credibilità all'interno della comunità cattolica soppressa rimasta per ottenere questa commissione. Al contrario, realizzò anche i progetti per la chiesa sconsacrata di San Cristoforo nell'autunno di quello stesso anno da trasformare in mercato coperto, perché non era più consentito l'uso per il culto.
Pieter Pourbus morì nel gennaio 1584. Potrebbe essere stato una delle tante vittime della peste che colpì Bruges all'epoca. Alla sua vedova, Anna Blondeel, fu assegnata una pensione sia dal magistrato della città che dalla Libertà di Bruges. Il suo ritratto è stato appeso nella sede della corporazione come ricordo per lui. Questo ritratto è però perduto.
Eredità
Pourbus era la figura di spicco della sua generazione a Bruges, spesso all'avanguardia nelle tecniche. Stilisticamente parlando, fa parte della generazione di Frans Floris . Questa generazione di pittori ha realizzato la svolta del Rinascimento italiano nei Paesi Bassi. Ad esempio, l' ingresso gioioso di Carlo V e del principe Filippo II di Pourbus , che risale al 1549, è una prima descrizione dell'architettura rinascimentale nel Nord Europa.
Inoltre, Pourbus ha sviluppato una mano riconoscibile che è stata influenzata dal classicismo e dal suo caratteristico uso di sobrietà e linee chiare. Le opere di Pourbus sono spesso considerate dagli studiosi come gli ultimi esempi della tradizionale scuola di pittura di Bruges.
Ha istruito sia suo figlio che suo nipote, Frans il Vecchio e Frans il Giovane , che poi divennero artisti rispettati a pieno titolo e contribuirono notevolmente all'inizio dell'era dell'oro .
Pourbus è riuscito a farsi un nome durante la sua vita come uno dei pittori più importanti della sua generazione, sia a Bruges che altrove; ad esempio, contemporanei italiani come lo storico Ludovico Guicciardini e il biografo artista Giorgio Vasari ne fanno menzioni favorevoli. Ludovico Guicciardini lo nomina come uno dei più importanti pittori del suo tempo nella sua Decrittitione di tutti i Paesi Bassi o Descrizione di tutti i Paesi Bassi del 1567.
Non ci sono ritratti di Pieter Pourbus, ma, secondo Paul Huvenne, potrebbe aver incluso un autoritratto sull'ala sinistra dell'altare del "Trittico della confraternita del Santissimo Sacramento" nella Cattedrale di San Salvatore, Bruges.
Lavori
Quadri
I dipinti di Pieter Pourbus possono essere ammirati principalmente al Groeningemuseum di Bruges, al Museum Gouda a Gouda, al Rijksmuseum di Amsterdam, al Sint Janskerk a Bruges e alla Chiesa di Nostra Signora di Bruges . Oltre ai suddetti dipinti, il suo corpus comprende con certezza le seguenti opere:
Ritratto di giovane ministro , c. 1535–80, 42,5 cm × 31 cm, Rijksmuseum , Amsterdam, Paesi Bassi
Ritratto di una donna, c. 1535–84, 34 cm × 27,5 cm, iscrizioni in alto a sinistra: "A.DNI.1548; al centro in alto: OBIIT A 60; in alto a destra: AETATIS MEAE 56" , Museo Reale di Belle Arti di Anversa (KMSKA), Belgio
Uomo barbuto e dai capelli rossi, seduto 1555, 84 × 65 cm, Fondazione della Banca Santander, Madrid, Spagna
Ritratto di gentiluomo in armatura , c. 1570–80, 35 cm × 27,2 cm, Musée de Picardie , Francia
Ritratto di donna sconosciuta, con in mano un pomander su una catena d'oro , 1560
Ritratto di Olivier van Nieulant , 1573, 49,5 × 37,5 cm - Museo Reale di Belle Arti Anversa, Anversa, Belgio
Ritratto di Christian van der Goes , 1574, 91 cm × 67,5 cm, iscrizione in alto a destra. : "A: Dm 1575 - Aetatis 44"
Giudizio Universale , 1551, 229 cm × 180,5 cm, Groeningemuseum , Brugge, Belgio
Quadri attribuiti
- "Portrait of a Woman in a White Bonnet", c.1545/1555, 18 × 18 cm, – Dono (con la casa e il terreno) di Anthony de Rothschild al National Trust, 1949. National Trust , Ascot, Regno Unito.
- "Maria Maddalena", olio su tavola di quercia, attr. a P. Pourbus, 46 × 30,50 cm, Asta Artcurial, Parigi 16 giugno 2020 , venduta a € 517.400.
Ritratto di uomo , 35,5 × 30 cm, iscrizioni in alto: AN(O) AETATIS SVAE 40 1544 . Galleria Nazionale ( Museo Nazionale di Arte, Architettura e Design ), Oslo, Norvegia
Maria Maddalena , c. 1559, 46 × 30,50 cm, olio su tavola di quercia, attr. a P. Pourbus
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Mappe
- Mappa della Libertà di Bruges , olio su tela, 151 × 322,5 cm, Groeningemuseum , Bruges
- Pianta dell'abbazia di Ten Duinen a Koksijde , olio su tela, 241 × 215 cm, Groeningemuseum , Bruges
Riferimenti
Pubblicazioni
- Paul Huvenne, tesi di dottorato, 1984, Università di Gand.
- Paul Huvenne, Pierre Pourbus, peintre brugeois, 1524–1584, cat. exp., Musée Memling (Hôpital Saint-Jean), 29 giugno-30 settembre 1984, Bruges, Crédit Communal, 1984.
- Paul Philippot, La Peinture dans les anciens Pays-Bas xve – xvie siècles , Paris, Flammarion, 1994, 303 p., ( ISBN 978-2-08010-937-8 ), pp. 230-231.
- Maryan W. Ainsworth, Win Blockmans, Till-Holger Borchert (et al.), Bruges et la Renaissance. De Memling a Pourbus , cat. expo., Bruges, 15 agosto-6 dicembre 1998 Gand, Ludion ; Parigi, Flammarion ; Bruges, Stichting Kunstboek, 1998, 319 p., ( ISBN 90-5544-232-1 ).
- Irene Smets, Le Musée Groeninge à Bruges: un choix des plus belles œuvres , Ludion, 2000, 127 p. ( ISBN 978-9-05544-257-7 ).
- (nl) Anne Van Oosterwijk, Maarten Bassens, Till-Holger Borchert, Heidi Deneweth, Brecht Dewilde (et al.), Vergeten Meesters, Pieter Pourbus en de Brugse schilderkunst van 1525 tot 1625 , ed. : SNOECK GENT. Catalogo della mostra al Groeningemuseum, Bruges 13 ottobre 2017 – 21 gennaio 2018. 336 pagine.
- (it) Anne Van Oosterwijk, et al. I maestri dimenticati. Pieter Pourbus e la pittura di Bruges dal 1525 al 1625. [Gand]: Snoeck, [2017]. ISBN 9789461614155 . Catalogo della mostra al Groeningemuseum , Bruges, 13 ottobre 2017 – 21 gennaio 2018. 336 pagine.
- (it) (nl) Marc de Beyer e Josephina de Fauw, Pieter Pourbus: meester-schilder uit Gouda = Pieter Pourbus: Maestro pittore di Gouda. Gouda: Museo Gouda, 2018. ISBN 9789072660121 . Catalogo della mostra al Museo Gouda, 17 febbraio – 17 giugno 2108. 86 pagine.
link esterno
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Mezzi relativi a Pieter Pourbus su Wikimedia Commons -
Mezzi relativi ai dipinti di Pieter Pourbus su Wikimedia Commons
- DPG Media Privacy Gate
- Werk geboren Goudse meester-schilder Pieter Bourbus nel Museo Gouda
