Epodi (Orazio) - Epodes (Horace)

Epodes  
di Horace
Horace's Odes and Epodes di CL Smith.png
Un'edizione del 1901 degli Epodes di CL Smith
Titolo originale Epodi
Epodon liber
Iambi
Scritto c. 42-30 aC
linguaggio latino
Genere / i iambus , invettiva
Data di pubblicazione 30 a.C.  ( 30 a.C. )
Meter vari contatori giambici

Gli Epodes ( latino : Epodi o Epodon liber ; chiamato anche Iambi ) sono una raccolta di poesie giambiche scritte dal poeta romano Orazio . Furono pubblicati nel 30 a.C. e fanno parte dei suoi primi lavori insieme alle Satire . Seguendo il modello dei poeti greci Archiloco e Ipponatte , l'Epodes in gran parte rientrano nel genere della colpa poesia, che cerca di screditare e umiliare i suoi obiettivi.

Le 17 poesie degli Epodes coprono una varietà di argomenti, tra cui politica , magia , erotismo e cibo . Un prodotto degli ultimi turbolenti anni della Repubblica Romana , la collezione è nota per la sua straordinaria rappresentazione dei mali socio-politici di Roma in un momento di grandi sconvolgimenti. A causa della loro ruvidezza ricorrente e del trattamento esplicito della sessualità, gli Epodes sono stati tradizionalmente l'opera meno considerata di Horace. Tuttavia, l'ultimo quarto del 20 ° secolo ha visto una rinascita dell'interesse accademico per la collezione.

Nomi

Il nome standard moderno per la raccolta è Epodes . Derivato dal greco epodos stichos ("verso in risposta"), il termine si riferisce a un verso poetico successivo a uno leggermente più lungo. Poiché tutte le poesie eccetto l' Epode 17 sono composte in una forma così epodica , il termine è usato con qualche giustificazione. Questa convenzione di denominazione, tuttavia, non è attestata prima del commento di Pomponio Porfirio nel II secolo d.C. Lo stesso Orazio si riferì più volte alle sue poesie come iambi , ma non è chiaro se questo fosse inteso come titolo o solo come descrittore generico, riferendosi al metro dominante utilizzato nella raccolta: il giamb . Nell'antica tradizione di associare la forma metrica al contenuto, il termine ai tempi di Orazio era diventato una metonimia per il genere della poesia della colpa che era abitualmente scritta in metro giambico. Entrambi i termini, Epodes e Iambi , sono diventati nomi comuni per la raccolta.

Data

La data drammatica degli epodi è intorno alla battaglia di Azio, qui immaginata da Justus van Egmont .

Orazio iniziò a scrivere le sue epodi dopo la battaglia di Filippi nel 42 a.C. Aveva combattuto come tribuno militare nell'esercito perdente degli assassini di Cesare e la sua proprietà paterna fu confiscata all'indomani della battaglia. Graziato da Ottaviano , Orazio iniziò a scrivere poesie in questo periodo. La sua relazione in erba con il ricco Gaio Mecenate è presente in diverse poesie, che localizzano la maggior parte del lavoro sugli Epodi negli anni '30 a.C. La collezione finita fu pubblicata nel 30 a.C.

La data drammatica della raccolta è meno certa. Due poesie ( Epodi 1 e 9) sono esplicitamente e rispettivamente ambientate prima e dopo la battaglia di Azio (31 a.C.). Le restanti poesie non possono essere collocate con certezza. Tuttavia, emerge che sono tutti ambientati nel tumultuoso decennio tra la morte di Cesare e la vittoria finale di Ottaviano. In quanto tali, gli Epodes sono considerati un testimone cruciale della violenta transizione di Roma da una repubblica a una monarchia autocratica .

Il genere giambico

Articolo principale: Iambus (genere)
Il poeta arcaica Ipponatte è stata una grande influenza su di Orazio Epodes . L'immagine lo mostra come immaginato dall'umanista del XVI secolo Guillaume Rouillé .

I Epodes si situano nella tradizione della giambico poesia tornare a poeti lirici della Grecia arcaica . Nella seguente citazione dalle sue Epistole , Orazio identifica il poeta Archiloco di Paros come la sua influenza più importante:

Sono stato il primo a mostrare al Lazio gli giambici di Paros , seguendo i ritmi e lo spirito di Archilochus
non i temi o le parole che perseguitavano Lycambes . -  Epistole 1.19.23–5

Risalenti al VII secolo a.C., le poesie di Archiloco contengono attacchi, spesso altamente sessualizzati e scatologici , su membri imperfetti della società. Due gruppi in particolare sono oggetto dei suoi abusi: nemici personali e donne promiscue . Il suddetto Lycambes è presente in molte delle poesie di Archiloco e si pensava che si fosse suicidato dopo essere stato brutalmente calunniato dal poeta. Orazio, come indicato nel passaggio sopra, seguì ampiamente il modello di Archiloco per quanto riguarda metro e spirito, ma, nel complesso, gli Epodi sono molto più contenuti nella loro violenza verbale. Anche se Horace non prende molto in prestito da lui, l'influenza di Archilochian può essere avvertita in alcuni dei suoi temi (ad esempio Epod. 8 e 12 come variazione degli Epodes di Colonia ) e posizioni poetiche (ad esempio, rivolgendosi a concittadini o odiati nemici).

Un altro significativo predecessore giambico di Orazio era Ipponax , un poeta lirico che fiorì durante il VI secolo aC ad Efeso , in Asia Minore . Scrivendo allo stesso modo di Archiloco, le sue poesie descrivono gli aspetti volgari della società contemporanea. In contrasto con la precedente tradizione giambica, è stato descritto come una posa distintamente satirica: attraverso l'uso di una lingua eccentrica e straniera, molte delle sue poesie si rivelano come divertenti attività di basso livello. La sua influenza è riconosciuta in Epode 6.11-4. Lo studioso e poeta ellenistico Callimaco (III secolo a.C.) scrisse anche una raccolta di iambi, che si pensa abbiano lasciato un segno nelle poesie di Orazio. In queste poesie, Callimaco ha presentato una versione attenuata dell'iambus arcaico. Orazio evita allusioni dirette a Callimaco, un fatto che a volte è stato visto come una strategia a favore dello stile di Archiloco e Ipponax.

Meter

Vedi anche: Prosody (latino)

Il modello metrico degli epodi 1–10 consiste in un trimetro giambico (tre serie di due giambi) seguito da un dimetro giambico (due serie di due giambi). Eventuali cesure sono indicate da una linea verticale. Nel trimetro, tutti i lunghi (-) prima della cesura possono essere sostituiti da due corti (∪ ∪). Nel dimetro, solo il primo lungo può essere così sostituito. 

  x — ∪ — x | — ∪ | — x — ∪ — 
  x — ∪ — x — ∪ —

Le poesie 11-17 si discostano da questo schema e, ad eccezione della 14 e della 15, ognuna mostra un metro diverso. La maggior parte di questi misuratori combina elementi giambici con quelli dattilici e includono: il secondo e il terzo archilochiano , la strofa alcmanica e il primo e il secondo pythiambico . L'epodo 17 presenta un'anomalia: è l'unica poesia della raccolta con un metro stichico. Il termine "stichic" denota una successione di versi identici. In questo caso, la poesia è composta da ottantuno trimetri giambici identici. Pertanto, 17 è l'unico epode che non può essere tecnicamente descritto come epode.

Contenuti

L'Epode 1 è dedicata al patrono di Orazio, Mecenate, che sta per unirsi a Ottaviano nella campagna di Azio. Il poeta annuncia che è disposto a condividere i pericoli del suo influente amico, anche se lui stesso è impavido. Questa lealtà, afferma la poesia, non è motivata dall'avidità, ma piuttosto da un'amicizia genuina per Mecenate.

L'Epode 2 è una poesia di eccezionale lunghezza (70 versi) e popolarità tra i lettori di Orazio. Immagina la vita tranquilla di un contadino come un desiderabile contrasto con la vita frenetica dell'élite urbana di Roma. Ogni stagione ha i suoi piaceri e la vita è dettata dal calendario agricolo. Alla fine della poesia, un prestatore di denaro di nome Alfius viene rivelato come l'oratore dell'epode, lasciando il lettore a riflettere sulla sua sincerità.

L'epodo 3 commenta gli effetti sulla salute dell'aglio .
Epode 3 in un manoscritto francese del XII secolo delle opere complete di Orazio nella British Library ; allium o aglio è la penultima parola della seconda riga, scritta con un'abbreviazione scriba ; i nomi Canidia e Medea possono essere letti vicino al piccolo foro, che deve essere antecedente all'uso di questa foglia, poiché il testo in sé non è lacunoso ; il foglio sottostante è visibile attraverso la fessura ( Harley MS 3534 f .39 v )

In Epode 3 , Horace reagisce a una quantità eccessiva di aglio che ha consumato a una delle cene di Mecenate: il suo sapore forte gli ha dato fuoco allo stomaco. Confrontando l'ingrediente con il veleno usato da streghe come Medea , desidera scherzosamente che il suo ospite sia colpito dalla stessa condizione.

L'Epode 4 critica il comportamento pretenzioso di uno scalatore sociale . L'accusa principale rivolta all'uomo è che era uno schiavo e ora è diventato un tribuno militare, offendendo così coloro che tradizionalmente occupavano tali posizioni. La poesia immagina anche il richiamo dei passanti sulla Via Sacra . I critici hanno affermato che l'obiettivo dell'epode assomiglia alla biografia di Horace.

L'Epode 5 descrive in dettaglio l'incontro di un giovane ragazzo con la strega ( venefica ) Canidia . Insieme a un gruppo di altre streghe, ha intenzione di usare il suo midollo osseo e il suo fegato per preparare una pozione d'amore. Incapace di sfuggire alla sua trappola, il ragazzo pronuncia il voto di perseguitare le streghe nella sua vita ultraterrena. La poesia è la più lunga della raccolta ed è particolarmente degna di nota per la sua rappresentazione della stregoneria .

In Epode 6 , Horace si immagina come il successore dei giambografi greci Archilochus e Hipponax. Se qualcuno è abbastanza coraggioso da provocarlo, morderà con il fervore dei suoi modelli greci.

L'Epode 7 è indirizzata ai cittadini di Roma. Ambientato nel contesto della guerra civile di Ottaviano , il poeta rimprovera i suoi concittadini per essersi affrettati a versare il proprio sangue invece di combattere nemici stranieri. La poesia e la sua frase di apertura ( Quo, quo scelesti ruitis? "Dove, dove ti stai precipitando nella tua malvagità?") Sono famose per il loro disperato tentativo di impedire una rinnovata guerra civile.

L'epodo 8 è il primo di due "epodi sessuali". In esso, Horace biasima una vecchia repellente per essersi aspettata favori sessuali da lui. Sebbene sia ricca e abbia una collezione di libri sofisticati, la poetessa rifiuta il suo corpo che invecchia.

L'Epode 9 estende un invito a Mecenate per celebrare la vittoria di Ottaviano nella battaglia di Azio. Ottaviano è lodato per aver sconfitto Marco Antonio , che è ritratto come un leader poco virile a causa della sua alleanza con Cleopatra .

L'epode 10 suona una nota più tradizionalmente giambica. Nello stile dell'Epode di Strasburgo di Ipponax , il poeta maledice il suo nemico Mevius. Horace desidera che la nave che trasporta Mevius subisca il naufragio e che il cadavere del suo nemico venga divorato dai gabbiani .

In Epode 11 , il poeta si lamenta con il suo amico Pettius che è pazzo d'amore per un ragazzo di nome Licisco. La poesia è una variazione dell'idea che l'amore possa rendere insopportabile la vita dell'amante. Ha quindi molto in comune con l'elegia dell'amore romano .

L'epodo 12 è il secondo di due "epodi sessuali". Come nella poesia 8, il poeta si ritrova a letto con una donna anziana. Questa volta, Horace viene criticato per la sua impotenza, che dà la colpa al corpo ripugnante della donna. La poesia è nota per il suo osceno vocabolario sessuale.

L'Epode 13 è ambientato in un simposio , una festa per bere tutta maschile. Bere con i propri amici è presentato come un antidoto sia al maltempo che alle preoccupazioni. La seconda metà del poema racconta come il centauro Chirone diede lo stesso consiglio al suo allievo Achille .

L'Epode 14 ritorna sul tema del poema 11: gli effetti inibitori dell'amore. Horace si scusa con Mecenate per non aver completato come promesso un set di giambiche. La ragione di questo fallimento, aggiunge, è la potente morsa dell'amore.

L'epodo 15 continua il motivo dell'amore commentando l'infedeltà di una Neaera. Dopo aver prestato giuramento di fedeltà al poeta, ora è scappata da un altro uomo. La poesia contiene un noto gioco di parole sul cognomen Flaccus di Orazio ( nam si quid in Flacco viri est "... se c'è qualcosa di virile in un uomo chiamato floppy").

L'Epodo 16 intreccia i filamenti degli Epodi 2 e 7. Dopo aver lamentato gli effetti devastanti della guerra civile su Roma e sui suoi cittadini, Orazio esorta i suoi concittadini a emigrare in un luogo lontano. Questa visione di uno stile di vita rurale come alternativa a uno stato di cose depresso mostra caratteristiche di evasione .

L' epode finale ( 17 ) assume la forma di un palinodo , un tipo di poesia che serve a ritrarre un sentimento precedentemente affermato. Qui, il poeta riprende le sue diffamazioni di Canidia nel poema 5. Ancora occupando la posizione del ragazzo prigioniero, chiede pietà alla strega. La sua richiesta viene scrollata di dosso da Canidia che ha così l'ultima parola della raccolta.

Temi

Victimhood è un tema importante all'interno della collezione. Sebbene Horace assuma la personalità stridente del poeta giambico per la maggior parte degli epodi , i critici hanno descritto che i ruoli di aggressore e vittima sono regolarmente invertiti. Nelle due poesie erotiche (8 e 12), ad esempio, il poeta è costretto a vendicarsi brutalmente perché la sua potenza sessuale è stata messa in discussione. Allo stesso modo, la sua tirata sdentata contro l'uso dell'aglio arriva dopo che il poeta è stato avvelenato dallo stesso ingrediente.

Al centro delle discussioni sul vittimismo negli Epodes è il fascino di Orazio per la strega Canidia e la sua congrega. È protagonista di due poesie (5 e 17) che insieme costituiscono quasi un terzo della raccolta. La latinista Ellen Oliensis la descrive come una "specie di anti- Musa ": Orazio si trova costretto a scrivere poesie per placare la sua rabbia. In linea con la rappresentazione complessiva delle donne nella collezione, la strega è ridotta alla sua sessualità ripugnante a cui il poeta non è tuttavia in grado di resistere. Questa debolezza di fronte a Canidia è illustrata dal fatto che lei pronuncia l'ultima parola degli Epodi . Caratteristiche come queste hanno reso gli Epodes un popolare caso di studio per l'esplorazione dell'impotenza poetica.

L'amicizia di Orazio con il ricco Mecenate è un tema ricorrente degli Epodi . Questo busto di Mecenate situato a Coole Park , nella contea di Galway, è probabilmente del XVII o XVIII secolo.

La drammatica situazione degli Epodes è ambientata sullo sfondo della guerra civile di Ottaviano contro Marco Antonio. L'ansia per l'esito del conflitto si manifesta in diverse poesie: mentre gli epodi 1 e 9 esprimono sostegno alla causa di Ottaviano, 9 mostra una frustrazione per la precaria situazione politica più in generale. Il desiderio di fuggire in un ambiente più semplice e meno ostile emerge in due lunghe poesie (2 e 16) e ha un tono molto simile a quello dei primi lavori di Virgilio , le Ecloghe e le Georgiche . Un risultato di decenni di guerra civile è la crescente confusione di amici e nemici, che può essere vista negli attacchi di Orazio a Mecenate (3) e al tribuno militare emergente (4).

Palpabile in gran parte degli epodi è una preoccupazione per la posizione del poeta nella società già familiare ai lettori delle satire . A questo proposito, l'amicizia di Orazio con il ricco Mecenate è di particolare interesse. Horace, il figlio di un ex schiavo, sembra aver provato una certa incertezza sulla loro relazione tra le classi. Un buon esempio di questo è l' Epode 3: in risposta a una cena eccessivamente agliata, Horace spera che Mecenate soffrirà di un'overdose di aglio simile. La maledizione umoristica contro il suo superiore sociale è stata interpretata come il poeta che mantiene la sua posizione in un modo socialmente accettabile. La dinamica opposta può essere osservata in Epode 4. Qui, il poeta, apparentemente ignaro del suo basso status sociale, si unisce a una folla di cittadini nel ridicolizzare un ex schiavo che è diventato un cavaliere romano .

Ricezione

Gli Epodes sono stati tradizionalmente l'opera meno considerata di Orazio, a causa, in parte, della grossolanità ricorrente della raccolta e del suo trattamento aperto della sessualità. Ciò ha indotto i critici a favorire fortemente i poemi politici (1, 7, 9 e 16), mentre i restanti sono stati emarginati. Lasciando poche tracce nei testi antichi in seguito, i Epodes sono stati spesso trattati come un appendice minore per le famose Odi nel periodo moderno . Solo la seconda Epode , una visione idilliaca della vita rurale, ha ricevuto un'attenzione regolare da parte di editori e traduttori. Tuttavia, durante l' era vittoriana , un certo numero di importanti collegi inglesi prescrivevano parti della collezione come testi fissi per i loro studenti. L'ultimo quarto del XX secolo ha visto una rinascita dell'interesse critico per gli Epodi , portando con sé la pubblicazione di numerosi commenti e articoli accademici. Sulla scia di questa rinascita, la collezione è diventata nota per ciò che il classicista Stephen Harrison descrive come "analisi incisive" delle questioni socio-politiche della Roma tardo-repubblicana.

Una caratteristica che si è dimostrata di costante interesse è l'eccentrica rappresentazione della stregoneria della collezione. Esempi di ciò includono una recensione ostile della capanna dello zio Tom pubblicata nel Southern Literary Messenger nel 1852. Il revisore anonimo ha criticato il messaggio educativo del libro, descrivendolo come "la canzone di Canidia".

Edizioni selezionate

  • Mankin, David (1995). Horace: Epodes . Cambridge: Cambridge University Press. ISBN   978-0521397742 . Testo latino con commento e introduzione.
  • Rudd, Niall (2004). Odi ed Epodi . Cambridge, MA: Harvard University Press. ISBN   978-0674996090 . Testo latino con traduzione in prosa inglese di fronte.
  • Shackleton Bailey, DR (2001). Orazio, Opera (in latino). Berlino e New York: De Gruyter. ISBN   978-3-11-020292-2 . Edizione critica delle opere raccolte di Orazio, in latino con un apparato critico.
  • Shepherd, WG (1983). Le odi complete e gli epodi . Londra: Penguin Classics. ISBN   978-0-14-044422-3 . Traduzione di versi in inglese.
  • Watson, Lindsay (2003). Un commento alle epodi di Orazio . Oxford: Oxford University Press. ISBN   978-0199253241 . Testo latino con commento e introduzione.
  • West, Martin (2008). Horace: The Complete Odes and Epodes . Oxford: Oxford University Press. ISBN   9780192839428 . Traduzione in prosa inglese.

Riferimenti

Opere citate

link esterno